Bill Holman (músico) - Bill Holman (musician)

Bill Holman
Holman con Stan Kenton en diciembre de 1961 en Capitol Studios, Hollywood, California
Información de contexto
Nombre de nacimiento	Willis Leonard Holman
Nació	( 21 de mayo de 1927 )21 de mayo de 1927 (94 años) Olive, California , Estados Unidos
Géneros	Música pop tradicional , jazz , big band
Ocupación (es)	Arreglista, compositor, director de orquesta, orquestador
Años activos	1951-presente
Etiquetas	Capitol , Coral , Andex, Hi Fi, JVC
Actos asociados	Natalie Cole , Stan Kenton , Woody Herman y Anita O'Day

Willis Leonard Holman (nacido el 21 de mayo de 1927), conocido profesionalmente como Bill Holman , es un compositor, arreglista, director, saxofonista y compositor estadounidense que trabaja en jazz y pop tradicional. Su carrera tiene más de siete décadas, habiendo comenzado con la orquesta de Charlie Barnet en 1950.

Vida temprana

Bill Holman nació en Olive, California , Estados Unidos. Su familia se mudó a Orange , al este de Anaheim , luego a Santa Ana . Comenzó a tocar el clarinete en la escuela secundaria. Mientras asistía a Orange High School , tocó el saxofón tenor y formó una banda. Aunque su familia no tenía antecedentes musicales, Count Basie y Duke Ellington influyeron en Holman mientras escuchaba constantemente la radio. Fue reclutado al final de la Segunda Guerra Mundial y sirvió en la Marina de los Estados Unidos de 1944 a 1946. A través de la Marina, estudió ingeniería mecánica en la Universidad de Colorado y luego estudió en UCLA .

A fines de la década de 1940, comenzó a concentrarse en la música en lugar de la ingeniería. Se matriculó en el Westlake College of Music y estudió con Dave Robertson y Alfred Sendrey. Estudió en privado con el compositor y arreglista Russ García y Lloyd Reese en el saxofón. Fue influenciado por los músicos de jazz afroamericanos en Central Avenue en Los Ángeles. Escuchó música en vivo mientras vivía cerca y asistía a Westlake College. Tuvo su primer comienzo profesional con la banda de baile de Ike Carpenter , y luego con la Orquesta Charlie Barnet en 1950 como saxofonista tenor. Continuó con esa banda durante unos tres años. Los primeros trabajos comerciales como arreglista se produjeron en 1951-52 cuando escribió listas para el líder de la banda y productor Bob Keane para el álbum Dancing on the Ceiling .

La orquesta de Stan Kenton

A través de su amistad con Gene Roland , Stan Kenton audicionó a Holman y lo contrató como saxofonista tenor durante dos años en marzo de 1952 (reemplazando a Bob Cooper ). Después de trabajar con la banda como instrumentista, Holman se sometió a escribir a Kenton para el grupo. Su primer escrito no fue un éxito inmediato con Kenton, hasta que se le asignó la tarea de escribir "Invención para guitarra y trompeta" para Sal Salvador y Maynard Ferguson . La tabla se convertiría en una de las obras reconocidas para la orquesta de Kenton del álbum New Concepts of Artistry in Rhythm . Se utilizó en la película de 1955, Blackboard Jungle .

Kenton se sintió atraído por la capacidad de Holman para integrar el contrapunto y la disonancia en formas sutiles pero distintivas, y por su habilidad para hacer que la banda de Kenton "swing". Holman se convirtió en uno de los principales arreglistas de Kenton, creando una firma para la banda. Su asociación con la orquesta de Kenton duró casi 27 años y contribuir a álbumes de Kenton nuevos conceptos de Artistry in Rhythm , Conceptos contemporáneos y el premio Grammy -winning aventuras en el Jazz . Kenton presentó a Holman como compositor y arreglista con Bill Russo en el álbum Kenton Showcase de 1954 .

