Anthony Harvey - Anthony Harvey

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Anthony Harvey
Nació (3 de junio de 1930 )3 de junio de 1930
Londres, Inglaterra
Murió 23 de noviembre de 2017 (23 de noviembre de 2017)(87 años)
Molino de agua, Nueva York
Ocupación director
editor de cine
Años activos 1950-1994

Anthony Harvey (3 de junio de 1930 - 23 de noviembre de 2017) fue un cineasta inglés que comenzó su carrera como actor adolescente, fue editor de películas en la década de 1950 y pasó a ser director a mediados de la década de 1960. Harvey tenía quince créditos cinematográficos como editor y dirigió trece películas. La segunda película que dirigió Harvey, El león en invierno (1968), le valió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Director . Murió en noviembre de 2017 a la edad de 87 años. La carrera de Harvey también se destaca por su trabajo recurrente con varios actores y directores principales, incluidos Terry-Thomas , Peter Sellers , Katharine Hepburn , Peter O'Toole , Richard Attenborough , Liv Ullman , Sam Waterston , Nick Nolte , los hermanos Boulting , Anthony Asquith , Bryan Forbes y Stanley Kubrick .

Biografía

Harvey nació en Londres en 1930, pero su padre murió cuando él era joven y se crió y tomó su nombre de su padrastro, actor y escritor Morris Harvey . Comenzó su carrera cinematográfica como actor cuando era adolescente e hizo su primera aparición en el cine interpretando a Ptolomeo, el hermano menor de Cleopatra (interpretado por Vivien Leigh , una conocida de su padrastro) en la versión cinematográfica de Caesar de George Bernard Shaw . y Cleopatra (1945), donde recordó que fue "atendido" por el astro Claude Rains . Harvey obtuvo una beca para estudiar en la Royal Academy of Dramatic Art pero, aunque trabajó durante un tiempo en teatro de repertorio, se dio cuenta de que no era probable que tuviera éxito como actor y decidió dedicarse al cine.

Carrera como editor de películas

Harvey fue contratado como editor asistente por los Boulting Brothers ( Roy Boulting y John Boulting ). Pronto se encontró con una gran demanda y pasó a editar una secuencia de películas británicas en la década de 1950 y principios de la de 1960, desarrollando relaciones de trabajo fructíferas con varios directores importantes de la época, incluidos Anthony Asquith , Roy y John Boulting, Bryan Forbes , Martin Ritt. y el director estadounidense Stanley Kubrick, radicado en el Reino Unido .

La primera película de Harvey como editor fue el corto de Anthony Asquith On Such A Night (1956), seguido de su primer largometraje, la comedia de guerra de Ealing Private's Progress (también 1956), protagonizada por Richard Attenborough y Terry-Thomas . Su trabajo posterior como editor incluyó las comedias Brothers in Law (1957) y Happy Is the Bride (1958) de Roy Boulting , el drama Tread Softly Stranger (1958) dirigido por Gordon Parry , la comedia política Carlton-Browne of the FO (también conocida como The Man in the Cocked Hat , 1959) y I'm All Right Jack (también 1959). Harvey editó el drama industrial The Angry Silence (1960), dirigido por Guy Green , y la comedia de Anthony Asquith The Millionairess (también 1960), protagonizada por Peter Sellers y Sophia Loren .

Harvey trabajó con Bryan Forbes y Stanley Kubrick, editando el drama de Forbes The L-Shaped Room y la adaptación de Kubrick de Lolita de Nabokov (ambas de 1962). Su colaboración con Stanley Kubrick comenzó después de que Harvey llamó a Kubrick de la nada y le preguntó si podían trabajar juntos. Después de Lolita , volvió a trabajar con Kubrick en Dr Strangelove (1964). A esto le siguió el thriller de espías El espía que vino del frío (1965), dirigido por Martin Ritt de la novela de John le Carré .

En una conversación de 2014 con el locutor Walker Vreeland, Harvey recordó su relación laboral con Kubrick:

"Cada momento que pasé con él, nunca aprendí tanto sobre películas. Dijo que cuando tienes un primer plano y tienes dos actores maravillosos, no vayas hacia atrás y hacia adelante, deja al actor que fue maravilloso y quédate". esa toma. Es una forma mucho mejor de armar una película.
"Teníamos una gran amistad. Solía ​​despedirme de vez en cuando y decirme: '¡Vete a casa y no vuelvas!' Pero al día siguiente, [fue] 'Hola, Tony, ¿cómo estás?' Fue una especie de broma, porque estaba bastante decidido a poner mis cosas que corté en la película.
"Dijo que me estaba volviendo más imposible que Peter Sellers. Dijo: 'Será mejor que te des prisa y dirijas, así no serás tan molesto en las salas de montaje'".

