Arabian Nights (película de 1974) - Arabian Nights (1974 film)

Noches árabes
ArabianKnightsPasolini.jpg
Dirigido por Pier Paolo Pasolini
Escrito por
Muelle de Dacia Maraini Paolo Pasolini
Residencia en Las mil y una noches
de varios autores
Producido por Alberto Grimaldi
Protagonizada Ninetto Davoli
Franco Citti
Ines Pellegrini
Tessa Bouché
Franco Merli
Margareth Clementi
Jocelyne Munchenbach
Alberto Argentino
Christian Aligny
Salvatore Sapienza
Jeanne Gauffin Mathieu
Francelise Noel
Cinematografía Giuseppe Ruzzolini
Editado por Nino Baragli
Tatiana Casini Morigi
Musica por Ennio Morricone
DISTRIBUIDO por Artistas Unidos
Fecha de lanzamiento
20 de junio de 1974 (20 de junio de 1974 )
Tiempo de ejecución
155 minutos (corte original perdido)
125 minutos
Países Italia
Francia
Idiomas Italiano, árabe

Arabian Nights es una película italiana de 1974 dirigida por Pier Paolo Pasolini . Su título italiano original es Il fiore delle mille e una notte , que significa La flor de las mil y una noches .

La película es una adaptación de la antigua antología árabe El libro de las mil y una noches , más conocida como Las mil y una noches . Es la última de la "Trilogía de la vida" de Pasolini, que comenzó con The Decameron y continuó con The Canterbury Tales . El protagonista fue el joven Franco Merli, descubierto para esta película por Pasolini. La película es una adaptación de varias historias dentro de la colección original, pero se presentan fuera de orden y sin el marco de la historia de Scheherazade , Dunyazad y King Shahriyar.

La película contiene abundante desnudez , sexo y humor de payasadas . Conserva el erotismo y la historia dentro de una estructura narrativa de Arabian Nights y ha sido llamada "quizás la mejor y sin duda la más inteligente" de las adaptaciones cinematográficas de Arabian Nights .

Con esta película, Pasolini pretendía hacer una película de Las mil y una noches basada en su 'recuerdo de ella de niño'. En preparación para la película, Pasolini releyó Las 1001 Noches con una lente más crítica y eligió solo las historias que consideró que eran las más "hermosas".

Trama

La historia principal trata sobre un joven inocente, Nur-e-Din ( Franco Merli ), que se enamora de una hermosa esclava , Zumurrud ( Ines Pellegrini ), quien lo elige como su amo. Después de que un tonto error suyo provoque que ella sea secuestrada , él viaja en su busca. Mientras tanto, Zumurrud logra escapar y, disfrazado de hombre, llega a un reino lejano donde se convierte en rey. Varios otros viajeros relatan sus propias experiencias trágicas y románticas, incluido un joven que queda cautivado por una mujer misteriosa el día de su boda y un hombre que está decidido a liberar a una mujer de un demonio ( Franco Citti ). Entretejidos están la búsqueda continua de Nur-e-Din de Zumurrud y sus aventuras (en su mayoría eróticas). Al final, llega al reino lejano y se reencuentra con Zumurrud.

La película consta de 16 escenas:

La verdad no reside en un sueño, sino en muchos sueños. - verso de las 1001 noches y título de apertura

