Artes de China - Arts of China

Adorno de jade chino con diseño floral, dinastía Jin (1115-1234 dC), Museo de Shanghai .

Las artes de China ( chino simplificado : 中国 艺术 ; chino tradicional : 中國 藝術 ) han variado a lo largo de su historia antigua , divididas en períodos por las dinastías gobernantes de China y la tecnología cambiante, pero aún contienen un alto grado de continuidad. Diferentes formas de arte han sido influenciadas por grandes filósofos, maestros, figuras religiosas e incluso líderes políticos. La llegada del budismo y la influencia occidental moderna produjeron cambios especialmente importantes. El arte chino abarca bellas artes , artes populares y artes escénicas .

Marca de Xuande de la dinastía Ming y período (1426-1435) jarrón imperial azul y blanco . El Museo Metropolitano de Arte , Nueva York. 明 宣德 景德鎮 窯 青花 貫 耳 瓶, 纽约 大都 博物馆

Historia general

Una estatua de un Bodhisattva de la dinastía Song (960-1279 d. C.).
Colinas verdes y nubes blancas , de Gao Kogong, 1270-1310 d. C.
"Niños jugando en un patio de otoño" (秋 庭 婴戏 图), detalle de primer plano de una pintura de pergamino vertical más pequeña sobre seda de Su Hanchen (苏汉臣, activo 1130-1160 dC)

Las primeras formas de arte en China se hicieron de cerámica y jade en el período Neolítico, al que se agregó bronce en la dinastía Shang . Los Shang son más recordados por su fundición azul, que se destaca por su claridad de detalles. La música y la poesía chinas primitivas fueron influenciadas por el Clásico de la Poesía , Confucio y el poeta y estadista chino Qu Yuan .

En la China imperial temprana, la porcelana se introdujo y se refinó hasta el punto de que en inglés la palabra china se ha convertido en sinónimo de porcelana de alta calidad. Alrededor del siglo I d.C., el budismo llegó a China, aunque no se hizo popular hasta el siglo IV. En este punto, el arte budista chino comenzó a florecer, un proceso que continuó durante el siglo XX. Fue durante el período de la China imperial cuando la caligrafía y la pintura se convirtieron en artes muy apreciadas en los círculos de la corte, con una gran cantidad de trabajo realizado en seda hasta mucho después de la invención del papel.

La arquitectura y la escultura budistas prosperaron durante la dinastía Sui y Tang . De los cuales, la dinastía Tang estuvo particularmente abierta a la influencia extranjera. La escultura budista volvió a su forma clásica, inspirada en el arte indio del período Gupta . Hacia finales de la dinastía Tang, todas las religiones extranjeras fueron prohibidas para apoyar el taoísmo .

Categorías

Mil picos y miríadas de barrancos por Wang Hui , 1693.
Vasija de pu chino con diseño de dragón entrelazado , período de primavera y otoño (722 aC-481 aC).
Escultura de dragón chino
El viaje del emperador Xuanzong a Sichuan , una pintura de la dinastía Ming después de Qiu Ying (1494-1552).
Tipo de arte Arte principal Categoría principal Era de inicio
Arte popular chino Cortando papel Corte de papel chino Dinastía Han del Este
Plegado de papel chino Dinastía Han del Este
Títeres Marionetas de guante
Teatro de sombras chino Dinastía Han
Artesanía nudo chino Dinastía Tang
Literatura literatura china Textos clásicos chinos Período de primavera y otoño
Poesía china Período de primavera y otoño
Historiografía china Período de primavera y otoño
diccionario chino Dinastía Zhou
Arte visual
cerámica Cerámica china Paleolítico
Bordado Bordado chino Neolítico
pintura china Pintura de la dinastía Ming Dinastia Ming
Pintura de la dinastía Tang Dinastía Tang
Pintura de tinta y aguada Dinastía Tang
Pintura de Shan Shui Dinastía Song
Fotografía Siglo 19
caligrafía china Script de hueso de Oracle Dinastía Shang
Escritura cursiva Dinastía Han
Dibujando talismanes taoístas Dinastía Tang
Historietas Lianhuanhua 1880
Manhua 1880, denominada en 1920
Película Cine de China 1890
Animación china 1920
música china
Tradicional Instrumental Dinastía Zhou
Yayue Dinastía Zhou occidental
Moderno Musica nacional Década de 1910
C-pop 1920
Rock chino Decenio de 1980
Las artes escénicas Arte de variedad Arte de variedades chino Dinastía Han
opera China La ópera de Pekín
Kunqu
Ópera cantonesa
Teatro Xiangsheng Dinastia Ming
Narrativa de Shuochang Quyi Tiempos dinásticos, denominados en la década de 1940
Bailes Baile del dragón
danza del león
Arquitectura Arquitectura del Paisaje Arquitectura china
Jardinería jardin chino Jardín del erudito Dinastía Zhou
Bonsai Penjing

