Clayton Patterson - Clayton Patterson
Clayton Patterson | |
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| Nacido |
9 de octubre de 1948 Canadá
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| Conocido por | Fotografía |
| Sitio web | claytonpattersonles |
Clayton Patterson (nacido el 9 de octubre de 1948) es un artista, fotógrafo, camarógrafo e historiador popular nacido en Canadá . Desde que se mudó a la ciudad de Nueva York en 1979, su trabajo se ha centrado casi exclusivamente en documentar el arte, la vida y la época del Lower East Side de Manhattan.
Vida temprana
Antes de mudarse a la ciudad de Nueva York en 1979, Clayton Patterson estudió arte en la Alberta College of Art, la Universidad de Calgary , la Universidad de Alberta (Edmonton) y la Nova Scotia College of Art and Design University . Enseñó grabado en la Universidad de Alberta, grabado en NSCAD y arte en la escuela secundaria en Memorial Composite High School en Stony Plain, Alberta . También trabajó para otros artistas como litógrafo e impresor autónomo .
En 1972 comienza a vivir y colaborar con la artista Elsa Rensaa; aunque nunca se han casado, han sido socios de toda la vida. Elsa nació en Noruega y se crió en Edmonton, Canadá. Buscando una escena artística más experimental y de vanguardia, Patterson y Rensaa dejaron Canadá y se establecieron en el bajo Manhattan. En 2015, Mitch Corber creó un video documental corto llamado Ludlow Street con Clayton que muestra a Clayton Patterson caminando por la calle, discutiendo su desaparición cultural debido a la gentrificación .
¡NO! Movimiento artístico
Desde 1999, Patterson y Dietmar Kirves han liderado NO! Art . El movimiento NO! Art fue fundado por Boris Lurie , Stanley Fisher y Sam Goodman en la galería March , en Nueva York en 1960.
Arte
Patterson ha trabajado en una variedad de medios, incluidos el grabado, el dibujo, la escultura, la litografía y el fotograbado . Aunque técnicamente formado como artista, el estilo de escultura de Patterson es más parecido al llamado arte forastero o popular , a menudo incorporando objetos encontrados, pintados de forma vibrante y en collages en elaboradas vitrinas y marcos decorados. Su pintura y dibujo están fuertemente influenciados e influenciados por la cultura del tatuaje y el graffiti . Algunos de sus murales a gran escala han aparecido en todo el Lower East Side. De 1980 a 1982, el trabajo de Patterson se mostró en varias galerías del centro. A medida que Patterson se desencantaba con el mundo del arte del SoHo , se distanció de la escena tradicional de las galerías y se adentró más en la escena underground del Lower East Side.
Galería Clayton
En 1983, Patterson y Rensaa compraron una antigua fábrica de costura de dos pisos y una tienda en 161 Essex Street. El piso inferior pagó la hipoteca y en 1986 convirtió la pequeña tienda en una galería de arte y una tienda Clayton Cap. De 1986 a 2003, mostraron una variedad de artistas, escritores y personalidades del vecindario de Nueva York, incluidos Quentin Crisp , Dash Snow , Angel "LA2" Ortiz , Boris Lurie , el tatuador Spider Webb, Genesis P-Orridge , Peter Missing , Mary Beach, Taylor Mead , Agathe Snow , Manwoman , Swoon , Herbert Huncke y Elsa Rensaa.
Sombreros Clayton
En 1986, Patterson y Rensaa comenzaron a diseñar y fabricar gorras de béisbol personalizadas que vendieron en el escaparate de 161 Essex, a las que llamaron Clayton Hats. La idea de hacer sombreros personalizados surgió cuando Clayton le dio instrucciones a Ben Booksinger, un fabricante de gorras en Avenue A, para que bordara alrededor de la gorra, fuera de la visera. Clayton se dio cuenta de que Ben podía hacer un dibujo en su antigua máquina de bordar cuando vio a Ben hacer una copia de un parche de calavera salvaje y lo duplicó como un parche bordado. Clayton hizo que Booksinger bordara diseños de Clayton en el frente y en los lados de la gorra. De ahí el nacimiento de la gorra Clayton, la primera gorra de béisbol de marca de diseñador. La gorra Clayton fue la primera gorra de béisbol en tener el bordado alrededor de la gorra, y tenía la primera firma y etiqueta en el exterior de la gorra. Una firma bordada en un diseño repetido y una etiqueta firmada a mano para las gorras de diseño único y personalizado.
