Cher - Cher

Cher
Cher en 2019 cropped.jpg
Cher actuando en Londres durante su gira Here We Go Again en octubre de 2019
Nació
Cherilyn Sarkisian

(20 de mayo de 1946 )20 de mayo de 1946 (75 años)
El Centro, California , Estados Unidos
Otros nombres
Ocupación
  • Cantante
  • Actriz
  • personalidad de televisión
Años activos 1963-presente
Esposos)
Niños
Padres) John Sarkisian
Georgia Holt
Premios Lista llena
Carrera musical
Géneros
Instrumentos Voz
Etiquetas
Actos asociados
Sitio web cher .com
Firma
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Cher ( / ʃ ɛr / ; nacida Cherilyn Sarkisian ; 20 de mayo de 1946) es una cantante, actriz y personalidad de televisión estadounidense. A menudo referida por los medios como la "Diosa del Pop" , ha sido descrita como personificando la autonomía femenina en una industria dominada por hombres. Cher es conocida por su distintiva voz de contralto y por haber trabajado en numerosas áreas del entretenimiento, además de adoptar una variedad de estilos y apariencias a lo largo de su carrera de seis décadas.

Cher ganó popularidad en 1965 como la mitad del dúo de folk rock de marido y mujer Sonny & Cher después de que su canción " I Got You Babe " alcanzara el número uno en las listas de Estados Unidos y el Reino Unido. A finales de 1967, habían vendido 40 millones de discos en todo el mundo. Su carrera en solitario se estableció durante el mismo tiempo, con los diez sencillos " Bang Bang (My Baby Shot Me Down) " y " You Better Sit Down Kids ". Se convirtió en una personalidad de la televisión en la década de 1970 con sus programas de CBS The Sonny & Cher Comedy Hour , vistos por más de 30 millones de espectadores semanalmente durante sus tres años, y Cher . Emergió como una creadora de tendencias de moda al usar atuendos elaborados en sus programas de televisión.

Mientras trabajaba en televisión, Cher lanzó los sencillos número uno del Billboard Hot 100 " Gypsys, Tramps & Thieves ", " Half-Breed " y " Dark Lady ", convirtiéndose en la artista femenina con más sencillos número uno en Estados Unidos. historia en ese momento. Después de su divorcio de Sonny Bono en 1975, lanzó el álbum de disco Take Me Home (1979) y ganó $ 300,000 a la semana por su residencia en conciertos de 1979-1982 en Las Vegas .

En 1982, Cher hizo su debut en Broadway en la obra Come Back to the 5 & Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean y protagonizó su adaptación cinematográfica . Posteriormente obtuvo elogios de la crítica por sus actuaciones en películas como Silkwood (1983), Mask (1985), The Witches of Eastwick (1987) y Moonstruck (1987), la última de las cuales le valió el Premio de la Academia a la Mejor Actriz . Luego revivió su carrera musical grabando los álbumes de influencia rock Cher (1987), Heart of Stone (1989) y Love Hurts (1991), todos los cuales produjeron singles exitosos como "I Found Someone" , " If I Could Retroceda el tiempo "y" Amor y comprensión ". Cher contribuyó a la banda sonora de su siguiente película, Mermaids (1990), que generó el sencillo número uno del Reino Unido " The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss) ". Hizo su debut como directora con un segmento de la antología con el tema del aborto If These Walls Could Talk (1996).

Cher alcanzó un nuevo pico comercial en 1998 con el álbum de dance-pop Believe , cuya canción principal encabezó los sencillos Billboard Year-End Hot 100 de 1999 y se convirtió en el sencillo más vendido de todos los tiempos por una artista femenina en el Reino Unido. Cuenta con el uso pionero de Auto-Tune para distorsionar su voz, conocido como el "efecto Cher". Su Living Proof: The Farewell Tour 2002–2005 se convirtió en una de las giras de conciertos más taquilleras de todos los tiempos, ganando 250 millones de dólares. En 2008, firmó un contrato de $ 60 millones para encabezar el Coliseo en el Caesars Palace en Las Vegas durante tres años. Durante la década de 2010, consiguió papeles protagónicos en las películas Burlesque (2010) y Mamma Mia! Here We Go Again (2018) y lanzó los álbumes de estudio Closer to the Truth (2013) y Dancing Queen (2018), los cuales debutaron en el número tres en el Billboard 200 .

Habiendo vendido 100 millones de discos, Cher es uno de los artistas musicales más vendidos del mundo . Sus logros incluyen un premio Grammy , un premio Emmy , un premio de la Academia , tres premios Golden Globe , el premio Billboard Icon Award y premios del Kennedy Center Honors y del Council of Fashion Designers of America . Ella es la única artista hasta la fecha que tiene un sencillo número uno en una lista de Billboard en seis décadas consecutivas, desde la década de 1960 hasta la de 2010. Aparte de la música y la actuación, se destaca por sus opiniones políticas, presencia en las redes sociales, esfuerzos filantrópicos y activismo social, incluidos los derechos LGBT y la prevención del VIH / SIDA .

Vida y carrera

1946–1961: primeros años

Una fotografía en blanco y negro de una joven de cabello oscuro mirando a la cámara y sonriendo.
Cher en la escuela secundaria (1960)

Cher nació Cherilyn Sarkisian en El Centro, California , el 20 de mayo de 1946. Su padre, John Sarkisian, era un camionero armenio-estadounidense con problemas de adicción a las drogas y el juego; su madre, Georgia Holt (nacida como Jackie Jean Crouch), era una modelo ocasional y actriz de papeles secundarios que afirma tener ascendencia irlandesa, inglesa, alemana y cherokee . El padre de Cher rara vez estaba en casa cuando ella era un bebé, y sus padres se divorciaron cuando Cher tenía diez meses. Su madre se casó más tarde con el actor John Southall, con quien tuvo otra hija, Georganne, la media hermana de Cher.

Ahora que vive en Los Ángeles , la madre de Cher comenzó a actuar mientras trabajaba como mesera. Cambió su nombre a Georgia Holt e interpretó papeles menores en películas y televisión. Holt también consiguió papeles de actuación para sus hijas como extras en programas de televisión como Las aventuras de Ozzie y Harriet . La relación de su madre con Southall terminó cuando Cher tenía nueve años, pero ella lo considera su padre y lo recuerda como un "hombre bondadoso que se volvió beligerante cuando bebía demasiado". Holt se volvió a casar y se divorció varias veces más, y trasladó a su familia por todo el país (incluidos Nueva York, Texas y California). A menudo tenían poco dinero y Cher contó que tuvo que usar gomas elásticas para sujetar sus zapatos. En un momento, su madre dejó a Cher en un orfanato durante varias semanas. Aunque se conocían todos los días, ambos encontraron la experiencia traumática.

Cuando Cher estaba en quinto grado, produjo una interpretación del musical Oklahoma! para su maestra y su clase. Organizó un grupo de chicas, dirigiendo y coreografiando sus rutinas de baile. Incapaz de convencer a los niños para que participaran, interpretó los papeles masculinos y cantó sus canciones. A los nueve años, había desarrollado una voz inusualmente baja. Fascinada por las estrellas de cine, el modelo a seguir de Cher fue Audrey Hepburn , particularmente debido a su papel en la película de 1961 Breakfast at Tiffany's . Cher comenzó a imitar los atuendos y el comportamiento poco convencionales del personaje de Hepburn. También se inspiró en Marlene Dietrich , Bette Davis y Katharine Hepburn . Estaba decepcionada por la ausencia de actrices de Hollywood de cabello oscuro a las que pudiera emular. Ella había querido ser famosa desde la infancia, pero se sentía poco atractiva y sin talento, y luego comentó: "No podía pensar en nada que pudiera hacer ... No pensé que sería cantante o bailarina. Solo pensé, bueno, seré famoso. Ese era mi objetivo ".

En 1961, Holt se casó con el gerente del banco Gilbert LaPiere, quien adoptó a Cher (bajo el nombre de Cheryl LaPiere) y Georganne, y los inscribió en Montclair College Preparatory School , una escuela privada en Encino , cuyos estudiantes provenían en su mayoría de familias acomodadas. El ambiente de clase alta de la escuela presentó un desafío para Cher; La biógrafa Connie Berman escribió: "[ella] se destacó de las demás tanto por su apariencia llamativa como por su personalidad extrovertida". Un ex compañero de clase comentó: "Nunca olvidaré ver a Cher por primera vez. Era tan especial ... Era como una estrella de cine, en ese mismo momento ... Dijo que iba a ser una estrella de cine y sabíamos que lo haría ". A pesar de no ser una excelente estudiante, Cher era inteligente y creativa, según Berman. Obtuvo altas calificaciones, sobresaliendo en las clases de francés e inglés. De adulta, descubrió que tenía dislexia . El comportamiento poco convencional de Cher se destacó: interpretó canciones para los estudiantes durante las horas del almuerzo y sorprendió a sus compañeros cuando vestía una blusa que dejaba al descubierto el estómago. Más tarde recordó: "Nunca estuve realmente en la escuela. Siempre estaba pensando en cuando era mayor y era famosa".

1962-1965: avance en la carrera en solitario

A los 16 años, Cher abandonó la escuela, dejó la casa de su madre y se mudó a Los Ángeles con una amiga. Tomó clases de actuación y trabajó para mantenerse, bailando en pequeños clubes a lo largo de Sunset Strip de Hollywood y presentándose a artistas, gerentes y agentes. Según Berman, "[Cher] no dudó en acercarse a cualquiera que pensara que podría ayudarla a tomar un descanso, hacer un nuevo contacto o conseguir una audición". Cher conoció al intérprete Sonny Bono en noviembre de 1962 cuando trabajaba para el productor de discos Phil Spector . El amigo de Cher se mudó y Cher aceptó la oferta de Sonny de ser su ama de llaves . Sonny le presentó a Cher a Spector, quien la usó como cantante de respaldo en muchas grabaciones, incluyendo " Be My Baby " de las Ronettes y " You've Lost That Lovin 'Feelin' " de los Righteous Brothers . Spector produjo su primer sencillo, " Ringo, I Love You ", que Cher grabó con el nombre de Bonnie Jo Mason. La canción fue rechazada por muchos programadores de estaciones de radio porque pensaban que la profunda voz de contralto de Cher era la voz de un hombre; por lo tanto, creyeron que era un hombre homosexual cantando una canción de amor dedicada al baterista de los Beatles Ringo Starr .

Cher y Sonny se hicieron amigos cercanos, eventuales amantes, y realizaron su propia ceremonia de boda no oficial en una habitación de hotel en Tijuana, México, el 27 de octubre de 1964. Aunque Sonny había querido lanzar a Cher como solista, ella lo alentó a actuar con ella porque sufría de pánico escénico , y él comenzó a unirse a ella en el escenario, cantando las armonías. Cher disfrazó su nerviosismo mirando a Sonny; luego comentó que le cantó a la gente a través de él. A finales de 1964, surgieron como un dúo llamado Caesar & Cleo, lanzando los sencillos mal recibidos " Do You Wanna Dance? ", " Love Is Strange " y " Let the Good Times Roll ".

Cher firmó con Liberty Records ' Imperial huella en el final de 1964, y Sonny se convirtió en su productor. El sencillo "Dream Baby", lanzado bajo el nombre de "Cherilyn", recibió difusión en Los Ángeles. Imperial animó a Cher a trabajar con Sonny en su segundo sencillo en solitario para el sello, una versión de " All I Really Want to Do " de Bob Dylan . Alcanzó el puesto 15 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos en 1965. Mientras tanto, los Byrds habían lanzado su propia versión de la misma canción. Cuando comenzó la competencia en las listas de sencillos entre Cher y los Byrds, el sello discográfico del grupo comenzó a promover la cara B del sencillo de los Byrds. Roger McGuinn de los Byrds comentó: "Nos encantó la versión de Cher ... No queríamos molestarnos. Así que le dimos la vuelta a nuestro disco". El álbum debut de Cher, All I Really Want to Do (1965), alcanzó el número 16 en el Billboard 200 ; Tim Sendra de AllMusic lo describió más tarde como "uno de los discos de folk-pop más fuertes de la época".

1965-1967: el ascenso de Sonny y Cher al estrellato pop

Foto publicitaria de la década de 1960 de Sonny & Cher

A principios de 1965, Caesar y Cleo comenzaron a llamarse a sí mismos Sonny & Cher . Tras la grabación de " I Got You Babe ", viajaron a Inglaterra en julio de 1965 por consejo de los Rolling Stones ; Cher recordó, "[ellos] nos habían dicho ... que los estadounidenses simplemente no nos entendieron y que si íbamos a tener éxito, tendríamos que ir a Inglaterra". Según la escritora Cintra Wilson , "los fotógrafos de periódicos ingleses aparecieron cuando S&C fue expulsado del London Hilton [debido a sus atuendos] la noche en que llegaron; literalmente de la noche a la mañana, fueron estrellas. Londres se volvió loco por el aspecto nunca antes visto de S&C, que no era ni mod ni rockero ".

