Cléo de Mérode - Cléo de Mérode

Cléo de Mérode
Cleo de merode20.jpg
Cléo de Mérode de Nadar, 1895
Nació
Cléopâtre-Diane de Mérode

27 de septiembre de 1875
Fallecido 17 de octubre de 1966 (91 años)
Lugar de descanso Cementerio de Père Lachaise
Ocupación Bailarín
Años activos 1886-1924, 1934
Firma
Cléo de Mérode Signature.png

Cléopâtre-Diane de Mérode (27 de septiembre de 1875 - 17 de octubre de 1966) fue una bailarina francesa de la Belle Époque . Ella ha sido referida como el "primer ícono de una celebridad real " y la "primera celebridad moderna". También fue la primera mujer cuya imagen fotográfica, debida en particular a los fotógrafos Nadar y Léopold-Émile Reutlinger , se distribuyó en todo el mundo.

Biografía

Cléo de Mérode fotografiado de niño, c. 1880

Cléo de Mérode nació en París, Francia, el 27 de septiembre de 1875. Era hija ilegítima de la baronesa vienesa Vincentia Maria Cäcilia Catharina de Mérode (1850-1899). El tío de Cléo era el pintor de paisajes Carl von Mérode (nacido Carl Johann Joseph Vitus de Mérode , 1853-1909); aunque a menudo se le cita como el padre de Cléo, de hecho era el hermano menor de Vincentia. Vincentia estaba separada del padre de Cléo, quien fue el juez, abogado y pionero del turismo austriaco Theodor Christomannos ; Cléo no lo conoció hasta que fue una joven adulta. Fue criada como católica. A los ocho años fue enviada a estudiar danza con las Hermanas de Saint-Vincent-de-Paul, y debutó profesionalmente en la Ópera de París a los once.

de Mérode con su famoso peinado moño, 1903

de Mérode se hizo famosa por su glamour incluso más que por sus habilidades para bailar, y su imagen comenzó a aparecer en cosas como postales y naipes. A los 16, debutó con su peinado característico, un moño , que se convirtió en la comidilla de las mujeres parisinas y rápidamente fue adoptado como un estilo popular para todos. Al mismo tiempo, el peinado, que le cubría las orejas, hizo circular rumores de que a De Mérode le faltaba una o ambas orejas. En 1895, Henri de Toulouse-Lautrec hizo su retrato, al igual que Charles Puyo, Alfredo Müller , Edgar Degas , Manuel Benedito , Georges Clairin , Friedrich August von Kaulbach (quien la pintó dos veces), József Rippl-Rónai , François Flameng , Carlos Vázquez Úbeda , Einar Nerman , Henri Gervex y Giovanni Boldini . Fue esculpida por personas como Alexandre Falguière (quien la esculpió dos veces), Mariano Benlliure , Alphonse Mucha , Ernst Seger y Eugène-Denis Arrondelle. En la Galerie Tourbillon se puede encontrar una escultura suya realizada por un artista anónimo, y en el Musée Fin-de-Siècle de Bruselas se conserva una máscara de cera de Georges Despret . Georges Goursat también dibujó varias caricaturas de De Mérode durante la década de 1900. Su foto fue tomada por algunos de los fotógrafos más ilustres de la época, incluidos Nadar y su hijo y sucesor Paul Nadar , Léopold-Émile Reutlinger y su hijo Jean Reutlinger , Charles Ogerau , Henri Manuel y Otto Sarony .

