Crucero (película) - Cruising (film)

Crucero
Cruisingposter.jpg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por William Friedkin
Guión por William Friedkin
Residencia en Crucero
de Gerald Walker
Producido por Jerry Weintraub
Protagonizada
Cinematografía James Contner
Editado por Bud Smith
Musica por Jack Nitzsche
producción
empresas
DISTRIBUIDO por Artistas Unidos
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
 102 minutos
Países
Idioma inglés
Presupuesto $ 11 millones
Taquilla $ 19,8 millones

Cruising es una película de suspenso y crimen de 1980escrita y dirigida por William Friedkin y protagonizada por Al Pacino , Paul Sorvino y Karen Allen . Está vagamente basado en la novela del mismo nombre delreportero del New York Times Gerald Walker sobre un asesino en serie dirigido a hombres homosexuales , en particular a los hombres asociados con la escena del cuero a fines de la década de 1970. El título es un juego de palabras con un doble significado porque "crucero" puede describir tanto a los agentes de policía en patrulla como a los hombres que buscan sexo .

Mal recibido por los críticos en el momento del lanzamiento, Cruising tuvo un desempeño moderado en la taquilla. El tiroteo y la promoción fueron perseguidos por manifestantes por los derechos de los homosexuales , que creían que la película los estigmatizaba. La película también es notable por su final abierto, que fue criticada por Robin Wood y Bill Krohn como que complica aún más lo que sentían eran incoherentes cambios del director para el primer corte y sinopsis, así como otros problemas de producción.

Trama

En la ciudad de Nueva York, en medio de un verano caluroso, aparecen partes del cuerpo de hombres en el río Hudson . La policía sospecha que es el trabajo de un asesino en serie que está recogiendo a hombres homosexuales en bares de West Village como Eagle's Nest, Ramrod y Cock Pit, y luego los lleva a pensiones o moteles baratos, atándolos y apuñalándolos hasta la muerte.

El oficial Steve Burns, que se parece al perfil delgado y de cabello oscuro de las víctimas, es enviado de incógnito por el Capitán Edelson al mundo urbano de gays S&M y bares de cuero en el Meatpacking District para localizar al asesino. Al principio, Burns se muestra reacio a aceptar la asignación, pero es ambicioso y ve un caso de alto perfil como una forma de avanzar rápidamente en su carrera. Alquila un apartamento en la zona y se hace amigo de un vecino, Ted Bailey, un joven dramaturgo gay en apuros que ofrece soporte técnico para pagar las facturas. El trabajo encubierto de Burns afecta su relación con su novia Nancy debido a su incapacidad para contarle los detalles de su asignación actual y su creciente amistad con Ted, quien está teniendo problemas de relación con su celoso y autoritario novio bailarín, Gregory.

Burns obliga por error a la policía a interrogar a un camarero, Skip Lee, que es intimidado y golpeado para forzar una confesión antes de que la policía descubra que las huellas dactilares de Skip no coinciden con las del asesino. Burns está perturbado por la brutalidad y le dice al Capitán Edelson que no estuvo de acuerdo con la asignación para que la gente pueda ser golpeada simplemente por ser gay. Agotado por el trabajo encubierto, Burns está cerca de renunciar, pero Edelson lo convence para continuar con la investigación. Edelson, a su vez, reprende a los oficiales detrás del interrogatorio de Skip.

Siguiendo una nueva pista, Burns investiga a los estudiantes de la Universidad de Columbia que estudiaron con una de las víctimas anteriores, un profesor universitario. Burns cree haber encontrado al asesino en serie: Stuart Richards, un estudiante graduado de música gay con trastorno esquizofrénico. Entra en su apartamento y descubre una caja de cartas para su padre. Burns más tarde se encuentra con Richards en Morningside Park y lo lleva en un crucero para tener sexo. Después de que Burns le pide que se baje los pantalones, Richards intenta apuñalarlo, pero Burns lo apuñala en el costado, incapacitándolo. Burns pone al hombre bajo custodia, pero poco después, se encuentra el cuerpo mutilado de Ted. La policía descarta el asesinato como una pelea de amantes que se volvió violenta y emitió una orden de arresto para Gregory, con quien Burns tuvo un enfrentamiento anterior debido a los celos de Gregory.