Los dos últimos créditos de Harvey como editor fueron su propio debut como director Dutchman (1966) y The Whisperers (1967), su última colaboración con Bryan Forbes.

Carrera como director

El primer largometraje de Harvey como director fue un tema corto monocromo, el intenso drama de relaciones raciales de una hora Dutchman (1966), que describe un fatídico encuentro entre un hombre negro y una mujer blanca en el metro de Nueva York . Aunque no recibió un estreno amplio, fue nominado al León de Oro en el Festival de Cine de Venecia .

El actor Peter O'Toole quedó impresionado por el trabajo de Harvey en Dutchman y llamó la atención del productor de la película, Joseph E. Levine . O'Toole defendía que Harvey debe dirigir la adaptación cinematográfica de James Goldman juego 's El león en invierno (1968). Harvey se ganó el respeto y el consentimiento de la otra estrella de la película, Katharine Hepburn , lo que la llevó a su tercer Oscar y a una amistad de por vida. "Por mucho que adorara absolutamente su trabajo, a veces pensé que lo exageraba", recuerda Harvey. "Entonces le dije, 'Kate, cuando eres simple, eres devastadora'. Ella fue adorable al respecto ". La película fue un éxito comercial y de crítica y fue nominada a siete premios de la Academia, incluyendo Mejor Película; Hepburn ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz (con Barbra Streisand , la única vez que ha sido un premio conjunto) y Harvey fue nominado al Oscar al Mejor Director y ganó el Premio al Mejor Director en los Globos de Oro , así como varios otros premios importantes. Fue el debut en la pantalla de los actores Anthony Hopkins y Timothy Dalton . Más tarde, Harvey recordó con cariño la profunda relación familiar que se desarrolló entre el elenco y consideró la producción entre las mejores experiencias de su carrera. Sin embargo, "cuando tienes éxito tan pronto, todo lo que sigue está bajo un gran escrutinio. Te preguntas qué demonios hacer a continuación", dijo una vez. Harvey rechazó la oportunidad de dirigir tanto Love Story (1970) como Cabaret (1972). "Los dejé salir por indecisión total", dijo. "Fue un terrible error".

El tercer proyecto como director de Harvey fue la desafortunada película incompleta A Glimpse of Tiger (1970), una extraña comedia romántica sobre un par de estafadores bohemios que viven en la ciudad de Nueva York. Fue escrito (de su segunda novela) por el escritor Herman Raucher . Los derechos cinematográficos del proyecto habían sido comprados por la estrella estadounidense en ascenso Elliott Gould , quien también estaba produciendo, como parte de un acuerdo de dos películas que había alcanzado con Warner Brothers Pictures , pero surgieron problemas tan pronto como comenzó la filmación. El comportamiento de Gould se volvió extraño e impredecible (se rumoreaba que consumía drogas en gran medida), su coprotagonista Kim Darby supuestamente le tenía tanto miedo que contrató guardaespaldas para protegerla de él, Gould se enfrentó repetidamente con Harvey por su dirección, y Gould más tarde Afirmó que se desfalcaron grandes sumas de dinero de la producción y que fue amenazado por hombres armados. Como resultado de la confusión, cuando Gould no apareció en el set después de un ultimátum del estudio, Warner Bros cerró la producción después de solo cuatro días de rodaje; A continuación, Gould fue la lista negra de Hollywood, y su carrera languideció durante dos años hasta que volvió a surgir en Robert Altman 's El largo adiós (1973).

El siguiente largometraje de Harvey fue una adaptación de otra obra de James Goldman, la comedia dramática poco convencional They Might Be Giants (1971) protagonizada por George C. Scott y Joanne Woodward , en la que Scott interpreta a Justin Playfair, un jubilado rico pero excéntrico que está convencido de que él es Sherlock Holmes . No fue un éxito, según Harvey porque Universal alteró significativamente la última media hora de la película.

Harvey se reunió con Hepburn para la aclamada adaptación para televisión de The Glass Menagerie (1973) de Tennessee Williams , que también contó con Sam Waterston y Michael Moriarty . Su siguiente película fue el fastuoso drama histórico The Abdication (1974) protagonizado por Liv Ullmann , sobre la abdicación de la reina Cristina de Suecia, que coprotagonizó Peter Finch y contó con una banda sonora de Nino Rota .

