Cine de Rusia - Cinema of Russia
| Cine de Rusia | |
|---|---|
 Cine Salyut en Ekaterimburgo
| |
| No de pantallas | 4.372 (2016) |
| • Per cápita | 2,1 por 100.000 (2011) |
| Distribuidores principales |
Asociación central (26,6%) WDSSPR (19,5%) 20th Century Fox ( Disney ) (16,1%) |
| Largometrajes producidos (2016) | |
| Total | 101 |
| Número de ingresos (2016) | |
| Total | 193,500,000 |
| • Per cápita | 1.2 (2012) |
| Películas nacionales | 32.100.000 (16,8%) |
| Taquilla bruta (2016) | |
| Total | US $ 722,5 millones |
| Películas nacionales | 15,5% |
El cine de Rusia comenzó en el Imperio Ruso , ampliamente desarrollado en la Unión Soviética y en los años posteriores a su disolución , la industria cinematográfica rusa seguiría siendo reconocida internacionalmente. En el siglo XXI, el cine ruso se ha hecho popular internacionalmente con éxitos como House of Fools , Night Watch y Brother . El Festival Internacional de Cine de Moscú comenzó en Moscú en 1935. El Premio Nika es el principal premio cinematográfico nacional anual en Rusia.
Cine del Imperio Ruso
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Las primeras películas vistas en el Imperio Ruso fueron traídas por los hermanos Lumière , que exhibieron películas en Moscú y San Petersburgo en mayo de 1896. Ese mismo mes, el camarógrafo de Lumière, Camille Cerf, realizó la primera película en Rusia, registrando la coronación de Nicolás II. en el Kremlin .
Aleksandr Drankov produjo la primera película narrativa rusa Stenka Razin , basada en hechos narrados en una canción popular y dirigida por Vladimir Romashkov . Ladislas Starevich hizo la primera película de animación rusa (y la primera película de títeres stop motion con una historia) en 1910: Lucanus Cervus . Entre los cineastas rusos notables de la época se encontraban Aleksandr Khanzhonkov e Ivan Mozzhukhin , que hicieron La defensa de Sebastopol en 1912. Yakov Protazanov hizo La partida de un gran anciano , una película biográfica sobre Lev Tolstoi .
Durante la Primera Guerra Mundial , las importaciones cayeron drásticamente y los cineastas rusos produjeron películas nacionalistas anti-alemanas. En 1916, se hicieron 499 películas en Rusia, más de tres veces la cantidad de solo tres años antes.
La Revolución Rusa trajo más cambios, con una serie de películas con temas anti-zaristas. La última película significativa de la época, realizada en 1917, Father Sergius se convertiría en el primer estreno de una nueva película de la era soviética.
Vasiliy Goncharov , pionero de la industria cinematográfica
Ivan Mosjoukine como el personaje principal en la película de 1917 de Volkoff / Protazanov , Father Sergius . Fue la última película de la era del Imperio Ruso.
Cine de la Unión Soviética
Cine soviético temprano (1917-1953)
Aunque el ruso era el idioma dominante en las películas durante la era soviética, el cine de la Unión Soviética incluía películas de la República Socialista Soviética de Armenia , la República Socialista Soviética de Georgia , la República Socialista Soviética de Ucrania y, en menor grado, la República Socialista Soviética de Lituania , la República Socialista Soviética de Bielorrusia y la República Socialista Soviética de Moldavia . Durante gran parte de la historia de la Unión Soviética, con notables excepciones en la década de 1920 y finales de la de 1980, el contenido de las películas estuvo muy circunscrito y sujeto a censura y control estatal burocrático.
El desarrollo de la industria cinematográfica soviética fue muy innovador y estuvo vinculado al movimiento artístico constructivista . En 1922-3, Kino-Fot se convirtió en la primera revista de cine soviética y reflejó las opiniones constructivistas de su editor, Aleksei Gan .
