Burt Bacharach-Burt Bacharach

Burt Bacharach
Bacharach en 1972
Información de contexto
Nombre de nacimiento	Burt Freeman Bacharach
Nacido	( 05/12/1928 )12 de mayo de 1928 (94 años) Kansas City, Missouri , EE. UU.
géneros	pop orquestal fácil escucha salón pop
ocupación(es)	Compositor compositor de canciones productor de discos pianista cantante conductor
instrumento(s)	Voz piano teclados
Años activos	1950-presente
Etiquetas	Kapp SOY Columbia
Sitio web	http://bacharachonline.com http://burtbacharachofficial.com

Burt Freeman Bacharach ( / ˈ b æ k ər æ k / BAK -ə-rak ; nacido el 12 de mayo de 1928) es un compositor, compositor, productor discográfico y pianista estadounidense que compuso cientos de canciones pop desde finales de la década de 1950 hasta la década de 1980. muchos en colaboración con el letrista Hal David . Seis veces ganador del premio Grammy y tres veces ganador del premio de la Academia , las canciones de Bacharach han sido grabadas por más de 1000 artistas diferentes. A partir de 2014, había escrito 73 éxitos Top 40 en EE. UU. Y 52 en Reino Unido . Es considerado uno de los compositores más importantes de la música popular del siglo XX..

Su música se caracteriza por progresiones de acordes inusuales, influenciadas por su formación en armonía de jazz y selecciones poco comunes de instrumentos para pequeñas orquestas. La mayoría de los éxitos de Bacharach y David fueron escritos específicamente para Dionne Warwick e interpretados por ella, pero asociaciones anteriores (de 1957 a 1963) vieron al dúo de compositores trabajar con Marty Robbins , Perry Como , Gene McDaniels y Jerry Butler . Tras el éxito inicial de estas colaboraciones, Bacharach pasó a escribir éxitos para Gene Pitney , Cilla Black , Dusty Springfield , Jackie DeShannon , Bobbie Gentry , Tom Jones , Herb Alpert , BJ Thomas , The Carpenters , entre muchos otros artistas. Arregló, dirigió y produjo gran parte de su producción grabada.

Las canciones que coescribió y que encabezaron el Billboard Hot 100 incluyen " This Guy's in Love with You " (1968), " Raindrops Keep Fallin' on My Head " (1969), " (Ellos anhelan estar) cerca de ti " . (1970), " El tema de Arthur (lo mejor que puedes hacer) " (1981), y " Para eso están los amigos " (1986).

Una figura importante en la escucha fácil , el escritor William Farina describe a Bacharach como "un compositor cuyo venerable nombre se puede vincular con casi todos los demás artistas musicales destacados de su época". En años posteriores, sus canciones fueron apropiadas para las bandas sonoras de los principales largometrajes, momento en el que "los tributos, las recopilaciones y las reposiciones se encontraban en todas partes". Se ha destacado por su influencia en movimientos musicales posteriores como el pop de cámara y el Shibuya-kei . En 2015, Rolling Stone clasificó a Bacharach y David en el puesto 32 de su lista de los 100 mejores compositores de todos los tiempos . En 2012, el dúo recibió el Premio Gershwin de Canción Popular de la Biblioteca del Congreso , la primera vez que se otorga el honor a un equipo de compositores.

Temprana edad y educación

Bacharach nació en Kansas City , Missouri , y creció en la sección de Kew Gardens de la ciudad de Nueva York, y se graduó de Forest Hills High School en 1946. Es hijo de Irma M. (de soltera Freeman) y Mark Bertram "Bert" Bacharach. , un conocido columnista de un periódico sindicado. Su madre era una pintora y compositora aficionada que fue la responsable de que Bacharach aprendiera piano durante su infancia. Su familia era judía , pero dice que no practicaban ni prestaban mucha atención a su religión. "Pero los niños que conocí eran católicos", agrega. "Era judío, pero no quería que nadie lo supiera".

Bacharach mostró un gran interés en el jazz cuando era adolescente, no le gustaban sus lecciones de piano clásico y, a menudo, usaba una identificación falsa para ingresar a los clubes nocturnos de 52nd Street . Llegó a escuchar a músicos de bebop como Dizzy Gillespie y Count Basie , cuyo estilo más tarde influiría en su composición.