A medida que Booksinger se retiraba gradualmente de la fabricación, Patterson y Rensaa comenzaron a bordar sus propios diseños en sombreros hechos a mano con una máquina de bordar Bonis de 100 años de antigüedad. Los sombreros, diseñados por Patterson y fabricados por Rensaa, fueron inmediatamente populares entre los artistas y fueron recogidos por Elle y GQ . El artículo de GQ de Richard Merkin , nombró a Clayton Hats como una de las dos mejores gorras de béisbol fabricadas en Estados Unidos. Algunos de los clientes notables de Clayton Hats incluyeron a los artistas Jim Dine y David Hockney , el actor Matt Dillon , los directores Gus Van Sant y Rob Reiner , los Pet Shop Boys y Mick Jagger , para quienes diseñaron una pieza de espalda de chaqueta personalizada.
Tatuaje
En 1986 Patterson y Ari Roussimoff crearon la Tattoo Society of New York con la ayuda de Elsa Rensaa. Roussimoff dejó la Sociedad en 1989, y su liderazgo estuvo a cargo de Patterson y Rensaa. En 1997, Wes Wood, la concejal de la ciudad de LES Kathryn Freed y Patterson trabajaron con éxito para que los tatuajes volvieran a ser legales en Nueva York. Después de que el tatuaje se legalizó en 1997, Steve Bonge, Wes Wood, Butch García se convirtieron en los fundadores y propietarios de la Convención Internacional de Tatuajes de Nueva York , que se llevó a cabo en el histórico Roseland Ballroom ; Desde el principio, Patterson fue contratado como organizador y gerente. Durante los primeros 10 años de la convención, Rensaa, quien había tatuado en 161 Essex desde 1986 (jubilado), diseñó e imprimió las tarjetas de invitación y los carteles.
Fotografía
En 1972, Rensaa le dio a Patterson su primera cámara y en 1980 comenzó a fotografiar la vida en el Lower East Side de la ciudad de Nueva York. En 1985, Patterson comenzó a fotografiar a los niños del vecindario frente a la puerta de su casa. A lo largo de los años, ha tomado cientos de fotos y las ha mostrado en su "Salón de la Fama" en el escaparate de su tienda. A medida que aparecieron más fotografías en la ventana, más niños exigieron que se tomaran una foto frente a la puerta cubierta de graffiti. Patterson dice:
La ventana estaba activa las 24 horas del día. Podías escuchar golpes en la ventana y voces emocionadas, '¡Mira! ¡Mira! ¡Mira! La mayoría de la gente de Front Door eran hispanos. Los anglos, en su mayor parte, simplemente no entendieron el concepto, pero los lugareños sí lo hicieron. ... Yo quería hacer famosos a todos los que querían fama en el barrio. Y se hicieron famosos.
Las fotos se recopilaron más tarde en el "Libro de la puerta delantera de Clayton Patterson" (2009, OHWOW Press, Miami).
Las personas que hablan de la fotografía como un robo de almas son elitistas. Mi pregunta para ellos es: '¿Por qué solo se conmemora a los reyes?' No puedo decirte cuántas veces he sido el único en posesión de una foto de un miembro de la familia. La vida en Lowa Deck podría ser traicionera y más de una vez he sido testigo de familias que perdieron todo por una razón u otra. Y, a menudo, una de las primeras cosas que debe desaparecer es la foto familiar. Entonces, mi respuesta a los tontos que dicen que tomar fotografías es robar almas es: regresen a su existencia de clase media o alta y manténganse fuera de mi vida. Dado que gran parte de mi tiempo lo paso en la calle, probablemente lo diría con menos educación. Otra forma en que veo las fotografías es que somos uno, somos LES. Yo soy ellos y ellos son yo. Y nadie me va a robar el alma.
Disturbios policiales en Tompkins Square Park
El 6 y 7 de agosto de 1988, la policía se enfrentó a la población de jóvenes ocupantes ilegales anarquistas en Tompkins Square Park en el Lower East Side provocando un motín masivo. Patterson inicialmente había salido a grabar una actuación en el Pyramid Club , pero notó mucha actividad alrededor del parque, así como una considerable presencia policial. La población de ocupantes ilegales, inquieta, anarquista y políticamente activa se estaba reuniendo en protesta por el toque de queda a la 1 de la madrugada. Cuando estalló el motín, Patterson comenzó a grabar el incidente con todo detalle. Su metraje de los eventos de la noche (más de 3 horas) se convirtió en un instrumento para exponer la brutalidad policial en la ciudad de Nueva York que a menudo se informó pero nunca se grabó en video. Como resultado, el fiscal de distrito de Nueva York, Robert Morgenthau, ordenó a Patterson que entregara sus cintas y su cámara. Patterson rechazó la orden y fue sentenciado a 90 días de cárcel. Después de una huelga de hambre de 10 días, los abogados de Patterson, William Kunstler, Lyn Stewart y Ron Kuby negociaron un trato que permitiría a la ciudad obtener una copia de la cinta mientras que Patterson tenía el derecho de quedarse con el original.