En el otoño de 1895, comenzó el rumor de que De Mérode era la última amante del rey Leopoldo II , y los medios de comunicación los apodaron "Cléopold". Debido a que el rey había tenido dos hijos con una mujer supuestamente prostituta, la reputación de De Mérode se deterioró, y fue etiquetada como una " cortesana " o " demimonde ", a las cuales todavía se la conoce como en la actualidad. En un intento de zanjar los rumores, la madre de De Mérode escribió una carta al editor de Le Figaro , que fue publicada y posteriormente burlada debido a una mala ortografía. El agente francés, Xavier Paoli, registró en su libro de 1911 Sus majestades como los conocía que el rey nunca había conocido ni visto actuar a De Mérode y no estaba seguro de cómo comenzaron los rumores. Cuando finalmente conoció a De Mérode después de que los rumores ya corrían, le pidió disculpas: "Permíteme expresar mi pesar", le dijo, "si la buena fortuna que me atribuyen la gente te ha ofendido en absoluto. ¡Vivo más en una época en la que el favor de un rey no se consideraba comprometedor! Además, yo soy sólo un pequeño rey ". De Mérode escribió en su autobiografía del rumor: "Estaba completamente desconcertada por las dimensiones que adquirió esta historia. La historia de mi relación con Léopold se extendió por Francia, Europa y el mundo. Caricaturas, columnas de chismes, canciones, parodias, nos mostramos al rey ya mí, acurrucados, compartiendo mesa de restaurante, abriendo champaña en Maxim's, en un crucero, en un Pullman, etc. No sabía qué pensar de una publicidad tan desmesurada; me asombró ". Michael Garval, biógrafo de De Mérode, afirma que los rumores comenzaron después de que el Rey abordó a De Mérode en el Foyer de la Danse en la Ópera de París, y que el Rey pudo haber organizado el asunto para ocultar sus relaciones reales con Émilienne d'Alençon . Garval también ha dicho que aunque de Mérode se hizo pasar por cortesana para aumentar su fama, nunca trabajó como tal.

La Danseuse de Alexandre Falguière, 1896. La escultura fue tallada en un molde de yeso del cuerpo de De Mérode, lo que provocó una gran controversia en ese momento.

En la primavera de 1896, estalló un segundo escándalo debido a la exposición de la escultura La Danseuse de Alexandre Falguière en el Salon des Artistes Française . La escultura era un desnudo de tamaño natural en mármol blanco tallado en un molde de yeso del cuerpo de De Mérode. A pesar del grano de piel visible en el yeso, que prueba un molde en vivo, De Mérode acusó a Falguière de haber fabricado una obra escandalosa al moldear el cuerpo de la estatua en otra modelo femenina, mientras que ella posó solo para la cabeza. El escándalo la siguió a lo largo de su carrera; casi una década después, en 1904, The Sketch escribió: "Cléo de Mérode es, por supuesto, muy conocida por su belleza y la estatua de Falguière, y no por su calidad de bailarina, que no es notable". Aunque de Mérode negó con vehemencia posar para la escultura, más tarde incorporó la obra a una producción teatral en la que protagonizó. La escultura ahora se puede ver en el Musée d'Orsay .

En el verano de 1896, de Mérode apareció en una escena de desnudo simulado en el papel principal de Phryné , una pantomima de ballet en tres actos representada en el Casino Municipal en la localidad costera de Royan . Más tarde recordó: "Me presenté ante el jurado envuelta en una cortina de color gris azulado oscuro. Bailé con este disfraz y mis gestos hicieron que los largos pliegues de la tela se ondularan de una manera bonita. Debajo llevaba un maillot rosa pálido, cubierto con un túnica de gasa rosa claro, que abrazó mi forma. Cuando llegó el momento de seducir a los jueces, un seguidor, con un solo gesto, levantó la inmensa capa y la extendió detrás de mí en toda su extensión. En este terreno bastante oscuro, yo era un rosa silueta, y desde la distancia, con una cierta suspensión de la incredulidad por parte del público, la forma femenina color carne daba la ilusión de un cuerpo desnudo ". Ese año también fue elegida "Reina de la Belleza" por 3.000 de los 7.000 votos de los lectores de L'Illustration . Obtuvo casi 1.000 votos más que otros nombres célebres, incluidos Sarah Bernhardt y Gabrielle Réjane .

