Basil Kirchin - Basil Kirchin

Basil Kirchin (8 de agosto de 1927 - 18 de junio de 2005) fue un baterista y compositor inglés. Su carrera abarcó desde tocar la batería en la big band de su padre a la edad de 13 años, pasando por la música de películas, hasta música electrónica con manipulación de cintas de los sonidos de pájaros, animales, insectos y niños autistas ".

Vida temprana

Basil Kirchin nació Basil Philip Kirchinsky, hijo de Lilian Kay Kirchin (Walters) y el líder de la banda Ivor Kirchin (Isaac Kirchinsky) en Blackpool , Lancashire, Inglaterra. Debutó a los 13 años, tocando la batería con la orquesta Big Band de su padre en el Paramount, Tottenham Court Road en Londres. Todo esto fue en la década de 1940 durante la Segunda Guerra Mundial, y durante el Blitz jugaba ocho horas todos los días y hacía su cama en la estación de metro de Warren Street mientras las bombas estallaban sobre él durante el Blitz. Después de la guerra, dejó la banda de su padre para tocar con las bandas de Harry Roy , Teddy Foster, Jack Nathan y Ted Heath , pero volvió a trabajar con su padre en 1951. Las primeras grabaciones de la Kirchin Band para Parlophone fueron producidas por George Martin. . La Kirchin Band viajó con su propio PA, lo que significó que Basil pudo grabar las presentaciones en vivo de la banda en vivo desde la caja de resonancia. En 1957, el auge de Skiffle y Rock and Roll había puesto fin a la era de las Big Band y Kirchin decidió que era hora de seguir adelante "porque eres un prisionero del ritmo. Y yo estaba harto de tocar música de otras personas".

Evolución

Kirchin viajó a la India en busca de realización espiritual alrededor de 1957 y pasó cinco meses en el Templo Ramakrishna cerca del río Ganges, años antes de que fuera popular para los músicos hacerlo, y se propuso aprender sobre el mundo y ver si su singularidad La perspectiva y la curiosidad por la vida y el mundo eran "más que las divagaciones de un marinero". Luego se mudó a Sydney en octubre de 1959 con su esposa Theresa, pero mientras descargaban sus pertenencias del barco, una correa se rompió y todo, incluidas sus grabaciones de la banda Kirchin, se perdió bajo el mar. Esta pérdida lo preocuparía por el resto de su vida.

En 1961, Kirchin regresó a Gran Bretaña. Su padre Ivor había conseguido una residencia en el club Mecca Locarno recién inaugurado en Hull, y Basil pasaba su tiempo entre Londres y Hull. En Hull se hizo amigo del músico local Keith Herd y comenzó a trabajar en piezas experimentales, "bandas sonoras para películas no realizadas". En Londres vivió con los compositores Jimmy Jaques y Pat Ryan, y contribuyó en gran medida al álbum de Johnny Keating 'The Keating Sound'. También produjo material para la biblioteca De Wolfe utilizando el talento de jóvenes músicos de sesión como Big Jim Sullivan , Jimmy Page y Tubby Hayes . En 1967, el Arts Council le otorgó una subvención para comprar una grabadora Nagra . Esto lo utilizó para recopilar sonidos ambientales, ruidos de animales en el zoológico de Londres y las voces de niños autistas . La controvertida grabación de niños autistas se produjo gracias a su esposa, que trabajaba como maestra en una escuela de educación especial en un pequeño valle de Suiza en la ciudad de Shermat. Esta escuela estaba habitada solo por niños autistas y sus maestros y cuidadores. Notó desde los días en que recogía a su esposa del trabajo que los niños se comunicaban a través de frases musicales "Me fascinaban los sonidos que hacen cuando intentaban comunicar" "las melodías que cantan, no es normal, con el mayor respeto, mente humana, podría pensar en intervalos como ellos cantan y cantan y la inundación con la que sale y es emocional ". Kirchin experimentó con la desaceleración de las grabaciones para revelar "pequeñas rocas de sonido". "Va a sonar bastante ridículo, pero hay una cierta esquina en Zurich que cuando llueve y las lluvias llegan a la vuelta de la esquina, si tienes la capacidad de hacerlo, puedes reducir la velocidad a 834ths de segundo, es toda una orquesta sinfónica" "Toma el canto de los pájaros: todos esos armónicos que no puedes oír son derribados, sonidos que los oídos humanos nunca antes habían escuchado ". Explicó que esto era los mundos dentro de los mundos, y era parte de su concepto cuántico del tiempo que creía que "hay varios universos sucediendo al mismo tiempo", "así que, como el mundo de una mosca es completamente diferente a nuestro mundo, se mueve a una velocidad completamente diferente. Y por lo tanto, si acelera o ralentiza el sonido, puede encontrar un camino hacia estos universos paralelos ". A través de sus partituras cinematográficas imaginarias pudo encontrar trabajo componiendo películas de terror y ciencia ficción que le ayudaron a financiar sus experimentos con sonidos que fueron financiados en parte por la composición de música de cine para Catch Us If You Can (1965), The Shuttered Room (1967), The Extraño asunto (1968), Empiezo a contar (1969) y El abominable Dr. Phibes (1971). El uso de su música en películas lo expuso al público y sus sonidos recortados y distorsionados complementaron muy bien las imágenes visuales perturbadoras dentro de los géneros de terror y ciencia ficción.