"I Got You Babe" alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 y se convirtió, según Bruce Eder de AllMusic, "uno de los éxitos del pop / rock más vendidos y más queridos de mediados de los sesenta"; La revista Rolling Stone la incluyó entre " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos " en 2003. Cuando la canción sacó a los Beatles de la cima de las listas británicas, los adolescentes ingleses comenzaron a emular el estilo de moda de Sonny y Cher, como pantalones acampanados y a rayas. , camisas con volantes, cremalleras industriales y chalecos de piel. A su regreso a los EE. UU., ¡El dúo hizo varias apariciones en los shows de pop adolescente Hullabaloo y Shindig! y completó una gira por algunas de las arenas más grandes de los EE. UU. Sus espectáculos atraían a personas parecidas a Cher, "chicas que se planchaban el pelo liso y teñían de negro, para ir con sus chalecos y pantalones acampanados". Cher amplió su gama creativa al diseñar una línea de ropa.

El primer álbum de Sonny y Cher, Look at Us (1965), lanzado para la división Atco Records de Atlantic Records , pasó ocho semanas en el número dos del Billboard 200, detrás de Help! De los Beatles . . Su material se hizo popular y el dúo compitió con éxito con los sonidos dominantes de British Invasion y Motown de la época. El autor Joseph Murrells describió a Sonny y Cher como "parte de los principales exponentes del tipo de canción rock-folk-message, un híbrido que combina lo mejor y la instrumentación de la música rock con la letra folclórica y, a menudo, con letras de protesta ". Sonny y Cher clasificaron diez sencillos entre los 40 mejores de Billboard entre 1965 y 1972, incluidos cinco sencillos entre los diez primeros: "I Got You Babe", " Baby Don't Go ", " The Beat Goes On ", " All I Ever Need Is You "y" El trabajo de un vaquero nunca se termina ". En un momento, tenían cinco canciones en el top 50 al mismo tiempo, una hazaña igualada solo por los Beatles y Elvis Presley . A finales de 1967, habían vendido 40 millones de discos en todo el mundo y se habían convertido, según Ginia Bellafante de la revista Time , en la pareja "it" del rock.

Los siguientes lanzamientos de Cher mantuvieron su carrera en solitario completamente competitiva con su trabajo con Sonny. The Sonny Side of Chér (1966) presenta " Bang Bang (My Baby Shot Me Down) ", que alcanzó el número dos en los Estados Unidos y el número tres en el Reino Unido y se convirtió en su primer single en solitario con un millón de ventas. Chér , también lanzado en 1966, contiene la composición de Burt Bacharach y Hal David " Alfie ", que se agregó a los créditos de la versión estadounidense de la película de 1966 del mismo nombre y se convirtió en la primera versión estadounidense de la popular canción. With Love, Chér (1967) incluye canciones descritas por el biógrafo Mark Bego como "pequeñas historias de telenovelas ambientadas en música rock", como el sencillo " You Better Sit Down Kids ", entre los diez primeros en Estados Unidos .

1967-1970: reacción violenta de la generación más joven, primer matrimonio

Una fotografía en blanco y negro de una mujer joven de cabello oscuro.  Ella está levantando su brazo derecho, mirando a la derecha y sonriendo.  Ella está detrás de una cortina.
Cher en el set de la serie de televisión The Man from UNCLE , 1967

A finales de la década de 1960, la música de Sonny y Cher había dejado de aparecer en las listas. Según Berman, "el sonido pesado y fuerte de grupos como Jefferson Airplane y Cream hacía que la música folk-rock de Sonny y Cher pareciera demasiado insípida". Cher dijo más tarde: "Me encantó el nuevo sonido de Led Zeppelin , Eric Clapton , las bandas orientadas a la guitarra eléctrica. Dejándome sola, habría cambiado con los tiempos porque la música realmente me encendió. Pero [Sonny] no lo hizo. me gusta, y eso fue todo ". Su estilo de vida monógamo durante el período de la revolución sexual y la posición antidrogas que adoptaron en el apogeo de la cultura de las drogas les hizo perder popularidad entre los jóvenes estadounidenses. Según Bego, "a pesar de su revolucionaria ropa unisex, Sonny y Cher eran bastante 'cuadrados' cuando se trataba de sexo y drogas". En un intento por recuperar a su público joven, el dúo produjo y protagonizó la película Good Times (1967), que no tuvo éxito comercial.

El siguiente álbum de Cher, Backstage (1968), en el que explora diversos géneros musicales, incluido el jazz brasileño y los escenarios de protesta contra la guerra, no fue un éxito comercial. En 1969, fue eliminada de Imperial Records mientras que Sonny y Cher habían sido eliminados de Atco; sin embargo, el sello quería contratar a Cher para un álbum en solitario. 3614 Jackson Highway (1969) se grabó sin la guía de Sonny en Alabama con destacados músicos de sesión , Muscle Shoals Rhythm Section (que aparecen en la portada del álbum junto con Cher) e incorpora experimentos en rhythm and blues y soul . Mark Deming de AllMusic lo proclamó "posiblemente el mejor álbum de su carrera", y sigue siendo "una revelación" décadas después. Disgustado con el álbum 3614 de Jackson Highway , Sonny impidió que Cher lanzara más grabaciones para Atco.

Mientras tanto, Sonny salía con otras personas y, a finales de la década de 1960, su relación había comenzado a desmoronarse. Según la revista People , "[Sonny] intentó desesperadamente recuperarla, diciéndole que quería casarse y formar una familia". Se casaron oficialmente después de que ella dio a luz el 4 de marzo de 1969 a Chaz Bono .

El dúo gastó $ 500,000 e hipotecó su casa para hacer la película Chastity (1969). Escrita y producida por Sonny, que no apareció en la película, cuenta la historia de una mujer joven, interpretada por Cher, que busca el sentido de la vida. La película artística fracasó comercialmente, lo que puso a la pareja en una deuda de $ 190,000 con impuestos atrasados. Sin embargo, algunos críticos señalaron que Cher mostraba signos de potencial para actuar; La revista Cue escribió: "Cher tiene una calidad maravillosa que a menudo te hace olvidar las líneas que estás escuchando".

En el punto más bajo de su carrera, el dúo armó una rutina de club nocturno que se basó en un enfoque más adulto del sonido y el estilo. Según la escritora Cintra Wilson, "Su acto de salón fue tan deprimente que la gente comenzó a abuchearlos. Luego Cher comenzó a abuchearlos. Sonny ... la reprendió; luego ella interrumpió a Sonny". Los abucheos se convirtieron en un punto culminante del acto y atrajeron a los espectadores. Los ejecutivos de televisión tomaron nota y la pareja comenzó a hacer apariciones especiales en programas de máxima audiencia, en los que presentaban una imagen "nueva, sofisticada y madura". Cher adoptó vestidos atractivos y escotados que se convirtieron en sus atuendos característicos.

1971-1974: avance en la carrera televisiva, primer regreso musical

El jefe de programación de CBS, Fred Silverman, les ofreció a Sonny y Cher su propio programa de televisión después de que los vio como anfitriones invitados en The Merv Griffin Show en 1971. The Sonny & Cher Comedy Hour se estrenó como una serie de reemplazo de verano el 1 de agosto de 1971, y había seis episodios. Debido a que fue un éxito de audiencia, la pareja regresó ese diciembre con un programa de tiempo completo.

Visto por más de 30 millones de espectadores semanalmente durante sus tres años, The Sonny & Cher Comedy Hour fue elogiado por el momento cómico, y Cher se burló de Sonny por su apariencia y baja estatura. Según Berman, "irradiaban un aura de calidez, alegría y cariño que solo aumentaba su atractivo. Los espectadores estaban aún más encantados cuando un joven [Chaz] también apareció en el programa. Parecían una familia perfecta". Cher perfeccionó sus habilidades de actuación en papeles de sketches de comedia como la atrevida ama de casa Laverne, la sarcástica camarera Rosa y vampiros históricos, como Cleopatra y Miss Sadie Thompson . La ropa diseñada por Bob Mackie que Cher usó fue parte de la atracción del programa, y ​​su estilo influyó en las tendencias de la moda de la década de 1970 .

En 1971, Sonny y Cher firmaron con la división Kapp Records de MCA Records , y Cher lanzó el sencillo "Classified 1A", en el que canta desde el punto de vista de un soldado que se desangra hasta morir en Vietnam. Escrita por Sonny, quien sintió que su primer sencillo en solitario en el sello tenía que ser conmovedor y de actualidad, la canción fue rechazada por los programadores de la estación de radio por considerarla poco comercial.

Cher (derecha) con Farrah Fawcett en The Sonny & Cher Comedy Hour

Dado que los primeros intentos de Sonny de revivir su carrera discográfica como dúo tampoco habían tenido éxito, Kapp Records reclutó a Snuff Garrett para trabajar con ellos. Produjo el segundo sencillo número uno de Cher en Estados Unidos, " Gypsys, Tramps & Thieves ", que "demostró que ... Garrett sabía más sobre la voz de Cher y su personalidad como cantante que Sonny", escribe Bego. "Gypsys, Tramps & Thieves" fue el primer sencillo de un artista en solitario en ocupar el puesto número uno en la lista US Billboard Hot 100 al mismo tiempo que en la Canadian Singles Chart . Billboard la llamó "una de las mejores canciones del siglo XX". Apareció en el álbum Chér de 1971 (finalmente reeditado bajo el título Gypsys, Tramps & Thieves ), que fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA). Su segundo sencillo, " The Way of Love ", alcanzó el número siete en la lista Billboard Hot 100 y estableció la imagen más segura de Cher como artista discográfica.

En 1972, Cher lanzó el set de baladas Foxy Lady , demostrando la evolución de sus habilidades vocales, según Bego. Tras el lanzamiento del álbum, Garrett renunció como productor después de no estar de acuerdo con Sonny sobre el tipo de material que Cher debería grabar. Por insistencia de Sonny, en 1973 Cher lanzó un álbum de estándares llamado Bittersweet White Light , que no tuvo éxito comercial. Ese año, la letrista Mary Dean trajo a Garrett " Half-Breed ", una canción sobre la hija de una madre cherokee y un padre blanco, que había escrito especialmente para Cher. Aunque Garrett no tenía a Cher como cliente en ese momento, estaba convencido de que "es un éxito para Cher y para nadie más", por lo que mantuvo la canción durante meses hasta que recuperó a Cher. "Half-Breed" apareció en el álbum del mismo nombre y se convirtió en el tercer sencillo número uno de Cher en Estados Unidos. Tanto el álbum como el sencillo fueron certificados oro por la RIAA.

En 1974, Cher lanzó la canción " Dark Lady " como el sencillo principal del álbum homónimo . Alcanzó la primera posición en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en el cuarto sencillo número uno de Cher y convirtiéndola en la artista femenina con más sencillos número uno en la historia de Estados Unidos en ese momento. Más tarde ese año, lanzó un álbum Greatest Hits que, según la revista Billboard , demostró que era "una de las creadores de éxitos más consistentes de los últimos cinco años", así como una "superestrella probada que siempre vende discos".

Entre 1971 y 1973, la carrera discográfica de Sonny y Cher revivió con cuatro álbumes publicados bajo Kapp Records y MCA Records: Sonny & Cher Live (1971), All I Ever Need Is You (1972), Mama Was a Rock and Roll Singer, Papa Solía ​​escribir todas sus canciones (1973) y vivir en Las Vegas Vol. 2 (1973). Cher comentó más tarde sobre este período: "Podría hacer un álbum completo ... en tres días ... Estábamos de gira ... y estábamos haciendo el Sonny & Cher Show".

1974-1979: divorcio de Sonny Bono, segundo matrimonio, disminución de la popularidad

Cher actuando con David Bowie , en su debut en la televisión estadounidense, en el programa de variedades Cher , 1975

Cher y Sonny tuvieron problemas matrimoniales desde finales de 1972, pero las apariencias se mantuvieron hasta 1974. "El público todavía piensa que estamos casados", escribió Sonny en su diario en ese momento, "[y] así tiene que ser". En febrero de 1974, Sonny solicitó la separación, citando "diferencias irreconciliables". Una semana después, Cher respondió con una demanda de divorcio y acusó a Sonny de "servidumbre involuntaria", alegando que le retuvo dinero y la privó de la parte que le correspondía de sus ganancias. La pareja luchó en la corte por las finanzas y la custodia de Chaz, que finalmente le fue otorgada a Cher. Su divorcio finalizó el 26 de junio de 1975.

En 1974, Cher ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz - Serie de Televisión Musical o Comedia por The Sonny & Cher Comedy Hour . El mismo año, Sonny estrenó un programa individual en ABC , The Sonny Comedy Revue , que llevó al equipo creativo detrás del programa Sonny and Cher. Fue cancelado después de 13 semanas.

Durante el proceso de divorcio, Cher tuvo una relación romántica de dos años con el ejecutivo discográfico David Geffen , quien la liberó de su acuerdo comercial con Sonny, en virtud del cual debía trabajar exclusivamente para Cher Enterprises, la compañía que él dirigía. Geffen consiguió un contrato de 2,5 millones de dólares para Cher con Warner Bros. Records , y comenzó a trabajar en su primer álbum bajo ese sello en 1975. Según Bego, "era su intención que [este álbum] iba a hacer que millones de fans estuvieran alrededor el mundo la toma en serio como estrella de rock, y no solo como cantante de pop ".

