Robert Cummings - Robert Cummings

Robert Cummings
Robert Cummings 1956.jpg
Cummings en 1956
Nació
Charles Clarence Robert Orville Cummings

(9 de junio de 1910 )9 de junio de 1910
Joplin, Misuri , Estados Unidos
Murió 2 de diciembre de 1990 (02/12/1990)(80 años)
Woodland Hills, Los Ángeles , California, EE. UU.
Lugar de descanso Parque Memorial Forest Lawn, Glendale , California
Otros nombres Bob Cummings
Blade Stanhope Conway
Bryce Hutchens
alma mater Academia Estadounidense de Artes Dramáticas
Ocupación Actor
Años activos 1931–1990
Partido político Republicano
Esposos)

Charles Clarence Robert Orville Cummings (9 de junio de 1910-2 de diciembre de 1990) fue un actor de cine y televisión estadounidense conocido principalmente por sus papeles en películas de comedia como The Devil and Miss Jones (1941) y Princess O'Rourke (1943). pero que también fue eficaz en películas dramáticas , especialmente en dos de los thrillers de Alfred Hitchcock , Saboteur (1942) y Dial M for Murder (1954). Recibió cinco nominaciones al premio Primetime Emmy y ganó el premio Primetime Emmy al mejor actor en una interpretación individual en 1955. El 8 de febrero de 1960, recibió dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood por sus contribuciones a las industrias cinematográfica y televisiva. , en 6816 Hollywood Boulevard y 1718 Vine Street .

Vida temprana

Cummings nació en Joplin, Missouri , hijo del Dr. Charles Clarence Cummings y la ex Ruth Annabelle Kraft. Su padre era cirujano , parte del personal médico original del Hospital St. John en Joplin y fundador del Hospital de Tuberculosis del Condado de Jasper en Webb City , Missouri. La madre de Cummings fue ministra ordenada de la Ciencia de la Mente .

Mientras asistía a la escuela secundaria Joplin , su padrino, el pionero de la aviación Orville Wright , le enseñó a volar a Cummings . Su primer solo fue el 3 de marzo de 1927. Durante la escuela secundaria, Cummings dio a los residentes de Joplin paseos en su avión por $ 5 por persona.

Cuando el gobierno comenzó a otorgar licencias a los instructores de vuelo , Cummings recibió el certificado de instructor de vuelo No. 1, lo que lo convirtió en el primer instructor de vuelo oficial en los Estados Unidos.

Educación

Cummings estudió brevemente en Drury College en Springfield, Missouri , pero su amor por volar lo llevó a transferirse al Carnegie Institute of Technology en Pittsburgh . Estudió ingeniería aeronáutica durante un año antes de abandonarla por motivos económicos, ya que su familia sufrió grandes pérdidas en la caída de la bolsa de valores de 1929 .

Cummings se interesó en la actuación mientras actuaba en obras de teatro en Carnegie Tech, y decidió seguirla como carrera. Dado que la Academia Estadounidense de Arte Dramático de la ciudad de Nueva York pagaba a sus actores masculinos 14 dólares a la semana, Cummings decidió estudiar allí. Se quedó solo una temporada, pero luego dijo que aprendió "tres principios básicos de la actuación. El primero - nunca anticipar; segundo - estar orgulloso de mi profesión. Y tercero - confiar en Dios. Y el último se dice con reverencia".

Carrera de actuación temprana

Hoja Stanhope Conway

Cummings comenzó a buscar trabajo en 1930, pero no pudo encontrar ningún papel, lo que lo obligó a conseguir un trabajo en una agencia de teatro. Al darse cuenta de que, en ese momento, "tres cuartas partes de las obras de Broadway eran de Inglaterra" y que había demanda de actores y acentos ingleses, Cummings decidió cobrar una póliza de seguro y comprar un boleto de ida y vuelta allí.

Conducía una motocicleta por el campo, adquiriendo el acento y aprendiendo sobre el campo, cuando su bicicleta se averió en Harrogate. Mientras esperaba las reparaciones, ideó un plan. Inventó el nombre "Blade Stanhope Conway" y sobornó al conserje de un teatro local para que pusiera la marquesina: "Blade Stanhope Conway en Candida ". Luego se tomó una foto frente a la marquesina y se hicieron 80 impresiones. En Londres, se vistió con un nuevo vestuario, compuso una carta presentando al actor, autor, gerente y director "Blade" de Harrogate Repertory Theatre, y la envió a 80 agentes y productores teatrales de Nueva York.

Como resultado, cuando Cummings regresó a Nueva York, pudo obtener varias reuniones.

