Cueva de los sueños olvidados -Cave of Forgotten Dreams
| Cueva de los sueños olvidados | |
|---|---|
 | |
| Dirigido por | Werner Herzog |
| Producido por | Erik Nelson Adrienne Ciuffo Dave Harding Julian Hobbs David McKillop |
| Escrito por | Werner Herzog |
| Narrado por | Werner Herzog |
| Musica por | Ernst Reijseger |
| Cinematografía | Peter Zeitlinger |
| Editado por |
Joe Bini Maya Hawke |
producción empresas |
|
| Distribuido por |
Selecciones de IFC Films Sundance |
Fecha de lanzamiento |
|
Tiempo de ejecución |
89 minutos |
| Países | Canadá Estados Unidos Francia Alemania Reino Unido |
| Idioma | inglés |
| Taquilla | $ 6,467,348 |
Cave of Forgotten Dreams es undocumental en 3D de 2010de Werner Herzog sobre la cueva Chauvet en el sur de Francia, que contiene algunas de las imágenes pintadas por humanos más antiguas descubiertas hasta ahora. Algunos de ellos fueron elaborados hace unos 32.000 años. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2010 y consta de imágenes del interior de la cueva, así como de entrevistas con varios científicos e historiadores. La película también incluye imágenes del cercanopuente natural Pont d'Arc .
Producción
El interés de Herzog en la cueva de Chauvet fue motivado por el artículo de Judith Thurman en New Yorker "Primeras impresiones". Thurman figura como uno de los coproductores de la película.
La cueva está cuidadosamente conservada y no se permite la entrada al público en general. Herzog recibió un permiso especial del Ministro de Cultura francés para filmar dentro de la cueva. Habiendo recibido el permiso, Herzog, no obstante, tuvo que filmar con fuertes restricciones. Todas las personas autorizadas a ingresar deben usar trajes y zapatos especiales que no hayan tenido contacto con el exterior. Además, debido a los niveles casi tóxicos de radón y dióxido de carbono , nadie puede permanecer en la cueva más de unas pocas horas al día.
A Herzog solo se le permitió tener a tres personas con él en la cueva: el director de fotografía Peter Zeitlinger , un grabador de sonido (Eric Spitzer-Marlyn) y un asistente. El propio Herzog encendió las luces. A la tripulación se le permitió usar solo equipo a batería que pudieran llevar a la cueva ellos mismos, y solo luces que no emitieran un exceso de calor. Las cámaras 3-D se fabricaron a medida para la producción y, a menudo, se ensamblaron dentro de la propia cueva. A Herzog se le permitió seis días de rodaje de cuatro horas cada uno. La tripulación no pudo tocar ninguna parte de la pared o el piso de la cueva, y fueron confinados a una pasarela de 2 pies de ancho (0,61 m).
La producción encontró varias dificultades técnicas al trabajar con las cámaras 3D en un escenario documental. En el momento de la producción, las películas en 3-D se rodaron típicamente en escenarios con un uso intensivo de manipulación digital. A menudo, los elementos de primer plano y de fondo se filmarían por separado y se combinarían digitalmente en la toma final. Las técnicas para la realización de películas en 3-D en entornos naturales con una sola cámara y sin composición estaban en gran parte sin desarrollar, y el equipo tuvo que desarrollarlas de forma experimental en la posproducción.
Antes de la producción de Cave of Forgotten Dreams , Herzog era escéptico sobre el valor artístico de la realización de películas en 3-D y solo había visto una película en 3D ( Avatar de James Cameron ). Herzog todavía cree que el 3-D no es adecuado para el uso general en el cine, pero lo usó en Cave para ayudar a "capturar las intenciones de los pintores", quienes incorporaron las sutiles protuberancias y contornos de la pared en su arte. La idea de utilizar una cámara 3-D para la película fue sugerida por primera vez por Zeitlinger, quien había imaginado antes de entrar en la cueva que la 3-D podría ser apropiada para capturar los contornos de las paredes. Herzog descartó la idea, creyendo que el 3-D era (en palabras de Zeitlinger) "un truco del cine comercial". Sin embargo, después de visitar la cueva, Herzog decidió de inmediato que la película debía filmarse en 3-D. Después de la producción, Herzog declaró que no tenía planes de volver a utilizar 3-D.
Lanzamiento
La película tuvo su debut el 13 de septiembre de 2010, en el Festival Internacional de Cine de Toronto . Se terminó en el último minuto, con solo 30 minutos de metraje completado el miércoles antes de su proyección. Fue la primera película en 3-D que se proyectó en el teatro Bell Lightbox del festival , y los proyectores digitales se atascaron a solo cinco minutos del final, interrumpiendo su debut.
Dos días después, IFC Films anunció que se había asegurado los derechos de toda la distribución de la película en Estados Unidos en un "acuerdo de seis cifras". Los derechos de televisión ya habían sido propiedad de History Channel , que financió parcialmente la producción de la película.
Después del estreno de la película, se le preguntó a Herzog por qué el Ministerio de Cultura francés, que patrocinó la película, no exigía que su estreno fuera en Francia. Herzog respondió: "No sabían que estaba terminado".
En enero de 2011, se lanzó un tráiler de Cave que anunciaba una fecha de lanzamiento de la primavera de 2011. Se estrenó en los cines del Reino Unido el 25 de marzo de 2011. También en marzo se lanzó un segundo tráiler para distribución en EE. UU., Que anunció una fecha de lanzamiento en EE. UU. de 29 de abril de 2011.
La película se estrenó el 29 de abril de 2011 y se proyectó en Estados Unidos en cinco cines de Nueva York, Chicago y Los Ángeles. Las ventas de boletos promediaron $ 25,500 por sala para el fin de semana de apertura, que fue la mejor apertura por sala de Herzog y el promedio más alto por sala de cualquier película en los EE. UU. Durante el fin de semana.
Hasta el 12 de junio de 2011, la película había recaudado 6,4 millones de dólares, lo que la convierte en el documental lanzado de forma independiente más taquillera de 2011, ganando más de 10 veces más que la película en segundo lugar, Los últimos leones .
Recepción
La recepción de la película fue abrumadoramente positiva, actualmente tiene una calificación de crítica del 96% en Rotten Tomatoes , basada en 128 reseñas, así como una puntuación metacrítica de 86 en Metacritic , basada en 34 reseñas.
Premios y nominaciones
| Año | Grupo | Otorgar | Resultado |
|---|---|---|---|
| 2011 | Círculo de Críticos de Cine de Nueva York | Mejor documental | Ganado |
| Asociación de Críticos de Cine de Dallas-Fort Worth | Mejor documental | Ganado | |
| Asociación de Críticos de Cine de Chicago | Mejor documental | Nominado | |
| Sociedad de Críticos de Cine de San Diego | Mejor documental | Nominado | |
| Asociación de Críticos de Cine Broadcast | Mejor documental | Nominado | |
| Críticos de cine de Nueva York en línea | Mejor documental | Ganado | |
| Círculo de Críticos de Cine de Nueva York | Mejor no ficción | Ganado | |
| Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles | Mejor documental | Ganado | |
| Asociación de Críticos de Cine del Área de Washington DC | Mejor documental | Ganado | |
| 2012 | Sociedad de Críticos de Cine en Línea | Mejor documental | Ganado |
| Círculo de críticos de cine de Vancouver | Mejor documental | Ganado | |
| Asociación de Críticos de Cine de Ohio Central | Mejor documental | Ganado | |
| Sociedad Nacional de Críticos de Cine | Mejor no ficción | Ganado |