A pesar de los esfuerzos de Cher por desarrollar su rango musical escuchando a artistas como Stevie Wonder , Elton John , James Taylor , Carly Simon , Joni Mitchell y Bob Dylan , el álbum resultante Stars no tuvo éxito comercial y crítico. Janet Maslin de The Village Voice escribió: "Cher simplemente no es rock and roller ... La imagen, no la música, es el ingrediente principal de Cher Bono tanto para los discos como para la televisión". Desde entonces, el álbum se ha convertido en un clásico de culto y generalmente se considera uno de sus mejores trabajos.

Cher con su entonces esposo Gregg Allman en 1975

El 16 de febrero de 1975, Cher regresó a la televisión con un show individual en CBS. Llamado Cher , comenzó como un especial altamente calificado con los invitados Flip Wilson , Elton John y Bette Midler . El programa fue producido por Geffen y se centró en las canciones, los monólogos, la comedia y su variación de ropa de Cher, que fue la más grande para un programa de televisión semanal. La recepción crítica temprana fue favorable; el diario Los Angeles Times exclamó que "Sonny sin Cher fue un desastre. Cher sin Sonny, por el contrario, podría ser lo mejor que le ha pasado a la televisión semanal en esta temporada." Cher duró menos de un año, reemplazada por un nuevo programa en el que se reunió profesionalmente con su exmarido Sonny; ella dijo, "hacer un espectáculo sola era más de lo que podía manejar".

El 30 de junio de 1975, cuatro días después de finalizar su divorcio de Sonny, Cher se casó con el músico de rock Gregg Allman , cofundador de The Allman Brothers Band . Ella solicitó el divorcio nueve días después debido a sus problemas con la heroína y el alcohol, pero se reconciliaron en un mes. Tuvieron un hijo, Elijah Blue , el 10 de julio de 1976. La reunión televisiva de Sonny y Cher, The Sonny and Cher Show , debutó en CBS en febrero de 1976, el primer programa protagonizado por una pareja divorciada. Aunque el programa fue un éxito de audiencia en su estreno, las bromas insultantes en pantalla de Cher y Sonny sobre su divorcio, su estilo de vida supuestamente extravagante y su relación problemática con Allman causaron una reacción pública que eventualmente contribuyó a la cancelación del programa en agosto de 1977.

En 1976, Mego Toys lanzó una línea de juguetes y muñecos a semejanza de Sonny y Cher, que coincidió con la popularidad de The Sonny and Cher Show . La versión en miniatura de Cher terminó siendo la muñeca más vendida de 1976, superando a Barbie .

Los siguientes álbumes de Cher, I Rather Believe in You (1976) y Cherished (1977), este último un regreso a su estilo pop ante la insistencia de los productores de Warner, no tuvieron éxito comercial; Keith Tuber, de la revista Orange Coast , comentó: "Una serie de televisión semanal ... puede significar un desastre para un artista de grabación ... La exposición regular en la televisión permitió a la gente ver y escuchar a estos artistas sin tener que comprar sus discos ... Eso es lo que le sucedió a Cher [.] "En 1977, bajo el título" Allman and Woman ", grabó junto a Allman el álbum a dúo Two the Hard Way . Su relación terminó después del lanzamiento del álbum, y su divorcio se finalizó en 1979. A partir de 1978, que tenía una de dos años vivo en relación con beso miembro de Gene Simmons . Ese año, cambió legalmente su nombre de Cherilyn Sarkisian La Piere Bono Allman a Cher, para eliminar el uso de cuatro apellidos. Regresó a la televisión en horario estelar con los especiales de ABC Cher ... Special (1978), con un segmento de 15 minutos en el que interpreta todos los papeles de su versión de West Side Story , y Cher ... And Other Fantasies ( 1979).

1979-1982: segundo regreso musical, cambio de la música disco al rock

Cher actuando en Las Vegas, 1981

Cher, madre soltera con dos hijos, se dio cuenta de que tenía que tomar una decisión sobre la dirección de su carrera como cantante. Decidiendo abandonar temporalmente su deseo de ser cantante de rock, firmó con Casablanca Records y lanzó un regreso con el sencillo " Take Me Home " y el álbum del mismo nombre , los cuales capitalizaron la moda disco . Tanto el álbum como el sencillo se convirtieron en éxitos instantáneos, siguieron siendo los más vendidos durante más de la mitad de 1979 y fueron certificados como oro por la RIAA. Es posible que las ventas del álbum se hayan visto impulsadas por la imagen de una Cher escasamente vestida con un atuendo vikingo en su portada. A pesar de su falta inicial de entusiasmo por la música disco, cambió de opinión después del éxito y comentó: "Nunca pensé que me gustaría hacer disco ... [¡pero] es genial! Es una gran música para bailar. Creo que es bailable". la música es lo que todo el mundo quiere ".

Animado por la popularidad de Take Me Home , Cher planeó volver a la música rock en su próximo álbum, Prisoner (1979). La portada del álbum presenta a Cher encadenada como una "prisionera de la prensa", lo que provocó controversia entre los grupos feministas por su interpretación percibida de una esclava sexual. Incluyó canciones de rock, lo que hizo que el lanzamiento disco pareciera desenfocado y llevó a su fracaso comercial. Prisoner produjo el sencillo " Hell on Wheels ", que aparece en la banda sonora de la película Roller Boogie . La canción explota la moda del patinaje sobre ruedas de finales de la década de 1970 y contribuyó a su popularidad.

En 1980, junto con el productor de discos italiano Giorgio Moroder , Cher escribió su última grabación disco en Casablanca, "Bad Love", para la película Foxes . Formó la banda de rock Black Rose ese año con su entonces amante, el guitarrista Les Dudek . Aunque Cher era la cantante principal, no recibió la máxima facturación porque quería crear la impresión de que todos los miembros de la banda eran iguales. Dado que fue fácilmente reconocida cuando actuó con la banda, desarrolló un estilo punk al cortarse su característico cabello largo. A pesar de las apariciones en televisión, la banda no logró ganar fechas para conciertos. Su álbum Black Rose recibió críticas desfavorables; Cher le dijo a Rolling Stone : "Los críticos nos criticaron y no atacaron el disco. Me atacaron a mí. Fue como, '¿Cómo se atreve Cher a cantar rock & roll?'"

Black Rose se disolvió en 1981. Durante el período activo de Black Rose, Cher estaba haciendo simultáneamente un espectáculo de residencia en el Caesars Palace en Las Vegas, ganando $ 300,000 a la semana. Titulada Cher in Concert , la residencia de actuación de tres años se inauguró en junio de 1979 y finalmente se convirtió en la primera gira mundial de conciertos de Cher como solista (también conocida como Take Me Home Tour), con fechas adicionales en América del Norte, Europa y Sudáfrica. y Australia. Produjo dos especiales de televisión: Standing Room Only: Cher in Concert (1981) y Cher ... A Celebration at Caesars (1983), el último de los cuales le valió a Cher el Premio CableACE a la Mejor Actriz en un Programa de Variedades.

En 1981, Cher lanzó un dúo con el músico Meat Loaf llamado " Dead Ringer for Love ", que alcanzó el número cinco en la lista de singles del Reino Unido y más tarde fue descrito por Donald A. Guarisco de AllMusic como "uno de los dúos de rock más inspirados de la década de 1980 ". En 1982, Columbia Records lanzó el álbum I Paralyze , luego considerado por Bego como el "álbum en solitario más fuerte y consistente de Cher en años" a pesar de sus bajas ventas.

1982-1986: avance en la carrera cinematográfica, pausa musical

Con la disminución de las ventas de álbumes y la falta de singles de éxito comercial, Cher decidió desarrollar aún más su carrera como actriz. Si bien anteriormente había aspirado a incursionar en el cine, solo tenía en su haber las películas sin éxito comercial y crítico Good Times and Chastity , y el establecimiento de Hollywood no la tomaba en serio como actriz. Cher recordó más tarde: "Estaba haciendo una fortuna en la carretera, pero me estaba muriendo por dentro. Todo el mundo decía: 'Cher, hay personas que darían cualquier cosa por tener espacio para estar de pie solo en el Caesars Palace. carreras '. Y seguía pensando, 'Sí, debería estar satisfecho' ... Pero no estaba satisfecho ". Se mudó a Nueva York en 1982 para tomar lecciones de actuación con Lee Strasberg , fundador del Actors Studio , pero nunca se inscribió después de que sus planes cambiaron. Hizo una audición y fue contratada por el director Robert Altman para la producción teatral de Broadway Come Back to the 5 & Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean , interpretando a un miembro de un club de fans de James Dean que celebra una reunión de 20 años. Ese año, Altman volvió a incluirla en la adaptación cinematográfica del mismo título. Cher le da crédito a Altman por lanzar su carrera como actriz: "Sin Bob [Robert Altman] nunca habría tenido una carrera cinematográfica. Todos le dijeron que no me eligiera ... Estoy convencida de que Bob fue el único que fue lo suficientemente valiente para hacer eso."

Cher asistiendo a una sesión de autógrafos en Nueva York, 1985

El director Mike Nichols , que había visto a Cher en el escenario en Jimmy Dean , le ofreció el papel de Dolly Pelliker , una compañera de trabajo de la planta y compañera de cuarto lesbiana de Meryl Streep en la película Silkwood . Cuando se estrenó en 1983, el público cuestionó la capacidad de Cher como actriz. Recuerda haber asistido a una vista previa de una película durante la cual el público se rió al ver su nombre en los créditos. Por su actuación, Cher recibió una nominación al Oscar a la Mejor Actriz de Reparto y ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto - Película .

En 1985, Cher formó la productora cinematográfica Isis. Su siguiente película, Mask (1985), alcanzó el número dos en taquilla y fue el primer éxito comercial y de crítica de Cher como actriz principal. Por su papel de motociclista adicta a las drogas con un hijo adolescente que tiene una deformidad física severa, ganó el premio del Festival de Cine de Cannes a la Mejor Actriz . Durante el rodaje de la película, sin embargo, chocó con el director Peter Bogdanovich . Asistió a la 58ª edición de los Premios de la Academia con un disfraz de tarántula "para mostrar su desprecio por el 'sistema'", según los autores James Parish y Michael Pitts. El incidente le valió mucha publicidad.

La aparición como invitada de Cher en mayo de 1986 en el programa de entrevistas Late Night with David Letterman , durante el cual llamó a Letterman "un idiota", atrajo mucha cobertura de los medios; Letterman más tarde recordó: "Hirió mis sentimientos. Cher era una de las pocas personas que realmente quería tener en el programa ... Me sentí como una tonta total, especialmente porque le digo todo tipo de cosas a la gente". Regresó al programa en 1987, reuniéndose con Sonny por última vez antes de su muerte para cantar una versión improvisada de "I Got You Babe". Según Andy Greene de Rolling Stone , "no eran exactamente los mejores amigos en este momento, pero ambos sabían que sería una televisión inolvidable. Si YouTube hubiera existido en ese entonces, esto se habría vuelto increíblemente viral a la mañana siguiente. . " Rolling Stone incluyó la actuación entre los "10 mejores momentos musicales de David Letterman" en 2015.

1987-1992: estrellato cinematográfico, tercer regreso musical

Cher actuando durante un concierto benéfico para Elizabeth Glaser Pediatric AIDS Foundation en 1989

Cher protagonizó tres películas en 1987. En Sospechoso , interpretó a una defensora pública que es ayudada y enamorada por uno de los miembros del jurado en el caso de homicidio que está manejando. Junto a Susan Sarandon y Michelle Pfeiffer , interpretó a una de las tres divorciadas involucradas con un misterioso y rico visitante del infierno que llega a un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra en la comedia de terror The Witches of Eastwick . En la comedia romántica Moonstruck de Norman Jewison , interpretó a una viuda italiana enamorada del hermano menor de su prometido. Las dos últimas películas se ubicaron entre las diez películas más taquilleras de 1987, en el número diez y cinco, respectivamente.

The New York Times ' Janet Maslin escribió Moonstruck 'ofertas más pruebas de que Cher se ha convertido en el tipo de estrella de cine más grande que la vida que vale la pena ver todo lo que hace.' Por esa película, Cher ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz y el Globo de Oro a la Mejor Actriz - Comedia o Musical . En 1988, Cher se había convertido en una de las actrices más rentables de la década, con un millón de dólares por película. Ese año, lanzó la fragancia Uninhibited, que ganó alrededor de $ 15 millones en sus ventas del primer año.

En 1987, Cher firmó con Geffen Records y revivió su carrera musical con lo que los críticos de música Johnny Danza y Dean Ferguson describen como "su serie de éxitos más impresionantes hasta la fecha", estableciéndola como una "rockera seria ... una corona que ella había trabajado mucho y duro para capturar ". Michael Bolton , Jon Bon Jovi , Desmond Child y Richie Sambora produjeron su primer álbum de Geffen, Cher . A pesar de enfrentarse a una fuerte resistencia al por menor y a la transmisión de radio en su lanzamiento, el álbum demostró ser un éxito comercial, certificado platino por la RIAA. Cher presenta la balada de rock " I Found Someone ", el primer sencillo de Cher entre los diez primeros en los Estados Unidos en más de ocho años.