La policía considera que el caso está cerrado con Richards bajo custodia y Burns vuelve a vivir con Nancy. Mientras Burns se afeita la barba en el baño, Nancy se prueba la chaqueta de cuero, la gorra y las gafas de sol de aviador. Burns se mira a sí mismo en el espejo y mira brevemente a la cámara , terminando en un cuadro congelado .

Emitir

Producción

Philip D'Antoni , que había producido la película de Friedkin de 1971 The French Connection , se acercó a Friedkin con la idea de dirigir una película basada en la novela Cruising de 1970 del reportero del New York Times Gerald Walker sobre un asesino en serie que apuntaba a la comunidad gay de la ciudad de Nueva York. Friedkin no estaba particularmente interesado en el proyecto. D'Antoni intentó adjuntar a Steven Spielberg , pero no pudieron interesar a un estudio. Unos años más tarde, Jerry Weintraub le devolvió la idea a Friedkin, que todavía no estaba interesado. Friedkin cambió de opinión después de una serie de asesinatos sin resolver en bares de cuero gay a principios de la década de 1970 y los artículos escritos sobre los asesinatos por el periodista de Village Voice Arthur Bell . Friedkin también conocía a un oficial de policía llamado Randy Jurgensen que había entrado en el mismo tipo de encubrimiento profundo que Steve Burns de Pacino hizo para investigar una serie anterior de asesinatos de homosexuales, y Paul Bateson , un asistente médico que había aparecido en la película de 1973 de Friedkin, El exorcista . quien, mientras estaba siendo procesado por otro asesinato, estuvo implicado (pero nunca acusado) en seis de los asesinatos de barra de cuero. Todos estos factores le dieron a Friedkin el ángulo que quería seguir al hacer la película. Jurgensen y Bateson se desempeñaron como consultores cinematográficos, al igual que Sonny Grosso , quien anteriormente había consultado con Friedkin en The French Connection . Jurgensen y Grosso aparecen en pequeñas partes de la película.

En su investigación, Friedkin trabajó con miembros de la mafia , que en ese momento eran dueños de muchos de los bares gay de la ciudad. Al Pacino no fue la primera opción de Friedkin para el liderazgo; Richard Gere había expresado un gran interés en el papel y Friedkin había iniciado negociaciones con el agente de Gere. Gere fue la elección de Friedkin porque creía que Gere aportaría una cualidad andrógina al papel que Pacino no podía.

La película tenía la intención de representar el cruising gay tal como existía en Mineshaft , pero ese bar no se menciona en la película; porque el Mineshaft no permitiría la filmación. En cambio, las escenas de la película se filmaron en el Hellfire Club, que estaba decorado para parecerse al Mineshaft. Los habituales del Mineshaft aparecieron como extras. Las escenas se rodaron en calles y otros lugares cerca del pozo de minas. Pacino asistió como parte de la investigación de su papel. (Una barra llamada Mineshaft no aparece en la novela que, con cambios sustanciales, fue la inspiración para la película).

