Claudin de Sermisy - Claudin de Sermisy

Claudin de Sermisy (c. 1490 - 13 de octubre de 1562) fue un compositor francés del Renacimiento . Junto con Clément Janequin fue uno de los compositores más reconocidos de canciones francesas a principios del siglo XVI; además fue un importante compositor de música sacra. Su música fue tanto influyente como influenciada por los estilos italianos contemporáneos .

Biografía

Sermisy probablemente nació en Picardía , Borgoña o Île-de-France , según la similitud de su apellido con los nombres de lugares allí. En algún momento de su vida temprana pudo haber estudiado con Josquin des Prez , si hay que creer en Pierre Ronsard , pero muchos musicólogos consideran que la afirmación no es confiable; en cualquier caso, absorbió algunas de las ideas musicales del compositor más antiguo ya sea temprano o más tarde, a medida que se familiarizó con su música. Josquin posiblemente estuvo en la corte francesa entre 1501 y alrededor de 1503, aunque esto nunca se ha establecido definitivamente, por lo que una relación maestro-alumno habría sido posible entonces; Se desconoce el paradero de Sermisy antes de 1508, pero la presencia en la Capilla Real era ciertamente posible.

En 1508 el joven Sermisy fue nombrado cantante en la Capilla Real de Luis XII , donde también fue clérigo. Su fecha de nacimiento se infiere de la fecha en que ingresó a la capilla real; 18 era la edad adecuada para ese nombramiento. En 1515 se fue a Italia con Francisco I , y en 1520 formó parte de las festividades musicales organizadas por Francisco I y Enrique VIII de Inglaterra en el Campo del Paño de Oro , dirigido por Jean Mouton , donde casi con certeza era cantante. . Es posible que también haya sido compositor de parte de la música allí. En 1532 también participó en la reunión similar entre los reyes en Boulogne , para la que escribió un motete ceremonial.

Durante un tiempo, a principios de la década de 1520, Sermisy fue canónigo en Notre-Dame-de-la-Rotonde en Rouen , pero se fue de allí en 1524 para ocupar un puesto similar en Amiens . En 1532 era director musical de la Capilla Real, todavía bajo Francisco I, que reinó hasta 1547. En este puesto se esperaba que enseñara y cuidara de los niños del coro, así como que buscara cantantes talentosos para reclutar. En 1533, además de su puesto en la Capilla Real, se convirtió en canónigo de la Sainte-Chapelle , lo que le habría obligado a vivir en París . Adquirió una casa grande allí, lo suficientemente grande como para albergar a los refugiados de la iglesia de San Quintín cuando los españoles saquearon su ciudad en 1559. En 1554 también se le dio una prebenda en Ste Catherine en Troyes . Se dispone de pocos detalles biográficos sobre sus últimos años, pero parece haber estado activo como compositor hasta el final de su vida basándose en las fechas de publicación de sus obras. Fue enterrado en la Sainte-Chapelle.

Trabajos

Musica sagrada

Sermisy escribió tanto música sacra como música profana, y todo es para voces. De su música sacra, han sobrevivido 12 misas completas , incluida una misa de Réquiem , así como aproximadamente 100 motetes , algunos magnificats y un conjunto de Lamentaciones . A diferencia de muchos de sus contemporáneos que escribieron música sacra en Francia, no hay evidencia de que tuviera simpatías con los hugonotes ; parecía ser un católico fiel toda su vida.

Su interés por los géneros sagrados aumentó de manera constante a lo largo de su vida, lo que corresponde a un declive en el interés por las formas seculares, utilizando las fechas de publicación como guía (las fechas reales de las composiciones son extremadamente difíciles de establecer para los compositores de este período, a menos que ocurra una obra componerse para una ocasión específica). Dado que el estilo de polifonía predominante entre los compositores contemporáneos durante el final de su carrera fue denso, sin fisuras, con una imitación generalizada , como se tipifica en la música de Mouton y Gombert , es significativo que tendiera a evitar este estilo, prefiriendo texturas más claras y frases cortas: un estilo más parecido a las chansons que escribió al principio de su carrera. Además, varió la textura en su composición alternando pasajes polifónicos con homorrítmicos , acordes, muy similar a la textura que se encuentra en su música secular.