A fines de la década de 1980, Cher también estaba recibiendo atención por su controvertido estilo de vida, incluidos sus tatuajes, cirugías plásticas, sentido de la moda exhibicionista y aventuras con hombres más jóvenes. Tuvo relaciones románticas con los actores Val Kilmer , Eric Stoltz y Tom Cruise , el jugador de hockey Ron Duguay , el productor de cine Josh Donen, el guitarrista de Bon Jovi Richie Sambora y Rob Camilletti, un panadero de rosquillas 18 años menor que ella, con quien salió de 1986 a 1989.

El decimonoveno álbum de estudio de Cher, Heart of Stone (1989), fue certificado triple platino por la RIAA. El video musical de su segundo sencillo, " If I Could Turn Back Time ", causó controversia debido a la actuación de Cher en el acorazado USS  Missouri , montada a horcajadas sobre un cañón y usando una tanga de cuero que dejaba al descubierto sus nalgas tatuadas. La canción encabezó las listas australianas durante siete semanas, alcanzó el número tres en la lista Billboard Hot 100 y se convirtió en uno de los sencillos más exitosos de Cher. Otras canciones de Heart of Stone que llegaron al top ten de Estados Unidos fueron " After All ", un dueto con Peter Cetera , y " Just Like Jesse James ". En los premios People's Choice Awards de 1989 , Cher ganó el premio a la estrella femenina favorita. Se embarcó en la gira Heart of Stone en 1989. A la mayoría de los críticos les gustó la naturaleza nostálgica de la gira y admiraron el talento para el espectáculo de Cher. Su especial de televisión padre Cher at the Mirage (1991) fue filmado durante un concierto en Las Vegas.

En su primera película en tres años, Mermaids (1990), Cher rindió homenaje a su propia madre en esta historia sobre una mujer que traslada a sus dos hijas de pueblo en pueblo al final de una historia de amor. Chocó con los dos primeros directores de la película, Lasse Hallström y Frank Oz , quienes fueron reemplazados por Richard Benjamin . Creyendo que Cher sería la atracción estrella, los productores le permitieron el control creativo de la película. Mermaids fue un éxito de taquilla y recibió críticas generalmente positivas. Una de las dos canciones que Cher grabó para la banda sonora de la película , una versión de " The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss) " de Betty Everett , encabezó la lista de singles del Reino Unido durante cinco semanas.

El último álbum de estudio de Cher para Geffen Records, Love Hurts (1991), se mantuvo en el número uno en el Reino Unido durante seis semanas y produjo el sencillo " Love and Understanding ", entre los diez primeros del Reino Unido . El álbum fue certificado oro por la RIAA. En años posteriores, Cher comentó que su sello Geffen "años de éxito" había sido especialmente importante para ella, "porque estaba haciendo canciones que realmente amaba ... canciones que realmente me representaban, ¡y eran populares!" Publicó el libro de ejercicios Forever Fit en 1991, seguido de los videos de acondicionamiento físico de 1992 CherFitness: A New Attitude y CherFitness: Body Confidence . Se embarcó en la gira Love Hurts Tour durante 1992. Ese año, el álbum recopilatorio Greatest Hits: 1965-1992 , solo en el Reino Unido, alcanzó el puesto número uno en el país durante siete semanas. Cuenta con tres canciones nuevas: " Oh No Not My Baby ", " Whenever you're Near " y " Many Rivers to Cross ".

1992-1997: Salud y luchas profesionales, debut como director

Cher actuando en Nueva York, 1996

En parte debido a su experiencia en el rodaje de Mermaids , Cher rechazó papeles protagónicos en películas como La guerra de las rosas y Thelma & Louise . Según Berman, "Después del éxito de Moonstruck , estaba tan preocupada por su próximo paso en su carrera que se mostró demasiado cautelosa". A principios de la década de 1990, contrajo el virus de Epstein-Barr y desarrolló el síndrome de fatiga crónica , que la dejó demasiado exhausta para mantener su carrera musical y cinematográfica. Debido a que necesitaba ganar dinero y no estaba lo suficientemente sana como para trabajar en otros proyectos, protagonizó infomerciales en los que se lanzaban productos de salud, belleza y dieta, lo que le valió cerca de $ 10 millones en honorarios. Las parodias fueron parodiadas en Saturday Night Live y los críticos las consideraron un vendido, muchos sugirieron que su carrera cinematográfica había terminado. Ella le dijo a Ladies 'Home Journal , "De repente me convertí en la Reina del Infomercial y no se me ocurrió que la gente se enfocaría en eso y me despojaría de todas mis otras cosas".

Cher hizo cameos en las películas de Robert Altman The Player (1992) y Prêt-à-Porter (1994). En 1994, inició un negocio de catálogo de pedidos por correo, Sanctuary , vendiendo productos de temática gótica y contribuyó con una versión rock de "I Got You Babe" a la serie animada de MTV Beavis and Butt-head . Junto a Chrissie Hynde , Neneh Cherry y Eric Clapton , encabezó la lista de singles del Reino Unido en 1995 con el sencillo benéfico " Love Can Build a Bridge ". Más tarde ese año, firmó con el sello WEA de Warner Music UK y lanzó el álbum It's a Man's World (1995), que surgió de su idea de hacer versiones de canciones de hombres desde el punto de vista de una mujer. En general, los críticos favorecieron el álbum y sus influencias de R&B , algunos dijeron que su voz había mejorado. Stephen Holden de The New York Times escribió que "desde un punto de vista artístico, esta colección conmovedora de canciones pop para adultos ... es el punto culminante de su carrera discográfica". It's a Man's World alcanzó el número 10 en la lista de álbumes del Reino Unido y generó el single " One by One " entre los diez primeros en el Reino Unido . Las pistas fueron remezcladas para el lanzamiento estadounidense del álbum, abandonando su sonido rock original en favor de un estilo más accesible a la radio estadounidense. El lanzamiento en Estados Unidos fracasó comercialmente, alcanzando el número 64 en el Billboard 200.

En 1996, Cher interpretó a la esposa de un hombre de negocios que contrata a un sicario para asesinarla en la película de comedia negra Faithful con guión de Chazz Palminteri . Aunque la película recibió críticas negativas de los críticos, Cher fue elogiada por su papel; Janet Maslin, del New York Times , escribió que "hace su mejor juego para encontrar el potencial cómico en el papel de una víctima". Cher se negó a promocionar la película, alegando que era "horrible". Hizo su debut como directora con un segmento de la antología sobre el aborto If These Walls Could Talk (1996), en la que interpretó a una doctora asesinada por un fanático antiaborto. Obtuvo las calificaciones más altas para una película original de HBO hasta la fecha, registrando una calificación de 18.7 con una participación de 25 en los hogares de HBO y atrayendo a 6.9 millones de espectadores. Su música jugó un papel importante en el episodio de la serie de televisión estadounidense The X-Files " The Post-Modern Prometheus ", que se emitió en noviembre de 1997. Escrita para ella, cuenta la historia de la criatura grotesca de un científico que adora a Cher por su papel. en Mask , en la que su personaje se preocupa por su hijo desfigurado.

1998-1999: Muerte de Sonny Bono, cuarto regreso musical

Tras la muerte de Sonny Bono en un accidente de esquí en 1998, Cher pronunció un elogio entre lágrimas en su funeral, llamándolo "el personaje más inolvidable" que había conocido. Ella le rindió homenaje presentando el especial de CBS Sonny & Me: Cher Remembers , que se emitió el 20 de mayo de 1998. Ese mes, Sonny y Cher recibieron una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood para la televisión. Más tarde, ese mismo año, Cher publicó The First Time , una colección de ensayos autobiográficos de eventos "por primera vez" en su vida, que los críticos elogiaron como prácticos y genuinos. Aunque el manuscrito estaba casi terminado cuando Sonny murió, no pudo decidir si incluir su muerte en el libro; Temía ser criticada por sacar provecho del evento. Ella le dijo a Rolling Stone : "No podría ignorarlo, ¿verdad? Podría haberlo hecho si me importara más lo que la gente piensa que lo que sé que es adecuado para mí".

Cher interpretando "Believe" durante el concierto Miracle on 34th Street de WKTU en 1998

El 22º álbum de estudio de Cher, Believe (1998), marcó un punto de partida musical para ella, ya que comprende canciones dance-pop , muchas de las cuales capturan la "esencia de la era disco"; Cher dijo: "No es que crea que este es un álbum de los 70 ... pero hay un hilo, una consistencia que lo atraviesa que me encanta". Believe fue certificado cuádruple platino por la RIAA y luego obtuvo la certificación de oro o platino en 39 países, vendiendo 10 millones de copias en todo el mundo. La canción principal del álbum alcanzó el número uno en más de 23 países y vendió más de 10 millones de copias en todo el mundo. Se convirtió en la grabación más vendida de 1998 y 1999, respectivamente, en el Reino Unido y Estados Unidos, y el sencillo más exitoso de Cher hasta la fecha. "Believe" encabezó la lista de sencillos del Reino Unido durante siete semanas y se convirtió en el sencillo más vendido de todos los tiempos por una artista femenina en el Reino Unido, vendiendo más de 1,84 millones de copias en el país hasta octubre de 2018. También encabezó la lista Billboard Hot 100 durante cuatro semanas, vendiendo más de 1,8 millones de unidades en los EE.UU. hasta diciembre de 1999. la canción Cher ganado el premio Grammy por Mejor grabación Dance y el 1999 Premio Billboard de la Música para el Hot 100 Single del Año .

El 31 de enero de 1999, Cher interpretó " The Star-Spangled Banner " en el Super Bowl XXXIII . Dos meses después, cantó en el especial de televisión VH1 Divas Live 2 , que atrajo a 19,4 millones de espectadores. Según VH1 , fue el programa más popular y más visto en la historia de la cadena de televisión, ya que la presencia de Cher fue "una gran parte para que fuera exactamente eso". El cree usted? La gira se desarrolló entre 1999 y 2000 y se agotó en todas las ciudades estadounidenses en las que se reservó, acumulando una audiencia global de más de 1,5 millones. Su especial de televisión complementario, Cher: Live in Concert - From the MGM Grand en Las Vegas (1999), fue el programa original de HBO con mayor audiencia en 1998-99, registrando una calificación de 9.0 entre adultos de 18 a 49 y una calificación de 13.0 en HBO. universo de unos 33 millones de hogares. Aprovechando el éxito de "Believe", la antigua compañía discográfica de Cher, Geffen Records, lanzó en abril de 1999 el álbum recopilatorio exclusivo para EE. UU. If I Could Turn Back Time: Cher's Greatest Hits , que incluye la canción inédita "Don't Come Cryin 'to Me". Fue certificado oro por la RIAA. Siete meses después, Cher lanzó el álbum recopilatorio The Greatest Hits , que vendió tres millones de copias fuera de Estados Unidos hasta enero de 2000.

Cher fue nombrada la artista de danza número uno de 1999 por Billboard . En los World Music Awards de 1999 , recibió el Legend Award por su "contribución de por vida a la industria de la música". Su siguiente película, Franco Zeffirelli 's Té con Mussolini (1999), recibió críticas generalmente positivas, y se ganó elogios de la crítica por su interpretación de una rica socialité estadounidense, extravagante cuya visita a Italia no es bienvenida entre las mujeres inglesas; un crítico de Film Comment escribió: "Sólo después de que ella parece te das cuenta de lo mucho que la han echado de menos en las pantallas de cine. Porque Cher es una estrella. Es decir, maneja el truco de estrella de cine de ser a la vez un personaje y al mismo tiempo al mismo tiempo, nunca permitiéndote olvidar: esa es Cher ".

2000-2009: éxito en giras, jubilación, residencia en Las Vegas

Not.com.mercial (2000) fue escrita principalmente por Cher después de haber asistido a una conferencia de compositores en 1994; marcó su primer intento de escribir la mayoría de las pistas para un álbum. Como el álbum fue rechazado por su sello discográfico por no ser comercial, decidió venderlo solo en su sitio web. En la canción "Hermanas de la Misericordia", critica como "crueles, desalmadas y malvadas" a las monjas que impiden a su madre sacarla de un orfanato católico. La iglesia católica denunció la canción.

Cher actuando durante Living Proof: The Farewell Tour en 2004

El muy esperado seguimiento de Cher orientado al baile de Believe , Living Proof (2001), entró en el Billboard 200 en el número nueve y fue certificado oro por la RIAA. El álbum incluye el sencillo entre los diez primeros en el Reino Unido " The Music's No Good Without You " y " Song for the Lonely ", esta última canción dedicada a "la gente valiente de Nueva York" tras los ataques del 11 de septiembre . En mayo de 2002, actuó durante el concierto benéfico VH1 Divas Las Vegas . En los premios Billboard Music Awards de 2002 , ganó el premio Artista del año de Dance / Club Play y Steven Tyler le otorgó el premio Artist Achievement Award por haber "ayudado a redefinir la música popular con un éxito masivo en las listas de Billboard ". Ese año, su riqueza se estimó en $ 600 millones.

En junio de 2002, Cher se embarcó en Living Proof: The Farewell Tour , anunciada como la última gira de conciertos en vivo de su carrera, aunque prometió seguir haciendo discos y películas. El programa destacó sus éxitos en la música, la televisión y el cine, con videoclips de la década de 1960 en adelante y un fondo y una puesta en escena elaborados.

