Anton Stadler - Anton Stadler

Anton Paul Stadler (28 de junio de 1753, en Bruck an der Leitha - 15 de junio de 1812, en Viena ) fue un clarinete y trompa austriaco para quien Wolfgang Amadeus Mozart escribió, entre otros, su Quinteto para clarinete (K 581) y su Concierto para clarinete (K 622). El nombre de Stadler está indisolublemente ligado a las composiciones de Mozart para estos dos instrumentos.

Vida temprana y carrera

Stadler nació en 1753 en un pequeño pueblo cerca de Viena; en 1756 su familia se trasladó a la ciudad donde nació su hermano Johann . A pesar de que ambos se hicieron famosos como clarinete y trompetero, el Journal des Luxus und der Moden describió a Anton en 1801 como `` un gran artista en muchos instrumentos de viento '', y en una carta a Ignatz von Beecke, solicitando un puesto en el Wallerstein orquesta (6 de noviembre de 1781), el propio Anton escribe que "también pueden tocar un poco de violín y viola". En la misma carta afirmaba que tanto él como su hermano 'podrían complementar las habilidades orquestales con dúos, culatas, octetos de viento y tríos de corno de basset', este último junto con Raymund Griesbacher.

Un concierto el 21 de marzo de 1773 en el Kärntnertortheater, del que se conservó un programa, parece marcar la primera aparición pública de los dos hermanos en Viena; Otras apariciones grabadas incluyen un concierto el 19 de diciembre de 1775 y dos conciertos (12 y 14 de marzo de 1780) en los que participaron en un concierto para cinco vientos de Joseph Starzer. Pamela Poulin escribe:

Hasta 1782 Anton y Johann ocuparon varios cargos. Según los libros de cuentas abiertos de la corte imperial de 1779, la corte los contrataba por servicio. Un programa de conciertos del 12 de marzo identifica a los hermanos como al servicio del Conde Carl de Palm. En octubre de 1780 Anton fue empleado por la orden religiosa piaristen de Maria Treu como "músico señorial". En 1781 Anton estuvo al servicio del conde Dimitri Galizin. En el mismo año, el Kaiser Joseph II designó sus servicios como "indispensables".

Stadler y Mozart

El primer encuentro de Mozart con Stadler pudo haber sido alrededor de 1781, luego de su propio traslado a Viena . En octubre de 1781 escribió sobre la primera interpretación de la versión sexteto de su Serenata en mi bemol K 375 : "Los seis caballeros que la ejecutaron son pobres mendigos que, sin embargo, tocan bastante bien juntos, especialmente el primer clarinete y los dos cuernos. " El 8 de febrero de 1782 los Stadler fueron invitados a unirse a la orquesta de la corte imperial de Viena, y al año siguiente fueron miembros de la Armonía del emperador , en la que Stadler tocaba el segundo clarinete. La evidente preocupación de Stadler por el registro chalumeau es significativa en vista de la posterior explotación de Mozart de su potencial idiomático.

La evidencia documentada más antigua de la conexión de Mozart con Stadler data de uno o dos años después. La interpretación del clarinetista provocó la siguiente respuesta en Litterarische Fragmente de Johann Friedrich Schink :

¡Mi agradecimiento a ti, valiente virtuoso! Nunca escuché algo parecido a lo que ideó con su instrumento. Nunca debí pensar que un clarinete podría ser capaz de imitar la voz humana como tú la imitaste. De hecho, su instrumento tiene un tono tan suave y encantador que nadie puede resistirse, y yo tengo uno, querido Virtuoso; déjame darte las gracias. Hoy también escuché música para instrumentos de viento, de Herr Mozart, en cuatro movimientos, a saber. cuatro trompas, dos oboes, dos fagotes, dos clarinetes, dos trompas de basset, un contrabajo, y en cada instrumento se sentaba un maestro - ¡oh, qué efecto tan glorioso hizo! ¡glorioso y grande, excelente y sublime!