  • Dama de las lunas : La esclava Zummurrud se vende en el mercado. Su actual dueño le permitió elegir a su nuevo maestro. Hombre tras hombre se ofrece a comprarla, pero ella se niega. Un hombre mayor se ofrece a comprarla pero ella se ríe e insulta su disfunción eréctil . Ella ve al joven Nur-ed-Din y promete ser su esclavo. Vuelven a la casa de Nur-ed-Din y hacen el amor.
  • La historia de Zumurrud: Zummurrud cuenta su primera historia dentro de la historia sobre el poeta bisexual Sium de Etiopía . (Este segmento se basa en la poesía de Abu Nuwas ). Ve a una mujer bañándose desnuda y está triste porque tiene que irse. Va al pueblo donde propone sexo a tres chicos. Más tarde, él y una amiga encuentran a dos jóvenes, un niño y una niña, y los drogan con pociones. Los dejan dormidos desnudos en la misma tienda en catres separados. Hacen una apuesta a que el que se enamora de la pareja es el inferior, mientras que el más débil se enamora de la bella. A su vez, despiertan tanto al niño como a la niña y ambos intentan masturbarse sobre el cuerpo desnudo del otro. Al final, Sium y la mujer admiten que no hay un ganador claro y se van. Zummurrud ha terminado con su historia y ha completado un tapiz. Ella le dice a Nur-ed-Din que lo venda en el mercado a cualquier persona que no sea un europeo de ojos azules . Nur-ed-Din va al mercado y se enamora de la alta oferta del hombre de ojos azules. El hombre sigue a Nur-ed-Din de regreso a su casa y pide compartir comida. Droga a Nur-ed-Din con un plátano y roba Zummurrud cuando está dormido. El hombre de ojos azules lleva a Zummurrud al anciano del mercado y la golpea por haberse burlado de él frente a toda esa gente.
  • La búsqueda de Nur-e-din : Nur-ed-Din está muy angustiado cuando despierta. Afortunadamente, una vecina sabe dónde está Zummurrud y le dice que espere fuera de la puerta del anciano cuando esté dormido. Zummurrud saltará sobre la pared y se escapará con él. Espera hasta bien entrada la noche pero se duerme. Un kurdo que pasa roba su dinero y su turbante. Zummurrud salta por encima del muro y confunde al kurdo con Nur-ed-Din. El kurdo la lleva de regreso a su escondite donde dice que sus amigos la violarán en grupo. Está encadenada, pero logra escapar al día siguiente y se va al desierto disfrazada de soldado.
  • Rey coronado : Zummurrud cabalga por el desierto y llega a las afueras de una ciudad custodiada por varios soldados y una multitud de personas. Ella dice ser un soldado llamado Wardan. La gente le dice que después de que el rey pasa sin heredero, su tradición es coronar al primer viajero que llega a su ciudad. También le dan una novia. En su noche de bodas, Zummurrud se quita la ropa y los novios se ríen. La novia promete mantener su secreto. El europeo y el kurdo viajan a la ciudad y son ejecutados sumariamente por orden de Wardan . Las personas con las que estaban comiendo creen erróneamente que esto es un castigo por robar un puñado de arroz .
  • Sueño : este segmento se basa en la historia del portero y las tres damas de Bagdad de la noche 9. Una mujer con velo confunde a Nur-ed-Din con un portero. Ella le ordena que recoja varios alimentos y platos del mercado para llevarlos a casa para ella y sus hermanas. Regresan a casa, ponen la mesa y comienzan a leer. En la historia dentro de la historia, la princesa Dunya sueña con una paloma hembra que ayuda a su homólogo masculino a volar libre de una red. Luego, la hembra es atrapada en una red y el macho vuela solo. Ella toma el significado de este sueño como la infidelidad de los hombres y jura no casarse nunca.
  • Aziz y Aziza : Dunya toma un libro y lee un cuento. La siguiente historia se basa en la historia de Aziz y Aziza que comienza en la noche 112. Aziz (Ninetto Davoli) le cuenta a su amigo sobre su vida. Estaba destinado a casarse con su prima Aziza, pero se escapa el día de la boda. Se sienta bajo la ventana de una mujer que se comunica con él con escasos gestos. Está enamorado de esta mujer y va a Aziza para averiguar qué hacer. Aziza ayuda a decodificar los mensajes y le dice cómo responder y qué poesía recitar. Después de un comienzo difícil, la mujer responde a Aziz, quien espera su encuentro en una tienda de campaña en las afueras de la ciudad.
  • El amor es mi maestro : Aziz va a la tienda y bebe un poco de vino que lo pone a dormir. La mujer deja una señal de que lo asesinará si vuelve a hacer algo tan descuidado. Vuelve y se abstiene de comer esta vez. La mujer (llamada Budur) viene y hacen el amor. Aziz recita la poesía que Aziza le dijo que hiciera. Regresa a casa y Aziza está en el techo, aplastada por la soledad, pero a Aziz no parece importarle. Solo quiere a Budur. Aziza le da más poesía para recitar. Aziz regresa a Budur y después de que duermen juntos, él dispara una flecha con un consolador en su vagina en una escena altamente simbólica. Aziz se va a su casa a descansar mientras Aziza vuelve a llorar. Aziz va a Budur al día siguiente y recita más poesía, pero ella lo regaña. Ella dice que el significado del poema es que la niña que se lo dio lo amaba y se suicidó. Ella le dice que se vaya a la tumba. Él va y su madre le dice que llore fielmente, pero él claramente tiene poco interés en esto.
  • Llora como la hiciste llorar : Aziz regresa a Budur al día siguiente, pero está muy angustiada. Ella le da una gran suma de dinero y le dice que erija un monumento en honor a Aziza, pero él gasta todo el dinero en alcohol. Después de salir del bar, es secuestrado por una joven y sus matones a sueldo. La mujer le ordena que se case con ella o Budur, a quien estaba visitando lo matará. Pasa un año con ella y engendra un hijo, pero un día se va a visitar a su madre. Se encuentra con Budur fuera de la tienda un día y le pregunta por qué está sentada sola. Ella responde que ha estado sentada sola durante un año, sin moverse ni un centímetro debido al dolor que siente por Aziza. Ella llama a otras mujeres y lo rodean con cuchillos. Grita el último poema que Aziza le dio y se ven obligados a detenerse. Budur dice que no lo matará y que Aziza lo ha salvado esta vez pero que no saldrá ileso. Ella ata una cuerda alrededor de sus genitales y lo castra . Aziz regresa con su madre quien le da un mensaje de la fallecida Aziza. Un tapiz que creía que había hecho Budur en realidad lo hizo una mujer llamada Princesa Dunya. El amigo escucha todo esto y se conmueve. Quiere conocer a Dunya porque se ha enamorado de ella sin siquiera conocerla.
