BB King - B.B. King

BB King
Rey en 1998
Rey en 1998
Información de contexto
Nombre de nacimiento Riley B. King
Nació ( 09/16/1925 )16 de septiembre de 1925
Berclair, Mississippi , EE. UU.
Murió 14 de mayo de 2015 (14 de mayo de 2015)(89 años)
Las Vegas, Nevada , EE. UU.
Géneros
Instrumentos
  • Guitarra
  • voz
Años activos 1942-2014
Etiquetas
Sitio web bbking .com

Riley B. King (16 de septiembre de 1925-14 de mayo de 2015), conocido profesionalmente como BB King , fue un cantautor, guitarrista y productor de discos de blues estadounidense. Introdujo un estilo sofisticado de solos basado en la flexión de cuerdas fluida , vibrato reluciente y punteo en staccato que influyó en muchos guitarristas eléctricos de blues posteriores . AllMusic reconoció a King como "el guitarrista eléctrico más importante de la última mitad del siglo XX".

King fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1987 y es uno de los músicos de blues más influyentes de todos los tiempos, se ganó el apodo de "El Rey del Blues" y es considerado uno de los "Tres Reyes del Blues". Guitar "(junto con Albert King y Freddie King , ninguno de los cuales está relacionado). King actuó incansablemente a lo largo de su carrera musical, apareciendo en promedio en más de 200 conciertos por año en sus 70 años. Solo en 1956, apareció en 342 espectáculos.

King nació en una plantación de algodón en Itta Bena , Mississippi , y luego trabajó en una desmotadora de algodón en Indianola, Mississippi . Se sintió atraído por la música y la guitarra en la iglesia, y comenzó su carrera en juke joint y en la radio local. Más tarde vivió en Memphis, Tennessee y Chicago y , a medida que su fama crecía, realizó numerosas giras por el mundo. King murió a la edad de 89 años en Las Vegas , Nevada , el 14 de mayo de 2015.

Video externo
icono de video Oral History, BB King reflexiona sobre sus mayores influencias musicales . fecha de la entrevista 3 de agosto de 2005, NAMM (Asociación Nacional de Comerciantes de Música) Biblioteca de Historia Oral

Vida temprana

Riley B. King nació el 16 de septiembre de 1925 en la plantación de algodón de Berclair cerca de la ciudad de Itta Bena, Mississippi , hijo de los aparceros Albert y Nora Ella King. Consideraba que la cercana ciudad de Indianola, Mississippi, era su hogar. Cuando King tenía cuatro años, su madre dejó a su padre por otro hombre, por lo que fue criado por su abuela materna, Elnora Farr, en Kilmichael, Mississippi .

Cuando era joven, King cantó en el coro de gospel en la Iglesia Bautista Elkhorn en Kilmichael . King se sintió atraído por la Iglesia Pentecostal de Dios en Cristo debido a su música. El ministro local actuó con una guitarra Sears Roebuck Silvertone durante los servicios. El ministro le enseñó a King sus primeros tres acordes. Parece que a los 12 años compró su primera guitarra por $ 15,00, aunque otra fuente indica que Bukka White , prima hermana de su madre , le regaló su primera guitarra (la abuela de King y la madre de White eran hermanas).

En noviembre de 1941, " King Biscuit Time " se emitió por primera vez en KFFA en Helena, Arkansas . Era un programa de radio que presentaba el blues del Delta del Mississippi. King lo escuchó mientras estaba de descanso en una plantación. Guitarrista autodidacta, luego quiso convertirse en músico de radio.

En 1943, King dejó Kilmichael para trabajar como conductor de tractor y tocar la guitarra con los famosos cantantes del evangelio de St. John de Inverness, Mississippi , actuando en iglesias de la zona y en WGRM en Greenwood, Mississippi .