Schink se refiere aquí claramente a una interpretación de la Serenata de Mozart para trece instrumentos K 361 / 370a , que probablemente formó parte del concierto benéfico de Stadler en el National Court Theatre anunciado en el Wienerblättchen del 22 de marzo de 1784: "Herr Stadler senior, al servicio actual de Su Majesty the Emperor, realizará un concierto musical en beneficio propio, en el que se ofrecerá, entre otras piezas bien escogidas, una gran pieza de viento de muy especial índole compuesta por Herr Mozart ”. Apenas más de una semana después de esta primera interpretación documentada, llegó el estreno del Quinteto para piano K 452 de Mozart el 1 de abril, que incluía partes tanto para compositor como para clarinetista.

La llegada a Viena de los músicos bohemios Anton David y Vincent Springer resultó ser un catalizador importante para la escritura de corno de basset de Mozart. Ya habían generado una publicidad considerable ya en 1782, cuando CF Cramer citó su actuación en Ludwigslust "con instrumentos en gran parte desconocidos a los que llaman cuernos de basset" el año siguiente. La adhesión de Mozart al cuerno de basset realmente comenzó en serio a fines de 1783 cuando produjo durante un período de dos años trece obras para ese instrumento:

  • el Notturni K 436, 437, 438, 439 y 346 / 439a
  • 25 piezas para tres cuernos de basset K 439b
  • la música funeraria masónica K 477 / 479a
  • el Adagio en si bemol K 411 / 484a para dos clarinetes y tres trompas de basset
  • el Adagio en FK 410 / 484d para dos trompas de basset y fagot
  • un fragmento de Quinteto en si bemol para teclado, oboe, clarinete, trompa y fagot (K 452a)
  • un fragmento de un Allegro assai en si bemol para dos clarinetes y tres trompas de afloramiento (K 484b), posiblemente vinculado a K 411 / 484a
  • un fragmento de un Adagio en fa para clarinete y tres cuernos de basset (K 484c), posiblemente vinculado a K 580a
  • un fragmento de un Allegro en F (K 484e), posiblemente para corno de basset

Este último data de finales de 1785. Esta notable actividad fue indudablemente provocada por la disponibilidad de cuatro excelentes clarinetes y trompas de basset, los Stadlers, David y Springer, que en combinación deben haber inspirado la puntuación de la Serenata K 361 / 370a de Mozart. , además de obras más ritualistas como el Adagio K 411 / 484a. De hecho, el cuerno de basset se asoció con el ritual masónico, para el cual su carácter especial era ideal, y Anton Stadler fue admitido en la logia 'Zum Palmbaum' ('Palmera') el 27 de septiembre de 1785. El 20 de octubre de ese año en que él y Mozart actuaron en un concierto benéfico (para pagar el viaje de regreso de David y Springer a casa) organizado por las logias Palm Tree y Three Eagles de la orden masónica vienesa, y el 17 de noviembre la pieza más importante de música masónica de Mozart, la Maurerische Trauermusik K 477 / 479a, se realizó durante una Logia de los Dolores por la muerte de dos Hermanos, Georg August, Duque de Mecklenburg-Strelitz, y Franz, Conde Esterhazy de Galántha. Para esta pieza, Mozart utilizó una colección extraordinaria y fortuita de músicos: la parte de clarinete probablemente estaba destinada a Stadler y la parte de contrafagot a Theodor Lotz. La puntuación inicial también incluyó un solo cuerno de basset, pero Mozart agregó dos más, presumiblemente para permitir la participación de David y Springer. Stadler y Mozart aparecieron nuevamente en otro concierto benéfico para la pareja bohemia en el Crowned Hope Lodge el 15 de diciembre de 1785, para el cual los artículos incluyeron 'A Parthie [suite] compuesta por el hermano Stadler para seis instrumentos de viento, para la cual el Excmo. El hermano Locz [ sic ] tocará el fagot de gran octava; La Partita de Stadler ya no existe. De manera significativa, Mozart no escribió nada más para la trompa de basset después de este concierto hasta 1788, cuando produjo un fragmento de concierto para piano (K 537b) y la Canzonetta K 549.