Porcelana china azul y blanca

Chinese Blue and White ha sido un tipo de subasta importante en los eventos de subastas de bellas artes occidentales. Sotheby's y Christie's actúan como plataformas importantes para que los coleccionistas de arte intercambien colecciones. A partir de 2016, las antigüedades de porcelana china azul y blanca se comercializan por millones de dólares estadounidenses a través de estas plataformas.

Literatura

Poesía china temprana

Además del Libro de Canciones ( Shi Jing ), una segunda antología poética temprana e influyente fue Songs of Chu ( chino simplificado : 楚辞 ; chino tradicional : 楚辭 ; pinyin : Chǔ Cí ), compuesta principalmente de poemas adscritos a el semilegendario Qu Yuan (c. 340-278 a. C.) y su seguidor Song Yu (siglo IV a. C.). Las canciones de esta colección son más líricas y románticas y representan una tradición diferente del Clásico de Poesía anterior (Shi Jing). Muchas de las obras del texto están asociadas con el chamanismo . También hay descripciones de paisajes fantásticos, ejemplos de la primera poesía de la naturaleza de China. Se dice que el poema más largo, "Encuentro con el dolor", fue escrito por el trágico Qu Yuan como una alegoría política.

Poesía de las dinastías Han y del Norte

Durante la dinastía Han, las letras de Chu evolucionaron hacia el fu (賦), un poema generalmente en verso rimado, excepto los pasajes introductorios y finales que están en prosa, a menudo en forma de preguntas y respuestas. A partir de la dinastía Han, un proceso similar a los orígenes del Shi Jing produjo los poemas yuefu .

En las dinastías del Norte, los registros históricos indican que Cao Cao fue un gobernante y poeta brillante. Cao Cao también fue el padre de los conocidos poetas Cao Pi y Cao Zhi . Cao Pi es conocido por escribir el primer poema chino usando siete sílabas por línea (七言 詩), el poema 燕 歌行 .

Cao Zhi demostró su ingenio espontáneo a una edad temprana y fue un candidato de primera fila al trono; sin embargo, esa habilidad se dedicó a la literatura y la poesía chinas, que fue alentada por los funcionarios subordinados de su padre. Más tarde se rodeó de un grupo de poetas y funcionarios con intereses literarios, incluidos algunos que continuamente mostraban su inteligencia a expensas de los subordinados de Cao Cao y Cao Pi e incluso del propio Cao Cao.

La poesía de Tao Qian influyó en la obra de muchos poetas posteriores. Aproximadamente 120 de sus poemas sobreviven, que describen una idílica vida pastoral de agricultura y bebida.

Edad de oro de la poesía china

Yuefu son poemas chinos compuestos en un estilo de canción popular . El término significa literalmente " Oficina de Música ", una referencia a la organización gubernamental originalmente encargada de recopilar o escribir la letra .

Las líneas son de longitud desigual, aunque cinco caracteres es lo más común. Cada poema sigue uno de una serie de patrones definidos por el título de la canción. El término abarca canciones populares originales, imitaciones de la corte y versiones de poetas conocidos.

A partir del siglo II d.C., el yuefu comenzó a convertirse en shi , la forma que dominaría la poesía china hasta la era moderna. Los escritores de estos poemas tomaron la línea de cinco caracteres del yuefu y la usaron para expresar ideas más complejas. El poema shi era generalmente una expresión de la propia personalidad del poeta en lugar de los personajes adoptados por el yuefu ; muchos eran poemas románticos sobre la naturaleza fuertemente influenciados por el taoísmo .

El término gushi ("poemas antiguos") puede referirse a los primeros poemas shi , en su mayoría anónimos , o más generalmente a los poemas escritos en la misma forma por poetas posteriores. Los gushi en este último sentido se definen esencialmente por lo que no son; es decir, no son jintishi (verso regulado). El escritor de gushi no tenía restricciones formales más que la longitud de la línea y la rima (en cada segunda línea).