La Motion Picture Association of America (MPAA) dio originalmente crucero una calificación X . Reclamaciones Friedkin que tomaron la película antes de la junta MPAA "50 veces" a un costo de $ 50.000 y eliminan 40 minutos de metraje de la corte original antes de que se aseguró una calificación R . El metraje eliminado, según Friedkin, consistía en su totalidad en metraje de los clubes en los que se filmaron partes de la película y consistía en "una sexualidad absolutamente gráfica ... ese material mostraba la homosexualidad más gráfica con Pacino mirando y con la insinuación de que pudo haber estado participando ". En algunas discusiones, Friedkin afirma que los 40 minutos faltantes no tuvieron ningún efecto en la historia o las caracterizaciones, pero en otras afirma que el metraje creó "giros y vueltas misteriosos (que [la película] ya no toma)", que la sospecha que el personaje de Pacino puede haberse convertido en un asesino se hizo más claro y que el metraje faltante simultáneamente hizo que la película fuera más y menos ambigua. Cuando Friedkin intentó restaurar el metraje que faltaba para el lanzamiento del DVD de la película, descubrió que United Artists ya no lo tenía. Él cree que UA destruyó las imágenes. Algo de actividad sexual oculta permanece visible en la película tal como se estrena, y Friedkin intercala algunos fotogramas de pornografía gay en la primera escena en la que se representa un asesinato.

Esta película representa la única banda sonora de la banda de punk rock The Germs . Grabaron seis canciones para la película, de las cuales solo apareció una, "Lion's Share". El corte "Shakedown, Breakdown" fue escrito y grabado especialmente para la película por la banda de culto Rough Trade . El director de la banda sonora, Nitzsche, había intentado inicialmente incluir dos canciones, " Endless Night " y "Devil's Sidewalk", de Graham Parker y The Rumor en la película, pero problemas legales impidieron que se usaran las canciones. Las canciones aparecieron en el álbum de Parker de 1980, The Up Escalator .

Friedkin le pidió al autor gay John Rechy , algunas de cuyas obras se desarrollaron en el mismo entorno que la película, que proyectara Cruising justo antes de su estreno. Rechy había escrito un ensayo defendiendo el derecho de Friedkin a hacer la película, pero no defendiendo la película en general. A sugerencia de Rechy, Friedkin eliminó una escena que mostraba el lema de la liberación gay "Estamos en todas partes" como un graffiti en una pared justo antes de que la primera parte del cuerpo sea sacada del río, y agregó un descargo de responsabilidad:

"Esta película no pretende ser una acusación del mundo homosexual. Está ambientada en un pequeño segmento de ese mundo, que no pretende ser representativo del todo".

Friedkin afirmó más tarde que fueron la MPAA y United Artists los que exigieron el descargo de responsabilidad, calificándolo como "parte del oscuro trato que se hizo para que la película se estrenara" y "un bocado para los grupos organizados de derechos de los homosexuales ". Friedkin afirmó que nadie involucrado en la realización de la película pensó que se consideraría representativa de toda la comunidad gay, pero el historiador de cine gay Vito Russo lo niega, citando la exención de responsabilidad como "una admisión de culpabilidad. ¿Qué director haría tal declaración si ¿De verdad creía que su película no sería representativa del todo? "

Friedkin reveló que estaba decepcionado con la falta de profesionalismo de Pacino durante el rodaje, diciendo que a menudo llegaba tarde y no agregaba ideas al personaje o la película.

Protestas

Durante el verano de 1979, miembros de la comunidad gay de la ciudad de Nueva York protestaron contra la producción de la película. Las protestas comenzaron a instancias del periodista gay Arthur Bell, cuya serie de artículos sobre asesinatos sin resolver de hombres homosexuales inspiró la película. Se instó a los homosexuales a interrumpir la filmación y a las empresas propiedad de homosexuales a prohibir la entrada de los cineastas a sus instalaciones. Las personas intentaron interferir con los disparos apuntando espejos desde los tejados para arruinar la iluminación de las escenas, haciendo sonar silbidos y bocinas cerca de lugares y tocando música a todo volumen. Mil manifestantes marcharon por East Village exigiendo que la ciudad retirara el apoyo a la película. Como resultado de la interferencia, el audio de la película se superpuso en gran medida para eliminar el ruido causado por los manifestantes fuera de cámara.

Al Pacino dijo que entendía las protestas pero insistió en que al leer el guión nunca sintió en ningún momento que la película fuera anti-gay. Dijo que las barras de cuero eran "solo un fragmento de la comunidad gay, de la misma manera que la mafia es un fragmento de la vida italoamericana", refiriéndose a El Padrino , y que él "nunca querría hacer nada para dañar al gay comunidad".