A pesar de los dos escándalos, de Mérode se convirtió en una estrella internacional, actuando en Europa y Estados Unidos. En 1897, llegó a la ciudad de Nueva York , donde actuó durante un mes en Koster and Bial's . Durante su estadía en Nueva York, fue asediada por reporteros y seguida por la calle por chicas pidiendo su autógrafo. La actuación de De Mérode fue muy esperada, pero decepcionante, la prensa elogió su belleza pero dijo que no sabía bailar; Munsey's Magazine dijo de ella: "Cléo de Mérode puede volver a su discreta posición entre los bailarines de ballet de la Ópera de París, coronada con la distinción de haber sido el fracaso más exitoso de la temporada. Críticos y público se unieron en un coro de decepción. después de su primera aparición en Koster & Bial's, y sin embargo, ha establecido una nueva moda en el adorno personal, las multitudes marcan su progreso en la calle y un gran público se reúne para verla ". de Mérode respondió a las críticas diciendo: "Los periódicos decían que yo era un fracaso, pero mintieron. Me complació enormemente a los estadounidenses. Los periódicos fingieron que bailaba mal, como si los estadounidenses pudieran saberlo. No saben nada de baile y no saben nada. no me gustan los ballets ". A pesar de la decepción, De Mérode ganó más de cuarenta veces su salario mensual habitual en París, lo que generó críticas, lo que provocó que De Mérode fuera descartado como un "artículo de París", atractivo, pero sin valor.

de Mérode, Liane de Pougy y La Belle Otero , entre otros, aparecen en una multitud de moda en el Bois de Boulogne dibujado por Guth , 1897

En 1898, de Mérode recibió el primer premio en una exposición del New York Camera Club por ser la mujer más bella de París. En 1900, causó sensación en la Exposition Universelle con su falso baile camboyano . También apareció en dos películas, una de las cuales fue teñida a mano en color ; ambos la mostraron bailando. En el apogeo de su popularidad, eligió bailar en el Folies Bergère en una pantomima de tres actos titulada Lorenza , arriesgándose a hacer algo que otras élites del ballet nunca habían hecho antes. Su actuación le ganó nuevos seguidores y su popularidad aumentó aún más. En 1902, de Mérode actuó en la Alhambra de Londres , donde su actuación no fue bien recibida. Por el contrario, fue popular en Suecia, y lo visitó en 1903 y 1904. En 1904, repitió su papel de Phryne en el Olympia . En 1906, se informó que se habían vendido 50.000.000 de fotografías de De Mérode y que una sola empresa de Berlín producía 4.000.000 al año. Al año siguiente, Everybody's Magazine la comparó con la Virgen María . Jean Cocteau escribió de ella: "Ella es la belleza de la belleza, la virgen que no lo es, la dama prerrafaelita que camina con la mirada baja entre grupos [...] El perfil de Cléo es tan gracioso, tan divino que los dibujantes romperlo."

Cléo de Mérode y la infame escultura de Falguière representada en un cuadro de Carlos Vázquez Úbeda

En 1912, de Mérode apareció en la ópera La Danseuse de Pompeii como parte del cuerpo de ballet de la Opéra-Comique . Durante la Primera Guerra Mundial , entretuvo a los soldados heridos. Continuó bailando hasta finales de los cuarenta; La asociación de Rupert Doone con De Mérode en un recital de danza social en 1924 inspiró a Frederick Ashton a seguir una carrera en la danza. A pesar de una reaparición exitosa, de Mérode se retiró en 1924 a la localidad costera de Biarritz en el departamento de Pirineos Atlánticos de Francia. También pasó un tiempo en el Château de Rastignac con la familia Lauwick. A petición del director de teatro Henri Varna, reapareció en el escenario del Alcázar en junio de 1934 en La revue 1900 junto al bailarín George Skibine . De Mérode reflexionó más tarde: “Llevaba un vestido de raso rosa, deshuesado en la cintura, muy largo, con un fruncido en la parte inferior. Bailamos cinco valses seguidos; terminamos con un gran torbellino, y Skibine me llevó en sus brazos al fondo del escenario ”. Luego enseñó ballet antes de retirarse en 1965 a los 90 años. Como pasatiempo, fabricó figurillas de bailarines, pastores y pastoras en el estilo clásico que luego vendió.

En 1923, de Mérode demandó sin éxito a los dueños de la película Peacock Alley (1922) por 100.000 francos en daños, alegando que la película dañó su reputación por incidentes burlescos en su carrera.

