Canto Ostinato - Canto Ostinato

Los primeros compases del Canto Ostinato

Canto Ostinato ("Canción obstinada" (como ostinato )) es una composición musical escrita por el compositor holandés Simeon ten Holt .

La pieza se completó en 1976 y se interpretó por primera vez en 1979 y es, con mucho, su obra más popular y más interpretada.

Rendimiento

El aspecto más notable de este trabajo es la cantidad de libertad que se le da a los artistas intérpretes o ejecutantes. La pieza se puede interpretar con diferentes instrumentos y un número diferente de intérpretes. Por lo general, se toca con dos o cuatro pianos , pero durante la primera actuación en Bergen, Holanda del Norte en los Países Bajos, los intérpretes utilizaron tres pianos y un órgano eléctrico. Otros aspectos que ilustran esta libertad se pueden encontrar en la forma en que se ha construido esta pieza. El compositor creó ciento seis celdas pequeñas llamadas 'secciones' de unos pocos compases , que se pueden reproducir ad libitum y repetirse una o muchas más veces ( excepto algunos puentes ). Debido a esta acumulación, el rendimiento puede tardar desde unas dos horas hasta más de un día.

Toda la pieza tiene un ritmo constante de ♩ = 60, marcado varias veces a lo largo de la partitura. Empieza con 2
4
que, dado el hecho de que los quintillizos se utilizan a fondo en esta composición, en realidad es 10
16
. A continuación se muestra una representación completa de la estructura del trabajo:

Estructura del Canto Ostinato de Simeon ten Holt
Numero de sección Barras Signatura de compás Diferentes finales Notas
1 1 2/4 (o 10/16) -
2 1 2/4 -
3 1 2/4 -
4 1 2/4 -
5 1 2/4 -
6 1 2/4 -
7 1 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
8 2 2/4 -
9 2 2/4 Primer y segundo finales
10 2 2/4 Primer y segundo finales
11 2 2/4 Primer y segundo finales
12 2 2/4 Primer y segundo finales
13 2 2/4 -
13A 1 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
14 2 2/4 -
14A 1 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
15 2 2/4 -
15A 1 3/4 - Esta sección no se repite (Puente)
dieciséis 2 2/4 -
17 5 2/4 -
18 2 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
19 2 2/4 -
20 5 2/4 -
21 2 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
22 2 2/4 -
23 2 2/4 -
24 2 2/4 -
25 2 2/4 Primer y segundo finales
26 2 2/4 -
27 2 2/4 -
28 2 2/4 -
29 2 2/4 -
30 1 2/4 -
31 1 2/4 -
32 1 2/4 -
32A 1 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
33 1 2/4 -
34 1 2/4 -
34A 1 3/4 - Esta sección no se repite (Puente)
35 1 2/4 -
36 1 2/4 -
37 1 2/4 -
38 1 2/4 -
39 1 2/4 -
40 1 2/4 -
41 1 1/4 -
42 1 1/4 -
43 1 1/4 -
44 1 1/4 -
45 1 1/4 -
46 1 1/4 -
47 1 1/4 -
48 1 1/4 -
49 1 1/4 -
50 1 1/4 -
51 1 1/4 -
52 1 1/4 -
53 1 1/4 -
54 1 1/4 -
55 1 1/4 -
56 1 1/4 -
57 1 1/4 -
58 1 1/4 -
59 1 1/4 -
60 1 1/4 - En este segmento, cada sección se repite cuatro veces, luego las nueve secciones se repiten ad libitum cuatro veces cada una.
61 1 1/4 -
62 1 1/4 -
63 1 1/4 -
64 1 1/4 -
sesenta y cinco 1 1/4 -
66 1 1/4 -
67 1 1/4 -
68 1 1/4 -
69 1 2/4 -
70 1 2/4 -
71 1 2/4 -
72 1 2/4 -
73 1 2/4 -
74 9 2/4 -
75 4 2/4 - Esta sección no se repite
76 4 2/4 - Esta sección no se repite
77 4 2/4 - Esta sección no se repite
78 2 2/4 -
79 4 Tres barras en 2/4, una barra en 3/4 - Esta sección no se repite
80 9 2/4 - Esta sección es un bis no repetido de la sección 74
81 2 2/4 -
82 2 2/4 -
83 4 2/4 Primer y segundo finales
84 2 2/4 -
85 1 3/4 - (Puente)
86 1 2/4 - Transición (Crescendo)
87 1 2/4 - Transición (Diminuendo)
88A 1 2/4 - En la sección 88, el cuarto piano toca diferentes celdas ad libitum
88A (Variación I) 1 2/4 -
88A (Variación II) 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88A (variación) 1 2/4 -
88B (variación) 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88C 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88C 2 2/4 -
88C (variación) 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88E 1 2/4 -
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88E 1 2/4 -
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88E (variación) 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88F 4 2/4 -
88A 2 2/4 -
88F (variación) 4 2/4 -
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88C 2 2/4 -
88C (variación) 2 2/4 -
88A 1 2/4 -
88E 1 2/4 -
88E (variación) 2 2/4 -
88G 2 2/4 - Esta sección no se repite
88H 1 2/4 -
88E 1 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
88A 1 2/4 -
88B 2 2/4 -
88C 2 2/4 -
88C (variación) 2 2/4 -
88G 2 2/4 - Esta sección no se repite
88H 1 2/4 -
88I 2 2/4 -
88G 2 2/4 - Esta sección no se repite
88H 1 2/4 -
88I 2 2/4 - Esta sección no se repite (Puente)
88K 4 2/4 -
88F 2 2/4 -
88G 2 2/4 - Esta sección no se repite
88H 1 2/4 -
88I 2 2/4 -
88F 2 2/4 -
88G 2 2/4 - Esta sección no se repite
88H 1 2/4 -
Sin número 1 3/4 - Esta sección no se repite (Puente)
89 1 2/4 - Transición (Crescendo)
90 1 2/4 - Transición (Diminuendo)
91A 1 2/4 - En la sección 91, el cuarto piano toca diferentes celdas ad libitum
91B 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91B 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91C 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91B 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91C 2 2/4 -
91D 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91B 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91E 1 2/4 -
91A 1 2/4 -
91F 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91B 2 2/4 -
91C 2 2/4 -
91G 2 2/4 -
91C 2 2/4 -
91F 2 2/4 -
91A 1 2/4 -
91B 2 2/4 -
91H 2 2/4 - Esta sección no se repite
91I 1 2/4 -
91E 1 2/4 -
91A 1 2/4 -
91B 2 2/4 -
91H 2 2/4 - Esta sección no se repite
91I 1 2/4 -
Sin número 5 Cuatro barras en 2/4, una barra en 1/4 - Esta sección no se repite (Puente)
92 1 2/4 -
93 1 2/4 -
94 1 2/4 -
95 9 2/4 -
96 4 2/4 - Esta sección no se repite
97 4 2/4 - Esta sección no se repite
98 2 2/4 - Esta sección no se repite
99 2 2/4 - Esta sección no se repite
100 2 2/4 -
101 4 Tres barras en 2/4, una barra en 3/4 - Esta sección no se repite
102 9 2/4 - Esta sección es un bis no repetido de la sección 95
103 2 2/4 -
104 2 2/4 -
105 4 2/4 Primer y segundo finales
106 2 2/4 -