El trío para clarinete K 498 de Mozart fue escrito para la pianista Francesca von Jacquin y debió haber sido tocado por primera vez en la casa familiar, con la participación de Stadler y el propio compositor. Sin duda, refleja las técnicas y modismos favoritos de cada uno de los intérpretes, incluida la competencia de Stadler en el registro chalumeau, como lo ilustra la figuración del acompañamiento y las figuras melódicas, incluida esa parte de la brújula.

La ópera de Mozart La clemenza di Tito (K 621) se escuchó por primera vez en Praga el 6 de septiembre de 1791. Aunque la orquesta era la del Teatro Estates, Stadler viajó a Praga con Mozart, quien incluyó dos arias con solos importantes para él: "Parto" de Sesto. , parto ", que tiene un gran solo de clarinete de basset, y" Non più di fiori "de Vitellia, que tiene un solo de trompa de basset de igual importancia.

Aunque la elocuencia de la escritura de clarinete de Mozart para Stadler atestigua una relación musical notable, la evidencia que se conserva de su amistad personal sigue siendo fragmentaria. En cualquier caso, el apodo de Mozart para el clarinetista revela un sentido del humor compartido; 'Notschibinitschibi' es una combinación de dos palabras: 'Notschibi' que significa un pobre bobo o avaro y 'Nitschibi' un joven de locuras. Aún así, queda mucha evidencia para demostrar que Stadler fue, en el mejor de los casos, irresponsable y, en el peor, connivencia. La hermana de Constanze Mozart , Sophie Haibel , le contó a Georg Nikolaus von Nissen cómo Stadler le robó a Mozart, y una carta de Constanze al editor Johann André sugiere que ella y otros no tenían una alta opinión de él. Además, aunque Theodor Lotz hizo los clarinetes basset de Stadler (ver más abajo), Stadler más tarde se atribuyó su invención a sí mismo, aprovechando la muerte prematura de Lotz en 1792, solo seis meses después de la de Mozart. Stadler nunca pagó por los instrumentos, ni por K 622, que según Nissen fue encargado a Mozart. Es angustioso ver hasta qué punto Mozart involucró a Stadler en su vida personal y sus finanzas, considerando la frecuencia con la que el compositor estaba endeudado.

Sin embargo, al final, no cabe duda de que el personaje de Stadler tocó una fibra sensible en Mozart, que le tenía mucho cariño. Por esto debemos estar agradecidos: la estrecha amistad de Mozart con Stadler y Lotz ha dado a los clarinetistas algunas de las músicas más sublimes imaginables.

Stadler y el clarinete basset

Un programa que se conserva para un concierto el 20 de febrero de 1788 documenta un hito importante en la historia de Stadler y Mozart, anunciando la llegada de un clarinete recién ampliado. Anuncia un concierto en el Hoftheater en el que

Herr Stadler el mayor, al servicio de su majestad el Káiser, interpretará un concierto en Bass-Klarinet y una variación en Bass-Klarinet , un instrumento de nueva invención y fabricación del fabricante de instrumentos de corte Theodor Loz [ sic ]; este instrumento tiene dos tonos más que el clarinete normal.

El instrumento de Stadler ahora se conoce como clarinete basset , un término acuñado por Jiři Kratochvil para reflejar su parentesco con el cuerno del basset y evitar confusiones con el clarinete bajo , cuya carrera orquestal se desarrolló solo durante el siglo XIX. En cuanto a las variaciones anunciadas en el programa de Stadler de 1788, hasta ahora se han identificado varias obras, incluidas Variaciones sobre diferentes temas favoritos y diez variaciones sobre No debes tomarme a mal . Un posible candidato para la otra obra de clarinete podría ser otra de las composiciones de Stadler, o quizás un Concierto en si bemol mayor atribuido a Joseph Michl.

Sin embargo, los "dos tonos más que el clarinete normal [cuya brújula termina en e grave ]" mencionados en el programa del concierto no se pueden identificar fácilmente sin ambigüedades. El clarinete basset Lotz debe estar asociado con el fragmento de quinteto de Mozart en si bemol K 516c, 93 compases de un movimiento que en 1828 Nissen creía que estaba originalmente completo. Las notas de basset ocurren solo desde el compás 55, d luego ocurren 7 veces, ocasionando la notación en la clave de fa una octava por debajo del tono, como en la escritura de corno de basset de Mozart. Del mismo modo, la segunda parte de clarinete del aria de Ferrando 'Ah lo Veggio' de Così fan tutte desciende a d en un total de 7 ocasiones. Evitación de la tónica de Mozart c ha llevado a algunos autores a suponer que d y e-plana eran las notas adicionales en el instrumento de Lotz, pero el obvio paralelismo con el cuerno de afloramiento hace c y d mucho más probable: Robert D. Levin reconstruido K 516c y cree que la parte que falta debe haber contenido varios ejemplos de baja c .