Uno de los productores a los que envió cartas, Charles Hopkings, lo eligió para una producción de The Roof de John Galsworthy , interpretando el papel del Excmo. Reggie Fanning. También en el reparto estaba Henry Hull . La obra se desarrolló de octubre a noviembre de 1931 y Brooks Atkinson del New York Times incluyó a "Conway" entre el elenco que proporcionó "algunas piezas excelentes de actuación".

En noviembre de 1932, "Conway" reemplazó a Edwin Styles en la revista de Broadway "Vanities" de Earl Carroll después de estudiar canto y danza en un curso por correspondencia.

Más tarde, Cummings animó a una antigua compañera de clase de la escuela de teatro, Margaret Kies, a utilizar un engaño similar: se convirtió en la "británica" Margaret Lindsay . Más tarde dijo que fingir ser Conway rompió su primer matrimonio con una chica de Joplin. "Ella no podía soportarme".

Fue extra en la comedia de Laurel y Hardy Sons of the Desert (1933) y en el cortometraje musical Seasoned Greetings (1933).

Bryce Hutchens

Cummings decidió cambiar su enfoque cuando, en palabras de un informe, "de repente el mercado de John Bull cayó al suelo; casi de la noche a la mañana, la demanda pasó de los londinenses a los láser".

En 1934, Cummings cambió su nombre a "Bryce Hutchens". Apareció bajo este nombre en Ziegfeld Follies de 1934 , que se desarrolló de enero a junio de 1934. Hizo un dúo con Vivi Janiss , oriunda de Nebraska , con quien cantó "I Like the Likes of You". Cummings y Janiss se fueron con el espectáculo cuando salió de gira después de la actuación en Broadway, y se casaron hacia el final de la gira.

Supremo

La gira de Ziegfeld terminó en Los Ángeles en enero de 1935. Cummings disfrutaba de la ciudad y quería mudarse allí. Regresó a Nueva York, luego escuchó que King Vidor estaba buscando actores texanos para So Red the Rose (1935). Hizo una audición, fingiendo ser un tejano, habiendo adquirido su propia versión del acento tejano escuchando bandas de vaqueros en la radio. Su artimaña fue expuesta, pero Vidor, sin embargo, lo echó bajo su nombre real. En su reseña, el New York Times dijo que Cummings "hace un buen papel" y "tiene el único acento convincente en toda la película".

Siguió esto con un papel en The Virginia Judge (1935) de Paramount . En julio, el estudio firmó con Cummings un contrato a largo plazo. Antes de sus dos primeras películas de Paramount fueron puestos en libertad, él también se echó en una parte de soporte en Millones en el aire (1935).

Cummings apareció como uno de los protagonistas en Western Desert Gold (1936), luego tuvo un papel secundario en Forgotten Faces (1936) y protagonizó Three Cheers for Love (1936). También apareció en:

Más allá del vuelo (1936)
Hollywood Boulevard (1936)
El dedo acusador (1936)
Chica escondida (1936)
Arizona Mahoney (1936)
El último tren de Madrid (1937).

La mayoría de ellos eran las imágenes B . Tuvo un pequeño papel en una película A, Souls at Sea (1937), luego apareció en Sophie Lang Goes West (1937), Wells Fargo (1937) y College Swing (1938). Tuvo un pequeño papel en You and Me (1938) (dirigida por Fritz Lang ), y estuvo en The Texans (1938) y Touchdown, Army (1938).

Finalmente, Paramount dejó caer su opción sobre él. "Yo era veneno", dijo. "Ningún agente me miraría". En junio, Paramount anunció que regresaría para King of Chinatown con Anna May Wong , pero no aparece en la película final. En septiembre fue elegido para Republic, interpretando el papel principal en la película policial I Stand Accused (1938). Cummings dijo que fue "... un golpe de suerte, así que al menos pude entrar de nuevo a los agentes de reparto".

Universal

En noviembre de 1938, Cummings hizo una audición para el papel principal romántico en Three Smart Girls Grow Up (1939), protagonizada por Deanna Durbin , para el productor Joe Pasternak . Pasternak se mostró reacio a contratarlo, prefiriendo encontrar un músico, pero Cummings le dijo: "Podría fingirlo". Más tarde dijo: "Tuve mucha experiencia fingiendo cosas más difíciles que eso. Me dejó intentarlo y me inscribió".