Inicialmente programada para 49 espectáculos, la gira mundial se extendió varias veces. En octubre de 2003, se había convertido en la gira más exitosa jamás realizada por una mujer, recaudando $ 145 millones en 200 shows y tocando para 2.2 millones de fanáticos. Una colección de pistas en vivo tomadas de la gira fue lanzada en 2003 como el álbum Live! La gira de despedida . El especial de NBC Cher - The Farewell Tour (2003) atrajo a 17 millones de espectadores. Fue el especial de conciertos de televisión en red mejor valorado de 2003 y le valió a Cher el premio Primetime Emmy por especial de variedad, música o comedia excepcional .

Después de dejar Warner UK en 2002, Cher firmó un acuerdo mundial con la división estadounidense de Warner Bros. Records en septiembre de 2003. The Very Best of Cher (2003), una colección de grandes éxitos que examina toda su carrera, alcanzó el puesto número cuatro en la cartelera 200 y fue certificado doble platino por la RIAA. Ella interpretó a sí misma en el hermanos Farrelly comedia Pegado a ti (2003), burlándose de su imagen pública, como aparece ella en la cama con un novio mucho más joven.

La gira de despedida de Cher de 326 fechas terminó en 2005 como una de las giras de conciertos más taquilleras de todos los tiempos, vista por más de 3.5 millones de fanáticos y ganando $ 250 millones. Después de tres años de jubilación, comenzó en 2008 una residencia de tres años y 200 representaciones en el Coliseo del Caesars Palace , Las Vegas, por la que ganó 60 millones de dólares. Titulada Cher , la producción contó con videos de última generación y efectos especiales, diseños de escenarios elaborados, 14 bailarines, cuatro acróbatas y más de 20 cambios de vestuario.

2010-2017: Burlesque , regreso a la música y las giras

Cher interpretando "Welcome to Burlesque" durante su gira Dressed to Kill Tour en 2014

En Burlesque (2010), la primera película musical de Cher desde Good Times de 1967 , la actriz interpreta a una empresaria de un club nocturno a quien una joven aspirante a Hollywood busca impresionar. Una de las dos canciones que grabó para la banda sonora de la película , la poderosa balada " You Haven't Seen the Last of Me ", alcanzó el número uno en la lista Billboard Dance Club Songs en enero de 2011, convirtiendo a Cher en la única artista hasta la fecha en tener un sencillo número uno en una lista de Billboard en seis décadas consecutivas, desde la década de 1960 hasta la de 2010. En noviembre de 2010, recibió el honor de colocar sus huellas de manos y pies en cemento en el patio frente al Teatro Chino de Grauman en Hollywood. Al año siguiente, prestó su voz a Janet the Lioness en la comedia Zookeeper . Dear Mom, Love Cher , un documental que produjo sobre su madre Georgia Holt, transmitido por Lifetime en mayo de 2013.

Closer to the Truth , el álbum de estudio número 25 de Cher y el primero desde Living Proof de 2001, ingresó al Billboard 200 en el número tres en octubre de 2013, su posición más alta en esa lista hasta la fecha. Michael Andor Brodeur, de The Boston Globe, comentó que "la banda de Cher 'Goddess of Pop' corre poco peligro de ser arrebatada indebidamente; a sus 67 años, suena más convincente que J-Lo o Madonna informando desde 'el club'". Cher estrenó el sencillo principal " Woman's World " en elfinal de la cuarta temporada del programa de talentos The Voice , su primera actuación televisiva en vivo en más de una década. Más tarde se unió a la quinta temporada del programacomoasesora del equipo deljuez Blake Shelton .

El 30 de junio de 2013, Cher encabezó el beneficio anual Dance on the Pier, celebrando el día del Orgullo Gay. Se convirtió en la primera venta agotada del evento en cinco años. En noviembre de 2013, apareció como intérprete invitada y jueza en la decimoséptima temporada de Dancing with the Stars de ABC , durante su octava semana, dedicada a ella. Se embarcó en la gira Dressed to Kill en marzo de 2014, casi una década después de anunciar su "gira de despedida". Ella bromeó sobre ese hecho durante los shows, diciendo que esta sería su última gira de despedida mientras cruzaba los dedos . La primera etapa de la gira, que incluyó 49 espectáculos con entradas agotadas en Norteamérica, recaudó 54,9 millones de dólares. En noviembre de 2014, canceló todas las fechas restantes debido a una infección que afectó la función renal.

El 7 de mayo de 2014, Cher confirmó una colaboración con el grupo de hip hop estadounidense Wu-Tang Clan en su álbum Once Upon a Time in Shaolin . Acreditado como Bonnie Jo Mason, usa un alias de ella que se originó en 1964. Solo se ha producido una copia del álbum, y se vendió por subasta en línea en noviembre de 2015. Es el álbum sencillo más caro jamás vendido. Después de aparecer como invitado de Marc Jacobs en la Met Gala 2015 , Cher posó para la campaña publicitaria de otoño / invierno de su marca. El diseñador de moda dijo: "Este ha sido un sueño mío durante mucho, mucho tiempo".

Classic Cher , una residencia de tres años en conciertos tanto en el Park Theatre del Monte Carlo Resort and Casino , Las Vegas, como en The Theatre en MGM National Harbor , Washington, se inauguró en febrero de 2017. En los Billboard Music Awards 2017 , Cher interpretó "Believe "y 'Si yo pudiera regresar el tiempo', su primer entrega de premios el rendimiento en más de 15 años, y fue galardonado con el Billboard Icon Award por Gwen Stefani , que la llamó" un modelo a seguir por mostrarnos cómo ser fuerte y verdadero a nosotros mismos [y] la definición de la palabra Icono ".

2018-presente: regreso a la película, Dancing Queen , próximos proyectos

Cher actuando en Londres durante su gira Here We Go Again en octubre de 2019

¡En 2018, Cher volvió a filmar para la película de comedia musical romántica Mamma Mia! Aquí vamos de nuevo . Viviana Olen y Matt Harkins, de la revista New York , comentaron que "es solo en el clímax de la película cuando se cumple su verdadera promesa: llega Cher ... Queda claro que cada película, sin importar cuán perfecta sea, sería infinitamente mejor si Cher incluido ". Ella interpreta a Ruby Sheridan, que es la abuela de Sophie, interpretada por Amanda Seyfried , y la madre de Donna, interpretada por Meryl Streep . Cher grabó dos canciones de ABBA para la banda sonora de la película: " Fernando " y " Super Trouper ". Björn Ulvaeus de ABBA comentó: "Ella hace suyo a Fernando. Ahora es su canción".

El 4 de marzo de 2018, Cher encabezó el 40 ° Mardi Gras gay y lésbico de Sydney . Las entradas se agotaron en tres horas después de que ella insinuara su actuación en su cuenta de Twitter. En septiembre de 2018, Cher se embarcó en la gira Here We Go Again .

¡Mientras promociona Mamma Mia! Here We Go Again , Cher confirmó que estaba trabajando en un álbum que presentaría versiones de canciones de ABBA. El álbum, Dancing Queen , fue lanzado el 28 de septiembre de 2018. Brittany Spanos de Rolling Stone comentó que "la mujer de 72 años hace que las canciones de ABBA no solo suenen como si debieran haber sido escritas para ella en primer lugar, sino como si fueran pertenecen firmemente en 2018 ". Marc Snetiker de Entertainment Weekly lo llamó "el lanzamiento más significativo de Cher desde Believe de 1998 " y señaló que "el final del álbum, ' One of Us ', es francamente una de las mejores grabaciones de Cher en años". Dancing Queen debutó en el número tres en el Billboard 200, empatando con Closer to the Truth de 2013 como el álbum en solitario de Cher con las listas más altas en los EE. UU. Con las ventas de la primera semana de 153.000 unidades, que ganó mayor semana de ventas del año para un álbum pop por una artista femenina, así como la mayor semana de ventas de Cher desde 1991. baile reina también encabezó la cartelera ' s Top Álbum de ventas carta, por lo que es de Cher primer álbum número uno en esa lista.

La demostración de Cher , una máquina de discos musical basado en la vida y la música de Cher, estrenado oficialmente en el Teatro Oriental en Chicago, el 28 de junio, 2018, y jugó a julio 15. Comenzó Broadway vistas previas 1 de noviembre con su apertura oficial el 3 de diciembre, 2018. Escrito por Rick Elice , presenta a tres actrices interpretando a Cher durante diferentes etapas de su vida. El Cher Show está programado para lanzar una gira por Estados Unidos en 2021 después de haber sido pospuesto debido a la pandemia de COVID-19 .

El 2 de diciembre de 2018, Cher recibió un premio Kennedy Center Honors , la distinción anual de Washington para artistas que han hecho contribuciones extraordinarias a la cultura. La ceremonia contó con actuaciones de tributo de Cyndi Lauper , Little Big Town y Adam Lambert . Durante 2018, Cher usó Twitter para anunciar que estaba trabajando en cuatro nuevos proyectos durante los próximos dos años: un álbum de Navidad ; un segundo álbum de versiones de ABBA; una autobiografía; y una película biográfica sobre su vida.

En octubre de 2019, Cher lanzó un nuevo perfume, Cher Eau de Couture, que tardó cuatro años en elaborarse. Descrita como "sin género", es la segunda fragancia de Cher después de Uninhibited de 1987. El 4 de febrero de 2020, Cher fue anunciada como la nueva cara de la marca de moda Dsquared2 . Protagonizó la campaña publicitaria de primavera / verano de la marca, que fue dirigida por los fotógrafos Mert y Marcus . En mayo, Cher lanzó su primera canción en español, una versión de " Chiquitita " de ABBA . Las ganancias del sencillo fueron donadas a UNICEF luego de la pandemia de COVID-19. En noviembre, Cher dio lugar a un Reino Unido entre los diez primeros única como parte de la caridad supergrupo BBC Radio 2 Allstars con " Detener llorar a tu corazón ", un oasis cubierta grabada en apoyo de la BBC 's Children in Need caridad.

Cher apareció en un papel de doblaje como una versión bobblehead de sí misma en el largometraje animado Bobbleheads: The Movie (2020). El mismo año, ella apareció en el New York Times Magazine ' lista de 'los mejores actores de 2020' s, la primera vez que un actor no en una corriente años lanzamiento de teatro hizo en la lista anual; Los críticos de cine Wesley Morris y AO Scott comentaron: "La radiante actuación de Cher en Moonstruck nos calentó en cuarentena ".

Arte

Musica y voz

Cher ha empleado varios estilos musicales, incluyendo folk rock , pop rock , power balads, disco, música new wave , música rock, punk rock , arena rock y hip hop; dijo que ha hecho esto para "seguir siendo relevante y hacer un trabajo que toque la fibra sensible". Su música se ha ocupado principalmente de temas de desamor, independencia y auto-empoderamiento de las mujeres; al hacerlo, se convirtió en "un símbolo con el corazón roto de una mujer fuerte pero decididamente soltera", según Judy Wieder de la revista Out . Phill Marder, de la revista Goldmine , acreditó la selección de canciones "casi impecable" de Cher como lo que la convirtió en una cantante de rock notoria; mientras que varias de sus primeras canciones fueron escritas o cantadas con Sonny Bono, la mayoría de sus éxitos en solitario, que superaron en número a los éxitos de Sonny y Cher, fueron compuestos por compositores independientes, seleccionados por Cher. Not.com.mercial (2000), el primer álbum de Cher escrito en su mayoría por ella misma, presenta un "sentimiento de cantautora de la década de 1970" que demuestra que "Cher es experta en el papel de narradora", según Jose F. Promis de AllMusic.

Robert Hilburn de Los Angeles Times escribe: "Hubo muchos grandes discos de cantantes femeninas en los primeros días del rock ... Ninguno, sin embargo, reflejaba tanto la autoridad y el dominio que asociamos con el rock 'n' roll hoy en día. como los primeros éxitos clave de [Cher] ". Algunas de las primeras canciones de Cher tratan temas que rara vez se abordan en la música popular estadounidense, como el divorcio, la prostitución, el embarazo no planeado y en menores de edad y el racismo. Según Joe Viglione de AllMusic, el sencillo de 1972 " The Way of Love " trata "sobre una mujer que expresa su amor por otra mujer, o sobre una mujer que le dice au revoir a un hombre gay que ama" ("¿Qué harás? te libera / Como tú / Me despediste "). Su habilidad para llevar rangos masculinos y femeninos le permitió cantar en solitario en canciones andróginas y neutrales al género.

Cher tiene una voz de contralto , descrita por el autor Nicholas E. Tawa como "audaz, profunda y con un vibrato espacioso ". Ann Powers de The New York Times lo llamó "una voz rockera por excelencia: impura, estrafalaria, un buen vehículo para proyectar personalidad". Bruce Eder de AllMusic escribió que la "tremenda intensidad y pasión" de la voz de Cher junto con su "capacidad para fusionar esa proyección con sus habilidades de actuación" pueden proporcionar "una experiencia increíblemente poderosa para el oyente". The Guardian 's Laura Snapes describió su voz como 'milagrosa ... capaz de transmitir la vulnerabilidad, la venganza y el dolor a la vez'. Paul Simpson, en su libro The Rough Guide to Cult Pop (2003), postula que "Cher [es] la poseedora de una de las voces más roncas y distintivas del pop ... que puede hacer maravillas con el material adecuado dirigido por el productor adecuado ". Además, aborda la credibilidad de sus interpretaciones vocales: "ella escupe las palabras ... con tal convicción que uno pensaría que está entregando una verdad eterna sobre la condición humana".