En 1950, de Mérode demandó a Simone de Beauvoir por difamación , reclamando cinco millones de francos en daños. De Beauvoir la había «descrito erróneamente como una prostituta de origen campesino y había tomado un nombre artístico que sonaba aristocrático como autopromoción» en su libro El segundo sexo . de Mérode ganó la demanda y el pasaje fue eliminado del libro. Sin embargo, De Mérode sólo recibió un franco en concepto de daños porque "el juez consideró que Cléo había permitido los rumores durante el curso de su carrera por su valor publicitario".

En 1955 publicó su autobiografía, Le Ballet de ma vie ( La danza de mi vida ).

En 1964, de Mérode fue fotografiado por Cecil Beaton y apareció en la edición del 15 de febrero de 1964 de Vogue .

De Mérode nunca se casó ni tuvo hijos, lo que ha llevado a algunos biógrafos a catalogarla como lesbiana . Paul Klee , que conocía personalmente a De Mérode, la llamó "probablemente la mujer más hermosa del mundo" y dijo que "parecía asexual " en una entrada del diario de 1902. Según los informes, el novelista francés Félicien Champsaur se obsesionó con De Mérode y le propuso matrimonio varias veces. En su autobiografía La ballet de ma vie , de Mérode afirmó que solo había estado involucrada con dos hombres en su vida. Estuvo comprometida con un aristócrata francés durante casi diez años antes de que muriera de fiebre tifoidea en 1904, y fue compañera del escultor y diplomático español Luis de Périnat, marqués de Périnat de 1906 a 1919. De Mérode era íntimo amigo del el músico Reynaldo Hahn , a quien conoció cuando tenía diecisiete años. Vivió con su madre hasta la muerte de su madre en 1899.

Ella era vegetariana .

tumba de Mérode en Père Lachaise

Cléo de Mérode murió el 17 de octubre de 1966 en su apartamento de París en el número 15 de la rue de Téhéran, y fue enterrada en el cementerio de Père Lachaise en la división 90. Una estatua de ella de Luis de Périnat, de luto por su madre, que está enterrada en la misma parcela, decora la lápida.

En la cultura popular

Un anuncio de 1905 de ropa interior Mérode, que lleva el nombre de Cléo de Mérode

En 1896, de Mérode fue presentado en la American Tobacco Company 's dulce Caporal serie de botones marca de actrices célebres. Siguieron más artículos con el tema de De Mérode, incluido un camisón, flores artificiales, puros y ropa interior; los dos últimos vendidos durante décadas.

La opereta francesa de 1897 Les Fêtards parodiaba el rumoreado romance de Mérode y el rey Leopoldo II, y sus nombres se cambiaron a Théa y Ernest III. La comedia musical The Rounders , en Broadway y de gira por todo el país desde 1899 hasta 1900, se basó en Les Fêtards , y el personaje de Théa fue interpretado por Phyllis Rankin .

En diciembre de 1897, la compañía de viajes de Koster y Bial presentó "The Big Burlesque Extravaganza 'Gayest Manhattan'" en la Taylor Opera House en Trenton , Nueva Jersey, que presentó a Gertie Reynolds como "The American Cléo de Mérode".

En mayo de 1900, John P. Dousman Milling Co. de De Pere publicó un calendario secante con la fotografía de De Mérode. Al año siguiente, Gimbels y Palais Royal lanzaron una línea de muñecas Cléo de Mérode, con ropa y accesorios.

La novela de 1904 de Liane de Pougy Les Sensations de Mlle de la Bringue coloca a Mérode y al rey Leopoldo II en un sábado ; se refiere a de Mérode como "Méo de la Clef", quien "personificó el amor sin lograrlo" y llama al rey Leopoldo II "un gran anciano de barba blanca, su devoto eunuco ".

En 1918, Dorothy Newall la interpretó en la revista musical Hitchy-Koo . Al año siguiente, un personaje cómico que lleva el nombre de De Mérode apareció en la opereta . Se la menciona en el libro de 1922 de Henry William Fischer Abroad con Mark Twain y Eugene Field .