Póster de BB King y Bill Harvey y orquesta con foto de BB King sosteniendo su guitarra y Evelyn Young tocando el saxofón

En 1946, King siguió a Bukka White a Memphis, Tennessee . White lo acogió durante los siguientes diez meses. Sin embargo, King regresó a Mississippi poco después, donde decidió prepararse mejor para la próxima visita, y regresó a West Memphis, Arkansas , dos años más tarde en 1948. Actuó en el programa de radio de Sonny Boy Williamson en KWEM en West Memphis. , donde comenzó a desarrollar una audiencia. Las apariciones de King llevaron a compromisos constantes en el Six 16th Avenue Grill en West Memphis, y más tarde a un anuncio de diez minutos en la estación de radio WDIA de Memphis . El anuncio de radio se hizo tan popular que se expandió y se convirtió en el Sepia Swing Club .

Trabajó en WDIA como cantante y disc jockey, donde recibió el sobrenombre de " Beale Street Blues Boy", más tarde abreviado a "Blues Boy", y finalmente a BB. Fue allí donde conoció a T-Bone Walker . King dijo: "Una vez que lo escuché por primera vez, supe que tendría que tener [una guitarra eléctrica] yo mismo. ¡'Tenía' que tener una, salvo robar!"

Carrera profesional

1949-2005

King en el escenario en Hamburgo 1971
King tocando su guitarra favorita, Lucille , en la década de 1980

A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, King formó parte de la escena del blues en Beale Street . "Beale Street fue donde todo comenzó para mí", dijo King. Actuó con Bobby Bland , Johnny Ace y Earl Forest en un grupo conocido como Beale Streeters .

Según King y Joe Bihari, Ike Turner presentó a King a los hermanos Bihari mientras era un buscador de talentos en Modern Records . En 1949, King comenzó a grabar canciones bajo contrato con RPM Records , una subsidiaria de Modern, con sede en Los Ángeles . Muchas de las primeras grabaciones de King fueron producidas por Sam Phillips , quien más tarde fundó Sun Records . Antes de su contrato con RPM, King había debutado en Bullet Records con la publicación del sencillo "Miss Martha King" (1949), que no tuvo una buena aceptación. "Mis primeras grabaciones [en 1949] fueron [sic] para una empresa de Nashville llamada Bullet, la empresa Bullet Record Transcription", recuerda King. "Tenía trompas en la primera sesión. Tenía a Phineas Newborn en el piano; su padre tocaba la batería y su hermano, Calvin , tocaba la guitarra conmigo. Tenía a Tuff Green en el bajo, Ben Branch en el saxo tenor, su hermano Thomas, en la trompeta, y una dama que toca el trombón. La familia Newborn era la banda de la casa en el famoso Plantation Inn en West Memphis ".

King reunió su propia banda; BB King Review, bajo el liderazgo de Millard Lee. La banda inicialmente estaba formada por Calvin Owens y Kenneth Sands (trompeta), Lawrence Burdin (saxofón alto), George Coleman (saxofón tenor), Floyd Newman (saxofón barítono), Millard Lee (piano), George Joyner (bajo) y Earl Forest y Ted Curry (batería). Onzie Horne era un músico entrenado que fue elegido como arreglista para ayudar a King con sus composiciones. Según él mismo admitió, King no podía tocar bien los acordes y siempre se basó en la improvisación .

El contrato de grabación de King fue seguido de giras por los Estados Unidos, con actuaciones en los principales teatros de ciudades como Washington, DC, Chicago, Los Ángeles, Detroit y St. Louis, así como numerosos conciertos en pequeños clubes y locales de juke de la sur de Estados Unidos. Durante un espectáculo en Twist, Arkansas , estalló una pelea entre dos hombres y provocó un incendio. Se evacuó junto con el resto de la multitud, pero regresó para recuperar su guitarra. Dijo que más tarde descubrió que los dos hombres estaban peleando por una mujer llamada Lucille. Llamó a la guitarra Lucille , como un recordatorio de no pelear por las mujeres o correr hacia más edificios en llamas.