  • Jardín : Los dos viajan a la ciudad de Dunya, donde ella se ha amurallado en su palacio. Le piden al jardinero un recorrido y él acepta. Dice que Dunya tuvo un sueño sobre una paloma que fue traicionada por su homólogo masculino y ha prometido no tener nada que ver con los hombres. Los dos quieren conocerla con el pretexto de hacerse pasar por pintores. Planean contratar a otros dos pintores para que los ayuden con este disfraz. A los dos se les ofrecen siete, ocho e incluso 9 dinares, pero se niegan a trabajar por menos de un dinar.
  • La historia del pintor : los hombres están pintando y trabajando en el palacio. El amigo de Aziz le pregunta al primero cuál es su historia y él responde que una vez fue un príncipe que logró sobrevivir a una batalla cubriéndose con la sangre de un cadáver y pretendiendo ser uno de los muertos. Después de que el enemigo se va, huye a una nueva ciudad para esconderse. Pide trabajo y dice que sabe mucho de filosofía, ciencia, astronomía, medicina y derecho. El hombre le dice que esto es inútil para él y que el príncipe trabajará cortando leña.
  • La venganza del demonio : esta es una adaptación del cuento del segundo derviche de las noches 12 y 13. El príncipe sale a cortar madera y accidentalmente encuentra una trampilla en el suelo. Baja las escaleras y encuentra a una hermosa chica atrapada bajo tierra por un genio. Ella le dice que los genios solo vienen una vez cada diez días o cuando golpea el letrero dorado sobre su cama que le dice que lo necesita. El príncipe duerme con ella y bebe mucho. En su estupor ebrio y en contra de sus deseos, golpea el letrero dorado para matar a los genios. El príncipe inmediatamente se arrepiente de esto y se va sin sus zapatos antes de que llegue el genio. La niña intenta explicarle las cosas a los genios, que fue solo un accidente, pero el genio se da cuenta de que estaba durmiendo con alguien cuando él espía los zapatos del príncipe. Sale a buscar al príncipe preguntando a la gente si saben a quién pertenecen los zapatos y alguien responde que sí a la felicidad de los genios. El genio lleva al príncipe de regreso a la cueva e intenta que el príncipe mate a la niña con una espada, pero él se niega. También le pide a la niña que mate al príncipe, pero ella se niega. Enojado y al darse cuenta de que ninguno de los dos lo hará, el genio corta a la chica en pedazos y se lleva al príncipe para vengarse.
  • Transformación : El genio le dice que no lo matará sino que lo transformará en un mono como castigo por lo que ha hecho. Luego, los viajeros recogen al mono en un barco, aunque no saben que alguna vez fue un hombre. Los viajeros se sorprenden cuando el mono toma un papel y un pincel y escribe poesía con hermosa caligrafía . Los viajeros aterrizan en el puerto y van al rey con el papel. El rey pide encontrar a quien haya escrito una poesía tan hermosa y darle una celebración. La gente organiza una celebración para el mono. El mono está adornado con túnicas y se lleva en una litera para sorpresa del rey. La hija del rey, conocedora de la hechicería, comprende que él fue un hombre y lo transforma, matándose en el proceso.
  • La historia de Yunan : esta es una adaptación de la historia del tercer derviche de las noches 14 y 15. En el lejano oriente de Asia, el príncipe Yunan vive satisfecho con su padre, el rey. Yunan decide emprender un viaje a islas dentro de su reino, pero el barco se desvía de rumbo en una tormenta. Le pregunta a la tripulación por qué están llorando y le dicen que hay una isla con una "montaña magnética" a la que se están acercando. Sacará todos los clavos de su barco y los enviará a la muerte entre las rocas. El barco se estrella mientras explican, pero Yunan sobrevive. Oye una voz que le dice que agarre un arco y una flecha enterrados bajo la arena y dispare a la estatua del caballero de piedra que lleva el talismán maldito que está plantado en la cima de la isla. Le dispara como le dicen y toda la isla se derrumba en el mar. Sin embargo, Yunan sobrevive y se desplaza entre las olas con un trozo de madera de su barco destruido.
  • Cámara en la arena : Yunan se desplaza a otra isla donde ve un barco desembarcando. Corre pero ya es demasiado tarde. Encuentra una cámara en la isla y entra para encontrar a un niño. El joven le dice que es el hijo de un rey y un adivino le predijo que ese mismo día sería asesinado por un príncipe llamado Yunan, por lo que su padre lo llevó a la isla remota y construyó una cámara para guardarlo. él hasta que pasó el tiempo peligroso. Yunan escucha esto y le dice que no lo lastimará sino que solo lo protegerá. Se bañan juntos y luego se van a dormir, pero mientras duerme, Yunan comienza a caminar sonámbulo y agarra un cuchillo. Apuñala al niño con el cuchillo y lo mata. (El final de esta historia se cambia en el libro donde el príncipe mata accidentalmente al niño mientras intentaba cortar un limón ).
  • Sueño revelado : este segmento se basa en la historia del portero en la Noche 9. Nur-ed-Din se está bañando desnuda con otras tres mujeres que también están desnudas. Están un poco borrachos y jugando entre ellos. Una a una, las mujeres le preguntan a Nur-ed-Din cómo se llaman sus vaginas . Él responde, pero siguen diciéndole que se ha equivocado de nombres. Los nombres correctos son pasto de pradera , granadas dulces y la posada de la buena comida. Luego les pregunta cuál es el nombre de su pene y cada uno responde, aunque él dice que son incorrectos. Su nombre es " el burro que pasta hierba perfumada, come granadas dulces peladas y pasa la noche en la Posada de la Buena Comida " . Luego se despierta a la mañana siguiente en la terraza frente a la casa de las mujeres. Continúa en su búsqueda de Zummurrud.
  • Nur-e-din y Zumurrud : Nur-ed-Din llega a la ciudad donde gobierna Zummurrud. Agarra un puñado de arroz del cuenco donde la gente come y lo llevan a la cámara privada del rey. Zummurrud (todavía disfrazado) le pide sexo anal. Acepta dócilmente y se baja los pantalones. Ella se quita el disfraz y revela que solo fue una broma. Se reencuentran y se abrazan.