Como sucedió con gran parte del arte soviético durante la década de 1920, las películas abordaron los principales acontecimientos sociales y políticos de la época. Probablemente la única película más importante de este período fue Sergei Eisenstein 's El acorazado Potemkin , no sólo por su descripción de acontecimientos que condujeron a la revolución de 1905 , pero también a causa de técnicas cinematográficas innovadoras, tales como el uso de salto cortes a lograr fines políticos. Otras películas notables del período incluyen La madre de Vsevolod Pudovkin (1926) y El hombre con una cámara de cine de Dziga Vertov (1929).
Sin embargo, con la consolidación del poder estalinista en la Unión Soviética y el surgimiento del realismo socialista como política estatal, que pasó de la pintura y la escultura al cine, el cine soviético quedó sujeto a un control estatal casi total.
Las películas populares estrenadas en la década de 1930 incluyen los musicales Circus , Jolly Fellows y Volga-Volga, protagonizada por la actriz principal de la época Lyubov Orlova .
En las décadas de 1930 y 1940, Eisenstein dirigió dos epopeyas históricas: Aleksandr Nevsky (1938) e Iván el Terrible (1944).
Inmediatamente después del final de la Segunda Guerra Mundial , se estrenaron películas en color soviéticas como La flor de piedra (1947), Balada de Siberia (1947) y Cossacks of the Kuban (1949). Las películas soviéticas lograron un éxito crítico significativo desde la década de 1950 en adelante, en parte como resultado, similar al cine de otros países del bloque del Este, por reflejar la tensión entre la creatividad independiente y los resultados dirigidos por el estado.
Cine soviético tardío (1953-1991)
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A finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, a los cineastas soviéticos se les dio un entorno menos restringido, y mientras se mantuvo la censura, surgieron películas que comenzaron a ser reconocidas fuera del bloque soviético, como Ballad of a Soldier, que ganó el premio BAFTA de 1961 a la mejor película y La Palma de Oro de 1958 ganó The Cranes Are Flying . The Height (1957) está considerada como una de las mejores películas de la década de 1950 (también se convirtió en la base del movimiento Bard ). Sin embargo, algunas películas importantes no recibieron un lanzamiento amplio; La historia de Asya Klyachina (1966), Comisario (1967), Breves encuentros (1967).
El director ruso más aclamado por la crítica de los años sesenta y setenta fue Andrei Tarkovsky , quien dirigió las innovadoras películas de autor Ivan's Childhood , Andrei Rublev , Solaris , Mirror y Stalker .
Las películas soviéticas más populares de la época fueron las comedias dirigidas por Leonid Gaidai , Eldar Ryazanov y Georgiy Daneliya , como Carnival Night (1956), The Irony of Fate (1976), Secuestro, estilo caucásico (1967), Operation Y y Shurik's Other Adventures. (1965), Las doce sillas (1976), Caminando por las calles de Moscú (1964), Señores de la fortuna (1971).
Los cineastas soviéticos también produjeron muchas películas de aventuras históricas, como D'Artagnan y Three Musketeers y Gardes-Marines, Ahead! . Entre ellos, los " osterns ", la versión soviética de los westerns , también se hicieron populares. Ejemplos de Ostern incluyen White Sun of the Desert (1970), The Headless Horseman (1972), Armed and Dangerous (1977), A Man from the Boulevard des Capucines (1987). En la televisión prevalecieron las miniseries de misterio y espías, como Seventeen Moments of Spring , The Meeting Place Cannot Be Changed , Investigation Held by ZnaToKi y una fiel adaptación de las historias de Sherlock Holmes protagonizadas por Vasily Livanov como Holmes.
Una cantidad respectiva de dramas de la Segunda Guerra Mundial realizados en las décadas de 1970 y 1980 fueron aclamados internacionalmente, algunos de los cuales son Liberation (1971), The Dawns Here Are Quiet (1972), They Fought for Their Country (1975), The Ascent (1977). ) y Ven y mira (1985).
En la década de 1980, el aclamado director ruso Andrei Konchalovsky fue el primer cineasta que tuvo éxito en Hollywood. En América dirigió Maria's Lovers , Runaway Train y Tango & Cash .
Con el inicio de Perestroika y Glasnost a mediados de la década de 1980, surgieron películas soviéticas que comenzaron a abordar temas anteriormente censurados, como la adicción a las drogas, La aguja y la sexualidad y la alienación en la sociedad soviética, Little Vera .