Escribiendo sobre la producción musical de Cher durante la década de 1960, Robert Hilburn de Los Angeles Times declaró que "El rock fue posteriormente bendecido con las asombrosas exclamaciones de blues de Janis Joplin a finales de la década de 1960 y la cruda fuerza poética de Patti Smith a mediados de la de 1970 . Sin embargo, nadie pudo igualar el golpe puro y seductor de Cher ". Por el contrario, sus interpretaciones vocales durante la década de 1970 fueron descritas por Eder como "dramáticas, muy intensas ... [y] casi tanto 'actuadas' como cantadas". Oída por primera vez en el disco de 1980 Black Rose , Cher empleó voces más afiladas y agresivas en sus álbumes orientados al hard rock, estableciendo su imagen de seguridad sexual. Para el álbum de 1995 It's a Man's World , contuvo su voz, cantando en registros más altos y sin vibrato.

La canción de 1998 "Believe" tiene un efecto vocal electrónico propuesto por Cher, y fue la primera grabación comercial a la función de Auto-Tune -un procesador de audio pensado originalmente para disfrazar o corregir fuera de tono inexactitudes en las grabaciones de música vocal, como un efecto creativo deliberado . De acuerdo con la revista Rolling Stone 's Christopher R. Weingarten, los 'productores ... utilizan el software de corrección de tono no como una forma de errores fijos en voz icónica de Cher, sino como una herramienta estética.' Después del éxito de la canción, la técnica se conoció como el "efecto Cher" y desde entonces se ha utilizado ampliamente en la música popular. Cher continuó usando Auto-Tune en los álbumes Living Proof (2001), Closer to the Truth (2013) y Dancing Queen (2018).

En una entrevista de 2013 con el Toronto Sun , Cher reflexionó sobre cómo su voz ha evolucionado a lo largo de su carrera, haciéndose más fuerte y flexible a lo largo de los años. Ella dijo que trabajar con entrenadores vocales había marcado una diferencia significativa: "Es tan extraño porque la gente de mi edad está perdiendo notas y yo ganando notas, así que eso es bastante impactante".

Películas, videos y escenario

Cher actuando durante la gira Dressed to Kill Tour en abril de 2014

Barbara Wickens de la revista Maclean's escribió: "Cher ha surgido como probablemente la estrella de cine más fascinante de su generación ... [porque] ha logrado ser a la vez audazmente impactante y, en última instancia, enigmática". El crítico de cine del New York Post , David Edelstein, atribuye la "calidad de estrella de primer nivel" de Cher a su capacidad de proyectar "honestidad, crudeza y emotividad. Lleva su vulnerabilidad en la manga". Jeff Yarbrough de The Advocate escribió que Cher fue "una de las primeras superestrellas en 'jugar a ser gay' con compasión y sin una pizca de estereotipos", como interpreta a una lesbiana en la película Silkwood de 1983.

La autora Yvonne Tasker , en su libro Working Girls: Gender and Sexuality in Popular Cinema (2002), señala que los papeles cinematográficos de Cher a menudo reflejan su imagen pública como una mujer rebelde, sexualmente autónoma y hecha a sí misma . En sus películas, que sirve recurrentemente como un intermediario social para los personajes masculinos privados de sus derechos, como Eric Stoltz 's Craniodiaphyseal displasia víctima en la máscara (1985), Liam Neeson ' veteranos sin hogar mudo s en Suspect (1987), y Nicolas Cage 's social panadero aislado con mano de madera en Moonstruck (1987). La crítica de cine Kathleen Rowe escribió sobre Moonstruck que la descripción del personaje de Cher como "una 'mujer en la cima' [es] realzada por la personalidad de estrella rebelde que Cher aporta al papel".

Para Moonstruck , Cher se clasificó primero en la cartelera ' lista de s de 'Los 100 Mejores Actuaciones Actuación por músicos de Cine', y su rendimiento fue descrito como 'el estándar por el cual usted mentalmente y comprueba todos los demás'. Moonstruck fue reconocida por el American Film Institute como la octava mejor película de comedia romántica de todos los tiempos.

La imagen pública de Cher también se refleja en sus videos musicales y presentaciones en vivo, en las que "comenta repetidamente sobre su propia construcción, sobre su búsqueda de la perfección y sobre el desempeño del cuerpo femenino", escribió Tasker. A diferencia de otros actos de esa época, que a menudo presentaban patrocinadoras femeninas que imitaban la actuación de la cantante, Cher usa un bailarín vestido como ella en el video del concierto de 1992 Cher en el Mirage ; La autora Diane Negra comentó: "Al autorizar su propia cita, Cher se reconoce a sí misma como una producción ficticia y ofrece a su audiencia una pluralidad placentera". James Sullivan del San Francisco Chronicle escribió que "Cher es muy consciente de que su camaleón camaleónico preparó el escenario para la era actual de deslumbramiento del tamaño de un estadio. Se siente lo suficientemente cómoda como para ver tal imitación como un halago, no como un robo". La cantante estadounidense Pink , que es reconocida por su presencia acrobática en el escenario, comenzó a estudiar sedas aéreas después de ver Living Proof: The Farewell Tour de Cher en 2004.

Cher ocupó el puesto 17 en la lista de VH1 de las "50 mujeres más grandes de la era del video". El video de 1980 de " Hell on Wheels " involucra técnicas cinematográficas y fue uno de los primeros videos musicales de la historia. Considerado "controvertido" por su actuación en el acorazado USS  Missouri , a horcajadas sobre un cañón y con una tanga de cuero que dejaba al descubierto sus nalgas tatuadas, el video musical de 1989 de " If I Could Turn Back Time " fue el primero en ser prohibido por MTV. .

Imagen pública

Moda

Cher exponiendo su ombligo para una escena de una parodia de una telenovela egipcia en The Sonny and Cher Show , 1977

Cady Lang, de la revista Time , describió a Cher como un "fenómeno cultural [que] ha cambiado para siempre la forma en que vemos la moda de las celebridades". Cher surgió como un creador de tendencias de moda en la década de 1960, popularizando la "moda hippie con pantalones acampanados , pañuelos y túnicas inspiradas en Cherokee". Comenzó a trabajar como modelo en 1967 para el fotógrafo Richard Avedon después de que la entonces editora de la revista Vogue , Diana Vreeland, la descubriera en una fiesta para Jacqueline Kennedy ese año. Avedon tomó la controvertida foto de Cher con un vestido desnudo de cuentas y plumas diseñado por Bob Mackie para la portada de la revista Time en 1975; Brooke Mazurek, de la revista Billboard, lo describió como "uno de los looks más recreados y monumentales de todos los tiempos". Cher usó el vestido por primera vez en la Met Gala de 1974. Según André Leon Talley de la revista Vogue , "realmente fue la primera vez que asistió una celebridad de Hollywood, y cambió todo. Todavía estamos viendo versiones de ese estilo en la alfombra roja del Met 40 años después". Billboard escribió que Cher ha "transformado la moda y [convertido] en uno de los íconos de estilo más influyentes en la historia de la alfombra roja".

A través de sus programas de televisión de la década de 1970, Cher se convirtió en un símbolo sexual con sus inventivos y reveladores atuendos diseñados por Mackie, y luchó contra los censores de la red para desnudar su ombligo . Aunque se ha atribuido erróneamente a Cher como la primera mujer en exponer su ombligo en la televisión (por ejemplo, Nichelle Nichols , BarBara Luna y Diana Ewing en la serie de televisión de la década de 1960 Star Trek ), fue la más destacada en hacerlo desde el establecimiento de la estadounidense. Código de prácticas para emisoras de televisión en 1951, que llevó a los censores de la red a prohibir la exposición del ombligo en la televisión estadounidense. La gente apodaba a Cher como la "pionera del vientre hermoso". En 1972, después de aparecer en las listas anuales de "Mujeres mejor vestidas", Mackie declaró: "No ha habido una chica como Cher desde Dietrich y Garbo . Es una estrella de la alta costura que atrae a personas de todas las edades".

En mayo de 1999, después de que el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos reconociera a Cher con un premio por su influencia en la moda, Robin Givhan de Los Angeles Times la llamó "visionaria de la moda" por "dar la nota justa del desdichado exceso contemporáneo". Givhan hizo referencia a Tom Ford , Anna Sui y Dolce & Gabbana como "diseñadores influyentes [que] han evocado su nombre como fuente de inspiración y orientación". Ella concluyó que "la personalidad sexpot de la corista nativa americana de Cher ahora parece personificar la prisa de la industria de la moda por celebrar la etnia, el adorno y el atractivo sexual". Vogue proclamó a Cher "[su] creadora de tendencias de moda favorita" y escribió que "[ella] sentó las bases para las estrellas del pop y las celebridades de hoy", describiéndola como "[e] ternalmente relevante [y] la reina de la reinvención extravagante". Alexander Fury, de The Independent, elogió a Cher como "el ícono de la moda por excelencia" y rastreó su influencia entre celebridades femeninas como Beyoncé , Jennifer Lopez y Kim Kardashian , y afirmó que "todas se graduaron de la escuela Cher de nunca compartir el escenario , con cualquiera, o con cualquier cosa ... Están tratando de compartir el protagonismo, de tener el éxito de Cher ".

Apariencia física

Cher con el pelo negro y rizado, con un vestido blanco.
Foto publicitaria de la década de 1970 de Cher

Cher ha atraído la atención de los medios por su apariencia física, particularmente su apariencia juvenil y sus tatuajes. Los periodistas a menudo la han llamado la "chica del cartel" de la cirugía plástica. El autor Grant McCracken , en su libro Transformations: Identity Construction in Contemporary Culture (2008), establece un paralelo entre las cirugías plásticas de Cher y las transformaciones en su carrera: "Su cirugía plástica no es meramente cosmética. Es hiperbólica, extrema, exagerada". ... Cher se ha involucrado en una tecnología de transformación que es dramática e irreversible ". Caroline Ramazanoglu, autora de Up Against Foucault: Explorations of Some Tensions Between Foucault and Feminism (1993), escribió que "las operaciones de Cher han reemplazado gradualmente una apariencia fuerte, decididamente 'étnica' por una más simétrica, delicada, 'convencional' ... y una versión siempre joven de la belleza femenina ... Su imagen normalizada ... ahora actúa como un estándar contra el cual otras mujeres se medirán, juzgarán, disciplinarán y 'corregirán' a sí mismas ".

Cher tiene seis tatuajes. El Baltimore Sun la llamó la "Sra. Original Rose Tattoo". Se hizo su primer tatuaje en 1972. Según Sonny Bono, "llamar a sus tatuajes de mariposas nada era como ignorar una tormenta de arena en el Mojave. Ese era exactamente el efecto que Cher quería crear. Le gustaba hacer cosas para el impacto que creaban. todavía lo hace. Ella creará cierta controversia y luego les dirá a sus críticos que la mantengan ". A fines de la década de 1990, comenzó a someterse a tratamientos con láser para eliminar sus tatuajes. El proceso aún estaba en marcha en la década de 2000. Ella comentó: "Cuando me tatué, solo las chicas malas lo hacían: yo y Janis Joplin y las chicas motociclistas . Ahora no significa nada. Nadie está sorprendido".

En 1992, el museo de cera Madame Tussauds honró a Cher como una de las cinco "mujeres más bellas de la historia" al crear una estatua de tamaño natural. Ella ocupó el puesto 26 en la lista de VH1 de los "100 artistas más sexys" publicada en 2002.

Cher fue la inspiración para Mother Gothel , un personaje ficticio que aparece en la película animada Tangled (2010) de Walt Disney Pictures . El director Byron Howard explicó que la apariencia exótica de Gothel, cuya belleza, cabello oscuro y rizado y figura voluptuosa fueron diseñadas deliberadamente para servir como contraste con la de Rapunzel , se basó en la apariencia "exótica y gótica" de Cher, y continuó diciendo que la cantante "definitivamente lo era". una de las personas que miramos visualmente, en cuanto a lo que le da un carácter llamativo ".

Medios de comunicación social

La presencia de Cher en las redes sociales ha atraído el análisis de los periodistas. Time la nombró "la comentarista más abierta (y querida) de Twitter". La escritora del New York Times , Jenna Wortham, elogió a Cher por su uso de las redes sociales, afirmando: "La mayoría de las celebridades en las redes sociales se sienten dolorosamente conscientes de sí mismas y sedientas ... A su manera, Cher es un caso atípico, quizás el último subidón no reconstruido. -perfil de usuario de Twitter para que se pare en su púlpito digital y grite (algo) incomprensiblemente, y sea recompensado por ello. En línea, la autenticidad y la originalidad a menudo son mitos cuidadosamente seleccionados. Cher prospera con una versión de la desnudez y la honestidad que rara vez se celebra en el público ojo." Monica Heisey de The Guardian describió la cuenta de Twitter de Cher como "una joya en la extraña corona de Internet", y comentó: "Mientras que muchas celebridades usan Twitter para autopromocionarse cuidadosamente, Cher simplemente deja que todo salga".