La historia de una guitarra llamada Lucille

Después de su primer Billboard Rhythm and Blues, número uno en las listas de éxitos , " 3 O'Clock Blues " (febrero de 1952), BB King se convirtió en uno de los nombres más importantes de la música R&B en la década de 1950, acumulando una impresionante lista de éxitos, incluido " You Know I Te amo "," Desperté esta mañana "," Por favor, ámame "," Cuando mi corazón late como un martillo "," Todo el amor "," Me disgustas, bebé "," Todos los días tengo tristeza "," Sneakin 'Around "," Diez largos años "," Mala suerte "," Dulce angelito "," En mi palabra de honor "y" Por favor, acepta mi amor ". Esto llevó a un aumento significativo en sus ganancias semanales, de alrededor de $ 85 a $ 2.500, con apariciones en lugares importantes como el Howard Theatre en Washington y el Apollo en Nueva York, así como en una gira por el " Chitlin 'Circuit ". 1956 se convirtió en un año récord, con 342 conciertos reservados y tres sesiones de grabación. Ese mismo año fundó su propio sello discográfico, Blues Boys Kingdom, con sede en Beale Street en Memphis. Allí, entre otros proyectos, fue productor para artistas como Millard Lee y Levi Seabury. En 1962, King firmó con ABC-Paramount Records , que luego fue absorbido por MCA Records (que luego fue absorbido por Geffen Records ). En noviembre de 1964, King grabó el álbum Live at the Regal en el Regal Theater . King dijo más tarde que Regal Live "es considerado por algunos como la mejor grabación que he tenido ... ese día en particular en Chicago todo salió bien".

Desde finales de la década de 1960, el nuevo gerente Sid Seidenberg empujó a King a un tipo diferente de lugar, ya que artistas de blues-rock como Eric Clapton (una vez miembro de The Yardbirds , así como de Cream ), y Paul Butterfield estaban popularizando la apreciación de la música blues entre audiencias blancas. Rey obtuvo mayor visibilidad entre el público de rock como un acto de apertura de los Rolling Stones ' 1969 American Tour . Ganó un premio Grammy en 1970 por su versión de la canción " The Thrill Is Gone "; que fue un éxito tanto en el Pop y R & B cartas . También ganó el puesto número 183 en las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone .

King fue incluido en el Blues Hall of Fame en 1980, el Rock and Roll Hall of Fame en 1987 y el National Rhythm & Blues Hall of Fame en 2014. En 2004, recibió el premio internacional Polar Music Prize , otorgado a artistas " en reconocimiento a los logros excepcionales en la creación y el avance de la música ".

Desde la década de 1980 hasta su muerte en 2015, mantuvo una carrera muy visible y activa, apareciendo en numerosos programas de televisión y, a veces, actuando 300 noches al año. En 1988, King llegó a una nueva generación de fans con el sencillo " When Love Comes to Town ", un esfuerzo de colaboración entre King y la banda irlandesa U2 en su álbum Rattle and Hum . En diciembre de 1997, actuó en el quinto concierto anual de Navidad del Vaticano y presentó su guitarra característica "Lucille" al Papa Juan Pablo II . En 1998, apareció en The Blues Brothers 2000 , interpretando el papel del cantante principal de los Louisiana Gator Boys, junto con Eric Clapton , Dr. John , Koko Taylor y Bo Diddley . En 2000, él y Clapton se unieron nuevamente para grabar Riding With the King , que ganó un premio Grammy al Mejor Álbum de Blues Tradicional .

Hablando de dónde llevó el Blues, desde los porros de "piso de tierra, humo en el aire" hasta las grandes salas de conciertos, King dijo que el Blues pertenecía a todos los lugares a los que pertenecía la música hermosa. Trabajó con éxito en ambos lados de la división comercial, con grabaciones sofisticadas y presentaciones en vivo "crudas y estridentes".