Varias películas soviéticas han recibido premios Oscar ; Guerra y paz , Dersu Uzala , Moscú no cree en las lágrimas .
Algunos de los actores populares del período soviético fueron Innokenty Smoktunovsky , Oleg Yankovsky , Andrei Mironov , Nikita Mikhalkov , Vladimir Vysotsky , Vasily Lanovoy , Tatiana Samoilova , Margarita Terekhova , Barbara Brylska , Yelena Koreneva .
Sergei Gerasimov , cuya escuela de cine más antigua del mundo, la VGIK , lleva su nombre
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Nuevo cine ruso
Decenio de 1990
El cine ruso de los 90 adquirió nuevas características y temas. Muchas películas de esa época se ocuparon del estalinismo.
The Chekist dirigida por Aleksandr Rogozhkin fue un drama ambientado en el período del Terror Rojo y contó la historia de unlíder de la Cheka que gradualmente se desquicia. Se proyectó en la sección Un Certain Regard del Festival de Cine de Cannes de 1992 .
El drama Burnt by the Sun (1994) de Nikita Mikhalkov se desarrolla en una pequeña comunidad rural en el momento en que el estalinismo comienza a interrumpir su idílico retiro y a alterar sus personajes y destinos. La película recibió un Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera y el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes de 1994 .
En el contexto de la historia rusa de la Segunda Guerra Mundial, Pavel Chukhrai filmó The Thief (1997), una película sobre una madre que se involucra románticamente con un criminal que se hace pasar por un oficial. La película fue galardonada con 6 premios nacionales Nika , obtuvo un premio especial en Venecia y se convirtió en la nominada al Oscar .
Una de las primeras películas postsoviéticas de éxito comercial fue el drama criminal Brother, dirigido por Aleksei Balabanov . Se proyectó como parte de la sección Un Certain Regard del Festival de Cine de Cannes de 1997 .
El país de los sordos (1998), de Valery Todorovsky , una película de comedia basada en el guión de Renata Litvinova parodiaba la Rusia de los noventa. Describía el viaje de dos amigas atrapadas en la pelea de dos clanes: los sordos y los oyentes. Se inscribió en el 48º Festival Internacional de Cine de Berlín .
En 1997, Aleksandr Sokurov tuvo su gran avance internacional con el drama de autor Mother and Son . Ganó el St. George de plata especial en el 20 ° Festival Internacional de Cine de Moscú en 1997.
¡Película de 1998 Khrustalyov, My Car! dirigido por Aleksei German describió los últimos días de la Rusia estalinista. Se inscribió en el Festival de Cine de Cannes de 1998 .
La película coproducida internacionalmente East / West (1999), protagonizada por Sandrine Bonnaire y Catherine Deneuve, contaba la historia de una familia de emigrados que vivía en la URSS estalinista.
El melodrama satírico de Dmitry Meskhiev , Women's Property (1999) describe una historia de amor entre una joven estudiante y una actriz mayor que está enferma de forma incurable. Su muerte lleva a la protagonista a afrontar una amarga soledad. La película contó con el actor Konstantin Khabensky en un papel principal temprano.
La comedia de crímenes de culto 8 ½ $ (1999) protagonizada por Ivan Okhlobystin y Fyodor Bondarchuk fue una versión satírica de la Rusia de los noventa. Contaba la historia de un director de publicidad de televisión que se involucra sentimentalmente con la novia de un gángster.
2000
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Andrey Zvyagintsev 's El retorno (2003), un León de Oro ganador del premio, muestra dos hermanos prueba de la vida cuando su padre repentinamente rendimientos que alcanza un grado de profundidad casi mística.
El arca rusa (2003) de Alexander Sokurov, fue filmada en una sola toma de 96 minutos en el Museo del Hermitage Ruso , es una narración onírica que cuenta la cultura clásica rusa navegando en el arca.
