Carl Ebert - Carl Ebert
Carl Anton Charles Ebert (20 de febrero de 1887 - 14 de mayo de 1980), fue actor, director de escena y administrador de las artes.
La carrera inicial de Ebert fue como actor, se formó con Max Reinhardt y se convirtió en uno de los actores principales en su Alemania natal durante la década de 1920. Durante esa década también fue designado para puestos administrativos, tanto teatrales como académicos. En 1929 dirigió ópera por primera vez, y durante la década de 1930 se ganó la reputación de director de ópera en Alemania y más allá. Fuerte oponente del nazismo, dejó Alemania en 1933 y no regresó hasta 1945.
Junto con John Christie y el director Fritz Busch , Ebert creó el Festival de Ópera de Glyndebourne en 1934. Ebert siguió siendo su director artístico hasta 1959, aunque las producciones se suspendieron durante la Segunda Guerra Mundial. En las décadas de 1930 y 1940, Ebert ayudó a establecer un conservatorio nacional en Turquía, donde él y su familia vivieron desde 1940 hasta 1947.
En sus últimos años, Ebert ocupó puestos administrativos en Los Ángeles y Berlín, y fue director invitado en teatros de ópera y festivales en Europa.
Vida y carrera
Primeros años
Ebert nació en Berlín, hijo de padre polaco, el conde Anton Potulicky, que era funcionario del gobierno en Berlín, y de madre irlandesa-estadounidense, Mary Collins, estudiante de música. Para mantener en secreto a su familia que tenía un hijo ilegítimo, Mary Collins convenció a una compañera de estudios, Eileen Lawless, de que se registrara oficialmente como la madre del niño. Le dieron el nombre de Charles Lawless. Su padre alquilaba habitaciones en la casa de Wilhelm y Maria Ebert en Berlín. Convenció a la pareja para que se hiciera cargo de su hijo. Cuando el niño tenía siete años, los Ebert lo adoptaron legalmente como su hijo. Fue conocido como Charles Ebert desde entonces hasta la Primera Guerra Mundial cuando adoptó una forma alemana de su primer nombre.
Ebert se educó en Berlín en la Friedrich Werder'sche Oberrealschule Berlin. A partir de 1905 se formó durante dos años para ser banquero, pero en 1907 obtuvo una plaza gratuita en la Escuela de Arte Dramático Max Reinhardt en Berlín y siguió una carrera en el teatro. Cuando todavía era estudiante, Ebert jugó varios papeles importantes en las producciones de Rheinhardt en el Deutsches Theatre de Berlín. Mientras era miembro de la compañía residente de Reinhardt en el Deutsches Theatre, Ebert se casó con Lucie Splisgarth (1889-1981) en 1912. Tuvieron una hija, que se convirtió en una destacada actriz alemana y murió en 1946, y un hijo, Peter , que se convirtió en teatro. director y administrador de teatro. En 1914, Ebert fue llamado al servicio militar, pero después de un año fue puesto en libertad a instancias de la Schauspielhaus de Frankfurt , que necesitaba urgentemente un actor principal. En los siguientes siete años desempeñó papeles importantes para la compañía de Frankfurt, y en 1919 cofundó el Frankfurt Drama College. En 1923, él y su esposa se divorciaron. Al año siguiente se casó con el director Hans Oppenheim (más tarde un colega de Ebert en Glyndebourne ), y Ebert se casó con Gertrude Eck. Los cuatro se mantuvieron en estrechos términos entre sí. El segundo matrimonio de Ebert duró el resto de su vida; él y Gertrude tuvieron dos hijas y un hijo. El nieto de Carl es Alex Ebert .
En 1922, Ebert regresó a su Berlín natal, donde se unió al Teatro Estatal de Drama de Berlín, y continuó construyendo una reputación como uno de los principales actores de Alemania. Su mayor éxito fue en el papel de Leicester, en Schiller 's María Estuardo . Mientras continuaba actuando en la compañía berlinesa, fue nombrado director y profesor de la nueva escuela estatal de teatro de la Hochschule für Musik de Berlín, cargo que ocupó durante dos años. En 1927 fue nombrado Generalintendente del Landestheater Darmstadt , el primer actor en ocupar el cargo. Allí dirigió sus primeras producciones de ópera, Le nozze di Figaro y Otello (1929). Durante los siguientes cuatro años refinó sus ideas para modernizar la producción de ópera. En 1931 fue designado para dirigir la Städtische Oper en Berlín. Entre las producciones durante su mandato fueron el estreno mundial de Weill 's Die Bürgschaft en 1932, y una nueva producción de Verdi ' s Un baile de máscaras en el mismo año, en la que colaboró por primera vez con el director Fritz Busch .