Le siguió una pieza de época más moderna, The Disappearance of Aimee , protagonizada por Faye Dunaway y Bette Davis , que exploró la misteriosa desaparición temporal en 1926 de la famosa evangelista estadounidense Aimee Semple McPherson .

Players (1979) fue un drama romántico ambientado en el mundo del tenis internacional, en el que una estrella del tenis en ascenso ( Dean Paul Martin ) se enamora de una mujer mayor ( Ali MacGraw ) que está comprometida con un hombre rico ( Maximilian Schell ) a quien ella hace. no amor. La película también se destaca por las apariciones (como ellos mismos) de varias estrellas del tenis de la vida real de la época, incluidos Pancho González , Guillermo Vilas , John McEnroe e Ilie Nastase .

La siguiente película de Harvey fue un drama occidental, Eagle's Wing (1980) protagonizada por Martin Sheen , Harvey Keitel y Sam Waterston .

Al año siguiente, Harvey se reunió con Liv Ullmann para el drama romántico Richard's Things (que también contó con la actriz británica Amanda Redman ) y en 1981 dirigió las secuencias estadounidenses de The Patricia Neal Story , una película para televisión protagonizada por Glenda Jackson que detallaba la vida real. luchas que enfrenta la actriz ganadora del Oscar Patricia Neal, quien en el apogeo de su carrera sufrió un derrame cerebral devastador que la dejó sin poder hablar, y los esfuerzos de su entonces esposo Roald Dahl (interpretado por Dirk Bogarde ) y sus amigos y familiares para ayudar su recuperación.

Harvey dirigió otra telepelícula estadounidense, Svengali (1983), que se basó en la novela Trilby de George du Maurier de 1894 ; protagonizada por Peter O'Toole como un cantante envejecido que descubre y nutre un nuevo talento ( Jodie Foster ) con quien se involucra románticamente pero a quien busca controlar por completo.

La última película de cine de Harvey fue otra comedia negra poco convencional, Grace Quigley (1984), que lo reunió con Katharine Hepburn (haciendo su último papel principal en un largometraje). La historia se refiere a una anciana de Nueva York que es testigo de un asesinato cometido por un sicario importante ( Nick Nolte ), a quien luego chantajea para que mate a algunos de sus amigos.

Después de un intervalo de diez años, Harvey volvió a dirigir la película para televisión de comedia romántica This Can't Be Love (1994). Esta iba a ser la última película de Harvey y la última de sus cuatro colaboraciones con Katharine Hepburn, y también fue la única vez que Hepburn trabajó en la pantalla con el coprotagonista de la película, Anthony Quinn . La trama se refiere a las tribulaciones románticas de una ex pareja de estrellas de cine de glamour que tuvieron un matrimonio breve y tormentoso en la década de 1940, que se reúnen décadas después para descubrir que su relación es tan difícil como siempre. Sin embargo, Harvey permaneció en la alta estima de Hepburn y fue uno de los pocos colegas con los que permaneció en contacto cerca del final de su vida. "Un verdadero caballero inglés y un director brillante, uno de los mejores con los que he trabajado", le dijo a Ronald Bergan en 2001.

En 2014, Harvey le dijo a Walker Vreeland que decidió dejar de hacer películas después de que los productores interfirieran en la realización de This Can't Be Love :

"Te diré exactamente por qué me detuve. Porque las personas que estaban haciendo la película, durante la etapa de edición, me dijeron que no estaban muy contentas con las pausas de la señorita Hepburn. Y enviaron un editor, un hombre muy agradable - que estaba en ... la sala de correo, e hizo algunos recortes en el Movieola - y pensé que eso era indignante. Le dije: '¿Sabes que corté a tal y tal, y esto y aquello, y' Dr. Strangelove ', y realmente no quiero que nadie más juegue con mi película. Esas pausas con Kate Hepburn fueron muy singulares, así que déjelas en paz ...'
"... sentí que, aunque uno no debería dejarse noquear por lo que dice la gente - tienes que pasarlo por alto y pasar al siguiente - sentí que era muy extraño dejar que un chico - un tipo perfectamente agradable en la oficina abajo, para venir y colaborar con mi película. Pensé que era indescriptible. Y traté de explicárselo a los productores y ellos se rieron ... Pensé que era ridículo, así que entré y rehice todo el programa. y no sabían nada al respecto. Simplemente pensé que era ridículo ".

Harvey se mudó a Long Island en la década de 1990 y murió allí el 23 de noviembre de 2017, a los 87 años.

Premios

Filmografía seleccionada

Dirigente

Edición

El director de cada película se indica entre paréntesis.

Referencias

enlaces externos