Lanzamiento y recepción

Crucero se liberará 15 de febrero de 1980 en los Estados Unidos y tenía una toma de taquilla de $ 19.8 millones.

La reacción crítica a la película fue muy negativa y los activistas LGBT protestaron públicamente contra Cruising . Sin embargo, la opinión crítica se ha calentado un poco a lo largo de los años a medida que la película ha sido reevaluada. A junio de 2021, la película tiene una calificación de aprobación del 49% en Rotten Tomatoes según 55 reseñas, con un promedio ponderado de 6.1 / 10. El consenso del sitio afirma: "El crucero se desliza con confianza gracias al arte cinematográfico y la actuación comprometida de Al Pacino, pero este thriller candente lucha por abordar su tema con sensibilidad o justificar su brutalidad". Tras su lanzamiento original, Roger Ebert le dio a Cruising dos y media de cuatro estrellas, describiéndolo como bien filmado y lleno de suspenso, pero "parece tomar una decisión consciente de no declararse sobre su tema central": los verdaderos sentimientos de Pacino. carácter sobre la subcultura S&M, que nunca se exploran a satisfacción de Ebert.

Los comentarios del crítico Jack Sommersby tipificaron la crítica contemporánea dirigida a asuntos no políticos como el desarrollo del personaje y los cambios realizados cuando la película se transfirió de una novela a una película:

  • [Sobre el personaje del asesino en serie] "Lo más cerca que nos acercamos a una motivación proviene de sus conversaciones imaginarias con su padre fallecido, que antes lo desaprobaba, quien le dice a su hijo: 'Sabes lo que tienes que hacer', lo que lo enfurece. matar y, de nuevo, estamos desconcertados en cuanto a la conexión que Friedkin está tratando de establecer. ¿Fue la desaprobación del padre respecto a que su hijo sea gay, y si el hijo está tratando de recuperar la aprobación de su padre matando a hombres de naturaleza sexual? ¿El padre tiene un odio hirviente por? Si es así, no hay indicios de nada de esto. De hecho, ni siquiera sabemos si el padre sabía que su hijo era gay antes de fallecer ".
  • [Sobre el personaje del oficial Steve Burns] "Se acabó la historia de fondo de haber acosado a gays en un bar fuera de la base cuando estaba en el ejército; también desapareció su racismo, junto con su naturaleza aparentemente asexual en la primera mitad. En cambio, se ha convertido en un chico normal y despreocupado con una novia estable. Uno puede suponer fácilmente la motivación de Friedkin aquí: usar a alguien identificable para llevarnos al inframundo del cuero negro y el sexo pervertido ... [W] e ' Se interrumpe, y la progresión emocional del policía parece atrofiada, como si a Friedkin simplemente no le importara. Vemos al policía entablar relaciones sexuales vaginales intensas con su novia, pero no sabemos si normalmente es así de medio rudo, si lo hace con el pretexto de que cuanto más rudo, más varonil debe ser, espantando cualquier rastro de homosexualidad, por así decirlo. Una semana después, la novia se queja de que él ya no la quiere y él responde: lo que estoy haciendo me está afectando. ¿Cómo? ¿Dejarlo de tener relaciones sexuales con mujeres o de tener relaciones sexuales por completo a la luz de lo que ve y experimenta todas las noches? Una vez más, no lo sabemos ".