Exilio
Cuando los nazis llegaron al poder en 1933, Hermann Göring , en su calidad de primer ministro de Prusia, ofreció a Ebert un papel ampliado, con el control de todos los teatros de ópera de Berlín. Ebert, políticamente hostil al nazismo, prefirió en cambio abandonar el país y establecerse él y su familia en Suiza, donde alquiló una casa en Lugano . Dirigió en la Schauspielhaus Zürich , el Maggio Musicale Fiorentino de Florencia y la temporada de ópera alemana en el Teatro Colón de Buenos Aires. Durante cuatro temporadas en el Colón, Ebert trabajó en estrecha colaboración con Fritz Busch, quien, como él, fue un exiliado voluntario de la Alemania nazi. Posteriormente, Ebert fue director invitado en La Scala , la Ópera Metropolitana , la Ópera Estatal de Viena y el Festival de Salzburgo , entre otros.
En 1934, Busch aceptó una invitación para hacerse cargo de la temporada inaugural del Festival de Ópera de Glyndebourne en un teatro de ópera especialmente construido en los terrenos de la casa de campo de John Christie en el sureste de Inglaterra. A sugerencia de Busch, Christie contrató a Ebert como director. Con el respaldo de Christie, revolucionaron la puesta en escena de la ópera en Gran Bretaña. The Times dijo más tarde de Ebert:
Lo que logró en Glyndebourne en colaboración con Fritz Busch como director fue dar una demostración viva de que la ópera era una forma de arte sui generis , una Gesamtkunstwerk , y no, como la tradición inglesa había creído durante un par de siglos, un vehículo para cantantes estrella. contra un paisaje andrajoso y una gestión de escenario tosca y lista. Cuando se levantó el telón de Figaro en Glyndebourne en 1934 fue una revelación de los ideales de Monteverdi 's dramma per musica 300 años antes, que se observa con más frecuencia en alemán que en los teatros de ópera italiana o en el Covent Garden.
En The Observer , AH Fox Strangways escribió: "[É] sta es la primera vez en esta generación, y probablemente mucho más, que la ópera se ha realizado correctamente bajo la dirección inglesa.
En 1936, a instancias de Kemal Atatürk , Ebert fundó la escuela de ópera y teatro del Conservatorio de Ankara . Después de cinco temporadas exitosas, Glyndebourne suspendió las producciones durante la Segunda Guerra Mundial. Tanto Busch como Ebert habrían estado sujetos a internamiento como alienígenas enemigos si hubieran permanecido en Gran Bretaña, y Ebert trasladó a su familia a Ankara en 1940, permaneciendo como jefe del Departamento de Artes Escénicas en el conservatorio hasta 1947.
De la posguerra
Al final de la Segunda Guerra Mundial, las potencias aliadas que ocupaban Alemania invitaron a Ebert a realizar un recorrido completo por todas las partes del país e informar sobre el estado del teatro. Lo hizo, pero rechazó la oferta que siguió de un puesto permanente en el teatro en Alemania. Cuando Glyndebourne volvió a abrir después de la guerra, Ebert y Busch regresaron y sus producciones continuaron estableciendo altos estándares. Ebert permaneció como director artístico hasta su jubilación en 1959.
En 1948 Ebert creó el departamento de ópera de la Universidad del Sur de California , Los Ángeles, del que fue profesor y director hasta 1954. De ahí surgió una compañía profesional, la Guild Opera Company de Los Ángeles, de la que fue director general desde 1950 hasta 1954. Durante este período tomó la ciudadanía estadounidense. En 1954 finalmente regresó a un puesto permanente en Alemania, reasumiendo su anterior cargo a cargo de la Städtische Oper, Berlín. En 1961 supervisó la reconstrucción y dirigió la producción inaugural de la nueva ópera de la compañía en Berlín, la Deutsche Oper , tras lo cual se retiró.
Ebert siguió aceptando invitaciones para trabajar como director invitado con Glyndebourne (hasta 1963), Zürich y el Festival de Wexford (hasta 1965) y Berlín (hasta 1967). En 1965 y 1967 impartió masterclasses, televisadas por la BBC .
Ebert se retiró a California, donde murió en Santa Mónica a la edad de 93 años.
Filmografía seleccionada
- Los muertos vivientes (1919)
- La cadena cerrada (1920)
- El toro de Olivera (1921)
- Nora (1923)
- Espíritu de tierra (1923)
- Budas vivientes (1925)
- Las aventuras de Sybil Brent (1925)
- Su caso más difícil (1926)
Notas
Referencias
- Ebert, Peter (1999). En este teatro de la vida del hombre: la biografía de Carl Ebert . Lewes: Gremio del Libro. ISBN 1857763475 .
- Kennedy, Michael (2010). Glyndebourne: una breve historia . Oxford: Comarca. ISBN 978-0747808213 .
- Pech, Anja (2006). Hermann Oppenheim, 1858-1919: Leben und Werk eines jüdischen Arztes (en alemán). Hamburgo: Murken-Altrogge. ISBN 3935791240 .