En el transcurso de un rato intenso (con Gene Roland), había tocado una grabación de un blues de 12 tonos que había escrito (¿no todos?) Mientras estudiaba en el Westlake College of Music en Hollywood. Según Gene Roland, que había estado escribiendo para Kenton durante algún tiempo, Stan había estado hablando de un tipo de música más lineal y contrapuntística, y Gene sintió que mi pieza iba en la dirección que Stan estaba considerando. Mientras estaba en un viaje corto con Charlie Barnet, Gene llevó la grabación a Kenton, y cuando regresé, Stan llamó. Nos conocimos, hablamos y me pidió que escribiera un par de piezas para la banda. Siendo joven y ambicioso, llegué demasiado lejos en la escritura y excedí mis límites (las listas fueron un desastre y nunca más volví a saber de ellas), pero Stan sugirió valientemente que hiciera otra. En ese momento había escuchado algunas de las cosas que Gerry Mulligan estaba trayendo, y con una idea un poco mejor de lo que estaba sucediendo, logré volver a la tierra y hacer un mejor esfuerzo, aunque también lo fue. nunca más se supo de él.

Los comentarios de Holman sobre estar más influenciado por la escritura de Gerry Mulligan como modelo para lo que era correcto para la banda:

Gerry escribió de ocho a diez partituras para la banda (a principios de 1952, justo antes de formar el famoso cuarteto) y, aunque Young Blood, el más lineal de estos, fue el único que realmente emocionó a Stan, los músicos (en ese momento yo estaba tocar tenor en la banda) amaba tocar y escucharlos a todos. Para mí, en particular, con solo unas diez listas de éxitos de la escuela de música y sin una concepción real del jazz propia, la música de Gerry jugó un papel importante en mi búsqueda de mi propia voz.

También se utilizaron influencias clásicas de Béla Bartók durante este tiempo. Dos de los arreglos más importantes se encuentran en el álbum de Kenton, Contemporary Concepts (1955). Holman habló sobre sus arreglos de " ¿Qué hay de nuevo? " Y " Te tengo bajo mi piel ":

La idea de estas dos melodías era escribir listas largas, basadas en melodías estándar, pero hacerlas como una pieza original. Simplemente use los cambios o un fragmento (melódico) para unirlo; en otras palabras, hazlos como un original, ¡aunque no obtienes regalías por ellos! Pero eran el doble de largo que el gráfico habitual. Puedes estirarte y hacer lo que quieras. Recuerdo el día que estuvimos todos en Nueva York, como parte de la gira de conciertos All Star del 54 con los chicos de Kenton más Shorty Rogers y su Quintet. Iban a continuar pero yo me iba a quedar allí. Recuerdo que Shorty, Jack Montrose y yo caminábamos por la calle 48 donde estaban todas las tiendas de música. Empezamos a revisar algunas partituras y encontré el tercer y cuarto cuartetos de Bartok. Recuerdo que después de que la banda se fue y finalmente me puse a escribir estas listas, estaba mirando las cosas de Bartok y tuve una idea para "What's New". A veces, mirar algo así puede darte una idea, no necesariamente algo que esté específicamente allí, pero simplemente pone algo que puedes usar en tu cabeza. Solo un acercamiento. Stan dijo que los hiciera largos y que no se preocupara por mantener la melodía todo el tiempo. Los cambios estándar están ahí para que pueda seguirlos si está acostumbrado a escuchar jazz de esa manera.