El 21 de noviembre, Cummings le dio a Universal una opción en un contrato de siete años a partir de $ 600 a la semana, hasta $ 750 a la semana el año siguiente, y finalmente hasta $ 3,000 a la semana. Su primera película para ellos, Three Smart Girls Grow Up (1939) fue un gran éxito, y en marzo de 1939 Universal se decantó por el actor. La película fue dirigida por Henry Koster, quien llamó a Cummings "brillante, maravilloso ... Hice cinco películas con él. Pensé que era el mejor protagonista con el que había trabajado. Tenía ese maravilloso talento para la comedia y también una cualidad romántica". Al reseñar la película, el New York Times dijo que Cummings "muestra un talento realmente asombroso para la comedia ligera; nunca deberíamos haberlo sospechado por sus otras películas". Pasternak lo usó nuevamente, apoyando a otra estrella cantante, Gloria Jean , en The Under-Pup (1939). (Estaba destinado a volver a formar equipo con Jean en Straight from the Heart , pero parece que no se hizo.) En agosto de 1939, Columbia lo quería para el papel principal en Golden Boy, pero no pudo llegar a un acuerdo con Universal. Cummings apoyó a Basil Rathbone y Victor McLaglen en Río (1939), luego fue prestado por 20th Century Fox para enamorar a Sonia Henie en Everything Happens at Night (1939). En Universal tuvo un papel clave en Charlie McCarthy, Detective (1939), luego fue prestado por MGM para interpretar el papel principal en una película B con Laraine Day , And One Was Beautiful (1940). De vuelta en Universal, Cummings fue el romántico protagonista masculino de una comedia, Asuntos privados (1940); luego volvió a enamorar a Durbin en Spring Parade (1940). Cummings hizo su marca en la CBS Radio de la red dramática serie titulada nuestros seres queridos , que se desarrolló de 1938 a 1945. También jugó el papel de David Adair en la serie dramática nuestros seres queridos , frente a Richard Cromwell , Francis X. Bushman y Nan Grey .

Una serie de películas clásicas

Robert Cummings en Saboteur , 1942

Cummings y Allan Jones fueron elegidos como los protagonistas del equipo de cómics en la película One Night in the Tropics (1940), pero fueron eclipsados ​​por las actuaciones (como actores secundarios, en su primera película) de Abbott y Costello . MGM pidió prestada a Cummings una segunda. tiempo, para jugar junto a Ruth Hussey en Free and Easy (1941). En el mismo período, fue tomado prestado por una compañía establecida por Norman Krasna y Frank Ross , quienes estaban haciendo una comedia a partir de un guión de Krasna para su lanzamiento a través de RKO : The Devil and Miss Jones (1941). Cummings interpretó a un líder sindical, el interés amoroso de Jean Arthur , bajo la dirección de Sam Wood . Cummings rodó la película al mismo tiempo que Free and Easy . Free and Easy perdió dinero para MGM, pero Devil and Miss Jones fue un éxito comercial y de crítica. 20th Century Fox lo tomó prestado para Moon Over Miami (1941), protagonizada por Don Ameche y Betty Grable ; Fox estaba dispuesto a posponer la película para que Cummings pudiera acabar con Devil and Miss Jones . En enero de 1941, Louella Parsons escribió: "¿Es ese chico yendo a lugares en 1941? Por lo que parece, es un año de Cummings, porque todos sus problemas con Universal se han resuelto y casi todos los estudios de la ciudad quieren tomarlo prestado. De vuelta en Universal, Pasternak usó a Cummings como el protagonista masculino romántico en It Started with Eve (1941), de un guión de Krasna, junto a Deanna Durbin y Charles Laughton . Mientras tanto, Sam Wood dirigía una adaptación de la novela Kings Row (1942), en Warner. Bros, donde el jefe de producción era Hal Wallis . Wallis no tenía ningún jugador contratado en Warner Bros que se considerara ideal para el papel de Paris, y después de intentar desesperadamente conseguir que Tyrone Power trató de pedir prestado a Cummings, quien había hecho una prueba impresionante . Sin embargo, Cummings estaba ocupado en It Started with Eve y el actor tuvo que abandonar. Luego, se modificó el calendario y Cummings pudo hacer ambas películas. La producción de Kings Row tuvo que suspenderse durante una semana para que Cummings pudiera regresar a Universal para volver a grabar para Eve . Ambas películas fueron un gran éxito. Hal Wallis dijo que Cummings "en realidad era demasiado mayor para el papel" en Kings Row "no del todo bien, pero fue ayudado considerablemente por un elenco de apoyo extraordinario". De vuelta en universal, Cummings actuó en la Alfred Hitchcock película de espías Saboteur (1942), realizado en Universal, con Priscilla Lane y Norman Lloyd . Interpretó a Barry Kane, un trabajador de aviones acusado injustamente de espionaje , que intenta limpiar su nombre. En diciembre de 1941, John Chapman dijo que Cummings estaba entre "los protagonistas más buscados de la ciudad" y era una de sus "estrellas para 1942". Universal anunció Cummings para Boy Meets bebé con Deanna Durbin, que se hizo entre nosotros niñas (1942) con Diana Barrymore . Lo filmó al mismo tiempo que una película de Hal Wallis en Warner Bros, y Princess O'Rourke (hecha en 1942, estrenada en 1943), el debut como director de Norman Krasna. Cummings estaba destinado a estar en Nunca hemos sido lamidos para Walter Wanger en Universal, pero parece que no se ha hecho.