2006-2014: gira de despedida y actividades posteriores

En 2006, King realizó una gira mundial de "despedida", aunque permaneció activo después. La gira fue apoyada en parte por el guitarrista de Irlanda del Norte, Gary Moore , con quien King había estado de gira y grabado anteriormente. Comenzó en el Reino Unido y continuó con actuaciones en el Festival de Jazz de Montreux y en Zürich en el Blues at Sunset. Durante su show en Montreux en el Stravinski Hall, tocó con Joe Sample , Randy Crawford , David Sanborn , Gladys Knight , Leela James, Andre Beeka, Earl Thomas, Stanley Clarke , John McLaughlin , Barbara Hendricks y George Duke .

King en Roy Thomson Hall , Toronto, en mayo de 2007

En junio de 2006, King estuvo presente en un memorial de su primera transmisión de radio en el edificio Three Deuces en Greenwood, Mississippi , donde se erigió un marcador oficial del Mississippi Blues Trail . El mismo mes, se llevó a cabo la palada inicial de un nuevo museo, dedicado a King, en Indianola, Mississippi . El Museo BB King y el Centro de Interpretación Delta abrieron sus puertas el 13 de septiembre de 2008.

A finales de octubre de 2006, King grabó un álbum de concierto y un video titulado BB King: Live at its BB King Blues Clubs en Nashville y Memphis. El video de la producción de cuatro noches contó con su habitual BB King Blues Band y capturó su espectáculo mientras lo realizaba todas las noches en todo el mundo. Lanzado en 2008, documentaron sus primeras actuaciones en vivo en más de una década.

En 2007, King tocó en el segundo Crossroads Guitar Festival de Eric Clapton y contribuyó con las canciones "Goin 'Home", Goin' Home: A Tribute to Fats Domino (con DumpstaPhunk de Ivan Neville ) y "One Shoe Blues" para los niños de Sandra Boynton . álbum Blue Moo , acompañado de un par de títeres de calcetín en un video musical de la canción.

En el verano de 2008, King tocó en el Bonnaroo Music and Arts Festival en Manchester, Tennessee , donde le entregaron una llave de la ciudad . También en 2008, fue incluido en el Salón de la Fama de Hollywood Bowl .

El presidente Obama y King cantando " Sweet Home Chicago " el 21 de febrero de 2012

King actuó en el festival Mawazine en Rabat, Marruecos , el 27 de mayo de 2010. En junio de 2010, King actuó en el Crossroads Guitar Festival con Robert Cray , Jimmie Vaughan y Eric Clapton . También contribuyó al álbum Memphis Blues de Cyndi Lauper , que fue lanzado el 22 de junio de 2010.

En 2011, King tocó en el Glastonbury Music Festival y en el Royal Albert Hall de Londres, donde grabó un video de un concierto.

Rolling Stone colocó a King en el puesto número 6 en su lista de 2011 de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos .

El 21 de febrero de 2012, King estuvo entre los artistas intérpretes o ejecutantes de "In Performance at the White House : Red, White and Blues", durante la cual el presidente Barack Obama cantó parte de " Sweet Home Chicago ". King grabó para el álbum debut del rapero y productor Big KRIT , quien también es oriundo de Mississippi. El 5 de julio de 2012, King realizó un concierto en el Festival Internacional de Byblos en el Líbano.

El 26 de mayo de 2013, King apareció en el Festival de Jazz de Nueva Orleans .

El 3 de octubre de 2014, después de completar su presentación en vivo en el House of Blues de Chicago, un médico diagnosticó a King con deshidratación y agotamiento, y los ocho shows restantes de su gira en curso tuvieron que ser cancelados. King no reprogramó los shows, y el show de House of Blues resultaría ser el último antes de su muerte en 2015.

Equipo

Cuando canto, juego en mi mente; en el momento en que dejo de cantar oralmente, empiezo a cantar interpretando a Lucille .

BB King usó equipos característicos de las diferentes épocas en las que tocó. Tocó guitarras de varios fabricantes al principio de su carrera. Tocó un Fender Esquire en la mayoría de sus grabaciones con RPM Records . Sin embargo, era más conocido por tocar variantes de la Gibson ES-355 .