Zoot Sims se unió al grupo como saxofonista tenor solista; Kenton le pidió a Holman que escribiera para Sims. Más tarde, Holman dejó la banda después de una intensa discusión sobre las deficiencias de la banda; esto no puso en peligro la reputación de Holman como compositor y arreglista de Kenton. A mediados de la década de 1950, mientras Holman tenía poco más de 20 años, Kenton le encargaba a Holman que escribiera todo lo que pudiera. A veces, escribía dos listas semanales que incluían obras de conciertos, listas de baile, originales y voces. Durante el período 1952-55, los dos principales compositores / arreglistas que dieron forma al sonido característico de la orquesta de Kenton en los años venideros fueron Holman y Bill Russo (que era un año más joven que Holman). Casi dos tercios de la música grabada por Kenton durante este período fueron de estos dos escritores. Dos de las obras originales de Holman creadas para la banda durante ese tiempo incluyen "Hav-a-Havana". El otro trabajo que se ha convertido en el "sonido característico de Holman" por excelencia de la composición contrapuntística es "The Opener". Aunque el gusto de Kenton evolucionaría y Holman no funcionaba como arreglista jefe a fines de la década de 1950, continuó haciendo contribuciones clave al repertorio de Kenton hasta 1977 antes de la desaparición de Kenton en 1979.

"En resumen, fue un nivel bastante alto para un caso de 'ganar mientras aprendes' como el mío, pero, como estaba mal equipado, la paciencia y el aliento de Stan y la ayuda de muchos grandes jugadores me permitieron para comenzar una carrera larga y gratificante. Siempre estaré agradecido (con Stan) por esto, pero, qué diablos, ambos obtuvimos algo de eso ". Holman también se convirtió en participante y clínico de Stan Kenton Band Clinics como un componente educativo de la orquesta.

Escritura de big band

Holman escribió para otras grandes bandas. Ejemplos del trabajo de Holman para Woody Herman son "Mulligan Tawny" y "Blame Boehm", que se grabaron para Columbia en 1954. Probablemente el arreglo más conocido de la banda de Herman sea la tabla de tempo ascendente de Holman en " After You've Gone " de la Álbum nominado al Grammy Woody Herman '64 . La banda usó tres saxofones tenores y un saxo barítono (sin saxofones altos). La asociación y la escritura de Woody Herman continuaron una y otra vez durante la década de 1980; esto incluyó cuatro álbumes nominados al Grammy en los que está grabado el trabajo de Holman.

En 1965, el baterista Buddy Rich inició una gran banda de gira. La familiaridad de Rich con la escritura de Holman surgió al tocar en el grupo de Harry James desde principios de la década. Holman fue uno de los primeros escritores en escribir para el libro de big band de Rich; Rich estaba buscando material actualizado de éxitos del pop contemporáneo que también lo presentara él mismo (Rich) en la batería. Holman se convirtió en el principal compositor y arreglista a quien acudir para ayudar a crear un atractivo que Rich iba a tener con un público mucho más joven en un momento en que las grandes bandas habían pasado de moda. Las características de batería y las melodías de pop / rock que Holman escribió ayudaron enormemente a Rich a lograr un nuevo sonido, que ayudó a la banda a ganar una audiencia más joven. La escritura de Holman aparece en varios álbumes de grandes bandas de Buddy Rich desde 1966 hasta 1985 para incluir los LP nominados al Grammy Big Swing Face y Buddy & Soul . El arreglo de Holman de los Beatles " Norwegian Wood " fue un éxito comercial y apareció de manera destacada en numerosas presentaciones de televisión en vivo, creando un alto perfil desde el principio para la banda de Rich. Su composición "Ruth" es un buen ejemplo de la composición contemporánea de big band durante esa época de finales de la década de 1960.

Uno de los álbumes de jazz más notables que Holman escribió fue I Told You So , encargado por la Count Basie Orchestra y grabado en los estudios RCA de la ciudad de Nueva York en enero de 1976 (para Norman Granz y Pablo Records ). Otros grupos importantes y grandes bandas para los que ha escrito y grabado incluyen nombres como Louie Bellson , Maynard Ferguson , Gerry Mulligan's Concert Jazz Band, Harry James , Terry Gibbs , The Airmen of Note y Chicago Jazz Orchestra.