Emitir

  • Ninetto Davoli como Aziz
  • Franco Citti como el demonio
  • Franco Merli como Nur-Ed-Din
  • Tessa Bouché como Aziza
  • Ines Pellegrini como Zumurrud
  • Margareth Clementi como madre de Aziz
  • Luigina Rocchi como Budur
  • Alberto Argentino como el príncipe Shahzmah
  • Francesco Paolo Governale como el príncipe Tagi
  • Salvatore Sapienza como el príncipe Yunan
  • Zeudi Biasolo como Zeudi
  • Barbara Grandi
  • Elisabetta Genovese  [ it ] como Munis
  • Gioacchino Castellini
  • Jocelyne Munchenbach
  • Christian Aligny
  • Jeanne Guaffin Mathieu
  • Francelise Noel
  • Abadit Ghidei como Princesa Dunya
  • Fessazion Gherentiel como Berhame (Hasan)

Pasolini originalmente quería utilizar más actores nativos de Irán y otros lugares de rodaje en algunos de los papeles, pero tuvo que conformarse con actores y actrices italianos ya que los gobiernos musulmanes no permitían la desnudez de sus ciudadanos. Muchos de los roles todavía los interpretan actores nativos no profesionales, aunque generalmente los que no involucran desnudos. Esto lleva a algunas elecciones de reparto extrañas, como la historia de Yunan, donde el príncipe Yunan es interpretado por un italiano (Salvatore Sapienza) mientras que su padre es claramente interpretado por un asiático oriental (probablemente un nepalí nativo ).

