Bill Butler (director de fotografía) - Bill Butler (cinematographer)
Bill Butler | |
|---|---|
| Nació |
Wilmer C. Butler
7 de abril de 1921 |
| Nacionalidad | americano |
| Ocupación | Director de fotografía |
| Años activos | 1969-2009 |
| Esposos) |
Alma H. Smith ( M. 1943-1983)Mayordomo de iris ( M. 1984) |
| Niños | 2 |
| Premios | Premio a la Trayectoria de la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos |
Wilmer C. "Bill" Butler , ASC (nacido el 7 de abril de 1921) es un director de fotografía estadounidense . Filmó The Conversation (1974), Tiburón (1975) y tres secuelas de Rocky . Completó One Flew Over the Cuckoo's Nest de 1975 después de que Haskell Wexler fuera despedido de la producción, y posteriormente fue nominado para un Premio de la Academia a la Mejor Cinematografía . Se convirtió en centenario en abril de 2021.
Temprana edad y educación
Wilmer C. Butler nació el 7 de abril de 1921 en Cripple Creek, Colorado . Butler pasó los primeros cinco años de su vida viviendo en una cabaña de troncos en una granja en Colorado , donde sus padres eran agricultores. Se mudó con sus padres al condado de Henry cuando tenía 5 años y se crió en Mount Pleasant, Iowa , una pequeña ciudad universitaria. Se graduó de Mount Pleasant High School en 1940.
Se graduó con un título en ingeniería de la Universidad de Iowa.
Carrera temprana
Butler comenzó su carrera como ingeniero en una estación de radio en Gary, Indiana . Posteriormente se mudó a Chicago, donde ayudó a diseñar y construir las primeras estaciones de televisión en la filial de ABC y luego en WGN-TV . Cuando WGN salió al aire, Butler operó una cámara de video en vivo para comerciales y programas producidos localmente. En su mandato con WGN, Butler conoció a William Friedkin .
Friedkin le pidió a Butler que fuera su director de fotografía en The People vs. Paul Crump , un documental que se centró en un prisionero que estaba programado para ser ejecutado en Illinois. Fue un docudrama que resultó en que el gobernador de Illinois conmutara la sentencia de muerte del prisionero. "Tuve mucho éxito en televisión, así que no tenía motivos para dedicarme al cine", dijo Butler. "Pero sabía que Bill Friedkin estaba interesado en hacer un documental de cine y necesitaba un director de fotografía. Me pidió que lo ayudara. Y lo hice". Como resultado, el interés de Butler pasó de la televisión en vivo a los documentales cinematográficos. En una entrevista de 2005, Butler le dio crédito a Friedkin por haberle dado su primer trabajo real en la industria cinematográfica.
Cinematografía
Butler obtuvo su primer crédito narrativo en Chicago en 1967 por Fearless Frank , una película de bajo presupuesto dirigida por Philip Kaufman . Dos años más tarde, Butler filmó The Rain People (1969) para Francis Ford Coppola , a quien Friedkin le presentó. Butler se mudó a Los Ángeles en 1970.
"Trabajé un poco con el director Phil Kaufman en el lote de Universal Studios como guionista cuando todavía estaba tratando de ingresar al gremio de cámaras de Los Ángeles", recuerda Butler. "Fue entonces cuando conocí a Steven Spielberg ". Butler se haría cargo de la cinematografía de dos de las primeras películas de Spielberg, Something Evil (1972) y Savage (1973).
Otras películas en las que Butler se desempeñó como director de fotografía incluyen The Bingo Long Travelling All-Stars & Motor Kings (1976), Grease (1978) y las entregas dos , tres y cuatro de Rocky . Butler también fue el director de fotografía de Demon Seed (1977), Capricorn One (1978), Stripes (1981), Biloxi Blues (1988), Child's Play (1988), Graffiti Bridge (1990), Flipper (1996), Anaconda. (1997) y Deceiver (1997). Sus créditos televisivos incluyen The Execution of Private Slovik (1974) y The Thorn Birds (1983).
Estaba previsto que Butler hiciera su debut como director en enero de 1979 con Adrift & Beyond , pero nunca llegó a buen término. Butler rechazó la oferta de Coppola de dirigir la fotografía de Apocalypse Now (1979). Butler ha trabajado en películas durante la década de 2000, como Frailty (2002) y Funny Money (2006). Bill Paxton , el director de la película anterior, dijo: "Estaba emocionado cuando Bill Butler, quien era el director de fotografía de películas clásicas como Tiburón y La conversación, se incorporó como mi director de fotografía para Frailty . Y realmente escogí su cerebro, siempre preguntando '¿cómo hiciste esta toma?' y '¿cómo te diste cuenta de eso?' ". Bill Butler relata sus conversaciones iniciales con Paxton sobre el guión:" Me gustó la dirección que quería tomar y me inspiró a compartir su visión. Fue una gran colaboración ".
