Registros de celuloide - Celluloid Records
Celluloid Records , un sello discográfico franco / estadounidense , fundado por Jean Georgakarakos (a veces abreviado como Jean Karakos) operó desde 1976 hasta 1989 en la ciudad de Nueva York , y produjo una serie de lanzamientos eclécticos e innovadores, particularmente a principios y finales de los años ochenta. , en gran parte bajo los auspicios del productor interno de facto Bill Laswell .
Jean Georgakarakos había dirigido anteriormente una cadena de tiendas de discos en Francia, Pop Shop, en ciudades como París, Lyon, Grenoble y Aix-en-Provence. En 1967, formó el sello discográfico de jazz BYG Records , que colapsó a mediados de la década de 1970. Karakos también produjo álbumes como Sonny Sharrock 's Monkie-Pockie Boo , y algunos Art Ensemble Of Chicago, Archie Shepp, Don Cherry Magma y el material Gong.
Lanzamientos tempranos
Celuloide comenzó mediante la liberación americana no-wave y la vanguardia francesa pop de artistas como Métal Urbain (que se firmó a Londres 's Rough Trade Records en el Reino Unido), Matemáticas Modernes, James Chance y Alan Vega . También obtuvo la licencia de temas de otros artistas y sellos, lanzando temas de Soft Cell , The Names, Cabaret Voltaire y Tuxedomoon, entre otros. A principios de los ochenta, Celluloid tenía una relación comercial con Ze Records de Michael Zilkha y Michael Esteban ; artistas como Was (Not Was) , Alan Vega , Suicide y Lydia Lunch lanzaron pistas en ambos sellos, a veces simultáneamente, y al menos un LP (el debut epónimo de Vega) fue lanzado con los logotipos de Celluloid y Ze en la portada.
Expansión
Gracias a la orientación y participación del productor ahora en ascenso, Bill Laswell, el catálogo de 1982 se había expandido para abarcar a los primeros artistas de hip-hop como Afrika Bambaataa (en proyectos Time Zone y Shango ), Beside ( la esposa de Bernard Zekri ), Fab 5 Freddy , Grand Mixer DXT , Phase II -todos grabados en el estudio de Martin Bisi llamado entonces OAO en Brooklyn NY; y Tribe 2. Gran parte de los proyectos de hip-hop fueron producidos por el grupo Material , que ya había grabado varios lados para Celluloid y cuyo motor principal Bill Laswell jugaría un papel cada vez más importante en la fortuna del sello durante los próximos cinco años. Celuloide también lanzó un álbum de futurista Funk por el punk / Funk intérprete y escritor ciberpunk John Shirley , la obsesión de John Shirley , con el guitarrista Sync66 (Chris Cunningham) y el bajista Jerry Antonias (también conocido como Jerry agonía), ambos de los cuales también jugó con James Chance (aka James Blanco). En 1983, el sello lanzó KONK Party de No Wave y el grupo Afro Punk Konk, con sede en Nueva York .
Cada vez más buscado para producir artistas en las principales discográficas (como Nona Hendryx , Yellowman y Herbie Hancock , para quienes produjo la ganadora del Grammy " Rockit "), Laswell todavía encontró tiempo para producir y tocar en los álbumes Celluloid de Massacre (un poderoso trío compuesta por Laswell, Fred Frith y Fred Maher ) y su propio grupo Material (cuyo One Down de 1983 presentó a una joven Whitney Houston , en su primera canción registrada, junto a Archie Shepp , Brian Eno , Bernard Fowler y Tony Thompson de Chic ). Karakos persuadió a Laswell para que dirigiera la suite de producción de grabaciones de celuloide de artistas africanos como Toure Kunda, Mandingo y Manu Dibango . Al mismo tiempo, se le pidió que remezclara Army Arrangement for Celluloid de Fela Kuti , la primera de muchas de esas empresas (más tarde remezclaría Bob Marley , Miles Davis y Carlos Santana para las principales discográficas).