Bacharach estudió música (Licenciatura en Música, 1948) en la Universidad McGill de Montreal , con Helmut Blume, en la Escuela de Música Mannes y en la Academia de Música del Oeste en Montecito , California. Durante este período, estudió una variedad de música, incluida la armonía de jazz , que desde entonces ha sido importante para las canciones que generalmente se consideran música pop. Sus profesores de composición incluyeron a Darius Milhaud , Henry Cowell y Bohuslav Martinů . Bacharach cita a Milhaud como su mayor influencia, bajo cuya dirección escribió una "Sonatina para violín, oboe y piano".

Comenzando a trabajar como músico

Bacharach fue reclutado por el Ejército de los Estados Unidos en 1950 y sirvió durante dos años. Estuvo destinado en Alemania y tocó el piano en clubes de oficiales allí, y en Fort Dix y Governors Island . Durante este tiempo, arregló y tocó música para bandas de baile.

Conoció al popular cantante Vic Damone mientras ambos servían en el ejército en Alemania. Después de su descarga, Bacharach pasó los siguientes tres años como pianista y director de Damone. Damone recuerda: "Burt estaba claramente destinado a salir solo. Era un pianista excepcionalmente talentoso y de formación clásica, con ideas muy claras sobre la musicalidad de las canciones, cómo deberían tocarse y cómo deberían sonar. Aprecié sus dotes musicales". Más tarde trabajó en una capacidad similar para varios otros cantantes, incluidos Polly Bergen , Steve Lawrence , los hermanos Ames y Paula Stewart (quien se convirtió en su primera esposa). Cuando no pudo encontrar mejores trabajos, Bacharach trabajó en resorts en las montañas Catskill de Nueva York, donde acompañó a cantantes como Joel Gray .

En 1956, a la edad de 28 años, la productividad de Bacharach aumentó cuando el compositor Peter Matz lo recomendó a Marlene Dietrich , quien necesitaba un arreglista y director de orquesta para sus espectáculos en clubes nocturnos. Luego se convirtió en director musical a tiempo parcial de Dietrich, la actriz y cantante que había sido una estrella de la pantalla internacional en la década de 1930. Hicieron giras por todo el mundo de vez en cuando hasta principios de la década de 1960; cuando no estaban de gira, escribía canciones. Como resultado de su colaboración con Dietrich, obtuvo su primer gran reconocimiento como director y arreglista.

En su autobiografía, Dietrich escribió que a Bacharach le encantaba hacer giras por Rusia y Polonia porque los violinistas eran "extraordinarios" y el público apreciaba mucho a los músicos. Le gustaban Edimburgo y París , junto con los países escandinavos , y "también se sentía como en casa en Israel ", escribió, donde la música era igualmente "muy venerada". Su relación laboral cesó a principios de la década de 1960, después de unos cinco años con Dietrich, y Bacharach le dijo que quería dedicarse a tiempo completo a escribir canciones. Ella pensó en su tiempo con él como "el séptimo cielo... Como hombre, encarnaba todo lo que una mujer podría desear... ¿Cuántos hombres así hay? Para mí, él era el único".

carrera como compositor

1950 y 1960

En 1957, Bacharach y el letrista Hal David se conocieron en el Brill Building en la ciudad de Nueva York y comenzaron su asociación de escritores. Recibieron un gran avance en su carrera cuando su canción " The Story of My Life " fue grabada por Marty Robbins , convirtiéndose en un éxito número 1 en la lista de países de EE. UU. en 1957.

Poco después, " Magic Moments " fue grabado por Perry Como para RCA Records , y alcanzó el número 4 en los EE. UU. La versión de My Life" fue cantada por Michael Holliday ), lo que le dio a Bacharach y David el honor de ser los primeros compositores en haber escrito sencillos número 1 consecutivos en el Reino Unido.

A pesar del temprano éxito de Bacharach con Hal David, pasó varios años a principios de la década de 1960 escribiendo canciones con otros letristas, principalmente Bob Hilliard . Algunas de las canciones más exitosas de Bacharach-Hilliard incluyen " Please Stay " ( The Drifters , 1961), " Tower of Strength " ( Gene McDaniels , 1961), " Any Day Now (My Wild Beautiful Bird) " ( Chuck Jackson , 1962) , y “Divorcio mexicano” (The Drifters, 1962). En 1961, Bacharach fue acreditado como arreglista y productor, por primera vez tanto en el sello como en la portada, de la canción " Three Wheels on My Wagon ", escrita conjuntamente con Hilliard para Dick Van Dyke .