Por esta época, Ninetto Davoli, que era bisexual y estaba involucrado con Pier Paolo Pasolini, lo dejó para casarse con una mujer. Pasolini hace referencia a esto al hacer que su historia sea la del hombre al que una chica que resulta ser su prometida y que muere de un corazón roto le instruye sobre cómo cortejar a una mujer. Davoli se casó en 1973 y esta película puede leerse como la despedida de Pasolini. Esta fue la primera película en la que Pasolini tenía a Davoli desnudo con el pene expuesto y, curiosamente, su historia en la película termina con él siendo castrado por su ex amante. Y no es casualidad que Aziz sea un personaje muy insensible.

En la moda típica de Pasolini, también hay algunos casting de flexión de género. La novia de Zummurrud es interpretada por el hijo de trece años del dueño de un hotel iraní que vivía cerca de la mezquita Imam.

Producción

El rodaje tuvo lugar en Irán , el norte y el sur de Yemen , los desiertos de Eritrea y Etiopía y Nepal . La historia de Sium sobre la que lee Zummurrud fue filmada en Etiopía con actores nativos no acreditados. Algunas de las escenas del interior se rodaron en un estudio de Cristaldi en Roma .

Ubicaciones

Yemen

La escena del mercado al comienzo de la película se filmó en una ciudad de Yemen llamada Taiz . La casa de Nur-ed-Din, el lugar de donde el europeo secuestra a Zummurrud, está en Zabid. Pasolini vive allí desde hace algún tiempo. La ciudad del desierto a la que Zummurrud cabalga disfrazado de Wardan recibió un disparo en Sana'a. Aquí también se filmó la historia de Aziz y Aziza.

El palacio de la princesa Dunya es el palacio Dar al-Hajar en Yemen. Las escenas eliminadas de Dunya luchando contra su padre fueron filmadas en un desierto cerca del lugar.

La fiesta de las tres hermanas y Nur-ed-Din se filmó en Shibam.

Después de ser atacado en el desierto, el príncipe Shahzmah está siendo trasladado a una casa en Seiyun.

Iran

Para la película se han utilizado al menos cinco edificios monumentales de Irán. La mezquita Jameh y la mezquita Shah, ambas en Esfahan, se utilizaron como partes del palacio del 'Rey' Zumurud. La Mezquita Shah es el lugar del banquete de bodas, donde Zummurrud se venga de sus antiguos captores y donde ve a Nur-ed-Din comiendo al final de la película. Dos palacios reales también proporcionaron partes del palacio. El balcón del Palacio Ālī Qāpū en Esfahan puede verse como un escenario para las celebraciones de la boda y la sala del trono de Chehel Sotoun se convirtió en el dormitorio del Rey. Sin embargo, la entrada al palacio se filmó en las murallas de la ciudad vieja de Sana'a en Yemen .

El Music Hall de Ālī Qāpū se duplicó como la cámara subterránea donde el príncipe Shahzmah encuentra a una niña que está prisionera de un demonio. Chehel Sotoun proporcionó otra habitación subterránea. Aquí Yunan encuentra a un niño de catorce años que se esconde del hombre que lo mataría en su próximo cumpleaños.

La ciudadela de Murcheh Khvort es el lugar donde tres mujeres izaron a Nur-ed-Din en una canasta.

El rodaje fue complicado en Isfahan: los guardias militares echaron a Pasolini ya la tripulación porque llevaron burros a las instalaciones de la mezquita Shah y Pasolini tenía mujeres cantando para la escena; esto estaba explícitamente prohibido y costó la producción unos días de retraso.

Nepal

Las aventuras de Yunan comienzan y terminan en Nepal. Se puede ver a Yunan jugando al escondite con sus amigos en y alrededor del Templo Jaisi Deval en Katmandú y corriendo al palacio de su padre en la Plaza Durbar en Katmandú para decirle que quiere ir al mar. Encuentra a su padre en el baño hundido de Sundhari Chowk en Patan. Después de su regreso a casa de sus aventuras, se despide de su vida real en la plaza Bhelukhel en Bhaktapur.