The Night Watch fue uno de los primeros éxitos de taquilla realizados después del colapso de la industria cinematográfica soviética, fue un thriller sobrenatural de 2004 dirigido por Timur Bekmambetov protagonizado por Konstantin Khabensky basado en el libro homónimo de Sergei Lukyanenko . Le siguió la secuela Day Watch (2006).
Las novelas serializadas de Boris Akunin ambientadas en la Rusia prerrevolucionaria evolucionan en torno a las aventuras ficticias de Erast Fandorin en tres películas populares: The Azazel (2002), The Turkish Gambit (2005) y The State Counselor (2005).
La vida del monasterio ortodoxo y sus milagros cristianos se describen en la película La isla (2006) de Pavel Lungin . La película se proyectó fuera de competición en el 63º Festival Internacional de Cine de Venecia y recibió los premios Golden Eagle y Nika.
Uno de los mayores éxitos de taquilla de todos los tiempos de Rusia fue la comedia romántica de Timur Bekmambetov La ironía del destino 2 , dirigida en 2007 como una secuela de la película de 1976 .
La película musical de 2008 Stilyagi , Hipsters dirigida por Valery Todorovsky sobre el estilo de vida juvenil en la Unión Soviética de los años 50 fue un éxito de taquilla. Recibió los premios Golden Eagle y Nika a la mejor película.
2010
En 2010 se estrenó la antología de comedia Yolki producida por Timur Bekmambetov . Engendró cinco secuelas y un spin-off.
How I Ended This Summer de Alexei Popogrebski, una película filmada en la remota Chukotka ganó el Oso de Oro del Festival de Cine de Berlín en 2010.
El mismo año, la película de autor Silent Souls de Aleksey Fedorchenko ganó el Golden Osella en el Festival de Cine de Venecia a la mejor fotografía.
Una de las películas más exitosas hechas con actores de Hollywood fue la comedia Lucky Trouble de 2011, donde Milla Jovovich interpreta a la protagonista femenina.
En los últimos años, el cineasta ruso más importante en entrar en Hollywood es Timur Bekmambetov, productor y director de películas taquilleras . En Estados Unidos dirigió Abraham Lincoln: Vampire Hunter (2012) y Ben-Hur (2016).
La épica de guerra Stalingrado dirigida por Fyodor Bondarchuk en 2013 estableció nuevos récords de taquilla en Rusia y en el extranjero.
En 2014, Leviathan de Andrey Zvyagintsev participó en el Festival de Cine de Cannes de 2014 y fue nominada a mejor película extranjera en los 87 Premios de la Academia . Ganó el Globo de Oro a la mejor película en lengua extranjera.
Andrei Konchalovsky recibió el León de Plata al mejor director en el 73 ° Festival Internacional de Cine de Venecia por su drama sobre el Holocausto en blanco y negro Paradise en 2016. Anteriormente recibió el León de Plata por Las noches blancas del cartero en 2014 .
La película sobre desastres Flight Crew , dirigida por Nikolay Lebedev con la actriz Danila Kozlovsky, fue un gran éxito de taquilla en 2016.
El drama deportivo de 2017 Going Vertical de Anton Megerdichev es la película más rentable del período de la década de 2010.
A partir de 2003, la industria de la animación de Rusia comenzó a fabricar películas que son rentables en el país y en el extranjero. Algunas de las imágenes son La reina de las nieves 1 , 2 , 3 , Masha y el oso , Kikoriki , Dobrynya Nikitich y Zmey Gorynych .
En los últimos años, muchas películas rusas se han estrenado ampliamente en China, y ha habido un mayor número de coproducciones ruso-chinas planificadas. Algunas de las películas producidas por Rusia y China son Viy , Viy 2: Journey to China protagonizada por Jackie Chan y Arnold Schwarzenegger , The Snow Queen 3: Fire and Ice y Quackerz .
Los actores más populares del período 2000-2010 son Konstantin Khabensky , Danila Kozlovsky , Aleksei Serebryakov , Kseniya Rappoport , Fyodor Bondarchuk , Elizaveta Boyarskaya , Sergey Bezrukov , Yevgeny Mironov e Ivan Okhlobystin .