Trabajo en la costa oeste

Holman se convirtió en una figura importante en la escena del jazz de la costa oeste , a partir de la década de 1950. A través de asociaciones de Holman con personal de Central Avenue, Stan Kenton y Woody Herman , reunió pequeños grupos de jazz y participó en los de otros. Estos incluyen a Carmen McRae , Bob Cooper , Shorty Rogers , Sarah Vaughan , Ella Fitzgerald , The Tonight Show Band , Manhattan Transfer , Diane Schuur , JJ Johnson , Jack Sheldon , Charlie Shoemake , Howard Roberts , Ann Richards , Anita O'Day , Lighthouse All -Estrellas , June Christy , Mel Torme , Chet Baker , Art Pepper , Lennie Niehaus , Conte Candoli , Dave Pell , Shelly Manne y Terry Gibbs . Grabó para varios sellos y actuó a menudo en The Lighthouse , Basin Street West y Donte's.

Holman trabajó con The Wrecking Crew , The 5th Dimension , The Association , The Sandpipers y The Monkees . Cada uno de estos cuatro grupos de pop tuvo éxitos galardonados y discos de venta de platino que contenían el trabajo de Holman como arreglista. Esta lista incluye a Burt Bacharach , Pearl Bailey , Tony Bennett , Les Brown , Michael Bublé , Bobby Darin , Johnny Desmond , The Four Freshmen , Jackie & Roy , Eartha Kitt , Mario Lanza , Steve Lawrence , Peggy Lee , Seals & Crofts , Bobby Sherman , Tak Shindo , Las Tortugas , Randy VanWarmer y Si Zentner .

Los créditos televisivos de Holman incluyen premios de la Academia , Tonight Show protagonizada por Johnny Carson , The Dick Cavett Show , The Bing Crosby Show , The Mike Douglas Show , The Merv Griffin Show , The Hollywood Palace , The Ed Sullivan Show . Escribió bandas sonoras para Swamp Women (1956), Get Out of Town (1959) y Three on a Couch (1966), Glengarry Glen Ross , The Wrecking Crew , Luv , Harper , The Marrying Man y Sharky's Machine .

Bill Holman Big Band

Formó una big band en la década de 1950 que grabó varios álbumes a finales de la década de 1950 y principios de la de 1960. Estos álbumes incluyen In a Jazz Orbit (1958), The Fabulous Bill Holman (1958) y Great Big Band de Bill Holman (1961). El grupo también grabó varios álbumes con el nombre de Holman respaldando a Jackie & Roy , Mark Murphy y David Allen. El álbum más notable de estos fue con la cantante Anita O'Day en 1960/61 titulado Incomparable! para Verve Records . A fines de la década de 1960, Holman había restado importancia al grupo debido a su apretada agenda, la viabilidad comercial de una big band y, en parte, debido a la partida del baterista Mel Lewis y regresó a la ciudad de Nueva York.

A partir de 1975, casi 13 años después de su última grabación de big band, Holman comenzó a ensayar, escribir y grabar de nuevo con su propia big band, que ganó dos premios Grammy. Su primera grabación con el nuevo grupo en 1988 fue Bill Holman Band: World Class Music (JVC). Con músicos de estudio de Los Ángeles que admiraban y apreciaban su trabajo, Holman ha podido lanzar una lista de CD aclamados, incluido Brilliant Corners , que incluía arreglos de canciones escritas por Thelonious Monk , que ganó un Grammy en 1997. La banda de Holman es una de las pocas big bands que ensayan regularmente que se reúnen semanalmente. El grupo ha aparecido en numerosos lugares y festivales de jazz durante los últimos 30 años, que incluyen The Jazz Bakery, Reno Jazz Festival, Elmhurst Jazz Festival, Monterey Jazz Festival y muchas veces en el Big Band Bash del Los Angeles Jazz Institute que ocurre todos los días. Mayo.