El príncipe Shahzmah también termina en Nepal. Cuando el rey oye hablar por primera vez del sabio mono, se encuentra en el patio de Kumari Bahal en Katmandú. Da órdenes de recibir al animal con todos los honores y para ello se organiza una procesión para llevarlo al palacio. El desfile pasa por Saraswati Hiti en Patan, el Templo Ashok Binayak en la Plaza Durbar en Katmandú, entre otros lugares, y termina en la puerta dorada de la Plaza Durbar en Bhaktapur . En el patio de Pujari Math , Plaza Dattatreya en Bhaktapur, Shahzmah vuelve a ser un hombre. Él también se va para convertirse en mendigo .

Puntaje

La mayor parte de la partitura fue compuesta por Ennio Morricone y se mantiene alejada intencionalmente de la música tradicional a diferencia de las dos primeras películas de la Trilogía de la vida. La música es sinfónica. Esto fue para separarlo de la realidad y darle una cualidad más de ensueño. El Andante de Mozart 's String Quartet No.15 también se utiliza en la película. Esto fue para contrastar la pobreza representada en la pantalla con la riqueza de la música de Mozart.

Texto

El guión original escrito por Pasolini es muy diferente al que aparece en la película final. La configuración y los flashbacks son muy diferentes y se agregan más historias del libro. En el guión original, la película se divide en tres partes, la primera mitad, el Intermezzo y la segunda mitad. Cada parte debía tener una historia de marco diferente que daría paso a más historias en un marco más convencional que la forma continua, rapsódica y fluida del guión final. En el prólogo original de la película, la historia comienza en El Cairo con cuatro niños masturbándose con diferentes historias que imaginan en sus cabezas. Estos ensueños se basan en varias historias del material fuente original, incluida la poesía erótica de Abu Nuwas, la historia de la reina Zobeida y el rey Harún, la historia de Hasan y Sitt el Hermoso y las historias de Dunya y Tagi y Aziz y Aziza. Las historias de los dos derviches iban a interponerse entre la última escena. Estas historias quedan fuera de la película final, excepto las que tienen la narrativa del marco de Dunya. Estas historias (Dunya y Tagi, Aziz y Aziza, Yunan y Shahziman) están en la película final, aunque mucho más tarde y en un contexto diferente.

En el intermedio, cuatro personas de diferentes religiones creen que han matado a un jorobado y le cuentan historias al sultán para calmar su ira. El casamentero cristiano, el chef musulmán, el médico judío y el sastre chino cuentan cada uno su historia y evitan la sentencia de muerte. La siguiente parte fue que Pasolini apareciera como él mismo ante los muchachos. Besa a cada niño, dándoles un fragmento de la historia de Nur-ed-Din y Zummurrud cada vez. Toda esta sección del guión quedó fuera de la película final.

La toma más famosa de la película, donde Aziz dispara una flecha cargada con un consolador en la vagina de Budur no está en este guión. La mayor parte del guión original se rehace con Nur-ed-Din y Zummurrud como narrativa principal y algunas historias se insertan de diferentes maneras para reflejar esto. El guión final no sigue una estructura narrativa estricta, sino que contiene una forma rapsódica que se mueve de una historia a otra.

Doblaje

Al igual que con The Canterbury Tales, que también contó con actores internacionales, esta película fue filmada con cámaras silenciosas Arriflex de 35 mm y fue doblada al italiano en posproducción. Pasolini fue a Salento , particularmente a las ciudades de Lecce y Calimera para buscar a sus actores de voz porque creía que el dialecto local era "puro" y no estaba contaminado por el uso excesivo en las comedias italianas y porque veía similitudes entre el árabe y el acento de Lecce.

Cinematografía

La película se rodó con cámaras Arriflex. Pasolini se negó a adoptar uno de los aspectos más convencionales de la cinematografía en ese momento, el plano maestro . Pasolini nunca usó un disparo maestro. Todas las escenas están construidas toma a toma. Esto garantiza que no se volverá a la historia ni a los personajes. Le da a la película un aspecto de forma libre de que todo puede suceder. Sin embargo, los disparos siguen estando perfectamente calibrados a pesar de esto. Los protagonistas suelen estar enmarcados de frente, que recuerdan a los retratos. Quería que sus películas reflejaran las necesidades inmediatas que serían necesarias para su narración visual.

