Billy Cobham - Billy Cobham
Billy Cobham | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | William Emanuel Cobham Jr. |
Nació |
Colón, Panamá |
16 de mayo de 1944
Géneros | |
Ocupación (es) | Músico, compositor, director de orquesta, educador |
Instrumentos | Batería, percusión |
Años activos | 1968-presente |
Etiquetas | Atlántico , Columbia , CTI , Elektra , GRP |
Actos asociados | Miles Davis , Mahavishnu Orchestra , Jack Bruce , New York Jazz Quartet , Jazz Is Dead , Bobby and the Midnites , Mark-Almond , George Duke |
Sitio web | www |
William Emanuel Cobham Jr. (nacido el 16 de mayo de 1944) es un baterista de jazz panameño-estadounidense que saltó a la fama a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970 con el trompetista Miles Davis y luego con la Orquesta Mahavishnu . Según AllMusic , Cobham es generalmente aclamado como el mejor baterista de la fusión.
Fue incluido en el Modern Drummer Hall of Fame en 1987 y en el Classic Drummer Hall of Fame en 2013. El biógrafo de AllMusic Steve Huey dijo: "Generalmente aclamado como el mejor baterista de la fusión, la técnica explosiva de Billy Cobham impulsó algunas de las primeras grabaciones más importantes del género. incluidos los esfuerzos innovadores de Miles Davis y la Orquesta Mahavishnu , antes de convertirse en un líder de banda consumado por derecho propio. En su mejor momento, Cobham aprovechó su asombrosa destreza en híbridos atronadores y de alto octanaje de la complejidad del jazz y la agresión del rock & roll ".
La influencia de Cobham se extendió mucho más allá del jazz, incluso en contemporáneos del rock progresivo como Bill Bruford de King Crimson y Danny Carey de Tool . Prince tocó una versión de Stratus de Cobham en concierto. Phil Collins , quien nombró a Mahavishnu Orchestra 's The Inner Llama de montaje como una influencia clave en su primer estilo dijo: 'Billy Cobham jugado algunos de los mejores tambores que he escuchado en ese disco.'
Biografía
Nacido en Colón, Panamá , Cobham se mudó con su familia a Brooklyn, Nueva York, cuando tenía tres años. Su padre, Manuel, trabajaba como estadístico en un hospital durante la semana y tocaba el piano los fines de semana. Cobham comenzó a tocar la batería a los cuatro años y se unió a su padre cuatro años después. Cuando tenía catorce años, recibió su primera batería como regalo después de ser aceptado en The High School of Music & Art en la ciudad de Nueva York. Fue reclutado en 1965 y durante los siguientes tres años tocó con una banda del Ejército de los Estados Unidos.
Después de su baja, se convirtió en miembro del quinteto de Horace Silver . Tocó uno de los primeros modelos de batería eléctrica que le dio Tama Drums . Fue baterista de casa de Atlantic Records y músico de sesión para CTI y Kudu , apareciendo en los álbumes White Rabbit de George Benson , Sunflower de Milt Jackson y Soul Box de Grover Washington Jr.
Cobham fundó el grupo de jazz rock Dreams con Michael Brecker , Randy Brecker , Barry Rogers y John Abercrombie . Se movió aún más hacia el jazz fusión cuando realizó una gira con Miles Davis y grabó los álbumes de Davis Bitches Brew y A Tribute to Jack Johnson . En 1971, él y el guitarrista John McLaughlin dejaron Davis para fundar la Mahavishnu Orchestra , otro grupo que fusionaba rock, funk y jazz. Cobham realizó una extensa gira de 1971 a 1973 con la Mahavishnu Orchestra, que lanzó dos álbumes de estudio, The Inner Mounting Flame (1971) y Birds of Fire (1973), y un álbum en vivo, Between Nothingness & Eternity (1973). Las versiones de estudio de las canciones del álbum en vivo se publicaron en The Lost Trident Sessions (1999).
El álbum debut de Cobham, Spectrum (1973), lo sorprendió a él y a su compañía discográfica cuando alcanzó el número 1 en la lista de álbumes de jazz de la revista Billboard y el número 26 en la lista de los 200 álbumes principales. Cobham comenzó a experimentar con diferentes equipos de batería; en 1974 para Crosswinds usó una caja de fibra de vidrio construida para Cobham por Al Duffy, y usó el pedal de bombo de transmisión por cadena personalizado de Duffy. El enorme kit de batería de Cobham a mediados de la década de 1970, basado en un juego de acrílico transparente de Fibes Drums , contenía dos bombos Fibes, una caja Duffy personalizada, dos toms de rack de carcasa acampanada de North Drums , cuatro toms de rack Fibes, dos toms de piso Fibes. , dos tambores de gong de Duffy personalizados por el roadie de tambores de Cobham, Jeff Ocheltree, un charles, cinco platillos Zildjian y un gong colgante de 36 pulgadas . Este kit expansivo y el estilo dinámico de Cobham influyeron en los bateristas posteriores.