Segunda Guerra Mundial

En diciembre de 1941, Cummings se unió a la incipiente Civil Air Patrol , una organización de ciudadanos y pilotos interesados ​​en ayudar a apoyar el esfuerzo bélico de Estados Unidos. En febrero de 1942, ayudó a establecer el Escuadrón 918-4 ubicado en Glendale, California , en la Grand Central Air Terminal , convirtiéndose en su primer oficial al mando. Dos semanas después, él y otros miembros del escuadrón fueron en busca del submarino japonés que había atacado la refinería de petróleo en Goleta, California . Durante la guerra, Cummings participó en misiones de búsqueda y rescate, misiones de mensajería y patrullas fronterizas y forestales en todo el oeste de los Estados Unidos. Para este trabajo utilizó su propio avión, Spinach I, un Porterfield de 1936 , y Spinach II, un Cessna 165 Airmaster. El escuadrón que estableció todavía opera como San Fernando Senior Squadron 35 y tiene su base en el Aeropuerto Whiteman en Pacoima, Los Ángeles . En noviembre de 1942, Cummings se unió a las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos . Durante la Segunda Guerra Mundial, se desempeñó como instructor de vuelo . Después de la guerra, Cummings se desempeñó como piloto en la Reserva de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos , donde alcanzó el rango de capitán . Cummings interpretó a pilotos de aviones en varios de sus papeles cinematográficos de posguerra. Durante el servicio de la guerra, tuvo pequeños papeles en el All-Star siempre y un día (1943) y Carne y Fantasía (1943), pero era efectivamente fuera de la pantalla durante dos años.

Suspensión de Universal

Cummings estaba destinado a estar en Fired Wife con Teresa Wright , Charles Coburn y Eddie Anderson y un director "comparable" con Leo McCarey . Sin embargo, cuando descubrió que estos actores no estarían en la película y que el director sería Charles Lamont , se negó a estar en ella. (La filmación comenzó en abril de 1943 con Robert Paige asumiendo el papel de Cummings). Universal lo suspendió durante cinco semanas, se negó a darle un nuevo papel o le pagó su salario semanal de $ 1,500 después de que se levantara la suspensión. Cummings notificó al estudio en mayo de 1943 que ya no se consideraba contratado. En septiembre de 1943, Cummings demandó al estudio por salarios retenidos de $ 10,700, también argumentando que durante algún tiempo, Universal trató de ponerlo en papeles menores para "hacerle correr mal" y "darle una lección". En marzo de 1944, la corte falló a favor de Cummings, diciendo que Universal había anulado su contrato con el actor y le debía $ 10,700. Esta decisión se produjo en la misma quincena que otro caso judicial que involucró a Olivia de Havilland , que también falló a favor del actor.

Estrella independiente

Hal Wallis

Cummings se consideraba libre de Universal desde agosto de 1944. En enero firmó un contrato exclusivo de cuatro años con Hal Wallis, que había dejado Warner Brothers para convertirse en productor independiente. Poco después, se despidió de la Fuerza Aérea para protagonizar You Came Along (1945) para Hal Wallis, dirigida por John Farrow con guión de Ayn Rand . El piloto de las Fuerzas Aéreas del Ejército que interpretó a Cummings, Bob Collins, murió fuera de cámara, pero resucitó 10 años después para el programa de televisión de Cummings. Cummings estuvo bajo contrato con Wallis durante cuatro años. También para Wallis, que ahora se había mudado a Paramount, hizo The Bride Wore Boots (1946), una comedia con Barbara Stanwyck. Fue anunciado para el Deshonor de Wallis a partir de una historia de John Farrow , pero parece que no se ha hecho. Tampoco lo fue Its Love Love Love , que fue anunciado por RKO, o Dream Puss , que Wallis anunció para Cummings en Paramount.

En 1946, Cummings dijo: "A menudo interpreto al novio de una chica lo suficientemente joven como para ser mi hija. Tengo 36 años, y cada vez que empiezo a decaer, ejecuto una de mis fotos y me siento como una niña de nuevo". Por esta época, también dijo que estaba más interesado en producir y dirigir, y esperaba actuar en una sola película por año.

United California Productions

Cummings protagonizó dos películas para Nero Films, una compañía de Seymour Nebenzal y Eugene Frenke , que estrenó a través de United Artists: una película negra, The Chase (1946); y un occidental, solo el cielo lo sabe (1947).

Cummings decidió formar su propia productora con Frenke y Philip Yordan , a la que llamaron United California. (Originalmente lo llamaron United World, pero era demasiado similar al nombre de otra compañía). En diciembre de 1946, se anunció que Cummings había firmado un contrato exclusivo con United California Productions, y que su contrato con Wallis era por una película al año. por siete años. Anunciaron a Bad Guy a partir de un guión de Yordan. También iban a hacer Joe MacBeth (que finalmente fue hecho por otros).