El personaje "Cleo of Paris", interpretado por Mae Murray en la película muda estadounidense de 1922 Peacock Alley , era una parodia de De Mérode. Fue interpretada por Fern Andra en la película muda alemana Women of Passion (1926), y el personaje Lea de Castro (interpretado por Saffron Burrows ) en la película austriaca Klimt (2006) está basada en de Mérode. La película se centra en un romance imaginario entre el artista Gustav Klimt y Lea de Castro, una bailarina parisina. Se suponía que el personaje llevaría el nombre de De Mérode, pero se cambió a Lea de Castro, un riff de Laetitia Casta , que originalmente se suponía que la interpretaría a ella, y Cléo de Mérode. En realidad, de Mérode y Klimt nunca se conocieron ni tuvieron una aventura, y de Mérode no fue uno de sus temas de arte o musas.

En 1940, el artista y cineasta Joseph Cornell construyó una caja de sombra con fachada de vidrio dedicada a De Mérode llamada "L'Egypte de Mlle. Cléo de Mérode". En 2011, Charles Simic publicó un poema sobre la caja y De Mérode, que decía: "Antebrazo de muñeca, arena roja suelta, bola de madera, moneda alemana, varios fragmentos de vidrio y espejo, 12 botellas con tapón de corcho, cabeza de esfinge [ sic ] recortada , amarillo filamentos, 2 espirales de papel entrelazadas, corte de cabeza de Cléo de Mérode, corte de camellos y hombres, arena amarilla suelta, 6 perlas, tubo de vidrio con residuo de líquido verde seco, tul arrugado, pedrería, perlas, lentejuelas, cadena de metal , fragmentos de metal y vidrio, aguja roscada, disco de madera roja, fragmentos de hueso y vidrio esmerilado, celuloide azul, cristales de vidrio transparente, muestra de roca, 7 bolas, pétalos de rosa de plástico, tres cucharas de estaño en miniatura para una casa de muñecas ".

En la última década, ha habido un resurgimiento del interés por De Mérode. En 2012, Michael D. Garval publicó el libro Cléo de Mérode and the Rise of Modern Celebrity Culture , que explora el legado de De Mérode y estudia la prehistoria olvidada de una cultura visual poblada y obsesionada con celebridades. En 2016, Aaron Jaffe y Jonathan Goldman reafirmaron esto en su libro Modernist Star Maps: Celebrity, Modernity, Culture . Al año siguiente, de Mérode fue mencionado brevemente en el libro de Edward Ross Dickinson Dancing in the Blood: Modern Dance and European Culture on the Eve of the First World War , que trata sobre el impacto de la danza moderna en la vida cultural europea a principios del siglo XX. . En noviembre de 2019, Vogue España publicó un artículo sobre la contribución de De Mérode al fenómeno de las celebridades. En 2020, Greg Jenner publicó el libro Dead Famous: An Unexpected History of Celebrity from Bronze Age to Silver Screen , que trata sobre cómo las tecnologías anteriores de la modernidad instrumental fueron para impulsar la cultura de las celebridades, como los periódicos, y cómo el fenómeno de las celebridades ha cambiado y se mantuvo igual. El libro habla brevemente sobre De Mérode y su ascenso a la fama. En abril de 2021, Vanity Fair France escribió un artículo sobre el rumoreado romance de De Mérode y el rey Leopoldo II.

Ver también

Referencias

Bibliografía

  • Cléo de Mérode, Le Ballet de ma vie , París, Pierre Horay, 1955, 277 p., Ill.
  • Christian Corvisier, Cléo de Mérode et la Photographie, la première icône moderne , París, éditions du Patrimoine, 2007, 127 p., 150 ill.
  • Cleo de Merode y el auge de la cultura moderna de las celebridades , Choice Reviews Online Año: 2013 vol.:50 iss: 10 pág.: 50 -50-5484
  • El último poeta simbolista. (Arte) , Tiempo, Hughes, Robert Año: 1976 vol.:107 iss: 10 pág.: 74
  • Actos de contención: Marianne Moore, Joseph Cornell y la poética del recinto , Journal of Modern Literature; Philadelphia, Falcetta, Jennie-Rebecca Año: 2006 vol.:29 iss: 4 pág.: 124-144

enlaces externos