Butler también se destaca por ser un reemplazo de Haskell Wexler en dos ocasiones: The Conversation (1974; también dirigida por Coppola) y One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975).
Mandíbulas
Butler había oído que Spielberg se estaba preparando para rodar Tiburón (1975), principalmente en Martha's Vineyard en Massachusetts. "Le dije: 'Escuché que estás haciendo una película sobre un pez'", recuerda Butler. Después de bromear durante unos minutos, Spielberg le preguntó a Butler si estaba interesado.
El equipo de Butler incluía a Michael Chapman como operador de cámara. Cuando llegaron a Martha's Vineyard, Butler le mostró a Spielberg cómo podía sujetar una cámara Panaflex de mano y sacar el rollo del bote balanceándose sobre las olas con las rodillas en lugar de usar un cardán de 400 libras. Spielberg abrazó la idea. "Aproximadamente el 90% de las tomas en el barco se realizaron con la mano", dice Butler. "Michael estaba intrigado por la idea y era muy bueno en eso. Hicimos cosas que probablemente no hubiéramos intentado sin la cámara ligera. Michael incluso se subió al mástil y disparó desde arriba hacia abajo. También lo pusimos en un pequeño barco."
Durante la producción de Tiburón , Butler pasó la mayor parte de su tiempo en la película en el agua con Spielberg. Butler creó una plataforma de cámara especial que funcionaba con el agua para acomodar rápidamente tanto las tomas "por debajo de la línea de agua" como las de "superficie". Para manejar las tomas de superficie más largas que requería la película, Butler reconfiguró la carcasa estándar de "caja de agua" utilizada para sostener una cámara en el agua. También se le reconoce por guardar imágenes de una cámara que se hundió en el océano, habiendo afirmado que el agua de mar es similar a las soluciones de revelado a base de solución salina. "Nos subimos a un avión con la película en un balde de agua, la llevamos a Nueva York y la revelamos. No perdimos un pie", dijo Butler.
Butler también creó una balsa de cámara de pontón con una carcasa impermeable que logró esos disparos de nivel de agua característicos que daban un punto de vista desde la aleta de tiburón. Para evitar que las gotas de agua golpeen la lente, Butler usó el deflector de aerosol Panavision que vio un vidrio óptico girar a alta velocidad para desviar las gotas, excepto en la estampida en la playa del 4 de julio, donde la interfaz de la lente de agua aumenta el pánico.
Butler originalmente imaginó que el aspecto de Tiburón comenzaría con un brillante sol de verano y luego se volvería más siniestro a medida que avanza la caza de tiburones. La primera mitad sigue siendo un derroche de colores primarios vibrantes. Al filmar Amity, Butler se inspiró en el trabajo de pintores como Edward Hopper y Andrew Wyeth en su visión de los Estados Unidos no contaminados por la vida urbana.
Premios, nominaciones y honores
Butler fue nominado para un premio de la Academia (que compartió con Wexler) y un premio de cine BAFTA por su trabajo en Alguien voló sobre el nido del cuco (1975). Ganó los premios Primetime Emmy por Raid on Entebbe (1977) y A Streetcar Named Desire (1984).
El 16 de febrero de 2003, Butler recibió el premio Lifetime Achievement Award de la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos. Su memorable e influyente trabajo en Tiburón es una de las muchas razones por las que la ASC lo honró con el premio, y Spielberg escribió una carta a Butler reconociendo su premio, que indicaba el respeto mutuo del director por Butler y su trabajo detrás de la cámara. "Eras la calma antes, durante y después de cada tormenta en el set de Tiburón ", escribió Spielberg en la carta. "Sin tu confianza zen y tu maravilloso sentido del humor, habría seguido el camino del resto de la tripulación de Jaws - totalmente fuera de mi maldita mente. Felicitaciones por este merecido premio a la carrera de tus compañeros. mejor, Steven ".
Butler también fue nombrado director de fotografía residente de KODAK en la Universidad de Arizona (Departamento de Artes de Medios) en 2006.
El 28 de abril de 2013, el Festival Internacional de Cine de Charleston le otorgó a Butler el premio inaugural a la trayectoria del festival.
Vida personal
Butler reside en Montana . El 1 de junio de 2014, Butler regresó a su ciudad natal de Mount Pleasant para una recepción en honor a su carrera.
Butler tiene cinco hijas, tres de su primer matrimonio y dos, Genevieve y Chelsea, que son actrices, de su segundo matrimonio.