En 1980, trabajó con Jack Bruce en Jack Bruce & Friends. Para este grupo, Cobham usó un kit de batería personalizado muy grande diseñado para él por Tama Drums, con tres bombos con pedales enlazados y tres cajas, incluida una caja piccolo y una caja expansiva Hinger Space Tone. Cobham dijo que este kit se adaptó para adaptarse a la música, y la música se adaptó para encajar en el kit: "un escenario continuo de gallina, huevo y gallina". El 30 de octubre de 1980, se unió a Grateful Dead durante el concierto de la banda en el Radio City Music Hall . Realizó una larga sesión de solo de batería con los dos percusionistas de la banda, Bill Kreutzmann y Mickey Hart , también conocidos como los Rhythm Devils . En 1981, se formó Glass Menagerie de Billy Cobham con Michał Urbaniak al violín y EWI, Gil Goldstein al piano, Tim Landers al bajo y Mike Stern a la guitarra. Dean Brown reemplazó a Stern cuando se fue para jugar con Miles Davis . Glass Menagerie lanzó dos álbumes para Elektra Musician .
En 1984, tocó en la banda Bobby and the Midnites , un proyecto paralelo de Bob Weir of the Grateful Dead, con Bobby Cochran y Kenny Gradney , y grabó el álbum Where the Beat Meets the Street .
Cobham se mudó a Suiza en 1985.
En 1994, se unió a un elenco de estrellas Greek Theatre en Los Ángeles y los resultados aparecieron en el álbum Stanley Clarke, Larry Carlton, Billy Cobham, Najee y Deron Johnson Live at the Greek . El concierto fue predominantemente música de Clarke, pero todos los músicos contribuyeron con material.
En 2006, Cobham lanzó Drum 'n' Voice 2 , un regreso al sonido jazz-funk de la década de 1970, con invitados como Brian Auger , Guy Barker , Jeff Berlin , Frank Gambale , Jan Hammer , Mike Lindup , Buddy Miles , Dominic Miller , Airto. Moreira , John Patitucci y la banda Novecento . El álbum fue producido y arreglado por Pino y Lino Nicolosi para Nicolosi Productions . En 2009, lanzó Drum 'n Voice 3 . Los invitados incluyeron a Alex Acuña , Brian Auger, George Duke , Chaka Khan , Bob Mintzer , Novecento, John Scofield y Gino Vannelli .
Cobham toca su batería usando la técnica de manos abiertas, que le permite al jugador tocar sin cruzar su mano derecha sobre la caja.
En diciembre de 2011, Cobham comenzó a enseñar batería en línea en Billy Cobham School of Drums, una escuela en ArtistWorks Drum Academy.
Alabanza de otros músicos
Muchos músicos han citado a Cobham como una influencia, incluidos Kenny Aronoff , Steve Arrington , Ranjit Barot , Danny Carey , Jimmy Chamberlin , Dennis Chambers , Brann Dailor , Matt Garstka , Chris Hornbrook , Thomas Lang , Mac McNeilly , OM , Opeth , Chris Pennie Mike. Portnoy , Thomas Pridgen , Sivamani , Bill Stevenson , Jon Theodore y Tony Thompson .
Además, se ha citado a otros músicos que expresan admiración por su trabajo, incluidos Steven Wilson y Dave Bainbridge .
Discografia
Como líder
- 1973 - Espectro
- 1974 - Vientos cruzados
- 1974 - Eclipse total
- 1975 - Shabazz
- 1975 - A Funky Thide of Sings
- 1976 - Vida y tiempos
- 1976 - Billy Cobham / George Duke: Live on Tour en Europa
- 1977 - Magia
- 1978 - Conflictos internos
- 1978 - Alivemutherforya
- 1978 - Simplicidad de expresión: profundidad de pensamiento
- 1979 - antes de Cristo
- 1980 - Tiempo de vuelo
- 1981 - Stratus
- 1982 - Observaciones y reflexiones
- 1983 - Fumando
- 1985 - Advertencia
- 1986 - Powerplay
- 1987 - Imagínese esto
- 1989 - Entrante
- 1992 - Por diseño
- 1994 - El viajero
- 1996 - Nórdico
- 1998 - Centrado
- 1999 - Fuera de color
- 2000 - Norte por noroeste
- 2001 - Drum & Voice 1 (Todo ese ritmo)
- 2002 - Mezcla de culturas
- 2003 - El arte de tres
- 2006 - Arte de cuatro
- 2006 - Batería y voz - Vol.2
- 2007 - Fruta del telar
- 2008 - De Cuba y Panamá
- 2009 - Batería y voz - Vol.3
- 2010 - Palíndromo
- 2014 - Cuentos de la costa de los esqueletos
- 2015 - Spectrum 40 en vivo
- 2016 - Batería y voz - Vol.4
- 2017 - Barón Rojo
Como sideman