Fue para este clarinete extendido que se escribió el Concierto para clarinete y posiblemente el Quinteto para clarinete y cuerdas . Un concierto en re mayor para clarinete basset fue escrito para Stadler por Franz Xaver Süssmayr , que permanece como dos manuscritos incompletos. Ahora se cree que los conciertos de clarinete de Joseph Leopold Eybler y Leopold Kozeluch también fueron escritos para Anton Stadler.

Vida posterior y carrera

En una carta a Constanze de octubre de 1791, Mozart escribe sobre la finalización del movimiento final de K 622 ('Stadler's Rondo') y Stadler emprendió una gira de conciertos que duró unos cuatro años, tiempo durante el cual visitó al menos nueve ciudades, actuando más de una docena de veces:

  • Praga, 16 de octubre de 1791
  • Berlín, 31 de enero y 23 de marzo de 1792
  • Varsovia, 4 de mayo y 11 de septiembre de 1792
  • Vilniu, 1793
  • Riga, 27 de febrero 5 y 21 de marzo de 1794
  • San Petersburgo, 13 de mayo de 1794
  • Lübeck, 16 y 27 de septiembre de 1794
  • Hamburgo, 29 de noviembre y 20 de diciembre de 1794
  • Hannover, 12 de septiembre de 1795

Haciendo uso de su condición de músico de la Corte Imperial Real de Viena, presumiblemente también dio lecciones. Las críticas sobre la interpretación de Stadler son generalmente halagadoras, como los comentarios en el Musikalisches Wochenblatt de Berlín de 1792, donde se lo describe como "brillante y consumado"; también ha adquirido una precisión que demuestra su confianza ”.

En 1796, Stadler había regresado a Viena, asumiendo su cargo junto a su hermano y comenzando a componer obras para trompa y clarinete, algunas de las cuales fueron publicadas. En 1798, el compositor vienés Joseph Leopold Eybler completó un concierto para clarinete, muy probablemente para Anton Stadler, una fina obra de tres movimientos con una orquesta completa con armonía (incluidos clarinetes), trompetas y timbales, en el que las secciones de tutti demuestran la fina composición de Eybler. técnica. En el manuscrito del concierto, dos versiones de la parte del solo están escritas en pentagramas separados: varían en sus demandas técnicas y parece que un intérprete puede haber encontrado la línea superior demasiado difícil (la mayor parte del trabajo de pasaje se encuentra en el registro extremadamente alto, arriba a 3 ) y persuadió al compositor para que hiciera una versión simplificada.

Stadler fue invitado por un conde húngaro, Georg Festitics, para ayudar a organizar una escuela de música en Keszthely, cerca de Plattensee . El resultado, el Plan Musick de 50 páginas de Stadler de 1800, representa un lado reflexivo y organizado de Stadler que uno no podría haber sospechado que existiera (el original se conserva en la Biblioteca Nacional Húngara de Budapest). El documento, basado en una serie de preguntas proporcionadas por el recuento, recomienda una educación rigurosa, que combine la interpretación, la teoría musical y la composición con la escolarización en una amplia gama de materias. Ejemplos de las prioridades de Stadler incluyen el estudio del violín, el canto y el piano (también requiere que los estudiantes aprendan a afinar un piano), una 'educación general' (porque de lo contrario uno se convierte en una 'mitad'), así como una comprensión de la psicología de rendimiento. También tiene palabras sabias sobre cómo comportarse en la profesión, sugiriendo a los instrumentistas que "no ahoguen a los cantantes, no se detengan o sigan adelante en el tempo, no censuren públicamente el error fortuito de otro, ni ridiculicen a sus colegas". Una lista de repertorio y textos teóricos se encuentra al final del documento, e incluye una mención de un próximo método para clarinete, que será escrito por el mismo Stadler. El Plan Musick sirve para habilitar la reputación de Stadler, al menos parcialmente.