La prolífica producción del celuloide continuó a mediados de los ochenta. Además de financiar producciones relacionadas con Laswell de Praxis , Time Zone , Shango, B-Side, Deadline, Last Poets e incluso un Jimi Hendrix resucitado (que aparece póstumamente con Lightnin 'Rod en el blues de 12 pulgadas (300 mm) "Doriella Du Fontaine "), Karakos también inició una serie de etiquetas asociadas. OAO Records lanzó gran parte de la producción inicial de Material, así como álbumes de los ya mencionados Golden Palominos y el percusionista cubano Daniel Ponce . Moving Target se dirigió al nicho del mercado post-rock / reggae, lanzando material de Sly y Robbie , Yellowman, Dennis Bovell , Blurt , The Fleshtones , Splatcats e, increíblemente, The Flying Pickets . Mientras tanto, Mercenary Records, de corta duración, lanzó álbumes de rock directos de Goo Goo Dolls y Victory. Una asociación igualmente efímera con Morgan Khan, director de Street Sounds, vio álbumes de B-Side. Manu Dibango y Mandingo licenciados para su lanzamiento en el Reino Unido en el sello Streetwave de Khan.
Disminución
En 1986, las crecientes demandas en el tiempo de Laswell (incluido el trabajo en álbumes de sellos importantes de Yoko Ono , Mick Jagger , Motörhead y PiL ) hicieron que su trabajo para Celluloid se volviera más esporádico, aunque produjo Horses & Trees para Ginger Baker (a quien Laswell había rastreado en Italia y persuadido para tocar en el álbum de PiL ) y contribuyó a los álbumes Blast of Silence y A Dead Horse de Golden Palominos , además de grabar con Last Exit y lanzar un álbum con Peter Brötzmann para Celluloid. El sello, mientras tanto, continuó lanzando discos que no involucraban a Laswell; esta selección ecléctica incluido Eric Dolphy 's Iron Man y conversaciones , de John McLaughlin devoción , y Bienvenido a Dreamland , una compilación de pop japonesa supervisado por Fred Frith . La música africana también apareció en gran medida en la producción de Celluloid de mediados a finales de los ochenta: Kassav , Toure Kunda, Fela Kuti y Mahlathini y Mahotella Queens lanzaron álbumes a través del sello. Karakos también mantuvo su interés en la escena post-punk al lanzar un álbum de regreso en solitario del guitarrista de Television Richard Lloyd ( Field of Fire 1986), así como un seguimiento ( Real Time , 1987), y encontró tiempo para comenzar. dos nuevas ramas, Braziloid y Skaloid, que lanzaron música brasileña y ska respectivamente. Junto con CBGB , el sello editó el álbum en vivo Ritual Tension de 1987 The Blood of the Kid .
Cierre de negocios y secuelas
En 1989, Karakos regresó a París y produjo en sociedad con el director de cine Olivier Lorsac, la banda Kaoma de influencia zouk / brasileña, que estaba formada por ex artistas de grabación de Celluloid de Toure Kunda y el grupo principal para representar musicalmente el repertorio de la explosión de la música de baile lambada en Europa durante ese mismo año. Originalmente destinado a la división brasileña de Celluloid, la compilación de música lambada y el video finalmente se lanzó en CBS Records en todo el mundo, alcanzando el no. 1 en la cima de las listas de música pop en Europa. Ante el éxito mundial del éxito y las necesidades de su gestión, Karakos vendió celuloide al empresario estadounidense John Matarazzo por un dólar simbólico. Matarazzo debía pagar la deuda de Celluloid con el banco francés Societe Generale, que había hipotecado todo el catálogo de grabación, publicación y marca. Como no lo hizo, Societe Generale recuperó sus derechos sobre el catálogo y se lo vendió todo a Karakos y sus socios de Adageo en 1994.
Laswell se había marchado para convertirse en productor contratado y más tarde fundaría Axiom , bajo los auspicios de Chris Blackwell de Island, que continuó con la política musical de vanguardia de Celluloid . La rama francesa de Celluloid continuó otorgando licencias de música para compilaciones en otros sellos, en particular MauMau y Charly, mientras que los lanzamientos fueron esporádicos en el mejor de los casos y en gran parte dirigidos al mercado francés.
Charly Records tiene ahora un contrato de licencia exclusivo y tiene los derechos para explotar el catálogo de Celluloid. Enumeran todas las referencias que utilizan en el sitio web oficial de Celluloid: https://www.celluloidrecords.com/