Jintishi , o verso regulado , se desarrolló a partir del siglo quinto en adelante. Durante la dinastía Tang, se habían desarrollado una serie de patrones tonales establecidos , que estaban destinados a garantizar un equilibrio entre los cuatro tonos del chino clásico en cada pareado : el tono nivelado y los tres tonos desviados (ascendente, descendente y entrante). La dinastía Tang fue el punto culminante del jintishi .

Los poetas notables de esta época incluyen a Bai Juyi , Du Mu , Han Yu , Jia Dao , Li Qiao , Liu Zongyuan , Luo Binwang , Meng Haoran , Wang Wei y Zhang Jiuling .

Li Bai y Du Fu

Li Bai y Du Fu vivieron durante la dinastía Tang. Son considerados por muchos como los más grandes poetas chinos.

La construcción del Buda Gigante de Leshan , de 71 metros de altura, comenzó en el 713 d.C. y se completó noventa años después.

Se atribuyen más de mil poemas a Li Bai, pero la autenticidad de muchos de ellos es incierta. Es mejor conocido por sus poemas yuefu , que son intensos y, a menudo, fantásticos . A menudo se le asocia con el taoísmo : hay un elemento fuerte de esto en sus obras, tanto en los sentimientos que expresan como en su tono espontáneo. Sin embargo, su gufeng ("aires antiguos") a menudo adopta la perspectiva del moralista confuciano, y muchos de sus versos ocasionales son bastante convencionales.

Al igual que Mozart , existen muchas leyendas sobre cómo Li Bai compuso sin esfuerzo su poesía, incluso (o algunos dicen, especialmente) cuando estaba borracho; su forma favorita es el jueju ( cuarteto de cinco o siete caracteres), del que compuso unas 160 piezas. Utilizando imágenes sorprendentes y poco convencionales, Li Bai es capaz de crear piezas exquisitas para utilizar plenamente los elementos del lenguaje. Su uso del lenguaje no es tan erudito como el de Du Fu, pero igualmente efectivo, impresiona a través de una extravagancia de imaginación y una conexión directa de una persona de espíritu libre con el lector. Las interacciones de Li Bai con la naturaleza, la amistad y sus agudas observaciones de la vida informan sus mejores poemas. Algunos del resto, como Changgan xing (traducido por Ezra Pound como A River Merchant's Wife: A Letter ), registra las dificultades o emociones de la gente común. Como los mejores poetas chinos, Li Bai a menudo elude la traducción.

Desde la dinastía Song , los críticos han llamado a Du Fu el "historiador poeta". Los más directamente históricos de sus poemas son los que comentan tácticas militares o los éxitos y fracasos del gobierno, o los poemas de consejos que escribió al emperador.

Una de las primeras obras supervivientes de Du Fu, La canción de los carros (c. 750), da voz a los sufrimientos de un soldado conscripto en el ejército imperial, incluso antes del comienzo de la rebelión; este poema pone de manifiesto la tensión entre la necesidad de aceptación y cumplimiento de los deberes y una conciencia lúcida del sufrimiento que esto puede implicar.

El trabajo de Du Fu destaca sobre todo por su alcance. Dominó todas las formas de la poesía china : Chou dice que en todas sus formas "o hizo avances sobresalientes o contribuyó con ejemplos sobresalientes" (p. 56). Además, sus poemas utilizan una amplia gama de registros , desde el directo y coloquial hasta el alusivo y conscientemente literario. El tenor de su trabajo cambió a medida que desarrolló su estilo y se adaptó a su entorno (" camaleónico " según Watson): sus primeras obras son de un estilo cortesano relativamente derivado, pero se hizo suyo en los años de la rebelión. Owen comenta sobre la "lúgubre sencillez" de los poemas de Qinzhou, que refleja el paisaje desértico (p. 425); las obras de su período de Chengdu son "ligeras, a menudo finamente observadas" (p. 427); mientras que los poemas de finales del período Kuizhou tienen una "densidad y poder de visión" (p. 433).

Paisaje de Zhou Wenjing , con parte del poema "Winter Snow" de Liu Zongyuan en la esquina superior derecha ("孤舟 蓑笠 翁 , 獨 釣 寒江 雪")

Poesía tardía de Tang y de las cinco dinastías

Li Shangyin fue un poeta chino de finales de la dinastía Tang. Fue un típico poeta tardío Tang: sus obras son sensuales, densas y alusivas. Esta última cualidad dificulta enormemente la traducción adecuada. Muchos de sus poemas tienen implicaciones políticas, románticas o filosóficas, pero a menudo no está claro cuál de ellos debe leerse en cada obra.