En 1947, Cummings había ganado 110.000 dólares en los 12 meses anteriores. The Lost Moment (1947) fue un film noir para Walter Wanger en Universal basado en The Aspern Papers de Henry James. Fue un gran fracaso en la taquilla. Estaba destinado a seguirlo con The Big Curtain para Edward Alperson en Fox, pero nunca se hizo.

Cummings apareció en Sleep, My Love (1948), otra película de cine negro, dirigida por Douglas Sirk y producida por Mary Pickford .

United California finalmente contrató al fabricante Frank Hale como socio. Su primera película, Let's Live a Little (1948), fue una comedia romántica con Hedy Lamarr , estrenada a través de United Artists.

Cummings anunció una serie de proyectos para United California: Ho the Fair Wind de una novela de IAR Wylie, The Glass Heart de Mary Holland, Poisonous Paradise (un docudrama para el que se filmaron algunas imágenes llamado Jungle ), Passport to Love de Howard Irving Young, y una nueva versión de Two Hearts in Three Quarter Time . Cummings también estaba tratando de interesar a Norman Krasna para que escribiera la historia de cómo Cummings irrumpió en la actuación, que se llamaría Pardon My Accent .

Cummings hizo The Accused (1949) para Hal Wallis en Paramount, apoyando a Loretta Young.

Reign of Terror (1949) fue un thriller ambientado en la Revolución Francesa para el director Anthony Mann ; Eagle Lion coproducido con United California.

Cummings hizo una comedia en Universal, Free for All (1949).

Columbia

En julio de 1949, Cummings firmó un contrato de tres películas con Columbia. Hizo Tell It to the Judge (1949), con Rosalind Russell, para ellos. Hizo uno para Wallis en Paramount, Paid in Full (1950) (originalmente Bitter Victory ), luego regresó a Columbia para The Petty Girl (1950), un musical con Joan Caulfield .

Cummings anunció que haría The Glass Heart para su propia compañía y lo lanzaría a través de Columbia, pero esto no sucedió.

Cummings apoyó a Clifton Webb en For Heaven's Sake (1950) en Fox, luego interpretó a un estafador en The Barefoot Mailman (1950), su tercera película para Columbia.

Cummings comenzó a trabajar en televisión, apareciendo en Sure as Fate ("Run from the Sun") y Somerset Maugham TV Theatre ("The Luncheon").

Participó en una obra de Broadway Faithfully Yours (originalmente The Philemon Complex ), que tuvo una corta duración a fines de 1951.

En Columbia, estuvo en The First Time (1952), el primer largometraje dirigido por Frank Tashlin . En televisión, estuvo en Lux Video Theater ("La gente brillante", "Patrón de gloria"), Betty Crocker Star Matinee ("Sentido del humor") y Robert Montgomery Presents ("Lila My Love").

Cummings fue una de las cuatro estrellas que aparecen en la versión de radio de corta duración de Four Star Playhouse .

Le ofrecieron Battle in Spain , la historia de El Cid , con Linda Darnell , pero la rechazó porque era demasiado polémica.

Estrella de televisión

Mi héroe

Cummings protagonizó su primera serie de televisión regular en la comedia My Hero (1952-1953), interpretando a un torpe vendedor de bienes raíces. También escribió y dirigió algunos episodios.

"Es complicado encontrar algo cada semana que sea complicado y creíble", dijo el productor Don Sharpe. "Esperamos que eventualmente la personalidad de Cummings se vuelva tan dominante para el espectador que las tramas no se vean mal".

La serie duró 33 episodios antes, se informó, que Cummings decidió terminarla y aceptar otras ofertas. En realidad, el programa había sido eliminado. "Después de que se dejó caer, estaba tan muerto como era posible en el mundo del espectáculo", dijo Cummings. "Me senté en la oficina de mi agente un día y escuché a un importante productor decirle por teléfono que nadie me compraría". Sin trabajo, aceptó la invitación del Departamento de Estado para ir en misión de buena voluntad a Argentina. El programa le valió una nominación al Emmy.

Cummings estuvo en Marry Me Again (1953) en RKO for Tashlin, luego fue a Inglaterra para protagonizar otra película de Hitchcock, Dial M for Murder (1954), interpretando a la amante de Grace Kelly , cuyo esposo Ray Milland intenta matarla. La película fue un éxito.

Cummings luego apoyó a Doris Day en un musical en Warner Bros, Lucky Me (1954).

Fue elegido por el productor John Wayne como su coprotagonista para interpretar al piloto de línea aérea Captain Sullivan en The High and the Mighty , en parte debido a la experiencia de vuelo de Cummings; sin embargo, el director William A. Wellman anuló a Wayne y contrató a Robert Stack para el papel.