Como un icono gay

La reverencia que sienten por Cher los miembros de la comunidad LGBT se ha atribuido a los logros de su carrera, su sentido del estilo y su longevidad. Cher es considerada un ícono gay y, a menudo, ha sido imitada por drag queens . Según Thomas Rogers de la revista Salon , "[d] las reinas del trapo imitan a mujeres como Judy Garland , Dolly Parton y Cher porque superaron los insultos y las dificultades en su camino hacia el éxito, y porque sus narrativas reflejan el dolor que muchos hombres homosexuales sufren en su camino. Salio del closet." Según Elio Iannacci de la revista Maclean's , Cher fue "una de las primeras en llevar el drag a las masas", ya que contrató a dos drag queens para que actuaran con ella en su residencia de Las Vegas en 1979. El papel de Cher como lesbiana en la película Silkwood , así como su transición a la música dance y el activismo social, han contribuido aún más a que se convierta en un ícono gay. La comedia de situación de NBC Will & Grace reconoció el estatus de Cher al convertirla en la ídolo del personaje gay Jack McFarland . Cher actuó como estrella invitada como ella misma dos veces en el programa, en 2000, convirtiendo el episodio " Gypsies, Tramps and Weed " (llamado así por su canción de 1971 "Gypsys, Tramps & Thieves") , la segunda calificación más alta de Will & Grace , y 2002.

Otros intereses

Filantropía

Los principales esfuerzos filantrópicos de Cher han incluido el apoyo a la investigación de la salud y la calidad de vida de los pacientes, iniciativas contra la pobreza, derechos de los veteranos y niños vulnerables. La Cher Charitable Foundation apoya proyectos internacionales como el Intrepid Fallen Heroes Fund , Operation Helmet y la Children's Craniofacial Association .

Cher en un evento de amfAR , 2015

Niños

A partir de 1990, Cher se desempeñó como donante y como Presidenta Nacional y Portavoz Honoraria de la Asociación Craneofacial de Niños, cuya misión es "empoderar y dar esperanza a los niños con desfiguraciones faciales y sus familias". El Retiro familiar anual de Cher se lleva a cabo cada junio para brindar a los pacientes craneofaciales, sus hermanos y padres la oportunidad de interactuar con otras personas que han pasado por experiencias similares. Ella apoya y promueve Get A-Head Charitable Trust, cuyo objetivo es mejorar la calidad de vida de las personas con enfermedades de cabeza y cuello.

Cher es donante, recaudador de fondos y portavoz internacional de Keep a Child Alive , una organización que busca acelerar la acción para combatir la pandemia del SIDA , incluida la provisión de medicamentos antirretrovirales a los niños y sus familias con VIH / SIDA. En 1996, fue anfitriona de la Fundación Estadounidense para la Investigación del SIDA (amfAR) Benefit junto a Elizabeth Taylor en el Festival de Cine de Cannes. En 2015, recibió el premio amfAR Award of Inspiration por "su voluntad y capacidad de usar su fama para el bien común" y por ser "una de las grandes campeonas en la lucha contra el sida".

En 2007, Cher se convirtió en la principal patrocinadora de la Peace Village School (PVS) en Ukunda , Kenia, que "proporciona alimentos nutritivos, atención médica, educación y actividades extracurriculares para más de 300 huérfanos y niños vulnerables, de 2 a 13 años". Su apoyo permitió a la escuela adquirir terrenos y construir viviendas e instalaciones escolares permanentes, y en asociación con Malaria No More y otras organizaciones, puso a prueba un esfuerzo para eliminar la mortalidad y morbilidad por malaria para los niños, sus cuidadores y la comunidad circundante.

Soldados y veteranos

Cher ha sido un partidario vocal de los soldados estadounidenses y los veteranos que regresan. Ha contribuido con recursos a Operation Helmet, una organización que proporciona kits gratuitos de actualización de cascos a las tropas en Irak y Afganistán . Ha contribuido al Fondo Intrepid Fallen Heroes, que sirve al personal militar que ha quedado discapacitado en operaciones en Irak y Afganistán, y a los heridos gravemente en otras operaciones. En 1993, participó en un esfuerzo humanitario en Armenia , llevando alimentos y suministros médicos a la región devastada por la guerra .

Pobreza

Cher participó en la construcción de casas con Hábitat para la Humanidad y se desempeñó como Presidenta Nacional Honoraria de la iniciativa de eliminación de viviendas de pobreza de Hábitat "Levanta el techo", un esfuerzo para involucrar a los artistas en el trabajo de la organización mientras están de gira.

Medio ambiente

En 2016, después del descubrimiento de la contaminación por plomo en el agua potable de Flint, Michigan , Cher donó más de 180.000 botellas de agua a la ciudad como parte de una asociación con Icelandic Glacial . Al año siguiente, Cher intervino en la necesidad de proteger los derechos de las personas mayores cuando fue productora ejecutiva de Edith + Eddie , un documental sobre una pareja interracial nonagenaria. Recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Documental (Tema Corto) .

COVID-19

Después del brote de COVID-19 en 2020, Cher lanzó la Iniciativa de Respuesta y Recursos para la Pandemia de CherCares (CCPRRI) junto con el Dr. Irwin Redlener , director del Centro de Respuesta y Recursos para Pandemias de la Universidad de Columbia . El plan inicial de la organización benéfica es distribuir $ 1 millón a "personas crónicamente abandonadas y olvidadas" durante la pandemia a través de la Entertainment Industry Foundation (EIF). Cher le dijo a Billboard : "Hay áreas rurales donde la gente de color y los latinos y los nativos americanos no recibían servicios. No es mucho dinero, ¡$ 1 millón va en un abrir y cerrar de ojos! - así que ahora estoy tratando de conseguir mi amigos para hacerlo mucho más para que podamos hacer algo que realmente satisfaga las necesidades de la gente. Un amigo me dijo una vez: 'Cuando la gente se cruza en tu camino, entonces sabes lo que tienes que hacer' ".

Derechos animales

En noviembre de 2020, Cher se unió a Four Paws International y viajó a Pakistán para defender y trabajar con el gobierno del país para que Kaavan , un elefante que había estado confinado en un zoológico durante 35 años, fuera trasladado a un santuario en Camboya .

Derechos LGBT

La hija mayor de Cher, Chaz Bono, se declaró lesbiana por primera vez a los 17 años, lo que supuestamente provocó que Cher sintiera "culpa, miedo y dolor". Sin embargo, pronto llegó a aceptar la orientación sexual de Chaz y llegó a la conclusión de que las personas LGBT "no tenían los mismos derechos que todos los demás, [y ella] pensó que eso era injusto". Fue la oradora principal de la convención nacional de padres, familias y amigos de lesbianas y gays ( PFLAG ) de 1997 , y desde entonces se ha convertido en una de las defensoras más expresivas de la comunidad LGBT . En mayo de 1998, recibió el premio GLAAD Vanguard Award por haber "marcado una diferencia significativa en la promoción de la igualdad de derechos para lesbianas y gays". El 11 de junio de 2009, Chaz salió del armario como un hombre transgénero , y su transición de mujer a hombre se finalizó legalmente el 6 de mayo de 2010.

Política

Cher durante su visita del 12 de julio de 2006 al Centro Médico Regional Landstuhl , Alemania, que trata al personal militar estadounidense herido que presta servicios en Afganistán e Irak.

Cher ha dicho que no es una demócrata registrada, pero ha asistido a muchas convenciones y eventos demócratas . A lo largo de los años, las opiniones políticas de Cher han atraído la atención de los medios y ha sido una abierta crítica del movimiento conservador . En una entrevista con Vanity Fair , criticó una variedad de temas políticos, incluidos políticos republicanos como Sarah Palin y Jan Brewer . Ella ha comentado que no entendía por qué alguien sería republicano porque ocho años bajo la administración de George W. Bush "casi la mata".

Durante las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2000 , ABC News escribió que estaba decidida a hacer "todo lo posible para mantenerlo [Bush] fuera del cargo". Ella le dijo al sitio: "Si eres negra en este país, si eres mujer en este país, si eres una minoría en este país, ¿qué podría hacerte votar por los republicanos? ... Ganaste". Tengo una puta derecha a la izquierda ". Añadió: "No me gusta Bush. No confío en él. No me gusta su historial. Es estúpido. Es un holgazán".

El 27 de octubre de 2003, Cher llamó de forma anónima a un programa telefónico de C-SPAN para contar una visita que hizo a soldados mutilados en el Centro Médico del Ejército Walter Reed y criticó la falta de cobertura de los medios de comunicación y atención del gobierno a los militares heridos. Comentó que ve C-SPAN todos los días. Aunque se identificó como una animadora anónima, fue reconocida por el presentador de C-SPAN, quien posteriormente le preguntó sobre su apoyo en 1992 al candidato presidencial independiente Ross Perot . Ella dijo: "Cuando lo escuché hablar bien al principio, pensé que traería algún tipo de enfoque comercial de sentido común y también menos partidismo, pero luego ... Me sentí completamente decepcionada como todos los demás cuando simplemente cortar y correr y nadie sabía exactamente por qué ... Tal vez no podría haber resistido toda la investigación que se lleva a cabo ahora ".

El fin de semana del Día de los Caídos en 2006, Cher llamó al Washington Journal de C-SPAN para respaldar Operation Helmet, un grupo que proporciona cascos para ayudar a los soldados a evitar lesiones en la cabeza mientras se encuentran en la zona de guerra. El 14 de junio de 2006, hizo una aparición especial en C-SPAN con el Dr. Bob Meaders, el fundador de Operation Helmet. Ese año, en una entrevista con Barras y Estrellas , explicó su posición "contra la guerra en Irak pero por las tropas": "No tengo que estar para esta guerra para apoyar a las tropas porque estos hombres y mujeres hacen lo que hacen piensan que es correcto. Hacen lo que se les dice que hagan. Lo hacen con un corazón realmente bueno. Hacen lo mejor que pueden. No piden nada ".

Cher hablando con los medios de comunicación en un centro de votación anticipada en el Distrito Escolar Primario de Fowler en octubre de 2020

Cher apoyó a Hillary Clinton en su campaña presidencial de 2008. Después de que Obama ganó la nominación demócrata, apoyó su candidatura en programas de radio y televisión. Sin embargo, en una entrevista de 2010 con Vanity Fair , comentó que "todavía cree que Hillary habría hecho un mejor trabajo", aunque "acepta el hecho de que Barack Obama heredó problemas insuperables". Durante las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2012 , Cher y la comediante Kathy Griffin lanzaron un anuncio de servicio público titulado "No dejes que Mitt retroceda en los derechos de las mujeres". En el anuncio de servicio público, la pareja criticó al candidato presidencial republicano Mitt Romney por su apoyo a Richard Mourdock , el candidato al Senado de Estados Unidos que sugirió que los embarazos resultantes de una violación eran "parte del plan de Dios".

En septiembre de 2013, Cher declinó una invitación para actuar en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2014 en Rusia debido a la controvertida legislación anti-gay del país que eclipsó los preparativos para el evento. En junio de 2015, luego de que Donald Trump anunciara su candidatura a la presidencia, realizó una serie de comentarios críticos en Twitter, afirmando que "el castigo de Donald Trump es ser Donald Trump". En octubre de 2018, después de la victoria en las elecciones presidenciales de Brasil del populista de derecha Jair Bolsonaro , Cher lo calificó de "cerdo" y "político del infierno", antes de declarar que Bolsonaro debería estar "encerrado en prisión por el resto de su vida". ".

En septiembre de 2020, Cher recaudó casi $ 2 millones para la campaña presidencial de Joe Biden en una recaudación de fondos virtual con temática LGBTQ. En octubre, viajó a Nevada y Arizona para hacer campaña en nombre de Biden, y lanzó una versión de " Happiness is Just a Thing Called Joe ", una canción concebida para la película musical de 1943 Cabin in the Sky , con letra actualizada para ser sobre Biden. El mismo mes, Cher publicó mensajes en Twitter en apoyo de Armenia y Artsakh con respecto a la guerra de Nagorno-Karabakh . Afirmó: "Apoyamos al pueblo de Armenia [e] instamos a nuestros líderes en Washington a que lleven a cabo la diplomacia sostenida y rigurosa necesaria para llevar la paz a la región de Artsaj".

Legado e impacto

Rolling Stone 's Rob Sheffield señaló cómo 'no hay otras carreras de forma remota como la de ella, [especialmente] en la historia de la música pop' y se refirió a Cher como 'la mujer-encarnación de toda la historia llamativa de la música pop.' SegúnPhill Marder de la revista Goldmine , Cher "ha sido y sigue siendo hoy una de las figuras más dominantes de la Era del Rock". La describió como la líder de un esfuerzo en la década de 1960 para "promover la rebelión femenina en el mundo del rock [y] el prototipo de la estrella de rock femenina, estableciendo el estándar de apariencia, desde sus primeros días hippie hasta sus atuendos extravagantes posteriores, y su actitud: la punk femenina perfecta mucho antes de que el punk fuera un término de rock ". Joe Lynch, de Billboard , describió a Cher como "una mujer que fue pionera en una identidad musical andrógina a mediados de los años 60" y que, al hacerlo, "ayudó a personas como Bowie y Patti Smith ".

