Billy House - Billy House

Billy House
Casa en 1937
Nació	William H. Comstock ( 07/05/1889 )7 de mayo de 1889 Mankato, Minnesota , Estados Unidos
Murió	23 de septiembre de 1961 (09/23/1961)(72 años) Woodland Hills , Los Ángeles, California, EE. UU.
Otros nombres	William House (primeras películas) William H. House (registros de derechos de autor)
Ocupación	Actor, comediante
Años activos	C. 1905-1959

William H. Comstock (7 de mayo de 1889-23 de septiembre de 1961), conocido por su nombre artístico Billy House , fue un vodevil estadounidense , intérprete de Broadway y actor de largometrajes . Después de dedicar la mayor parte de su carrera a la interpretación en vivo, se mudó a Hollywood, donde se convirtió en actor de reparto durante las décadas de 1940 y 1950. Según el admirador Orson Welles , el nombre "Billy House" probablemente fue un invento para su uso en teatros burlescos .

Resumen de carrera

Rompiendo al mundo del espectáculo como trompetista, Casa trabajó en circos , de variedades , teatros burlescos y los programas de radio antes de añadir el Broadway vuelta y ocasional pequeño papel en largometrajes a su hoja de vida. Una de sus coprotagonistas de Broadway, Pauline Moore , recordó una vez un incidente sobre su actuación en la versión de 1933 de Earl Carroll de Murder at the Vanities :

Sufrió un ataque al corazón una noche, y cada minuto que no estaba en el escenario estaba sentado allí, el sudor simplemente corría por él. Pero en el momento en que le llegó el momento de entrar, ¡siguió adelante!

-  Pauline Moore

House también se usó como modelo de acción en vivo para los personajes de Disney de Doc (en Blancanieves y los siete enanitos ) y Smee (en Peter Pan ) ).

A mediados de la década de 1940, había comenzado a trabajar de manera más constante en el cine. La mayor parte de sus papeles cinematográficos más importantes se produjo entre 1945 y 1952. House apareció en televisión al menos una vez al final de su carrera.

Legado teatral

Debido a que gran parte del trabajo teatral más temprano de House tuvo lugar en lugares más pequeños fuera de Broadway y escenarios burlescos, gran parte escapó a la atención de los críticos teatrales. En consecuencia, es difícil evaluar la naturaleza o la calidad de su trabajo hasta finales de la década de 1920, cuando comenzó a aparecer en Broadway. Se sabe que sus objetos de interés patrimoniales, que habrían incluido muchas de sus rutinas de vodevil, pasaron a manos del conocido historiador y entusiasta del teatro de variedades , Milt Larsen . Este material se alojó originalmente en la Society for the Preservation of Variety Arts en el edificio del Friday Morning Club en las décadas de 1970 y 1980, pero posteriormente se trasladó al sótano del Castillo Mágico alrededor de 1991.

House comenzó a actuar en Broadway a fines de la década de 1920 y, en general, llamó la atención de los críticos nacionales. Muchas reseñas mencionaron de manera prominente tanto su tamaño como su desempeño. La revista Time dijo sobre la presencia de House en Luckee Girl (1928), "Billy House se movía por el escenario como una gelatina de guayaba sonriente , cantando 'Whoopee' con suaves insinuaciones". El New York Times se centró menos en el tamaño de House y más interesado en su actuación, lo que, según dijeron, dio "considerable vivacidad" a la empresa. Cinco años después, Time dijo de Murder at the Vanities (1933) que House estaba "tan increíblemente gordo como antes", y señaló que contribuyó a la "desconcertante" conclusión de la obra cuando su personaje pidió "un bistec tan grande que se puede ordeñar eso". En 1936, Time había reducido esencialmente la contribución de House a White Horse Inn a un tropo teatral , diciendo solo que House era "un cómic con una gran barriga". Aún así, la prensa de Nueva York fue considerablemente más amable con White Horse Inn que con  Time . El New York Times dijo que estaba poseído de "un espectáculo lujoso"; el New York Herald-Tribune dijo que era "un espectáculo hermoso, colorido y suficientemente animado"; mientras que el estadounidense de Nueva York deliraba: "Aquí, créanme, hay un magnum de delicias". Debido a que White Horse Inn fue acogido por la prensa de Nueva York, Billy House recibió lo que un estudioso de la obra llamó "un gran impulso en su carrera".

Legado cinematográfico

House (derecha) y Orson Welles en The Stranger (1946)

House comenzó su carrera cinematográfica como protagonista de dos carretes alrededor de 1930. Su colaborador más frecuente en estos cortometrajes fue el prolífico director de dos carretes Aubrey Scotto . Juntos hicieron The Dunker , Retire Inn , Bullmania y Out of Bounds . Todos estos también fueron escritos por House, y al menos algunos fueron adaptaciones de rutinas teatrales que había registrado previamente . Entre 1930 y 1931, realizó al menos cuatro películas más de dos bobinas y su primer largometraje, Smart Money . Money lo vería trabajar por primera vez junto a Edward G. Robinson y Boris Karloff , quienes ocuparían un lugar destacado en sus películas posteriores.

Después de que el formato de tema corto pasó de moda, House se convirtió en un actor de personajes en largometrajes. La circunferencia significativa de la casa le hizo algo natural para el papel memorable de Fraile Tuck , frente a Alan Hale 's Little John en la película de 1950, Los pícaros del bosque de Sherwood . También es recordado por los estudiosos de las películas de terror por su actuación "excelente", como la obesidad, Lord Mortimer ambiguo y malvado en Boris Karloff 's Bedlam (1946). Más tarde, tuvo un papel importante en la primera película de Ma and Pa Kettle , The Egg and I (1947) y apareció en Inner Sanctum (1948) y Naked Gun (1956).

House era uno de los favoritos del actor y director Orson Welles , quien lo contrató en tres ocasiones: The Stranger (1946), The Fountain of Youth (1956) y Touch of Evil (1958). De hecho, Welles había visto durante mucho tiempo la carrera burlesca de House antes de elegirlo inicialmente para The Stranger . Mientras trabajaba con él en esa primera película, Welles llegó a conocer a House como un "hombre muy divertido" que poseía "una gran jerga antigua que he atesorado a lo largo de los años". Su personaje, un boticario cómico que jugaba a las damas , no fue inicialmente una parte importante de la película, pero Welles se enamoró tanto del talento de House que la importancia del personaje creció con las adiciones de guión de última hora en el set. Estas revisiones se produjeron a expensas del personaje de Edward G. Robinson , lo que provocó que el actor más famoso se quejara ineficazmente con los ejecutivos del estudio. Al final, The Stranger fue, según el propio Welles, "la imagen de House".

Filmografia

Referencias

enlaces externos

• Billy House en Internet Broadway Database
• Billy House en IMDb