Bacharach y David formaron una sociedad de escritura en 1963. La carrera de Bacharach recibió un impulso cuando el cantante Jerry Butler pidió grabar " Make it Easy on Yourself " y quería que él dirigiera las sesiones de grabación. Se convirtió en la primera vez que gestionaba todo el proceso de grabación de una de sus propias canciones.

A principios y mediados de la década de 1960, Bacharach escribió más de cien canciones con David. En 1961, Bacharach descubrió a la cantante Dionne Warwick cuando era acompañante de sesión. Ese año, los dos, junto con la hermana de Dionne, Dee Dee Warwick , lanzaron un sencillo "Move It on the Backbeat" bajo el nombre de Burt and the Backbeats. La letra de esta composición de Bacharach fue proporcionada por el hermano de Hal David, Mack David . Dionne hizo su debut discográfico profesional al año siguiente con su primer éxito, " Don't Make Me Over ".

Bacharach y David luego escribieron más canciones para hacer uso de los talentos de canto de Warwick, lo que condujo a uno de los equipos más exitosos en la historia de la música popular. Durante los siguientes 20 años, las grabaciones de Warwick de sus canciones vendieron más de 12 millones de copias, con 38 sencillos en las listas y 22 en el Top 40. Entre los éxitos estaban "Walk on By" , "Anyone Who Had a Heart" , "Alfie " , " Digo una Oracion ", " No Me Vuelvo a Enamorar ", y "¿Conoces el Camino a San José?" Eventualmente tendría más éxitos durante su carrera que cualquier otra vocalista excepto Aretha Franklin .

Bacharach lanzó su primer álbum en solitario en 1965 en el sello Kapp Records . ¡Hacedor de golpes! Burt Bacharach Plays His Hits fue ignorado en gran medida en los EE. UU., pero ascendió al número 3 en las listas de álbumes del Reino Unido, donde su versión de " Trains and Boats and Planes " se había convertido en un sencillo entre los 5 primeros. En 1967, Bacharach firmó como artista con A&M Records , grabando una mezcla de material nuevo y arreglos de sus canciones más conocidas. Grabó para A&M hasta 1978.

Aunque las composiciones de Bacharach suelen ser más complejas que la canción pop promedio, ha expresado su sorpresa por el hecho de que muchos músicos de jazz han buscado inspiración en sus obras, diciendo: "A veces he sentido que mis canciones son restrictivas para un artista de jazz. Estaba emocionado cuando [Stan] Getz hizo un álbum completo de mi música" ( What The World Needs Now: Stan Getz Plays The Burt Bacharach Songbook , Verve, 1968).

Sus canciones fueron adaptadas por algunos artistas de jazz de la época, como Stan Getz , Cal Tjader , Grant Green y Wes Montgomery . La composición de Bacharach/David " My Little Red Book ", originalmente grabada por Manfred Mann para la película What's New Pussycat? , se ha convertido en un estándar del rock.

Bacharach compuso y arregló la banda sonora de la película Casino Royale de 1967 , que incluía " The Look of Love ", interpretada por Dusty Springfield, y la canción principal, un sencillo instrumental Top 40 para Herb Alpert y Tijuana Brass . El álbum de la banda sonora resultante es ampliamente considerado como una de las mejores grabaciones de vinilo de ingeniería de todos los tiempos, y es muy buscado por los coleccionistas audiófilos .

Bacharach y David también colaboraron con el productor de Broadway David Merrick en el musical Promises, Promises de 1968 , que produjo dos éxitos, incluida la canción principal y " I'll Never Fall in Love Again ". Bacharach y David escribieron la canción cuando el productor se dio cuenta de que la obra necesitaba urgentemente otra antes de su estreno la noche siguiente. Bacharach, que acababa de salir del hospital después de contraer neumonía, todavía estaba enfermo, pero trabajó con la letra de David para escribir la canción que se interpretó para la apertura del espectáculo. Más tarde fue grabado por Dionne Warwick y estuvo en las listas durante varias semanas.