La segunda gran crítica a la película en su lanzamiento provino de activistas homosexuales que sintieron que la película tenía un mensaje político homofóbico y que mostraba a los hombres homosexuales atraídos por la violencia, lo que a su vez podría justificar los crímenes de odio homofóbicos. Ebert escribió "La validez de estos argumentos es cuestionable". Sin embargo, varios críticos se han mostrado en desacuerdo con su interpretación de los hombres homosexuales. Movie Guide de TV Guide , por ejemplo, notó que la escena gay se retrata en la película "como irremediablemente enferma y violenta", y que "prácticamente nadie [es] retratado con simpatía". Brian Juergens, editor asociado del sitio web de cultura gay AfterEllen, sostuvo que la película "explotó brutalmente" a la comunidad gay, argumentando que la sexualidad masculina gay no parece tener ningún propósito en la trama más que ser un apoyo para sorprender al público heterosexual. Aunque la película contiene un descargo de responsabilidad que dice que no pretende ser "una acusación del mundo homosexual", Juergens afirma que ciertos elementos de la trama, especialmente el hecho de que se insinúa que varios homosexuales asesinos están operando simultáneamente, "hace una declaración clara (por más involuntaria que sea la de los cineastas) sobre una comunidad en su conjunto ".

Vito Russo escribió: "Los gays que protestaron por la realización de la película sostuvieron que mostraría que cuando Pacino reconociera su atracción por el mundo homosexual, se volvería psicótico y comenzaría a matar", y al menos un crítico estuvo de acuerdo en que la "disposición de Burns a dormir con un hombre es [retratado como] el descenso definitivo a la depravación ". Sin embargo, en Exorcising Cruising , un documental detrás de escena en el DVD Cruising , Friedkin alega que la película fue apoyada por gran parte de la comunidad de cuero / S & M de la ciudad de Nueva York, quienes aparecieron por docenas como extras en las escenas de los clubes nocturnos.

Raymond Murray, editor de Images in the Dark (una enciclopedia de películas de gays y lesbianas) escribe que "la película demuestra ser entretenida y (para aquellos que nacieron demasiado tarde para disfrutar de los excesos sexuales de la vida gay previa al SIDA ) fascinante aunque ridícula vislumbrar la vida gay, aunque sea la versión de Hollywood de la vida gay ". Continúa diciendo que "la película es ahora parte de la historia queer y un testimonio de cómo un Hollywood asustado trató a una minoría privada de derechos".

En retrospectiva, William Friedkin dijo: " Cruising surgió en una época en que la liberación gay había logrado grandes avances entre el público en general. También salió aproximadamente al mismo tiempo que se le dio un nombre al SIDA. Simplemente utilicé el trasfondo del mundo S&M para hacer un misterio de asesinato; se basó en un caso real. Pero el momento fue difícil debido a lo que le había estado sucediendo a los homosexuales. Por supuesto, no estaba realmente ambientado en un mundo gay, era el mundo S&M. Pero muchos críticos que escribieron para publicaciones gay o la prensa clandestina sintieron que la película no era el mejor paso adelante en lo que respecta a la liberación gay, y tenían razón. Ahora se reevalúa como película. Se podría encontrar deficiente como película. , pero ya no tiene que sufrir el estigma de ser una regla anti-gay, que nunca lo fue ".

En una entrevista de 2006, la profesora Camille Paglia declaró: "Me encantaba Cruising, mientras que todos los demás lo condenaban furiosamente. Tenía una decadencia clandestina que no era tan diferente de The Story of O u otra alta pornografía europea de la década de 1960". Varios directores de cine también citan la película como una de sus películas favoritas. Quentin Tarantino dice que estaba haciendo una obra de teatro en Broadway en 1995 y realizó una proyección para miembros homosexuales de la comunidad teatral y "Simplemente les voló la cabeza. Les encantó". El director de cine danés Nicolas Winding Refn calificó la película como "una obra maestra". Los hermanos Safdie nombraron la película como una influencia en su trabajo.

Conexiones del crimen de odio

En el documental de 1995 The Celluloid Closet (adaptado de los libros de Vito Russo sobre los homosexuales en la industria cinematográfica), Ron Nyswaner , guionista de Filadelfia , afirma que él y un novio fueron amenazados con violencia por un grupo de hombres que afirmaron que Cruising era su destino. motivación.