Li Yu fue un poeta chino y el último gobernante del Reino Tang del Sur. Sus poemas más conocidos fueron compuestos durante los años posteriores a que Song terminó formalmente su reinado en 975 y lo trajo de regreso como cautivo a la capital Song, Bianjing (ahora Kaifeng ). Las obras de Li de este período se centran en su pesar por el reino perdido y los placeres que le había traído. Finalmente fue envenenado por el emperador Song en 978.

Li Yu desarrolló el ci ampliando su alcance del amor a la historia y la filosofía, particularmente en sus trabajos posteriores. También introdujo la forma de dos estrofas e hizo un gran uso de los contrastes entre las líneas más largas de nueve caracteres y las más cortas de tres y cinco.

Poesía de la canción

Ci es una especie de poesía lírica china . A partir de la dinastía Liang , el ci siguió la tradición del Shi Jing y el yuefu : eran letras que se desarrollaron a partir de canciones populares anónimas (algunas de origen asiático central) en un género literario sofisticado. La forma se desarrolló aún más en la dinastía Tang y fue más popular en la dinastía Song . Ci expresó con mayor frecuencia sentimientos de deseo, a menudo en una persona adoptada , pero los mayores exponentes de la forma (como Li Houzhu y Su Shi ) lo usaron para abordar una amplia gama de temas. Los poetas más conocidos de la dinastía Song incluyen a Zeng Gong , Li Qingzhao , Lu You , Mei Yaochen , Ouyang Xiu , Su Dongpo , Wang Anshi y Xin Qiji .

Literatura Ming

El autor de la dinastía Ming, Gao Qi, es reconocido como un gran practicante de la poesía durante la dinastía Ming . Sus poemas se apartan de los de dinastías anteriores y formaron un nuevo estilo de poesía en la dinastía Ming. Zhang Dai es reconocido como el mejor ensayista de la dinastía Ming. Wen Zhenheng , bisnieto de Wen Zhengming , escribió un clásico sobre arquitectura de jardines y diseño de interiores, Zhang Wu Zhi (Sobre cosas superfluas).

Literatura Qing

Yuan Mei fue un poeta conocido que vivió durante la dinastía Qing . En las décadas anteriores a su muerte, Yuan Mei produjo una gran cantidad de poesía, ensayos y pinturas. Sus obras reflejaban su interés por el budismo Chan y lo sobrenatural, a expensas del taoísmo y el budismo institucional, ambos rechazados. Yuan es más famoso por su poesía, que ha sido descrita como "un lenguaje inusualmente claro y elegante". Sus puntos de vista sobre la poesía expresados ​​en el Suiyuan shihua (隨 園 詩話) enfatizaron la importancia del sentimiento personal y la perfección técnica.

Muchas grandes obras de arte y literatura se originaron durante el período, y el emperador Qianlong, en particular, emprendió grandes proyectos para preservar importantes textos culturales. La forma de la novela se volvió ampliamente leída y quizás la novela más famosa de China, El sueño de la cámara roja , se escribió a mediados del siglo XVIII.

Cao Xueqin es el autor de la famosa obra china Dream of the Red Chamber . Copias manuscritas existentes de este trabajo (unos 80 capítulos) habían estado en circulación en Beijing poco después de la muerte de Cao, antes de que Gao Ê , quien afirmaba tener acceso a los documentos de trabajo del primero, publicara una versión completa de 120 capítulos en 1792. Pu Songling fue un famoso escritor de Liaozhai Zhiyi 《聊齋志異》 durante la dinastía Qing . Abrió una casa de té e invitó a sus invitados a contar historias, y luego compilaría los cuentos en colecciones como Strange Stories de un estudio chino .

Influencia occidental: los tres grandes

A principios del siglo XX, Shanghai se convirtió en el lugar de nacimiento y centro de entretenimiento de las tres nuevas formas de arte principales, el cine chino , la animación china y la música popular china . Estos entretenimientos se inspiraron en gran medida en la tecnología occidental. Por primera vez, los ciudadanos locales adoptaron y moldearon la cultura occidental para que encajara en la cultura china de una manera positiva sin ninguna intervención de la corte imperial.