El año 1969 marcó, quizás, la colaboración más exitosa de Bacharach-David, la ganadora del Oscar "Raindrops Keep Falling on My Head", escrita y destacada en la aclamada película Butch Cassidy and the Sundance Kid . Los dos recibieron un Grammy al Mejor Álbum de Reparto del año por "Promises, Promises" y la partitura también fue nominada a un premio Tony.

Otras nominaciones al Oscar a la Mejor Canción en la segunda mitad de la década de 1960 fueron por "The Look Of Love", "¿Qué hay de nuevo, Pussycat?" y "Alfie".

1970 y 1980

A finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, Bacharach continuó escribiendo y produciendo para artistas, componiendo para teatro, televisión y cine, y lanzando sus propios álbumes. Disfrutó de una gran visibilidad en el centro de atención del público, apareciendo con frecuencia en la televisión y actuando en vivo en conciertos. Protagonizó dos espectáculos musicales televisados: "An Evening with Burt Bacharach" y "Another Evening with Burt Bacharach", ambos transmitidos a nivel nacional por NBC. La revista Newsweek le dio una larga historia de portada titulada "The Music Man 1970".

En 1971, Barbra Streisand apareció en "The Burt Bacharach Special", (también conocido como "Singer Presents Burt Bacharach") donde discutieron sus carreras y canciones favoritas e interpretaron canciones juntas. Los otros invitados al especial de televisión fueron el bailarín Rudolph Nureyev y el cantante Tom Jones .

En 1973, Bacharach y David escribieron la partitura de Lost Horizon , una versión musical de la película de 1937 . La nueva versión fue un desastre crítico y comercial y se produjo una serie de demandas entre el compositor y el letrista, así como de Warwick. Según los informes, se sintió abandonada cuando Bacharach y David se negaron a seguir trabajando juntos.

Bacharach probó varios proyectos en solitario, incluido el álbum Futures de 1977 , pero los proyectos no lograron producir éxitos. Él y David se reunieron brevemente en 1975 para escribir y producir el segundo álbum de Stephanie Mills, For The First Time , para Motown .

A principios de la década de 1980, el matrimonio de Bacharach con Angie Dickinson había terminado, pero una nueva asociación con la letrista Carole Bayer Sager resultó gratificante, tanto comercial como personalmente. Los dos se casaron y colaboraron en varios éxitos importantes durante la década, incluido " Arthur's Theme (Best That You Can Do) " ( Christopher Cross ), coescrita con Cross y Peter Allen, que ganó un Premio de la Academia a la Mejor Canción; " Heartlight " ( Neil Diamond ); " Haciendo el amor " ( Roberta Flack ); " Por mi cuenta " ( Patti LaBelle con Michael McDonald .)

Otro de sus éxitos, " Para eso están los amigos " de 1985, reunió a Bacharach y Warwick. Cuando se le preguntó acerca de su reunión nuevamente, ella explicó:

Nos dimos cuenta de que éramos más que amigos. Éramos familia. El tiempo tiene una forma de darle a la gente la oportunidad de crecer y comprender... Trabajar con Burt no es un poco diferente de lo que solía ser. Él espera que cumpla y yo puedo. Él sabe lo que voy a hacer antes de que lo haga, y lo mismo conmigo. Así de entrelazados hemos estado.

Otros artistas continuaron reviviendo los éxitos anteriores de Bacharach en las décadas de 1980 y 1990. Los ejemplos incluyeron la grabación de Luther Vandross de "A House is Not a Home"; La exitosa versión pop de 1983 de Naked Eyes de " (There's) Always Something There to Remind Me ", y la versión country de 1982 de Ronnie Milsap de " Any Day Now ". Bacharach continuó su carrera como concertista, presentándose en auditorios de todo el mundo, a menudo con grandes orquestas. Ocasionalmente se unió a Warwick para conciertos con entradas agotadas en Las Vegas, Los Ángeles y Nueva York, donde actuaron en el Rainbow Room en 1996.

1990 y más allá

En 1998, Bacharach coescribió y grabó un álbum ganador de un Grammy con Elvis Costello , Painted from Memory , en el que las composiciones comenzaron a tomar el sonido de su trabajo anterior. El dúo se reunió más tarde para el álbum de Costello de 2018, Look Now , trabajando juntos en varias pistas.