Según un libro de 2013 del profesor de cine R. Hart Kylo-Patrick, "Dos meses después del estreno de la película, un hombre con una metralleta atacó una barra que ocupaba un lugar destacado en la película, matando a dos clientes e hiriendo a otros 12. . Friedkin se negó a comentar sobre el ataque ". Un artículo de 2016 en The New York Times identifica al culpable de este tiroteo como Ronald K. Crumpley, ex oficial de la Policía de Tránsito de la ciudad de Nueva York. Primero disparó a dos personas afuera de una tienda de delicatessen con una Uzi, luego caminó unas cuadras donde disparó contra un grupo de hombres que estaban afuera de The Ramrod, un bar gay. En total, disparó a ocho personas, dos de las cuales murieron. Se dijo que Crumpley había declarado a la policía después de su arresto: "Los mataré a todos, los gays, ellos lo arruinan todo". Lo encontraron "no responsable por enfermedad o defecto mental" y pasó el resto de su vida en un hospital psiquiátrico, murió a la edad de 73 años en 2015. El artículo del New York Times de 2016 no menciona a Cruising ni a Friedkin, y no está claro si la película tuvo algún papel en el ataque.

Reconocimientos

Otorgar Categoría Tema Resultado
Premios Golden Raspberry Peor película Jerry Weintraub Nominado
Peor director William Friedkin Nominado
Peor guion Nominado
Premio satélite Mejor DVD clásico Nominado
Premio a la mala película de Stinkers La partitura musical más intrusiva Jack Nitzsche Nominado

Legado

Mapplethorpe

El interés inicial de Robert Mapplethorpe en la forma masculina negra se inspiró (además de películas como Mandingo ) en la escena del interrogatorio en Cruising , en la que un personaje negro desconocido entra en la sala de interrogatorios y abofetea al protagonista.

Medios domésticos

En 2007 y 2008, Warner Home Video lanzó un DVD de edición de coleccionista de lujo . Este lanzamiento no fue un montaje del director, pero incluyó algunas escenas no vistas en el lanzamiento original de VHS y efectos visuales adicionales agregados por Friedkin. Friedkin hizo una pista de comentarios del director para el DVD. Esta versión no tenía un descargo de responsabilidad al principio que indicara que Cruising representa una subcultura gay de S&M y no es representativa de la vida gay convencional. El DVD incluía dos artículos adicionales titulados "La historia del crucero" y "Exorcising Cruising", este último sobre la controversia que provocó la película durante la fotografía principal y después de su lanzamiento. El DVD ya no está disponible. Arrow lanzó una edición especial en Blu-ray con una copia restaurada de la película el 20 de agosto de 2019. Tiene características adicionales similares.

Interior. Barra de cuero.

En 2013, los cineastas James Franco y Travis Mathews lanzaron Interior. Barra de cuero. , película en la que aparecen como cineastas trabajando en una película que reimagina e intenta recrear los 40 minutos de metraje borrado y perdido de Cruising . (El punto después de "interior" es una referencia al crucero 's guión de rodaje, que describe una escena de interior en un bar de tales.) La película no es en realidad una recreación de las imágenes; en cambio, utiliza un formato de docuficción para explorar las cuestiones creativas y éticas que surgen del proceso de intentar filmar un proyecto de este tipo.

Ver también

Referencias

Bibliografía

Otras lecturas

  • Ercolani, Eugenio / Stiglegger, Marcus (2020). Crucero , Liverpool Univ. Presionar. ISBN  978-1-800-34607-9
  • Nystrom, Derek (2009). Sombreros duros, campesinos sureños y hombres machistas: clase en el cine estadounidense de la década de 1970 . Universidad de Oxford. Presionar. ISBN  9780195336764 .
  • Savran, David (1998). Tomándolo como un hombre: masculinidad blanca, masoquismo y cultura estadounidense contemporánea . Prensa de la Universidad de Princeton. ISBN  0-691-05876-8 , págs. 213–217.

enlaces externos