Archivo Clayton
La colección de fotografías, videos, arte, recortes de prensa y libros de Patterson comprenden un vasto archivo de la historia del Lower East Side. La colección incluye aproximadamente medio millón de fotografías impresas, cientos de miles de fotografías digitales, miles de horas de cintas de video en múltiples formatos y numerosas obras de arte de Patterson y Rensaa, así como de otros artistas de Nueva York. El archivo también consta de varios objetos efímeros de las calles de la ciudad de Nueva York, que incluyen bolsas de heroína de cristal estampadas de marca , pancartas y volantes de protesta, pegatinas de graffiti y arte.
Además de las horas de metraje de Tompkins Square Park, el archivo de video contiene una gran cantidad de entrevistas, conciertos y protestas callejeras (incluida la protesta ACT UP AIDS). La documentación de Patterson de la escena hardcore punk de Nueva York de la década de 1980 y principios de la de 1990 incluye imágenes de Bad Brains , Murphy's Law , Sick of it All , Side by Side , Reagan Youth , Sheer Terror y GG Allin . Sus videos entrevistas con los artistas Richard Kern , Nick Zedd , Joe Coleman , Annie Sprinkle , HR Giger , Kembra Pfahler (de Voluptuous Horror of Karen Black), Ira Cohen , los bailarines del Pyramid Club Phoebe Legere , Dee Finley, el historiador popular y etnomusicólogo Harry Smith y numerosos artistas del tatuaje, personajes coloridos y líderes comunitarios de la ciudad de Nueva York comprenden un extenso documento histórico de la ciudad.
Capturado
En 2008, la vida y la obra de Clayton Patterson fueron el tema del documental Captured . La película fue dirigida por Ben Solomon y Daniel Levin y producida por Jenner Furst. Marc Levin fue el productor ejecutivo. La banda de noise-rock de Nueva York ARE Weapons contribuyó con música original a la película.
Salida de Nueva York
En un informe relativamente rico en historia en Patterson, de 65 años de edad a partir de abril de 2014, The New York Times ' Alan Feuer informó la inminente salida de la artista de la ciudad de Nueva York para la austriaca ciudad balneario, Bad Ischl , en el río Traun en el centro de la región de Salzkammergut de Alta Austria ; Se cita a Patterson diciendo de Nueva York que "no me queda nada ... La energía se ha ido. Mi comunidad se ha ido. Me voy ... Realmente no dejé el Lower East Side. Me dejó. " En el mismo informe, Alan Kaufman , escritor y amigo de Patterson, sugirió que su partida fue similar a " Atget abandonando París".
Publicaciones
- Inside Out: El mundo artístico de las sentadillas . Clayton Patterson, Alan W. Moore , Laura Zelasnic, editores. (1994, Printed Matter, Nueva York.)
- Wildstyle: Historia de una nueva idea . Clayton Patterson y Jochen Auer, editores. (2003, Unique Publications, Nueva York).
- Capturado: Una historia de cine / video del Lower East Side . Clayton Patterson, Paul Bartlett, Urania Mylonas, editores. (2005, Seven Stories Press, Nueva York) ISBN 1-58322-674-5
- Resistencia: una historia social y política radical del Lower East Side . Clayton Patterson, editor. (2007, Seven Stories Press, Nueva York). ISBN 1-58322-745-8
- Libro de la puerta de entrada de Clayton Patterson. Clayton Patterson con Angel "LA2" Ortiz, Marco Hellraiser y Triby LES Monica Uszerowicz, editor. (2009, Prensa OHWOW, Miami)
- Judíos: una historia popular del Lower East Side (rústica) (2012, Clayton Books, LLC; 1ª edición). ISBN 0-98578-830-5
Ver también
- Shelby Hughes , otro artista que coleccionaba bolsas de heroína de cristal