Escenas eliminadas

Pasolini rodó un par de escenas que luego fueron descartadas de la película final; estos se pueden ver en el lanzamiento de DVD y Blu-ray de Criterion Collection. Estas escenas son silenciosas sin diálogo hablado pero con música superpuesta. En la primera escena, Nur-ed-Din se emborracha en una fiesta y luego regresa a casa para golpear a su padre enojado. Su madre lo ayuda a escapar a una caravana donde le proponen tener relaciones sexuales. En la siguiente escena, Dunya es atrapada con su amante, quien será ejecutado por su padre. Ella lo ayuda a escapar vestida de hombre. Su padre lo persigue, pero ella lo rechaza y lo mata. Ahora en una tienda de campaña mientras todavía está disfrazado de hombre, Dunya le propone a su amante sexo anal ; responde tímidamente desnudándose, solo para que Dunya se quite el casco y revele que solo era una broma.

La razón para mantener estas escenas fuera probablemente fue doble, el tiempo de ejecución de la película ya era demasiado largo, pero también las escenas representan a algunos de los protagonistas con una luz muy poco favorecedora para una película que pretende ser una película erótica con elementos de aventuras ligeras. . (Nur-ed-Din se emborracha y golpea a su padre y luego le roba algo de dinero, y Dunya le corta la garganta a su padre con un cuchillo). La revelación del travestismo de la historia de Dunya también se usó en la película para la historia de Zummurrud y Nur-ed-Din.

Temas

Pasolini pretendía con su Trilogía de la vida retratar cuentos eróticos populares de lugares exóticos. Al igual que con sus dos películas anteriores, The Decameron ( Italia ) y The Canterbury Tales ( Gran Bretaña ), Arabian Nights es una adaptación de varios cuentos eróticos del Cercano Oriente. Pasolini fue mucho más positivo y optimista con su Trilogía de la vida que con sus películas anteriores. Era notoriamente adversario y sus películas a menudo tocaban temas deprimentes. Nada de eso está en esta trilogía que supuso un nuevo comienzo. Es de destacar que esta es la única película de la trilogía que no critica abiertamente la religión . Mientras que los dos anteriores fueron muy críticos con la iglesia y el clero, el Islam juega muy poco en esta película (aunque en una escena eliminada, el padre de Nur-ed-Din lo regaña por beber, lo cual está prohibido en el Corán ). El nombre de Alá se invoca dos veces en toda la película y no se ve a ninguno de los personajes yendo a una mezquita o realizando actos religiosos de ningún tipo. Los personajes son muy irreligiosos y el énfasis de las películas en supersticiones populares como los ifrits y la magia hace hincapié en esto. Mientras que la sexualidad es un pecado para los personajes de las dos películas anteriores, aquí no existe tal estigma para los personajes.

La sexualidad abierta es un tema muy importante en esta película y esto se muestra en la historia de Sium que Zummurrud cuenta cerca del comienzo. El poeta deja a un niño y una niña desnudos solos para ver cuál de los dos está más enamorado del otro. Ambos se toman entre sí y no hay un ganador claro. Esto muestra lo que sigue en la película, que la sexualidad es para ambos géneros y todas las orientaciones. El deseo se sentirá igualmente por ambos sexos y sin culpa.

Aunque los traductores anteriores del material original (en particular Galland ) habían tratado de atenuarlo, la esencia física y erótica de las historias es bastante abundante en estos cuentos. Love in the Nights no es tanto una pasión psicológica como una atracción física. Pasolini lo muestra notablemente en su película.

La homosexualidad también se describe en esta película de una manera mucho más favorable que en las dos películas anteriores. El poeta Sium lleva a tres niños a su tienda al principio de la película y en la sociedad musulmana, que está muy segregada por género, el homoerotismo prospera en todas partes. El poeta Sium puede incluso ser visto como un sustituto del propio Pasolini, que con frecuencia buscaba jóvenes a lo largo de Ostia en Roma. Esto contrasta mucho con la película anterior The Canterbury Tales, que incluye una escena elaborada de un homosexual siendo quemado vivo en la hoguera mientras el clero mira sonriendo.