En 2003, se asoció con el cantante Ronald Isley para lanzar el álbum Here I Am , que revisó varias de sus composiciones de la década de 1960 en el estilo R&B característico de Isley. El álbum en solitario de Bacharach de 2005 At This Time fue una desviación de trabajos anteriores en el sentido de que Bacharach escribió sus propias letras, algunas de las cuales trataban temas políticos. Las estrellas invitadas en el álbum incluyeron a Elvis Costello , Rufus Wainwright y el productor de hip-hop Dr. Dre .

En 2008, Bacharach inauguró BBC Electric Proms en The Roundhouse en Londres, actuando con la BBC Concert Orchestra acompañada por los vocalistas invitados Adele , Beth Rowley y Jamie Cullum . El concierto fue una mirada retrospectiva a su carrera de seis décadas. A principios de 2009, Bacharach trabajó con la cantante de soul italiana Karima Ammar y produjo su sencillo debut "Come In Ogni Ora".

En junio de 2015, Bacharach actuó en el Reino Unido en el Festival de Glastonbury y unas semanas más tarde apareció en el escenario de Menier Chocolate Factory para lanzar 'What's It All About? Bacharach Reimagined', un arreglo en vivo de 90 minutos de sus éxitos.

En 2016, Bacharach, a los 88 años, compuso y arregló su primera partitura original en 16 años para la película A Boy Called Po (junto con el compositor Joseph Bauer). La partitura se lanzó el 1 de septiembre de 2017. La partitura completa de 30 minutos se grabó en solo dos días en Capitol Studios . El tema principal, "Dancing With Your Shadow", fue compuesto por Bacharach, con letra de Billy Mann e interpretado por Sheryl Crow . Después de ver la película, una historia real sobre un niño con autismo , Bacharach decidió que quería escribir una partitura para ella, así como un tema musical, en homenaje a su hija Nikki, a quien no se le había diagnosticado el síndrome de Asperger y que cometió suicidio a los 40 años. "Me conmovió mucho", dice el compositor. "Había pasado por esto con Nikki. A veces haces cosas que te hacen sentir. No se trata de dinero o recompensas".

Aunque no es conocido por sus canciones políticas, "Live To See Another Day" se lanzó en 2018. "Dedicado a los sobrevivientes de la violencia armada en las escuelas", las ganancias del lanzamiento se destinaron a la organización benéfica Sandy Hook Promise, una organización sin fines de lucro fundada y dirigida por varias familias. miembros cuyos seres queridos fueron asesinados en la Escuela Primaria Sandy Hook en 2012. Una co-escritura con Rudy Pérez también contó con la Orquesta Sinfónica de Miami.

En julio de 2020, Bacharach colaboró ​​​​con el compositor y multiinstrumentista Daniel Tashian en el EP "Blue Umbrella", el primer material nuevo de Bacharach en 15 años. El EP le valió tanto a Bacharach como a Tashian una nominación al Premio Grammy por Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional para la 63ª Entrega Anual de los Premios Grammy .

cine y television

A lo largo de las décadas de 1960 y 1970, Bacharach apareció en una docena de musicales de televisión y especiales de variedades grabados en video en el Reino Unido para ITC ; varios fueron nominados a los premios Emmy por dirección (por Dwight Hemion ). Los invitados incluyeron artistas como Joel Gray , Dusty Springfield, Dionne Warwick y Barbra Streisand . Bacharach y David hicieron la banda sonora de un musical original para ABC-TV titulado On the Flip Side , transmitido por ABC Stage 67 , protagonizado por Ricky Nelson como una estrella del pop desvanecida que intenta regresar. Si bien las calificaciones fueron pésimas, la banda sonora mostró las habilidades de Bacharach para probar diferentes tipos de estilos musicales, que van desde (casi) rock de la década de 1960 hasta pop, baladas y números de baile con tintes latinos.

En 1969, Harry Betts arregló la composición instrumental de Bacharach "Nikki" (llamada así por la hija de Bacharach) en un nuevo tema para la película de la semana de ABC , una serie de televisión que se emitió en la red estadounidense hasta 1976.