Producción cinematográfica rusa
Hay alrededor de 400 empresas productoras privadas. No cuentan con instalaciones propias para la realización de películas, por eso alquilan espacios y equipos a sus socios calificados. Hay 35 estudios de cine (9 de ellos gubernamentales) que son el principal servicio de alquiler de espacios. Los estudios tienen 107 pabellones de tiro. Hay 23 empresas privadas en el mercado ruso que alquilan sus equipos de todo tipo a los equipos de producción.
Empresas líderes en producción del mercado
La lista está compuesta por la Fundación Cinematográfica de Rusia . Permite a las empresas obtener apoyo financiero gubernamental. En 2017 se incrementó el número de líderes del mercado hasta 10 empresas.
- Compañía Bazelevs dirigida por Timur Bekmambetov
- Art Pictures Studio dirigido por Fyodor Bondarchuk y Dmitri Rudovsky
- СТВ dirigido por Sergey Selyanov
- Trite dirigido por Nikita Mikhalkov
- Disfruta de las películas dirigidas por los hermanos Andreasyan y Georgy Malkov
- Producción continua dirigida por Alexander Rodnyansky, Sergey Melkumov
- Asociación central que forma parte del holding Gazprom
- Dirección de cine dirigida por Anatoly Maksimov
- Beneficio gestionado por Igor Tolstunov
- Grupo VBD
Lista de películas más taquilleras
Según Kinopoisk.ru , las películas rusas más taquilleras, a principios de 2020, son las siguientes: Lista de películas rusas más taquilleras
Nota: esta lista no incluye películas soviéticas anteriores , que se enumeran por separado en la lista de películas más taquilleras en la Unión Soviética .
Distribución de películas
Hay 600 compañías que lanzan películas en toda Rusia, que incluyen 105 salas de cine en cadena y 495 salas independientes. Las compañías de la cadena consisten en 29 teatros federales, 19 regionales y 57 locales. Según Neva Research, al 1 de julio de 2016 había 1.227 cines con 4.067 pantallas en Rusia. Diez grandes empresas cinematográficas tienen 346 salas con 1.772 pantallas, lo que corresponde al 43,6% del total.
En 2015 finalmente se digitalizaron todos los cines. A principios de 2016 Rusia tiene 33 salas con tecnología 4D, 80 salas con sistema de sonido premium, 43 salas con efecto 3D IMAX.
Premios
Festivales
- Festival Internacional de Cine de Moscú
- Kinotavr (en Sochi )
- Meridiano del Pacífico (en Vladivostok )
- Киношок Kinoshock (en Anapa )
Escuelas de cinematografía notables
- Instituto de Cinematografía Gerasimov (se dice que es la escuela de cine más antigua del mundo)
- Academia de Cine de Nueva York , campus de Moscú
- Escuela Internacional de Cine de Moscú
Ver también
- Premio Nika : el principal premio nacional de cine en Rusia
- Cine del mundo
- Historia de la animación rusa
- Lista de películas rusas
- Unión de directores de fotografía de la Federación de Rusia
Referencias
- ^ a b c d "Estadísticas sobre el mercado del cine ruso" (PDF) . Investigación de Nevafilm . Consultado el 22 de marzo de 2017 .
- ^ "Tabla 8: Infraestructura de cine - Capacidad" . Instituto de Estadística de la UNESCO. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018 . Consultado el 5 de noviembre de 2013 .
- ^ "Tabla 6: Cuota de los 3 distribuidores principales (Excel)" . Instituto de Estadística de la UNESCO. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018 . Consultado el 5 de noviembre de 2013 .
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- ^ http://www.vgik.info/international/forprospectivestudents/index.php?SECTION_ID=685 Historia de la fundación del Instituto Gerasimov
- ^ http://www.nyfa.edu/moscow/ NYFA Moscú
- ^ http://www.mifs.ru/index_eng.html Archivado el 30 de octubre de 2017 en lapágina de inicio de la Escuela Internacional de Cine Wayback Machine de Moscú, traducido
enlaces externos
- Títulos de películas rusas Archivado el 27 de enero de 2009 en Wayback Machine en Internet Movie Database
- Centro de cine ruso