Después de su gira de cuatro años, dejó a su esposa por una joven costurera, Friederika Kabel, con quien permaneció por el resto de su vida. Sin duda, gastó el dinero de manera irresponsable y siguió incurriendo en deudas. Murió de emaciación y fue enterrado el 17 de junio de 1812 en el antiguo cementerio católico de Matzleinsdorf.

Obras

La siguiente lista fue compilada por Albert Rice.

Para clarinete :

  • Trios caprices pour la clarinette seule (publicado en Viena hacia 1808 y dedicado al conde Johann Esterházy, maestro de la Logia de la Esperanza Coronada y alumno de clarinete de Stadler)
  • Trois fantaisies ou potpourris pour la clarinette seule (publicado en Viena hacia 1809)
  • Variations sur différents temas favoritos ( Variaciones sobre diferentes temas favoritos ) pour la clarinette seule (publicado en Viena hacia 1810)
  • Six Duettinos progressives pour 2 clarinettes (publicado en Viena hacia 1808)
  • 6 Duettinos concertantes pour 2 clarinettes (publicado en Viena)
  • 12 ländlerische Tänze für 2 Clarinettes (perdido)
  • 10 variaciones über "Müsst ma nix in übel aufnehma" ( No debes tomar a mal conmigo ) für Clarinette (perdido)

Para bocina de afloramiento :

  • 18 Terzetten für 3 Bassetthörner. Una grabación notable es la del Trio di Bassetto (Jean-Claude Veilhan, Eric Lorho & Jean-Louis Gauch) sobre trompas de basset de época en fa de L. Verjat (París) después de A. Kirst (Potsdam) y Gilles Thomé (París) después de R. Griesbacher (Viena); K617 K617060 (1995).

Para czakan :

  • 6 Duettinos pour 2 Csákans ou csákan et Violon (núms.1 y 2 publicados en Viena en 1808)
  • 7 Variations pour Csákan (publicado en Viena hacia 1812)
  • 7 Variations pour Csákan (publicado en Viena hacia 1812)
  • 9 variaciones über "Müsst ma nix in übel aufnehma" für Csákan (perdido)
  • 3 Caprices pour Csákan ou Flûte doble (perdido)

Para conjunto de viento:

  • 2 Märsche (perdido)
  • 12 deutsche Tänze mit Trios (perdido)