La forma más popular de cómics Lianhuanhua que circuló como libros del tamaño de la palma de la mano en Shanghai, Guangzhou , Wuhan y el norte de China . Se convirtió en una de las formas de entretenimiento más asequibles. El famoso personaje de Sanmao también nacería en esta época.

Los músicos de música popular china como Zhou Xuan y Li Jinhui se vieron inmediatamente en peligro bajo el nuevo régimen, ya que etiquetó el género de música amarilla (pornografía). Por el contrario, la música revolucionaria se promovió y se llevó a nuevas alturas como nunca antes. La industria del cine y la animación haría su última carrera hasta la Revolución Cultural, que obstaculizaría cualquier avance con serias restricciones y una censura irrazonable. Un gran número de ciudadanos de Shanghai, incluidos artistas, emigraron a Hong Kong. Alimentaría el nacimiento del arte chino moderno en la colonia británica que hasta ahora ha estado dominada en gran medida por el entretenimiento británico. La industria de la música pop se recuperará en Taiwán y Hong Kong. La carrera de la animación se perdería ante Japón.

Poesía moderna

Los poemas chinos modernos (新詩 vers libre) generalmente no siguen ningún patrón prescrito. Bei Dao es el representante más notable de los poetas brumosos , un grupo de poetas chinos que reaccionaron contra las restricciones de la Revolución Cultural . El trabajo de Misty Poets y Bei Dao en particular fue una inspiración para los movimientos prodemocracia en China. El más notable fue su poema "Huida" ("La respuesta"), que fue escrito durante las manifestaciones de Tiananmen de 1976 en las que participó. El poema fue tomado como un himno desafiante del movimiento a favor de la democracia y apareció en carteles durante las protestas de la Plaza Tiananmen de 1989 .

Xu Zhimo es un poeta romántico que amaba la poesía de románticos ingleses como Keats y Shelley . Fue uno de los primeros escritores chinos en naturalizar con éxito las formas románticas occidentales en la poesía china moderna.

Música

Concierto chino de estilo tradicional en China

Música china antigua

Los orígenes de la música y la poesía chinas se pueden encontrar en el Libro de los Cantares , que contiene poemas compuestos entre el 1000 a. C. y el 600 a. C. El texto, conservado entre el canon de la literatura china primitiva , contiene canciones populares, himnos y canciones señoriales. Originalmente pensada para ser cantada, lamentablemente la música que lo acompaña se ha perdido. Tenían una amplia gama de propósitos, incluidos el cortejo, los saludos ceremoniales, la guerra, los banquetes y las lamentaciones. Los poemas de amor se encuentran entre los más atractivos por la frescura y la inocencia de su lenguaje.

La música china antigua se basaba en instrumentos de percusión como la campana de bronce. Las campanas chinas sonaban al ser golpeadas desde el exterior, generalmente con un trozo de madera. Se colgaron juegos de campanas sobre bastidores de madera. Dentro de las campanas excavadas hay arboledas y marcas de raspaduras y raspaduras hechas a medida que se ajustaban al tono correcto. Los instrumentos de percusión dieron paso gradualmente a los instrumentos de cuerda y lengüeta hacia el período de los Reinos Combatientes.

Significativamente, el carácter para escribir la palabra música ( yue ) era el mismo que para alegría ( le ). Para Confucio y sus discípulos, la música era importante porque tenía el poder de hacer a las personas armoniosas y equilibradas o, por el contrario, las hacía pendencieras y depravadas. Según Xun Zi , la música era tan importante como el li ("ritos"; "etiqueta") enfatizado en el confucianismo . Mozi , filosóficamente opuesto al confucianismo, no estuvo de acuerdo. Descartó la música por tener solo usos estéticos y, por lo tanto, inútil y derrochadora.

Arte de variedades chino , también conocido en Occidente como "circo chino"

Arte escénico

Drama de Yuan

La ópera china es una forma popular de teatro en China. En general, se remonta a la dinastía Tang con el emperador Xuanzong (712–755), quien fundó el " Pear Garden " (梨园), la primera compañía de ópera conocida en China. La compañía actuó principalmente para el placer personal de los emperadores. Hasta el día de hoy, a los profesionales de la ópera se les sigue llamando "Discípulos del jardín de las peras" (梨园 子弟). En la dinastía Yuan (1279-1368), formas como Zaju ( 杂剧 , juegos de variedades), que actúan en base a esquemas de rima más la innovación de tener roles especializados como " Dan " (旦, femenino), " Sheng " (生, masculino) y " Chou " (丑, Payaso), se introdujeron en la ópera.