En la edición de septiembre de 1995 de la revista Vintage Guitar , las primeras fotos lo muestran tocando una Gibson ES-5 a través de un amplificador de tweed Fender . En referencia a la foto, BB King dijo: "Sí; los viejos amplificadores Fender fueron los mejores que se han fabricado, en mi opinión. Tenían un buen sonido y eran duraderos; los muchachos los tiraban al camión y aguantaban. Tenían válvulas y se calentaban mucho, pero tenían un sonido que es difícil de expresar con palabras. El Fender Twin era genial, pero tengo un viejo amplificador de la serie Lab que ya no se fabrica . Me enamoré de él, porque su sonido está justo entre los viejos amplificadores Fender que solíamos tener y el Fender Twin. Es lo que estoy usando esta noche ".

Más tarde pasó de los instrumentos Gibson de cuerpo hueco más grandes que eran propensos a retroalimentación cuando se tocaban a volúmenes altos a varios modelos semihuecos comenzando primero con el ES-335 y luego con una versión de lujo llamada ES-355 que empleaba una opción estéreo. . En 1980, Gibson Guitar Corporation lanzó el modelo BB King Lucille, un ES-355 con opciones estéreo, un selector de varitono y afinadores finos (ninguno de los cuales fue utilizado en realidad por BB) y, a pedido directo de King, sin agujeros para más reducir la retroalimentación. En 2005, Gibson hizo una tirada especial de 80 Gibson Lucilles, conocida como "Lucille del 80º cumpleaños", cuyo primer prototipo fue entregado como regalo de cumpleaños a King, y que usó a partir de entonces.

King usó un amplificador combinado Lab Series L5 de 2 × 12 "y había estado usando este amplificador durante mucho tiempo. Fue fabricado por Norlin Industries para Gibson en las décadas de 1970 y 1980. Otros usuarios populares de L5 son Allan Holdsworth y Ty Tabor de King's X El L5 tiene un compresor integrado, ecualización paramétrica y cuatro entradas King también usó un Fender Twin Reverb.

Usó su modelo de cuerdas "Gibson SEG-BBS BB King Signature Electric Guitar Strings" con calibres: 10–13–17p – 32w – 45w – 54w y púas D'Andrea 351 MD SHL CX (medio 0,71 mm, carey, celuloide) .

Club de blues de BB King

Firmar fuera de BB King's Blues Club en Beale Street , Memphis

En 1991, el desarrollador de Beale Street, John Elkington, reclutó a BB King en Memphis para abrir el BB King's Blues Club original, y en 1994, se inauguró un segundo club en Universal Citywalk en Los Ángeles. Un tercer club en Times Square de la ciudad de Nueva York abrió en junio de 2000, pero cerró el 29 de abril de 2018. Actualmente, la administración está en proceso de encontrar una nueva ubicación en la ciudad de Nueva York. Se abrieron dos clubes más, en Foxwoods Casino en Connecticut en enero de 2002, y en Nashville en 2003. Otro club abrió en Orlando en 2007. Un club en West Palm Beach abrió en el otoño de 2009 y uno adicional, con sede en el Hotel Mirage. , Las Vegas , abrió en el invierno de 2009. Otro abrió en el Barrio Francés de Nueva Orleans en 2016.

Televisión y otras apariciones

King hizo apariciones especiales en numerosos programas de televisión populares, incluidos The Cosby Show , The Tonight Show protagonizada por Johnny Carson , The Young and the Restless , General Hospital , The Fresh Prince of Bel-Air , Sesame Street , Married ... with Children , Sanford e hijo , y tocado por un ángel .

En 2000, el programa infantil Between the Lions presentó a un personaje cantante llamado "BB the King of Beasts", inspirado en el Rey real.

BB King: The Life of Riley , un largometraje documental sobre King narrado por Morgan Freeman y dirigido por Jon Brewer , fue lanzado el 15 de octubre de 2012.