Trabaja con músicos europeos

La escritura de Holman para un gran conjunto de jazz ha tenido un impacto tremendo fuera de los Estados Unidos. Ha dirigido y grabado con reconocidas orquestas de jazz como WDR Big Band en Colonia, BBC Big Band en Londres, SWR Big Band en Stuttgart, Alemania , hr-Bigband en Frankfurt, Alemania , RIAS Big Band Berlin , Klaus Weiss Big Band , Vic Lewis , la Norwegian Radio Big Band, BuJazzO y la Netherlands Metropole Orchestra en Ámsterdam . Las partituras y grabaciones musicales de Bill Holman se archivan en las bibliotecas nacionales de más de 20 países importantes de todo el mundo.

Premios y honores

Holman ha sido arreglista y orquestador de numerosos álbumes que han obtenido nominaciones al Grammy; personalmente ha tenido 16 nominaciones en total y ganó tres veces. La primera nominación de Holman llegó en 1960 como Mejor Arreglo por el exitoso sencillo de Peggy Lee "I'm Gonna Go Fishin '". Fue el principal contribuyente como arreglista (tres pistas) del álbum de Stan Kenton Adventures In Jazz, ganador de la categoría Mejor interpretación de jazz de 1963 - Grupo grande (instrumental) . Holman fue un arreglista colaborador del Disco Grammy del año de 1970 , The Age of Aquarius de The 5th Dimension . Su primer premio Grammy fue en 1988 por Mejor Arreglo Instrumental (con Doc Severinsen y Tonight Show Orchestra).

Fue un importante orquestador / arreglista colaborador del álbum de Natalie Cole , ganador de varios premios Grammy en 1992, Unforgettable ... with Love , y su siguiente CD ganador del Grammy, Take a Look and Still Unforgettable . En 1996, Holman recibió su segundo premio Grammy a la mejor composición instrumental , "A View from the Side", grabado por su Bill Holman Band en el sello JVC . Su tercer Grammy llegó en 1997, por la grabación Brilliant Corners / The Music of Thelonious Monk , ganó el premio Grammy en 1998 por Mejor Arreglo Instrumental por el arreglo de Holman de "Straight, No Chaser" . Ha sido seleccionado repetidamente como uno de los nombres principales en la encuesta de la revista DownBeat para "Jazz Arranger / Orchestrator".

En mayo de 2000, la Colección de partituras y objetos de interés de Bill Holman se estableció en la Institución Smithsonian en Washington, DC El 12 de enero de 2010, el National Endowment for the Arts otorgó el Premio NEA Jazz Masters 2010 a Bill Holman, el más alto honor de la nación para jazz y música americana. Holman recibió el premio Golden Score de la Sociedad Estadounidense de Arreglos y Compositores de Música en 2008. Ha recibido un doctorado honorario de Elmhurst College en Illinois.

premios Grammy

Contribución de singles o álbumes ganadores de premios Grammy como compositor o arreglista

Singles o álbumes nominados a los premios Grammy contribuidos como compositor o arreglista

Canciones o bandas sonoras nominadas al Premio de la Academia a las que contribuyó como compositor o arreglista

Discografia

Como líder

Como sideman

Como compositor y arreglista

Ver también

• Lista de arreglistas de jazz
• Stan Kenton
• Jazz de la costa oeste

Referencias

Bibliografía

• Arganian, Lillian. Stan Kenton: el hombre y su música Artistry Press, 1989
• Clarke, Donald. The Penguin Encyclopedia of Popular Music Penguin Books, 1998
• Holman, Bill / Dobbins, Bill. Conversaciones con Bill Holman: pensamientos y recuerdos de un maestro del jazz . Música avanzada , 2017, ISBN  3954810379
• Kernfeld, Barry Dean Kernfeld. The New Grove Dictionary of Jazz Macmillan, 2002
• Sparke, Michael. Stan Kenton: Esta es una orquesta . Prensa de la Universidad del Norte de Texas. 2010

enlaces externos

• Bill Holman en AllMusic
• Bill Holman en IMDb
• Bill Holman en Internet Broadway Database
• Bill Holman en BBC Music
• Bill Holman en Allaboutjazz