- Azúcar (CTI, 1970)
Con Stanley Turrentine y Milt Jackson
- Cereza (CTI, 1972)
Con Mose Allison
- Hombre occidental (Atlántico, 1971)
- Lecciones de vida (1982)
Con Gene Ammons
- Tengo el mío (Prestige, 1972)
- Big Bad Jug (Prestigio, 1973)
Con Ray Barretto
- El otro camino (1973)
Con Roberto Tola
- Kon Tiki (EBM, 2021)
Con George Benson
- Salsa de menudencias (1968)
- Conejo blanco (CTI, 1972)
- Bobby y los Midnites (1981)
- Donde el ritmo se encuentra con la calle (1984)
Con los hermanos johnson
- Cuidado con el n. ° 1 (1976)
Con James Brown
- Make It Funky: The Big Payback 1971-1975 (1996)
Con Kenny Burrell
- Canción nocturna (Verve, 1969)
- Dios bendiga al niño (CTI, 1971)
Con carga
- Carga (1982)
Con Ron Carter
- Conversación en la zona residencial (Embryo, 1970)
- Granja de blues (CTI, 1973)
- All Blues (CTI, 1973)
- Azul Español (CTI, 1974)
- Amarillo y verde (CTI, 1976)
- Nueva York Slick (Milestone, 1980)
- Empire Jazz (RSO, 1980)
Con Stanley Clarke
- Días de escuela (1976)
- Atlantis con George Duke (1973)
- Live at the Greek con Larry Carlton (1993)
Con Larry Coryell
- Espacios (1974)
- El esencial Larry Coryell (1975)
- Espacios revisitados (1997)
Con Miles Davis
- Bitches Brew (1970)
- Live-Evil (1970)
- Un tributo a Jack Johnson (1970)
- Gran diversión (1974)
- Levántate con él (1974)
- Círculo en la ronda (1979)
- Direcciones (registrado el 11.3.1960-27.2.1970, publicado en 1980)
Con Richard Davis
- Way Out West (grabado en 1977, Muse, 1980)
- Fancy Free (Galaxy, 1977)
Con Eumir Deodato
Con sueños
- Sueños (1970)
- Imagina mi sorpresa (1971)
Con Charles Earland
- Intensidad (Prestige, 1972)
Con Gil Evans
- Live at the Public Theatre (Nueva York 1980) (Trio, 1981)
Con Fania All Stars
- Nuestra cosa latina (1972)
- Estadio de los Yankees (1973)
- Latin-Soul-Rock (1974)
Con Roberta Flack y Donny Hathaway
Con Peter Gabriel
Con Johnny Hammond
- Fuga (Kudu, 1971)
- Caballos salvajes Rock Steady (Kudu, 1971)
- El Profeta (Kudu, 1972)
Con Billy Harper
- Capra Black (Strata-East, 1973)
Con Donald Harrison
- Héroes (Nagel Heyer, 2004)
Con Freddie Hubbard
- Paracaidismo (CTI, 1973)
Con Jackie y Roy
- Tiempo y amor (CTI, 1972)
Con Milt Jackson
- Girasol (CTI, 1972)
Con Jazz Is Dead
- Lluvia ligera azul (1998)
Con Quincy Jones
- Las cintas de Anderson (1971)
- ¡¡Escuché eso!! (1976)
Con Robin Kenyatta
- Hombre gitano (Atlántico, 1973)
Con las leyes de Hubert
- Estrella de la mañana (CTI, 1972)
- Carnegie Hall (CTI, 1973)
Con la Orquesta Mahavishnu
- Llama de montaje interior (1971)
- Pájaros de fuego (1973)
- Entre la nada y la eternidad (1973)
- The Best of Mahavishnu Orchestra (grabado 1971-1973, lanzado 1980)
- The Lost Trident Sessions (grabado en 1973, lanzado en 1999)
- Temas inéditos de Between Nothingness & Eternity (grabado en 1973, lanzado en 2011)
- Mahavishnu (1984)
Con Junior Mance
- Con mucha ayuda de mis amigos (Atlantic, 1970)
Con Arif Mardin
- Viaje (Atlántico, 1974)
Con Les McCann
- Comentario (Atlantic, 1970)
- Invitación a la apertura (Atlántico, 1971)
Con John McLaughlin
- Más allá de mi objetivo (Columbia, 1971)
- Love Devotion Surrender con Carlos Santana (Columbia, 1973)
- Guitarrista eléctrico (Columbia, 1978)
Con banda Mark-Almond
- En ascenso (1972)
- Al corazón (1976)
Con Jimmy Owens
- Headin 'Home (A & M / Horizon, 1978)
Con Sonny Rollins
- La forma en que me siento (Milestone, 1976)
- Don't Stop the Carnival (Milestone, 1978)
Con Michel Sardaby
- Michel Sardaby en Nueva York (Sound Hills, 2002)
Con Don Sebesky
- Caja gigante (CTI, 1973)
Con Horace Silver
Con Carly Simon
- Tortitas calientes (1974)
Con Lonnie Smith
- Mama Wailer (Kudu, 1971)
Con Gábor Szabó
- Mizrab (CTI, 1972)
Con Leon Thomas
- El álbum de Leon Thomas (Flying Dutchman, 1970)
Con McCoy Tyner
- Vuela con el viento (Milestone, 1976)
Con Miroslav Vitous
- Morado (1970)
- Todos los caballos del rey (Kudu, 1972)
- Caja de almas (Kudu, 1973)
Con Randy Weston
- Moisés azul (CTI, 1972)