Durante la década de 1970, Bacharach y su entonces esposa Angie Dickinson aparecieron en varios comerciales de televisión de las bebidas Martini & Rossi , y Bacharach incluso escribió un breve jingle ("Say Yes") para los anuncios. También apareció ocasionalmente en programas de televisión/variedades, como The Merv Griffin Show , The Tonight Show Starring Johnny Carson , y muchos otros.

En las décadas de 1990 y 2000, Bacharach tuvo cameos en películas de Hollywood, incluidas las tres películas de Austin Powers , inspiradas en su partitura para la película de parodia de James Bond de 1967 Casino Royale .

Bacharach apareció como un artista famoso y entrenador vocal invitado para los concursantes en el programa de televisión " American Idol " durante la temporada de 2006, durante la cual se dedicó un episodio completo a su música. En 2008, Bacharach apareció en BBC Electric Proms en The Roundhouse con la BBC Concert Orchestra . Realizó espectáculos similares en el mismo año en el Walt Disney Concert Hall y con la Sinfónica de Sydney .

Estilo de música

La música de Bacharach se caracteriza por progresiones de acordes inusuales, influenciadas por la armonía del jazz, con sorprendentes patrones rítmicos sincopados, frases irregulares, modulación frecuente y métricas extrañas y cambiantes. Arregló, dirigió y produjo gran parte de su producción grabada. Aunque su estilo a veces se llama " fácil de escuchar ", ha expresado su aprensión con respecto a esa etiqueta. Según el colaborador de NJ.com , Mark Voger, "Puede ser fácil para los oídos, pero es cualquier cosa menos fácil. Los arreglos precisos, los cambios instantáneos en el compás y la gran cantidad de letras necesarias para dar servicio a todas esas notas tienen , a lo largo de los años, ha demostrado ser un desafío para cantantes y músicos". La selección de instrumentos de Bacharach incluyó fliscornos , baquetas de bossa nova, flautas frescas, tachuelas de piano , cuerdas de molto fortissimo y arrullos de voces femeninas. Según los editores de The Mojo Collection , condujo a lo que se conoció como el "Sonido Bacharach". El explica:

No quería hacer las canciones de la misma forma en que se habían hecho, así que dividí las voces y los instrumentos y traté de hacerlo interesante... Para mí, se trata de los picos y valles de donde puede llegar un disco. tomarte. Puedes contar una historia y ser capaz de ser explosivo por un minuto, luego quedarte callado como una especie de resolución satisfactoria.

Si bien no le importaba cantar durante las presentaciones en vivo, trató principalmente de evitarlo en los discos. Cuando cantó, explica: "[Intenté] cantar las canciones no como cantante, sino simplemente interpretándolas como compositor e interpretando una gran letra que escribió Hal [David]". Cuando actuaba frente a audiencias en vivo, a menudo dirigía mientras tocaba el piano, como lo hizo durante una actuación televisada en The Hollywood Palace .

Vida personal

Bacharach se ha casado cuatro veces. Su primer matrimonio fue con Paula Stewart y duró cinco años (1953-1958). Su segundo matrimonio fue con la actriz Angie Dickinson , que duró 15 años (1965-1980). Bacharach y Dickinson tuvieron una hija llamada Nikki Bacharach, que era autista y se suicidó el 4 de enero de 2007, a la edad de 40 años.

El tercer matrimonio de Bacharach fue con la letrista Carole Bayer Sager , que duró nueve años (1982-1991). Bacharach y Bayer Sager colaboraron en varias piezas musicales y adoptaron un hijo llamado Cristopher. Este matrimonio se menciona en El sentido de la vida de Monty Python . Bacharach se casó con su cuarta esposa, Jane Hansen, en 1993: tienen dos hijos, un hijo llamado Oliver y una hija llamada Raleigh. Su autobiografía, Cualquiera que tuviera un corazón , se publicó en 2013.