Doce hombres enojados

En 1954, Cummings apareció en Twelve Angry Men , una obra de televisión original para Westinghouse Studio One escrita por Reginald Rose y dirigida por Franklin Schaffner , junto a actores como Franchot Tone y Edward Arnold . Cummings interpretó al jurado número ocho, el papel de Henry Fonda en la adaptación cinematográfica. La actuación de Cummings le valió el premio Emmy de 1955 al mejor actor en una interpretación individual . Otras apariciones en televisión incluyeron Campbell Summer Soundstage ("The Test Case"), Justice ("The Crisis"), The Elgin Hour ("Floodtide") y una versión para televisión de Best Foot Forward (1954).

Laurel Productions y el show de Bob Cummings

En julio de 1954, Cummings formó su propia compañía de producción cinematográfica independiente , Laurel Productions, Incorporated. El nombre de la empresa tenía varias afiliaciones a Cummings: su hija menor se llamaba Laurel Ann Cummings; la calle en la que vivían él y su familia se llamaba Laurel Way; el nombre de la abuela de su esposa era Laurel; y finalmente, el hecho de que Laurel & Hardy le había dado a Cummings su debut cinematográfico en 1933. Su esposa Mary Elliott fue nombrada presidenta de Laurel Productions. En julio de 1954, Cummings filmó el piloto de su programa de televisión, The Bob Cummings Show , y continuaría produciendo 173 episodios. Cummings tenía la intención de producir una película titulada The Damned a través de Laurel Productions, a partir de una novela de John D. MacDonald y que estaría escrita y dirigida por Frank Tashlin . En diciembre de 1954, Cummings y George Burns formaron Laurmac Productions, con la esperanza de coproducir un largometraje en mayo de 1955.

En enero de 1955, The Bob Cummings Show comenzó a transmitirse y continuó hasta 1959. Cummings protagonizó la exitosa comedia de NBC , The Bob Cummings Show (conocido como Love That Bob en reposiciones), donde interpretó a Bob Collins, un ex piloto de la Segunda Guerra Mundial. que se convirtió en un fotógrafo profesional de éxito. Como soltero en Los Ángeles de la década de 1950, el personaje se consideraba todo un mujeriego . La comedia se destacó por un humor muy subido de tono para su época.

Una característica popular del programa fue la interpretación que hizo Cummings de su abuelo anciano. Sus coprotagonistas fueron Rosemary DeCamp como su hermana Margaret MacDonald; Dwayne Hickman como su sobrino Chuck MacDonald; y Ann B. Davis , en su primer éxito televisivo, como su asistente Charmaine "Schultzy" Schultz.

Cuando Cummings apareció en el programa de entrevistas de NBC , Here Hollywood , fue visto por Nunnally Johnson , quien lo eligió junto a Betty Grable en How to Be Very, Very Popular (1955) en Fox, que resultó ser la última película de Grable. El contrato de Cummings se modificó para permitirle un tiempo libre para ensayar y grabar su programa de televisión.

En esa época, Cummings dijo que había hecho 78 películas y "Siempre tuve la sensación de que no me distinguía por ninguna de ellas. Hollywood nunca ha estado muy interesado en mí. Siempre fui la segunda opción. Solía ​​decirle a mi esposa Mary: "Alguien tiene que estar enfermo algún día, ¡ Bill Holden o tal vez algún niño que ni siquiera ha nacido todavía! Yo solía decir '¡Si pudiera encontrar otro negocio en el que pudiera tener éxito!'".

Cummings fue uno de los presentadores de la transmisión en vivo de ABC del día inaugural de Disneyland el 17 de julio de 1955, junto con Ronald Reagan y Art Linkletter . Ese día, Cummings interpretó su imagen de personaje de playboy al ser "sorprendido" abrazando y besando a una joven con un sombrero con una expresión de aflicción en su rostro.

La actuación de Cummings en The Bob Cummings Show le valió otra nominación al Emmy al mejor actor en un papel continuo en 1956.

Rechazó The Heavenly Twins para el Theatre Guild; y fue mencionado para Bewitched por Charles Bennett en Inglaterra, pero no lo hizo.

Durante la producción de la serie, Cummings todavía encontró tiempo para interpretar otros papeles. Regresó a Studio One ("Un anuncio especial") e hizo episodios de General Electric Theatre ("Too Good with a Gun"), The George Burns and Gracie Allen Show y Schlitz Playhouse ("One Left Over", "Dual Control").

También apareció en " Bomber's Moon " para Playhouse 90 (1958), de un guión de Rod Serling dirigido por John Frankenheimer , quien decía "Bobby es un actor dramático realmente bueno, pero la gente generalmente lo asocia solo con la comedia. Naturalmente, supongo. Dirección un actor como este, que siente de inmediato lo que quiere el guión y lo que quiere el director, te hace amar este negocio ".