La película se basa mucho más en flashbacks e historias dentro de las historias que en las dos historias anteriores. Mientras que en las otras películas, el propio Pasolini sirve como el que une todas las historias (un discípulo de Giotto y Geoffrey Chaucer respectivamente) no hay un personaje equivalente aquí. Pasolini no actúa en esta película y las historias están vinculadas con la historia del marco de Nur-ed-Din y con personajes que tienen flashbacks y se leen historias entre sí. El uso de la película de flashbacks fue probablemente influenciado por Wojciech Has 's película El manuscrito encontrado en Zaragoza , que en un momento dado, tiene ocho escenas retrospectivas dentro de otras escenas retrospectivas.

Las historias de los dos pintores tratan sobre el destino y su naturaleza voluble. La locura de la borrachera del primer pintor provoca la muerte de dos mujeres, la princesa cautiva y la hija del rey asiático Abriza. Esto lo lleva a renunciar al mundo y convertirse en monje. El segundo pintor pierde su barco debido a su propio deseo de hacer un viaje por mar. El niño cautivo bajo tierra le dice que él es quien lo matará, pero tontamente cree que puede conquistar el destino y se queda con él en lugar de irse. Termina matándolo de una manera que no podía anticipar. Su historia trata de intentar conquistar el destino. Antes que conquistarlo terminó cumpliéndolo y para ello renunció al mundo y se convirtió en pintor.

Diferencias con el material de origen

Todas las historias están tomadas de las 1001 noches y se mantienen en gran parte fieles al material original, aunque se cambia parte del contexto y se cambian los finales de algunas historias. Los dos derviches que cuentan su historia a las damas de Bagdad se transforman en santos monjes que trabajan aquí como pintores. La historia del segundo derviche también termina aquí con la niña muriendo mientras transforma la espalda del derviche mientras que en el original, ella tiene una batalla con el ifrit. Es probable que esto se haya cambiado para poner un final rápido a la historia y ahorrar tiempo y recursos. La historia del tercer derviche también cambia en algunas partes. Aquí mata al niño mientras camina sonámbulo, en lugar de cortar una fruta. También el barco de su padre llega a la isla y lo salva mientras que en el original va al Palacio de los Tuertos y al Palacio de las Cuarenta Mujeres. La broma de la piscina del portero de la Noche 9 también se le da a Nur-ed-Din. La historia de Abu Nuwas sobre la contratación de tres hombres también se cambia a un poeta ficticio de Etiopía.

En particular, la historia del marco de Scheherazade se ha eliminado. Pasolini quería una configuración diferente para esta película sin un personaje que enmarca los cuentos, como ya lo había hecho anteriormente en The Canterbury Tales, donde interpretó a Chaucer.

Recepción

Arabian Nights y The Trilogy of Life en general, fueron tremendamente populares, aunque el propio Pasolini se volvió contra la serie después de su lanzamiento. En 1975, escribió un artículo en el Corriere della Sera criticando las películas. No le gustó cómo las películas influyeron en una serie de películas pornográficas de baja calidad del mismo material original ( El Decameron en particular fue una fuente común para los cineastas pornográficos italianos después del éxito de la película de Pasolini) y con lo que él veía como la mercantilización del sexo. Pasolini respondió a su decepción por el éxito comercial de estas películas en su última película Salo .

En junio de 1974, el director recibió una denuncia por obscenidad después de que se proyectara una vista previa de la película en Milán. Irónicamente, los fondos para la vista previa se hicieron con el objetivo de hacer un documental en apoyo de la ciudad que hubiera sido beneficioso para el gobierno local. La denuncia fue presentada oficialmente el 5 de agosto de 1974. El fiscal adjunto de Milán, Caizzi, la desestimó por reconocer el lugar de la película como obra de arte.

La película ofrece una polémica contra el "mundo pequeño burgués neocapitalista" que Pasolini afirmó detestar. El segundo nivel de su polémica estaba dirigido a los izquierdistas que criticaron su Trilogía de la vida por no "adherirse al pie de la letra a una agenda política específica". Pasolini se sintió aislado porque muchos de sus amigos y colegas de izquierda no vieron su Trilogía de la forma en que él había querido que se viera. Sintió que eran demasiado críticos con sus películas y no entendió el sentido de ellas.

Premios

La película se inscribió en el Festival de Cine de Cannes de 1974 , donde ganó el Gran Premio Especial .

Ver también

Referencias

enlaces externos