La pieza se interpreta regularmente en vivo en los Países Bajos con jugadores e instrumentos cambiantes, que van desde aquellos con cuatro pianos o uno o más instrumentos diferentes, hasta los tocados por un músico solista. Se han realizado un par de actuaciones con el carillón de la Dom Tower de Utrecht . También se ha realizado en varios espacios públicos de los Países Bajos, como la estación de tren de Groningen .

Estilo

Esta pieza se considera de origen mínimo , debido a la naturaleza repetitiva, obstinada, de la pieza, pero hay cierta discusión sobre este tema. Ten Holt suele utilizar el término " código genético " para describir su trabajo, probablemente debido a la estructura típica de la pieza. A diferencia de un alto porcentaje de música clásica moderna que no es tonal y / o consonante , Canto Ostinato contiene armonías tonales y no se vuelve (muy) disonante. Otro aspecto típico es el hecho de que se pueden escuchar las mismas o similares figuras de bajo y armonías a lo largo de la pieza, lo que explica el título. Si una palabra tuviera que captar la esencia del Canto Ostinato , se podría usar "meditativo", ya que las diferentes secciones son similares, pero generan diferentes reacciones emocionales.

Ejemplos de piezas escritas por Ten Holt aproximadamente de la misma manera son Lemniscaat (1983), Horizon (1985), Incantatie IV y Meandres (1997), ninguna de las cuales se ha vuelto tan popular como Canto Ostinato .

Grabaciones

Hay extractos disponibles para descargar en sitios oficiales (ver enlaces externos).

Ahora están disponibles muchas grabaciones diferentes de Canto Ostinato . La grabación en CD realizada por Kees Wieringa y Polo de Haas , publicada en 1996 por Emergo Classics , recibió el estatus de Oro , lo que significa que se han vendido más de 10.000 copias (el número real supera las 15.000). Eso es bastante raro para los CD de interpretación de música clásica moderna y especialmente para los compositores holandeses, que por lo general no generan tanta popularidad. Otra grabación que es relativamente popular es la versión para cuatro pianos del Piano Ensemble , con Irene Russo , Fred Oldenburg , Sandra van Veen y Jeroen van Veen y publicada por Brilliant Classics . Un disco en particular fue realizado por Ivo Janssen , publicado en 2009, que tiene una duración total de alrededor de 60 minutos, y es una interpretación de un hombre, un piano de la composición original. Simeon ten Holt fue el patrocinador oficial del disco de Canto Ostinato del holandés Rondane Quartet publicado en 2010.

Las versiones que utilizan otros instrumentos además del piano incluyen: órgano solo (interpretado por Aart Bergwerff en 2007), arpa solo (por Assia Cunego , Italia, en 2009), cuarteto de cuerda (por Matangi Quartet , 2020) y marimba solo ( Peter Elbertse , 2012) . La interpretación de Cunego inspiró al pianista holandés Ivo Janssen a grabar una versión de un solo hombre para piano solo en 2009. Otras versiones utilizan combinaciones de piano, órgano, marimba, carillón y otros instrumentos.

Documental

El documentalista holandés Ramón Gieling realizó el documental " Over Canto " ("Acerca del Canto") sobre esta pieza. Este documental ha sido promocionado en el programa de televisión holandés De Wereld Draait Door .

Referencias

enlaces externos