Comerciales

King, que era diabético, apareció en varios comerciales de televisión para OneTouch Ultra , un dispositivo de control de glucosa en sangre, en la década de 2000 y principios de la de 2010. Apareció en 1995 en un comercial de McDonald's con el guitarrista australiano Nathan Cavaleri, y luego en un comercial del Toyota Camry con su guitarra Lucille .

Vida personal

King se casó dos veces, con Martha Lee Denton, de noviembre de 1946 a 1952, y con Sue Carol Hall, de 1958 a 1966. El fracaso de ambos matrimonios se ha atribuido a las fuertes exigencias de las 250 actuaciones de King al año. Se informa que tuvo 15 hijos con varias mujeres diferentes. Después de su muerte, tres más se han presentado, reclamando a King como su padre también. Aunque ninguno de sus matrimonios produjo hijos, y el biógrafo Charles Sawyer escribió que los médicos encontraron que su recuento de espermatozoides era demasiado bajo para concebir hijos, King nunca disputó la paternidad de ninguno de los 15 que lo reclamaron y, según todos los informes, fue generoso al financiar las matrículas universitarias y establecer fondos fiduciarios. En mayo de 2016, los 11 hijos sobrevivientes iniciaron procedimientos legales contra el fideicomisario designado por King sobre su patrimonio estimado de $ 30 millones a $ 40 millones. Varios de ellos también hicieron pública la acusación de que el gerente comercial de King, LaVerne Toney, y su asistente personal, Myron Johnson, lo habían envenenado fatalmente. Los resultados de la autopsia no mostraron evidencia de envenenamiento. Está pendiente una demanda por difamación presentada por Johnson contra los familiares acusadores (incluida su propia hermana, Karen Williams). Otros niños han presentado demandas contra el patrimonio musical de King, que sigue en disputa.

King fue diagnosticado con diabetes tipo 2 en 1990. Vivió con diabetes durante más de 20 años y fue un portavoz de alto perfil en la lucha contra la enfermedad.

King era piloto privado certificado por la FAA y aprendió a volar en 1963 en lo que entonces era el Aeropuerto Hammond de Chicago en Lansing, Illinois . Con frecuencia volaba a conciertos, pero en 1995 su compañía de seguros y su gerente le pidieron que volara solo con otro piloto certificado. Como resultado, dejó de volar alrededor de los 70 años.

El cantante favorito de King era Frank Sinatra . En su autobiografía habló de cómo era un "loco de Sinatra" y cómo se acostaba todas las noches escuchando el clásico disco de Sinatra In the Wee Small Hours . Durante la década de 1960 Sinatra había hecho arreglos para que King tocara en los principales clubes de Las Vegas. Le dio crédito a Sinatra por abrir las puertas a artistas negros que no tuvieron la oportunidad de tocar en lugares "dominados por blancos".

BB King fue uno de los cientos de artistas cuyas grabaciones fueron destruidas en el incendio de Universal de 2008 .

Filantropía y campañas notables

En septiembre de 1970, King grabó Live in Cook County Jail , durante una época en la que las cuestiones de raza y clase en el sistema penitenciario eran prominentes en la política. King también cofundó la Fundación para el Avance de la Rehabilitación y Recreación de Reclusos, vinculando su apoyo a los presos y su interés en la reforma penitenciaria. Además de la reforma carcelaria, King también quería utilizar las actuaciones carcelarias como una forma de preservar la música y las canciones de una manera similar a como lo hizo Alan Lomax .

En 2002, King firmó como patrocinador oficial de Little Kids Rock , una organización sin fines de lucro que ofrece instrumentos musicales e instrucción gratuitos a niños en escuelas públicas desfavorecidas en todo Estados Unidos. Formó parte de la Junta Directiva Honoraria de la organización.

Desde la década de 2000 hasta principios de la de 2010, King también participó en una campaña de concientización sobre la diabetes con la concursante de American Idol, Crystal Bowersox , con One Touch Ultra, protagonizando comerciales que promocionan el control de la salud de la diabetes.