Honores y premios

• 1968, Premio Grammy, Arreglo Instrumental, Alfie (1966)
• 1970, premio Grammy, partitura de la banda sonora, Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) y álbum de teatro musical Promises, Promises .
• 1970, Premio de la Academia, Mejor Canción Original, Raindrops Keep Fallin' On My Head .
• 1970, Premio de la Academia, Mejor banda sonora original, Butch Cassidy and the Sundance Kid
• 1981, Premio de la Academia y Globo de Oro, Mejor Canción Original, " Arthur's Theme (Best That You Can Do) "
• 1987, Premio Grammy, Canción, Para eso están los amigos .
• 1997, Premio Grammy Trustees.
• 1997, tema de una biografía de PBS "Great Performances", "Burt Bacharach: This is Now".
• 1999, Premio Grammy por el sencillo "I Still Have That Other Girl", en colaboración con Elvis Costello .
• 2000, la revista People lo nombró uno de los "hombres vivos más sexys" y una de las "50 personas más hermosas" en 1999.
• 2001, Polar Music Prize, presentado en Estocolmo por Su Majestad el Rey Carl XVI Gustaf de Suecia.
• 2002, Premio Héroes de Nueva York de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación (NARAS).
• 2005, Premio a la inspiración de la revista GQ.
• 2006, Premio Grammy, Álbum instrumental contemporáneo, En este momento

• 2006, Premio George e Ira Gershwin por logros musicales de UCLA.
• 2006, Premio Legado de Thornton, USC; También crearon la Beca de Música Burt Bacharach en la Escuela Thornton para apoyar a jóvenes músicos destacados.
• 2008, premio Grammy Lifetime Achievement Award, cuando fue proclamado "Mejor compositor vivo" de la música.
• 2009, Bacharach recibió un Doctorado honorario en Música de Berklee College of Music . El premio le fue entregado durante el concierto Great American Songbook, que rindió homenaje a su música.
• 2012, Premio Gershwin de Canción Popular, con Hal David, otorgado por la Biblioteca del Congreso.

Apariciones en televisión y cine.

• Analiza esto
• Una velada con Marlene Dietrich
• Austin Powers: hombre internacional del misterio
• Austin Powers: El espía que me achuchó
• Austin Powers en miembro de oro
• Marlene Dietrich: su propia canción
• pellizcar/meter
• La niñera

Discografía

Álbumes

• Hit Maker !: Burt Bacharach toca los éxitos de Burt Bacharach (1965)
• ¿Qué hay de nuevo Gatito? (Banda sonora de la película) (1965)
• After the Fox (banda sonora de la película) (1966)
• Reach Out (1967) (EE. UU.: Oro)
• Casino Royale (banda sonora de la película) (1967)
• On the Flip Side (banda sonora de televisión) (1967)
• Hágalo fácil para usted mismo (1969) (EE. UU.: Oro)
• Butch Cassidy and the Sundance Kid (banda sonora de la película) (1969) (EE. UU.: Oro)
• Promises, Promises ( grabación original del elenco de Broadway ) (1969)
• Burt Bacharach (1971) (EE. UU.: Oro)
• Retrato en música (compilación) (1971)
• Grandes éxitos de Burt Bacharach (1973)
• Lost Horizon (banda sonora de la película) (1973)
• Burt Bacharach en concierto (1974)
• Viviendo juntos (1973)
• Retrato en música vol. II (Compilación) (1973)
• Futuros (1977)
• Mujer (1979)
• Arthur (banda sonora de la película) (1981)
• Turno de noche (banda sonora de la película) (1982)
• Arthur 2: On the Rocks (banda sonora de la película) (1988)
• Una noche asombrosa (1998)
• Pintado de memoria con Elvis Costello (1998)
• Lo mejor de Burt Bacharach (Colección Millenium) 20th Century Masters (1999)
• Isn't She Great (banda sonora de la película) (2000)
• The Look of Love: The Burt Bacharach Collection [Compilación de 3 discos] (2001)
• Motown saluda a Bacharach [Compilación] (2002)
• Isley conoce a Bacharach: Aquí estoy con Ronald Isley (2003)*
• Blue Note reproduce a Burt Bacharach [Compilación] (2004)
• En este momento (2005)
• The Definitive Burt Bacharach Songbook [Compilación de 2 discos] (2006)
• Burt Bacharach & Friends Gold [Compilación de 2 discos] (2006)
• Colección de colores [Compilación] (2007)
• Marlene Dietrich con la Orquesta de Burt Bacharach (2007)
• Burt Bacharach: En vivo en la Ópera de Sydney con la Orquesta Sinfónica de Sydney (2008)
• Magic Moments: The Definitive Burt Bacharach Collection [Compilación de 3 discos] (2008)
• Cualquiera que tuviera un corazón: el arte del compositor [compilación de 6 discos] (2013)
• Un niño llamado Po (banda sonora de la película) (2017)
• Blue Umbrella (EP de 5 canciones con Daniel Tashian) (2020)