Sus piezas experimentales fueron lanzadas en dos álbumes, ambos llamados World Within Worlds . El primero se publicó en 1971: Worlds Within Worlds , EMI Columbia (SCX6463) e incluyó la Parte I - Integración 2; Parte II - El elemento humano. El segundo no se publicó hasta 1974: Worlds Within Worlds Island Records (AYUDA 18) Parte III - Emergencia; Parte IV - Evolución. El personal incluía músicos improvisadores libres como Evan Parker , Derek Bailey y Kenny Wheeler . Las notas de revestimiento para el segundo lanzamiento incluyeron comentarios elogiosos de Brian Eno . Ninguno de los discos vendió más que un puñado de copias, y no fue hasta mucho más tarde que se reconocieron sus técnicas pioneras. Mientras tanto, Kirchin se sintió frustrado con las compañías discográficas que se entrometieron con su material y se recluyó. Continuó produciendo trabajos en Hull, trabajando con su amigo Keith Herd y los músicos de Hull Dane Morrell, Danny Wood, Bernie Dolman y Roy Neave en Fairview Studios en Willerby, Hull.

Kirchin continuó componiendo a lo largo de su vida, y treinta años después de sus lanzamientos iniciales, su música fue reconocida por una nueva generación con el lanzamiento de material de Trunk Records . Kirchin dijo "Quería intentar dejar algo para los jóvenes que se están iniciando en la música y buscan algo como lo he estado buscando toda mi vida".

Pasó los últimos años de su vida viviendo en Hull en una modesta casa adosada con su amada esposa suiza, Esther (de soltera Muller); su primera fama y su vida agitada no se conocen en la ex comunidad de pescadores de Hessle Road, donde vivió hasta su muerte en junio de 2005. Esther murió en julio de 2007. Desde entonces, muchos músicos han reconocido la influencia que Kirchin había tenido en sus propias obras. De Brian Eno y Nurse With Wound a Broadcast : "Necesitamos modelos a seguir como Basil Kirchin para seguir adelante y, como podemos ver paralelos en su música y la nuestra, escuchar esto confirma que estamos haciendo lo correcto".

A principios de 2017, la productora Nova Studios Ltd, con sede en Hull, trabajó con el equipo de Hull City of Culture 2017 y Serious Music para producir un documental que contara la historia de la vida de Kirchin. También hubo un festival de fin de semana de música inspirada en Kirchin con la BBC Concert Orchestra dirigida por Will Gregory , The Hidden Orchestra , Evan Parker , Alan Barnes , Bob Stanley , Sean O'Hagan , Tim Gane , Matthew Bourne y contribuciones de Jonny Trunk. de Trunk Records , Jerry Dammers , Richard Williams y Matt Stephenson de Nova Studios.

Obras influenciadas

La música de Kirchin influyó en muchos músicos después de él, incluidos Brian Eno y David Byrne. Brian Eno afirma: "Basil se dio cuenta mucho antes que el resto de nosotros de que el sonido podía convertirse en un material maleable", "Era como un pintor. Esa idea de la música como pintura fue algo que se volvió muy importante para mí". "Cuando [Eno y David Byrne] hicimos My Life in the Bush of Ghosts, con la idea de usar voces encontradas como el centro de la pieza en lugar de tenerlas como adornos, estoy seguro de la audacia y la confianza que tenía para que en parte vino de Basil ". Sean O'Hagan dice que la música de Basil Kirchin "se sintió muy real, muy extraña y un poco peligrosa", "Me llevó a áreas muy extrañas: ruidosas incursiones experimentales, totalmente poco musicales, pero también canciones muy líricas y una música de película absolutamente hermosa". Y Bob Stanley recuerda haber escuchado una pista llamada Mind on the Run y ​​la describió como "fantástica", "posiblemente algo de los Vengadores, como una escena de persecución o algo así, hay una batería y un trabajo de órgano realmente frenéticos". Es una gran pieza musical ".

Discografia

Solo

  • 1968 - Estados de ánimo
  • 1970 - Bocetos al carboncillo
  • 1971 - Mundos dentro de mundos: Parte 1 - Integración / Parte 2 - El elemento humano
  • 1973 - Mundos dentro de mundos: Parte 3 - Emergencia / Parte 4 - Evolución
  • 2003 - Quantum: Part 1 - Once Upon a Time / Part 2 - Relatividad especial (grabado alrededor de 1970)
  • 2005 - Abstractions of the Industrial North (una colección de música de biblioteca para De Wolfe Music )
  • 2007 - Partículas
  • 2018 - Deja Vu: Basil Kirchin en Fairview 1965-2005

En película

Toda la banda de Ivor y Basil Kirchin interpretó 'Jungle Fire Dance' para un cortometraje británico Pathé de 1957, 2 '34 ". El número de identificación de la película es 209.23.

Banda grande

(ver artículo principal bajo Ivor Kirchin )

Bandas sonoras

Música de biblioteca

Kirchin lanzó varios álbumes de Library Music con De Wolfe Music .

  • 1966 - El salvaje
  • 1966 - Abstracciones del norte industrial
  • 1966 - Mind on the Run
  • 1966 - ritmo de la ciudad
  • 1967 - No pierdas la calma
  • 1967 - La nueva raza

Referencias

enlaces externos