Muerte y funeral

Los últimos ocho shows de su gira de 2014 fueron cancelados debido a problemas de salud causados ​​por complicaciones de la presión arterial alta y la diabetes. King murió mientras dormía el 14 de mayo de 2015, a la edad de 89 años, de demencia vascular causada por una serie de pequeños accidentes cerebrovasculares como consecuencia de su diabetes tipo 2 . Dos de sus hijas alegaron que King fue envenenado deliberadamente por dos asociados que intentaban inducir un shock diabético , sin embargo, una autopsia no mostró evidencia de envenenamiento.

El 27 de mayo de 2015, el cuerpo de King fue trasladado a Memphis. Una procesión fúnebre bajó por Beale Street , con una banda de música marchando frente al coche fúnebre, tocando " When the Saints Go Marching In ". Miles de personas se alinearon en las calles para presentar sus últimos respetos. Luego, su cuerpo fue conducido por la Ruta 61 hasta su ciudad natal de Indianola, Mississippi . Fue puesto en reposo en el Museo BB King y el Centro de Interpretación Delta , en Indianola, para que la gente viera su ataúd abierto. El funeral tuvo lugar en la Iglesia Bautista Misionera Bell Grove en Indianola, el 30 de mayo. Fue enterrado en el Museo BB King .

Discografia

Álbumes de estudio

Reconocimientos

Premios y nominaciones

Los años reflejan el año en el que se otorgó el Grammy, por la música lanzada el año anterior.

premios Grammy
Año Categoría Trabaja Resultado
1970 Mejor interpretación vocal masculina de R&B " La emoción se ha ido " Ganado
1981 Mejor interpretación instrumental de R&B "Cuando me equivoco" Nominado
mil novecientos ochenta y dos Mejor grabación étnica o tradicional " Debe haber un mundo mejor en algún lugar " Ganado
1983 Mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voces "Vida de calle" Nominado
1984 Mejor grabación de blues tradicional Blues 'n Jazz Ganado
1986 Mi guitarra canta el blues Ganado
1991 Vivir en San Quentin Ganado
1991 Mejor colaboración country con voces "Esperando que la luz cambie" Nominado
1992 Mejor Álbum de Blues Tradicional Vivir en el Apollo Ganado
1994 Cumbre de blues Ganado
1995 Mejor colaboración country con voces "Parches" Nominado
1997 Mejor interpretación instrumental de rock "SRV Shuffle" Ganado
1999 Mejor Álbum de Blues Contemporáneo Deuces Wild Nominado
2000 Mejor Álbum de Blues Tradicional Blues en el Bayou Ganado
2001 Mejor Álbum de Blues Tradicional Cabalgando con el Rey Ganado
2001 Mejor colaboración pop con voces "¿Es usted o no es (mi bebé)?" Ganado
2003 Mejor Álbum de Blues Tradicional Una celebración navideña de esperanza Ganado
2003 Mejor interpretación instrumental pop "Canción escocesa tradicional de despedida" Ganado
2005 Mejor interpretación tradicional de R&B "La oración del pecador" (con Ray Charles ) Nominado
2006 Mejor Álbum de Blues Tradicional BB King y amigos: 80 Ganado
2009 Mejor Álbum de Blues Tradicional Un favor amable Ganado

Otros premios

Año Asociación Categoría Trabaja Resultado
1995 Asociación de Música Country Álbum del año Rhythm, Country and Blues ("Patches" con George Jones ) Nominado
2002 Premios de imagen NAACP Actuación sobresaliente en una serie juvenil / infantil o especial plaza Sésamo Nominado
BB King recibe la Medalla Presidencial de la Libertad de manos de George W. Bush , diciembre de 2006

Otros honores

Guitarra conmemorativa pick honor a "Día BB King" en Portland, Maine

Ver también

Referencias

enlaces externos