Sermisy escribió dos de los pocos escenarios polifónicos de la Pasión que se encuentran en la música francesa de la época; el escenario musical es simple, comparado con sus misas y motetes, y se esforzó por hacer las palabras claramente comprensibles. Los evangelios elegidos fueron los de San Mateo y San Juan . Los ajustes de Sermisy se publicaron en el décimo volumen de Motets publicado por Pierre Attaignant .

Chansons

Con mucho, la contribución más famosa de Sermisy a la literatura musical es su producción de chansons, de los cuales hay aproximadamente 175. Son similares a los de Janequin , aunque menos programáticos; su estilo en estas obras también ha sido descrito como más elegante y pulido que el del compositor rival. Por lo general, las canciones de Sermisy son acordes y silábicas, evitando la polifonía más ostentosa de los compositores de los Países Bajos, luchando por la ligereza y la gracia. A Sermisy le gustaban las notas rápidas repetidas, que le dan a la textura una ligereza general y una calidad de baile. Otro rasgo estilístico que se ve en muchas de las canciones de Sermisy es una figura rítmica inicial que consta de largo-corto-corto (minim-crotchet-crotchet, o medio cuarto de cuarto), una figura que se convertiría en la característica definitoria de la canzona más adelante en el siglo.

Los textos que escogió Sermisy solían ser de poetas contemporáneos, como Clément Marot (puso más versos de Marot que cualquier otro compositor). Los temas típicos fueron el amor no correspondido, la naturaleza y la bebida. Varias de sus canciones tratan sobre el tema de una joven infeliz atrapada con un anciano poco atractivo y poco viril, un sentimiento que no es exclusivo de su edad.

La mayoría de sus canciones son para cuatro voces, aunque escribió algunas para tres al principio de su carrera, antes de que la escritura a cuatro voces se convirtiera en la norma. La influencia de la frottola italiana es evidente, y las propias canciones de Sermisy influyeron en los compositores italianos, ya que su música se reimprimió numerosas veces tanto en Francia como en otras partes de Europa.

Influencia

Sermisy era muy conocido en toda Europa occidental, y se encuentran copias de su música en Italia, España, Portugal, Inglaterra y otros lugares. Rabelais lo mencionó en Gargantúa y Pantagruel (Libro 4) junto con varios otros compositores contemporáneos. La música de Sermisy fue transcrita en numerosas ocasiones para instrumentos, incluyendo violas y laúd , así como para órgano y otros instrumentos de teclado, por intérpretes de Italia, Alemania y Polonia además de Francia. Aunque Sermisy era católico, muchas de sus melodías fueron apropiadas por músicos protestantes de la siguiente generación: incluso una melodía coral luterana (" Was mein Gott will, das g'scheh allzeit ") se basa en una chanson de Sermisy ( Il me basta de tous mes maulx ).

Composiciones

Chansons

Muchachos au joly
Secreción de Aupres de vous (dos partes)
C'est une dure departie
Changeons propos, c'est trop chante d'amours
Contenido desir, qui cause ma douleur
En entrant en ung jardin (publ.1529)
Languir me fais
Si mon malheur mi continuar
Si vous m'aimez
Tant que vivray ( publ.1527 )
Tu disais que j'en mourrais
Vignon, vignon, vignon, viñeta
Vive la serpe

Motetes

Aspice, Domine

Notas al pie

Fuentes y lectura adicional

Isabelle Cazeaux, "Claudin de Sermisy", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ed. Stanley Sadie. 20 vol. Londres, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2
Gustave Reese , Música en el Renacimiento . Nueva York, WW Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4