Artistas modernos de la ópera cantonesa en Hong Kong

La ópera cantonesa , que se originó en el norte y se desarrolló con el tiempo desde entonces, contiene muchos programas conocidos como La horquilla púrpura y El rejuvenecimiento de la flor del ciruelo rojo , que se originó en la dinastía Yuan .

La ópera de Pekín

Escena de la ópera de Pekín .

La forma más conocida de ópera china es la ópera de Beijing u Pekín , que asumió su forma actual a mediados del siglo XIX y fue extremadamente popular en la dinastía Qing (1644-1911). En la Ópera de Beijing, los instrumentos de cuerda y percusión tradicionales chinos proporcionan un fuerte acompañamiento rítmico a la actuación. La actuación se basa en la alusión: los gestos, el juego de pies y otros movimientos corporales expresan acciones como montar a caballo, remar en un bote o abrir una puerta.

Aunque se le llama ópera de Beijing, sus orígenes no están en Beijing sino en las provincias chinas de Anhui y Hubei . La ópera de Beijing obtuvo sus dos melodías principales , Xipi y Erhuang , de las óperas de Anhui y Hubei. Gran parte del diálogo también se lleva a cabo en un dialecto arcaico que se origina parcialmente en esas regiones. También absorbió música y arias de otras óperas y artes musicales como la histórica Qinqiang . Se considera que la Ópera de Beijing nació cuando las Cuatro Grandes Compañías de Anhui llegaron a Beijing en 1790. La ópera de Beijing se representó originalmente para la corte y se hizo pública más tarde. En 1828, algunas compañías famosas de Hubei llegaron a Beijing. A menudo actuaban conjuntamente en el escenario con compañías de Anhui. La combinación formó gradualmente las principales melodías de la ópera de Beijing.

Danza china

Baile

En la antigua China. La danza china se dividió en dos tipos, civil y militar. En el período Shang y Zhou, danza civil, los bailarines sostenían estandartes de plumas en sus manos, que simbolizaban la distribución de los frutos de la caza o la pesca del día. La danza militar implicaba blandir armas, por ejemplo, se registró que al emperador fundador Han, Liu Bang, le gustaba la danza de guerra del pueblo Ba , y las representaciones a gran escala de la danza implicaban blandir varias armas con el acompañamiento de tambores y canciones. en el idioma Ba.

Las danzas chinas más conocidas son la danza del dragón y la danza del león .

Artes visuales

Arte contemporáneo

Las nuevas formas de arte chino fueron fuertemente influenciadas por el Movimiento de la Nueva Cultura , que adoptó técnicas occidentales y empleó el realismo socialista . La Revolución Cultural moldearía el arte chino en el siglo XX como ningún otro evento en la historia con la campaña de destrucción de Four Olds . Los artistas chinos contemporáneos continúan produciendo una amplia gama de obras experimentales, instalaciones multimedia y "sucesos" de performance que se han vuelto muy populares en el mercado internacional del arte.

Pinturas chinas

Arte popular

Corte de papel de cerdo celebrando el año del cerdo año nuevo

Arte de papel Han

El invento más notable del período Han fue el papel, que generó dos nuevos tipos de artes. El corte de papel chino se convirtió en un nuevo concepto. La idea de expresar símbolos y caracteres chinos que ya formaban parte de la caligrafía se extendió ahora a los recortes de papel Han. Otra forma de arte fue el plegado de papel chino . Si bien tiene sus raíces en la dinastía Han, versiones posteriores transformarían el arte en origami , después de que los monjes budistas llevaran papel a Japón.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

  • Lee Yuan-Yuan y Shen, Sinyan. Instrumentos musicales chinos (Serie de monografías de música china) . 1999. Prensa de la Sociedad de Música China de América del Norte. ISBN   1-880464-03-9
  • Shen, Sinyan. China: Un viaje hacia su arte musical (Serie de monografías de música china) . 2001. Sociedad de Música China de Norteamérica Press. ISBN   1-880464-07-1
  • Shen, Sinyan. Música china en el siglo XX (Serie de monografías de música china) . 2001. Sociedad de Música China de Norteamérica Press. ISBN   1-880464-04-7
  • Watson, W., The Arts of China to AD 1900 (Yale University Press, 1995).

enlaces externos