obras teatrales

• Marlene Dietrich (1968): concierto - arreglista musical y directora
• Promises, Promises (1968): musical - compositor (nominación Tony al mejor musical )
• Haarlem Nocturne de André DeShield (1984): revista - compositor destacado
• La mirada del amor (2003): revista - compositor
• The Boy from Oz (2003): musical - compositor adicional
• Some Lovers (2011) - compositor con Steven Sater
• La boda de mi mejor amigo (2021) - compositor con Hal David

Otras grabaciones

Como arreglista, director

• Para Marlene Dietrich :
  • En vivo en el Café de París (1954)
  • Dietrich en Río (1959)
  • Wiedersehen con Marlene (1960)
  • Dietrich en Londres (1964)

como compositor

• Para Dionne Warwick :
  • alfie
• Para Aretha Franklin :
  • Digo una pequeña oración
• Para Ronan Keating :
  • When Ronan Met Burt (2011) Un álbum de canciones de Bacharach, arreglado y coproducido por Bacharach.

como músico

• Para Neil Diamante :
  • Luz del corazón , 1982; Primitivo , 1984; Hacia el futuro , 1986.
• Para Aretha Franklin :
  • Lo que ves es lo que sudas , 1991.
• Para Dionne Warwick :
  • Reservas para dos , 1987; Los amigos pueden ser amantes , 1993.
• Para Carole Bayer Sager :
  • A veces tarde en la noche , 1981.
• Para Barbra Streisand :
  • Hasta que te amé , 1988.
• Para Natalie Cole :
  • Eterno , 1987.
• Para Patti LaBelle :
  • Ganador en ti , 1986.
• Para Elvis Costello :
  • Pintado desde la memoria , 1998; Mira ahora , 2018.
• Para Carly Simón :
  • Ya casi llega la Navidad , 2002.
• Con Roberta Flack :
  • Yo soy el indicado , 1982.
• Con Ray Parker Jr .:
  • Después de la oscuridad , 1987.

Álbumes tributo

• Stan Getz lanzó el álbum What the World Needs Now: Stan Getz Plays Burt Bacharach and Hal David en 1968.
• El músico de jazz John Zorn produjo un conjunto de 2 CD de melodías de Bacharach (1997), con varios músicos de vanguardia, como parte de su serie Great Jewish Music .
• El Ark Sextet de Marie McAuliffe lanzó el álbum tributo a Bacharach "Refractions" en 1998. McAuliffe había aparecido en el álbum tributo a John Zorn.
• To Hal and Bacharach es un álbum tributo de 1998 con 18 melodías, interpretado por notables artistas australianos.
• ¡Eso es New Pussycat !: Tributo de surf a Burt Bacharach (2001)
• Michael Ball grabó el álbum Back to Bacharach en 2007
• Lo que el mundo necesita ahora: Artistas discográficos de Big Deal interpretan las canciones de Burt Bacharach
• All Kinds of People: Love Burt Bacharach (2010) es un álbum tributo producido por Jim O'Rourke , con versiones de Haruomi Hosono y Thurston Moore , entre otros.
• This Girl's In Love (A Bacharach & David Songbook) , lanzado en noviembre de 2016 por la cantautora anglo-paquistaní Rumer (nombre real Sarah Joyce).

Referencias

Trabajos citados

• Fariña, William (2013). El legado del cabaret alemán en la música popular estadounidense . McFarland. ISBN 978-0-7864-6863-8.
• Jackson, Andrew Grant (2015). 1965: El año más revolucionario de la música . Libros de Thomas Dunne. ISBN 978-1-250-05962-8.

enlaces externos

• Burt Bacharach en la base de datos de Internet Broadway
• Burt Bacharach en IMDb
• Burt Bacharach en el Salón de la Fama de los Compositores
• Burt Bacharach en A&M Records
  • Una base de datos de grabaciones de canciones de Burt Bacharach
  • Deconstruction in Music , artículo académico sobre Burt Bacharach