Billboard 's Keith Caulfield escribió que 'no hay divas, y luego está Cher.' Matthew Schneier, del New York Times , declaró: "[Cher] se ha ganado su monónimo . Su poder de estrella es tal que ha echado a perder a toda una industria de imitadores, tanto figurativos como literales". Aturdido por la revista Shon Faye explica: "Si Madonna y Lady Gaga y Kylie y Cyndi Lauper estaban jugando al fútbol, Cher sería el estadio jugaron encendido, y el sol que brillaba hacia abajo en ellos." Según Jeff Miers de The Buffalo News , "Su música ha cambiado con los tiempos a lo largo de las décadas, en lugar de cambiar esos tiempos a través de un trabajo innovador"; sin embargo, sintió que las cantantes de pop femeninas posteriores se inspiraron en gran medida en las habilidades de Cher para combinar "el talento para el espectáculo con una musicalidad profunda ... para hacer declaraciones válidas en una amplia variedad de modismos basados ​​en tendencias ... para pasar sin esfuerzo entre los subgéneros del pop [y] sorprender sin alienar a sus fans ", así como por su carismática presencia en el escenario y el fuerte apoyo LGBT entre su base de fans.

Los medios de comunicación se refieren comúnmente a Cher como la " Diosa del Pop ". Su trabajo en música, cine, televisión y moda ha influido en artistas como Benjamin Francis Leftwich , Betsy , Beyoncé , Bonnie McKee , Britney Spears , Bruno Mars , Christina Aguilera , Cleo , Cyndi Lauper, Drew Barrymore , Dua Lipa , Gwen Stefani , Helena. Vondráčková , Jennifer Lopez , Kacey Musgraves , Kanye West , Katy Perry , Lady Gaga, Lil 'Kim , Lizzo , Miley Cyrus , Paulina Rubio , Pink , Madonna, Marc Jacobs , Ralph , Rihanna , Rita Ora , Rob Halford de Judas Priest , RuPaul , Sarah Paulson , Saweetie , Shirley Manson de Garbage , Taylor Swift , Tina Turner , Tracy Chapman , Troye Sivan y Zendaya .

Figura de cera de Cher envuelta en una recreación del atuendo que usó en los 60 Premios de la Academia en 1988

Cher se ha reinventado repetidamente a través de varios personajes, por lo que el profesor Richard Aquila de Ball State University la llamó "el camaleón del pop definitivo". De acuerdo con Entertainment Weekly 's Marc Snetiker, 'Cher ha flotado a través de una generación tras otra, recogiendo nuevos fans, emocionando a los antiguos, reinventar su propio mito y brillante espléndido a pesar de todo.' Brooke Mazurek, de la revista Billboard , le dio crédito a Cher por haber "revolucionado la idea de lo que una estrella del pop podía lograr visualmente, la forma en que podían crear múltiples personajes que viven dentro y fuera del escenario". James Reed de The Boston Globe explica: "Junto con David Bowie, ella es uno de los camaleones originales de la música pop, en constante cambio y desafiando nuestra percepción de ella [.]" El New York Times declaró a Cher como la "Reina del Vuelve". Según la autora Lucy O'Brien , "Cher se adhiere al Sueño Americano de la reinvención de sí misma: 'Envejecer no tiene por qué significar volverse obsoleto'".

El autor Craig Crawford , en su libro The Politics of Life: 25 Rules for Survival in a Brutal and Manipulative World (2007), describe a Cher como "un modelo de gestión de carrera flexible" y relaciona los éxitos de su carrera con una remodelación constante de su imagen. de acuerdo con las tendencias cambiantes de la cultura popular. Explica además que ella calificó "cada cambio dramático de estilo como otro ejemplo de rebelión, una imagen que le permitió hacer cambios calculados sin dejar de parecer coherente". El autor Grant McCracken declaró: "El término 'reinvención' ahora se usa a menudo para hablar sobre las carreras de las celebridades estadounidenses. Pero en el caso de Cher, es particularmente adecuado [porque ella] se inclina a concentrarse en cada nueva ola de moda [y] es arrastrada violentamente por la corriente de difusión y pasa de moda. Sólo una recreación sustancial le permite volver al estrellato ". Su "integridad" y "perseverancia" se destacan en la serie de libros Reaching Your Goals de historias inspiradoras ilustradas para niños, en la que se detalla su vida y enfatiza la importancia de la autorrealización : "Durante años, Cher trabajó duro para convertirse en una cantante exitosa. . Luego trabajó duro para convertirse en actriz. Incluso cuando necesitaba dinero, rechazaba papeles que no eran adecuados para ella. Su objetivo siempre ha sido ser una buena actriz, no solo una rica y famosa ".

La "capacidad de Cher para forjar una carrera inmensamente exitosa y larga como mujer en un mundo del entretenimiento dominado por hombres" ha llamado la atención de las críticas feministas. Según la autora Diane Negra, Cher se presentó al inicio de su carrera como un producto de la creatividad masculina; Cher recuerda: "Fue una época en que a las cantantes se les daba palmaditas en la cabeza por ser buenas y se les decía que no pensaran". Sin embargo, su imagen finalmente cambió debido a su "rechazo a la dependencia de un hombre y la determinación no solo de forjar una carrera (como actriz) en sus propios términos, sino de rechazar el papel convencional asignado a las mujeres mayores de cuarenta años en una industria". que fetichiza la juventud ", escribió la autora Yvonne Tasker. Apareció en la edición del 16 aniversario de la revista Ms. como una "auténtica heroína feminista" y un modelo a seguir para las mujeres de la década de 1980: "Cher, la sencilla madre soltera, tatuada y disléxica, la primera ganadora del Oscar en contraer matrimonio con un conocido adicto a la heroína y haber admitido ser una víctima de la moda por elección, finalmente ha aterrizado en una era que no teme aplaudir a las mujeres reales ".

Stephanie Brush de The New York Times escribió, luego de la transmisión por televisión de la victoria de Cher en el Oscar en 1988, que ella "realiza la función para las espectadoras que Jack Nicholson siempre ha cumplido para los hombres. Libre de la carga de haber sido la novia de Estados Unidos, está la que nos representa [a las mujeres] en nuestras fantasías de venganza, diciéndoles a todos los padres ... exactamente a dónde pueden ir. Necesitas ser más que hermosa para salirte con la tuya. Debes haber sido Cher durante 40 años ". La entrevista de Cher 1996 para Dateline NBC ' s Jane Pauley se convirtió en un vídeo viral en 2016; en él, Cher cuenta la historia de su madre pidiéndole que "se establezca y se case con un hombre rico", a lo que Cher responde: "Mamá, soy un hombre rico". La cita de Cher "Mamá, soy un hombre rico" se incluyó en el video musical de Taylor Swift de 2019 " Necesitas calmarte ". Erica Kam, de la revista Bustle , comentó: "[La cita de Cher] da un giro a las normas de género típicas ... Tendría sentido, entonces, que Swift quisiera seguir el ejemplo de Cher".

Alec Mapa de The Advocate elabora: "Mientras el resto de nosotros dormíamos, Cher ha estado ahí durante las últimas cuatro décadas viviendo cada una de nuestras fantasías infantiles ... Cher encarna una libertad sin complejos y una valentía que algunos de nosotros solo podemos aspirar a." Rolling Stone 's Jancee Dunn escribió, "Cher es la mujer más fresca que alguna vez se puso en los zapatos. ¿Por qué? Debido a que su lema es, 'no me importa una mierda lo que piensa, voy a llevar esta peluca multicolor.' Hay personas en todo Estados Unidos a quienes, en el fondo de su corazón, les encantaría salir con personas de la mitad de su edad, hacerse varios tatuajes y usar tocados de plumas. Cher lo hace por nosotros ". Alexander Fury de The Independent escribió que Cher "representa un nivel de fama aparentemente inmortal, omnipotente y uni-monikered". Bego declaró: "Nadie en la historia del mundo del espectáculo ha tenido una carrera de la magnitud y el alcance de Cher. Ha sido una estrella del pop adolescente, una presentadora de televisión, una modelo de revista de moda, una estrella de rock, una cantante de pop, una Actriz de Broadway, estrella de cine ganadora de un premio de la Academia, una sensación disco y el tema de una montaña de cobertura de prensa ". Lynch escribió que "el mundo ciertamente sería diferente si no se hubiera quedado Cher de manera tan irrevocable desde el principio".

Logros

La estrella de Sonny y Cher en el Paseo de la Fama de Hollywood

Como solista, Cher ha vendido 100 millones de discos en todo el mundo (además de los 40 millones como parte del dúo Sonny & Cher), lo que la convierte en una de las artistas musicales más vendidas de todos los tiempos. Es una de las pocas artistas que ha ganado tres de los cuatro principales premios del entretenimiento estadounidense ( EGOT: Emmy, Grammy, Oscar y Tony ), y una de los cinco actores cantantes que han tenido un sencillo número uno en EE. UU. Y ganado una actuación. Premio de la Academia. Su exitoso sencillo, Sonny y Cher de "I Got You Babe", es un Grammy Hall of Fame inductee y fue presentado en la revista Rolling Stone 's " 500 mejores canciones de todos los tiempos " lista compilada en 2003. Su 1971 solo "Gypsys, Tramps y Thieves "fue llamada" una de las mejores canciones del siglo XX "por la revista Billboard . Su canción de 1998 "Believe" es el sencillo más vendido de todos los tiempos por una artista femenina en el Reino Unido. Fue votada como la octava canción favorita del mundo en una encuesta realizada por la BBC en 2003, la única canción estadounidense que figura en la lista. En 1988, se convirtió en la primera intérprete en recibir un Premio de la Academia por actuación y un álbum de oro certificado por la RIAA en el mismo año desde el inicio de los premios de oro en 1958.

Cher es el único artista que tiene un sencillo número uno en una lista de Billboard en seis décadas consecutivas, desde la década de 1960 hasta la de 2010. Ha tenido sencillos número uno en el Billboard Hot 100 de EE. UU. Durante el período más largo de la historia: 33 años, siete meses y tres semanas entre "I Got You Babe", que encabezó la lista por primera vez el 14 de agosto de 1965. y "Believe", cuya última semana en el número uno fue el 3 de abril de 1999. Con "Believe", se convirtió en la artista femenina de mayor edad en tener una canción número uno en Estados Unidos en la era del rock, a la edad de 52 años. Billboard la clasificó en el número 43 en su lista de "Los 100 artistas más calientes de todos los tiempos". En 2014, la revista la incluyó en la lista número 23 de las giras más taquilleras desde 1990, con ingresos totales de 351,6 millones de dólares y 4,5 millones de asistencia a sus espectáculos.

Cher ha recibido numerosos premios honoríficos, incluido el premio Mujer del año de 1985 otorgado por la sociedad Hasty Pudding Theatricals de la Universidad de Harvard , el premio Vanguard en los GLAAD Media Awards de 1998 , el Legend Award en los World Music Awards de 1999 , un premio especial por influencia. sobre moda en los CFDA Fashion Awards de 1999 , el Lucy Award for Innovation in Television en los 2000 Women in Film Awards , el Artist Achievement Award en los Billboard Music Awards 2002 , el Lifetime Achievement Award en los Glamour Awards 2010 , el Legend Award en el 2013 Attitude Awards , el premio a la inspiración en la gala amfAR 2015 , el premio Icon en los Billboard Music Awards 2017 , el Kennedy Center Honor 2018 , el Ambassador for the Arts Award en los premios Chita Rivera de danza y coreografía 2019 y el premio 2020 Premio Espíritu de Katharine Hepburn . En 2010, Cher recibió el honor de colocar sus huellas de manos y pies en cemento en el patio frente al Teatro Chino de Grauman en Hollywood. Su nombre está en una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood como parte del dúo Sonny & Cher. También había sido seleccionada para el honor como solista en 1983, pero perdió su oportunidad al negarse a programar la aparición personal obligatoria.

En 2003, Cher apareció en el puesto 41 en la lista de VH1 de "Los 200 íconos más grandes de la cultura pop", que reconoce a "las personas que han inspirado e impactado significativamente a la sociedad estadounidense". Ella ocupó el puesto 31 en la lista de VH1 de "Las 100 mujeres más grandes de la música" para el período 1992-2012. La revista Esquire la colocó en el puesto 44 de su lista de "Las 75 mujeres más grandes de todos los tiempos". Apareció en la lista de las "100 estrellas de cine más grandes de nuestro tiempo" compilada por People . En una encuesta de 2001, la revista Biography la clasificó como su tercera actriz principal favorita de todos los tiempos, detrás de Audrey Hepburn y Katharine Hepburn .

Discografia

Álbumes de estudio

Álbumes de colaboración

Tours y residencias

Conciertos como cabeza de cartel

Conciertos colaborativos

Residencias de conciertos

Filmografia

Película (s

Principales programas de televisión y especiales

Ver también

Referencias

Fuentes

enlaces externos