"Es una gran vida, actuar", dijo Cummings en 1959. "No lo haría de otra manera. Soy un actor completamente satisfecho".

Cuando su programa de televisión terminó en 1959, Cummings afirmó que fue su decisión, ya que estaba cansado y quería tomarse un año libre. También estaba interesado en vender el programa para distribuirlo. "No creo que haga otra comedia", dijo.

En 1960, Cummings actuó en " Rey Nine no volverá ", el primer episodio de la segunda temporada de la CBS 's The Twilight Zone , escrito por Serling y dirigida por Buzz Kulik .

Participó como invitado en Zane Gray Theatre ("The Last Bugle", dirigida por Budd Boetticher ), The DuPont Show of the Week ("The Action in New Orleans"), The Dick Powell Theatre ("Last of the Private Eyes", co- protagonizada por Ronald Reagan) y La gran aventura ("Plague").

El nuevo show de Bob Cummings

The New Bob Cummings Show siguió en CBS durante una temporada, de 1961 a 1962. Fue una variación de The Bob Cummings Show con Cummings como piloto que tuvo varias aventuras. Se ejecutó durante 22 episodios antes de ser cancelado.

Cummings volvió al cine con un papel secundario en My Geisha (1962), escrita por Krasna. Fue el más destacado en Beach Party (1963), aunque la película es mejor recordada hoy por formar equipo por primera vez con Frankie Avalon y Annette Funicello .

Cummings tuvo papeles secundarios en dos películas populares, The Carpetbaggers (1964) y What a Way to Go! (1964), y estuvo en Theatre of Stars ("The Square Peg").

En 1964, fue invitado como juez de un concurso de belleza en el episodio de The Beverly Hillbillies , "The Race for Queen".

Mi muñeca viviente

Robert Cummings y Julie Newmar en un fotograma publicitario de My Living Doll

En 1964-1965, Cummings protagonizó otra comedia de CBS, My Living Doll , coprotagonizada por Julie Newmar como Rhoda el robot y Jack Mullaney como su amigo. Después de 21 episodios, Cummings pidió que lo excluyeran del programa. Duró cinco episodios más.

Carrera posterior

A finales de la década de 1960, Cummings tuvo papeles secundarios en Promise Her Anything (1966) y la nueva versión de Stagecoach (1966) (interpretando al malversador).

Cummings tuvo el papel principal en Five Golden Dragons (1967) para el productor Harry Alan Towers y fue apoyado en Gidget Grows Up (1969).

Apareció en otra obra de Broadway, The Wayward Stork , que tuvo una corta duración a principios de 1966. Una reseña del New York Times dijo que Cummings "no está en plena forma. Sonaba un poco ronco y un poco tenso. Por lo general, es bastante aceptable [ sic ], farceur ventoso ".

Volvió a aparecer como estrella invitada en Theatre of Stars ("Blind Man's Bluff"), así como en The Flying Nun ("Speak the Speech, I Pray You"), Green Acres ("Descanso y relajación"), Here Come the Brides ("La osa"), Arnie ("Hola, Holly"), Embrujada ("Samantha y el troll"), Aquí está Lucy ("El romance perforado de Lucy", "Lucy y su Twimby genuino") y varios episodios de Amor, estilo americano .

Los últimos papeles principales de Cummings en el cine fueron en un par de películas para televisión, The Great American Beauty Contest (1973) y Partners in Crime (1973).

Durante la década de 1970 durante más de 10 años, Cummings viajó por los EE. UU. Actuando en teatros con cena y breves períodos en obras de teatro mientras vivía en un remolque de viaje Airstream .

Transmitió esas experiencias en la introducción escrita que proporcionó para el libro Airstream escrito por Robert Landau y James Phillippi en 1984.

Cummings tuvo un cameo en Three on a Date (1978) y apareció en 1979 como Elliott Smith, el padre de Gopher de Fred Grandy en The Love Boat de ABC .

En 1986, Cummings organizó la celebración del 15 aniversario de Walt Disney World en The Wonderful World of Disney .

En 1987, dijo: "No me importaría vivir hasta los 110 años. Todavía nado, hago calistenia y me mantengo en forma. Nunca he estado en el hospital, excepto por una operación de hernia en algún momento. La gente se ríe de estoy usando tantas vitaminas. Cuando les digo que tomo 50 pastillas para el hígado al día, se ven sorprendidos, pero se rían o no, la cosa funciona ". Añadió: "Estoy jubilado, vivo de una pensión" y "si tengo un problema consigo un abogado experto, luego pido la opinión de un buen psíquico".

La última aparición pública de Robert Cummings fue en el episodio de The Magical World of Disney "The Disneyland 35th Anniversary Special" en 1990.