Referencias

  1. ↑ Michael Lorenz : „Mozarts Patenkind“ , Acta Mozartiana 58, vol. 1, junio de 2011, 57–70.
  2. ↑ F. Bertuch, 'Wiener Kunstnachrichten', Journal des Luxus und der Moden 1801, 16, p. 543.
  3. ^ Poulin, Pamela L. (1988). "Una carta poco conocida de Anton Stadler". Música y Letras . 69 (1): 49–56. doi : 10.1093 / ml / 69.1.49 . ISSN  0027-4224 .
  4. ↑ a b c Lawson, Colin (1996). Mozart: Concierto para clarinete . Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 0-521-47929-0.
  5. ↑ a b Poulin, Pamela L. (1982). "El Basset Clarinete de Anton Stadler" . Simposio universitario de música . 22 : 67–82 . Consultado el 17 de mayo de 2020 .
  6. ^ Gerber, Ernst Ludwig (1792). "Stadler" . Historisch-Biographisches Lexicon der Tonkünstler (en alemán). Breitkopf. 72 : 556 . Consultado el 17 de mayo de 2020 .
  7. ^ Schink, Johann Friedrich (1785). "Musikalische Akademie von Stadler" . Litterarische Fragmente (en alemán). Graz: 286 . Consultado el 17 de mayo de 2020 . Musikalische Akademie von Stadler, Virtuos auf dem Klarinet. ¡Sollst meinen Dank haben, virtuosos más valientes! was du mit deinem Instrument beginnst, das hört 'ich noch nie. Hätt's nicht gedacht, daß ein Klarinet menschliche Stimme so täuschend nachahmen könnte, als du sie nachahmst. Hat doch dein Instrument einen Ton so weich, so lieblich, daß ihm Niemand widerstehn kann, der ein Herz hat, und das hab 'ich, lieber Virtuos: habe Dank! Hab 'auch heut eine Musik gehört mit Blasinstrumenten, von Herrn Mozart, in vier Säzzen - herrlich und hehr! Sie bestand aus dreizehn Instrumenten, als vier Corni, zwei Oboi, zwei Fagotti, zwei Clarinetti, zwei Basset-Corni, ein Center-Violon, und saß bei jedem Instrument ein Meister - o es tat eine Wirkung - herrlich und groß, treflich und hehr !
  8. ^ "Musikalische Akademie" . Das Wienerblättchen (en alemán). Viena: 11.22 de marzo de 1784 . Consultado el 17 de mayo de 2020 . Heut wird Herr Stadler der ältere in wirklichen Diensten Sr. Majestät des Kaisers, im kk National-Hoftheater eine musikalische Akademie zu seinem Vortheil geben, wobey unter anderen gut gewählten Stücken eine große blasende des Hrikn von besposition. Mozart gegeben wird.
  9. ^ Cramer, Carl Friedrich (1783). "Ludwigslust 1782" . Magazin der Musik (en alemán). Hamburgo: Musicalische Niederlage: 179–180 . Consultado el 17 de mayo de 2020 . Noch spielten zwei brave Männer, David und Springer auf noch ganz unbekannten Instrumenten, die sie Bassethörner nennen. Sie kommen aus Russland. Das Instrument hat einen Umfang von 4 Octaven, einen sehr schönen und gleichen Ton von oben bis unten, und lässet sich eben so cantabel spielen; als sich grosse Schwierigkeiten darauf ausüben lassen.
  10. ^ Deutsch, Otto Erich (1978). Mozart: una biografía documental . Londres: negro.
  11. ↑ a b c Hoeprich, Eric (2008). El clarinete . Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 978-0-300-10282-6.
  12. ↑ Nissen, Georg Nikolaus von (1828). "Werke hinterlassene de Mozart". Biografía de Anhang zu Wolfgang Amadeus Mozart . 1828 (en alemán). Leipzig: Breitkopf & Härtel. pag. 17. Quintetto für Clarinetto, 2 Violinen, Viol. und Bass. B#. Der erste Theil Allo von 90 Tacten ist vollendet. Der zweyte Theil besteht aus 3 Tacten.
  13. ^ RD Levin, 'Das Klarinettenquintett B-Dur, KV Anh. 91 / 516c; ein Ergänzungsversuch ', Mozart-Jahrbuch 1968–70, pág. 320.
  14. ^ "Berlín, Fremde Virtuosen. Hr. Stadeler, Klarinettist aus Wien" . Musikalisches Wochenblatt (en alemán). Berlín: Berlinische Musikhandlung. XV : 118. 1792 . Consultado el 16 de mayo de 2020 . Hora. Stadeler, Klarinettist aus Wien. Ein Mann voller Talent; auch ist er dafür bei Hofe, wo er sich nun schon verschiedene Sombrero masculino hören lassen, erkannt. Sein Spiel ist shiny, und fertig; auch hat er sich dabei eine Präzesion zu eigen gemacht, die von seiner Sicherheit zeuget. Im Ganzen hat er aber nicht den einschmeichelnden sanften Ton und geschackvollen Vortrag, wodurch der Hr. Tausch, Kammermusiker bei Sr. Maj. Der reg. Königinn seine Zuhörer tan a menudo entzücket. Der Hr. Stadeler hat sein Instrumento vermittelst einer Klappe um einige Töne bereichert; der Gewinn dürfte aber, der hinzugekommenen Klappe wegen, wodurch das Instrument nun fast mit Klappen überladen wird, nicht groß seyn. Man schmeichelt sich sehr, den Hrn. St. auch noch im Publ. zu hören, wer indessen weiß, wie zerstreuet und von Musik gesättigt das hiesige Publ. ist, kann weiter nichts als fromme Wünsche thun.

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