Vida personal

Matrimonios

Cummings se casó habitualmente y tuvo siete hijos. Su primer matrimonio fue con Emma Myers, una chica de su ciudad natal. Su segundo matrimonio fue con Vivi Janiss , una actriz que conoció mientras actuaba en Ziegfeld Follies . Su tercera esposa, Mary Elliott, era una ex actriz y dirigía los asuntos comerciales de Cummings. Se separaron en 1968 y tuvieron un amargo divorcio, durante el cual ella lo acusó de engañarla con su exsecretaria Regina Fond y de usar metanfetaminas que, según ella, causaron cambios de humor salvajes. También afirmó que confiaba en astrólogos y numerólogos para tomar decisiones financieras con consecuencias "desastrosas". En 1970, cuando se finalizó el divorcio, se estimó que su propiedad comunal tenía un valor de entre $ 700.000 y $ 800.000 (equivalente a entre $ 4,7 millones y $ 5,3 millones en 2020).

Aficiones

Era un piloto ávido y poseía varios aviones, todos llamados "Spinach". Fue un firme defensor de los alimentos naturales y publicó un libro sobre una vida saludable, Stay Young and Vital , en 1960.

Problemas legales

En mayo de 1948, Hedda Hopper informó que había cuatro demandas contra Cummings.

En 1952, Cummings fue demandado por un escritor de My Hero que había sido despedido. En 1952, Cummings recibió documentos relacionados con la demanda por parte del alguacil adjunto del condado de Los Ángeles, William Conroy; Cummings agredió a Conroy y luego el alguacil lo demandó por daños y perjuicios. Conroy declaró que cuando trató de entregarle una citación a Cummings, el actor aceleró el motor de su automóvil y lo arrastró por la acera. Cummings explicó que no sabía que Conroy era diputado. Ambos casos se resolvieron en 1954.

En 1972 fue acusado de fraude por operar un esquema piramidal que involucraba a su compañía, Bob Cummings Inc, que vendía vitaminas y complementos alimenticios.

En 1975 fue arrestado por estar en posesión de una caja azul utilizada para defraudar a la compañía telefónica. Evitó el juicio bajo la regla de la doble incriminación.

Drogadicción

A pesar de su interés por la salud, Cummings también fue adicto a la metanfetamina desde mediados de la década de 1950 hasta el final de su vida. En 1954, mientras estaba en Nueva York para protagonizar la producción de Westinghouse Studio One de Twelve Angry Men , Cummings comenzó a recibir inyecciones de Max Jacobson , el famoso "Dr. Feelgood". Sus amigos Rosemary Clooney y José Ferrer recomendaron el médico a Cummings, quien se quejaba de falta de energía. Aunque Jacobson insistió en que sus inyecciones contenían sólo "vitaminas, esperma de oveja y gónadas de mono ", en realidad contenían una dosis sustancial de metanfetamina.

Cummings continuó usando una mezcla proporcionada por Jacobson, y finalmente se convirtió en paciente del hijo de Jacobson, Thomas, que vivía en Los Ángeles, y luego se inyectó él mismo. Los cambios en la personalidad de Cummings provocados por la euforia de la droga y la posterior depresión dañaron su carrera y llevaron a la intervención de su amigo, el presentador de televisión Art Linkletter . La intervención no tuvo éxito, y el abuso de drogas de Cummings y el posterior colapso de su carrera fueron factores en sus divorcios de su tercera esposa, Mary, y su cuarta esposa, Gina Fong.

Después de que Jacobson se vio obligado a cerrar el negocio en la década de 1970, Cummings desarrolló sus propias conexiones con las drogas con base en Las Bahamas . Sufriendo de la enfermedad de Parkinson , se vio obligado a mudarse a hogares para actores mayores indigentes en Hollywood .

Niños

Cummings tuvo siete hijos. Su hijo, Tony Cummings, interpretó a Rick Halloway en la serie diurna de NBC Another World a principios de la década de 1980.

Afiliación política

Cummings era partidario del Partido Republicano .

Muerte

El 2 de diciembre de 1990, Cummings murió de insuficiencia renal y complicaciones de neumonía en el Motion Picture & Television Country House and Hospital en Woodland Hills, California .

Está enterrado en el Gran Mausoleo del Cementerio Forest Lawn en Glendale, California .

Filmografia

Robert Cummings y Peggy Moran, Spring Parade (1940).

Trabajo escénico

  • El techo (1931)
  • Locuras de Ziegfeld de 1934 (1934)
  • Atentamente tuyo (1951)
  • La cigüeña rebelde (1966)
  • Recuerda que nunca es demasiado tarde (1972)

Créditos de televisión

Créditos de radio

Referencias

Bibliografía

enlaces externos