Antar (Rimsky-Korsakov) - Antar (Rimsky-Korsakov)

Antar
(anteriormente: Sinfonía No. 2)
Suite sinfónica de Nikolai Rimsky-Korsakov
vertical = era hebreo
El compositor en 1866
Catálogo Op. 9
Compuesto 1868 , revisado en 1875 y 1891 ( 1868 )
Realizado 1869 ( 1869 )
Movimientos cuatro
Puntuación orquesta

Antar es una composición para orquesta sinfónica en cuatro movimientos del compositor ruso Nikolai Rimsky-Korsakov . Escribió la pieza en 1868, pero la revisó en 1875 y 1891. Inicialmente llamó a la obra su Sinfonía n . ° 2 . Más tarde lo reconsideró y lo llamó una suite sinfónica. Se realizó por primera vez en marzo de 1869 en un concierto de la Sociedad Musical Rusa .

Formulario

La suite consta de cuatro movimientos:

  1. Largo — Allegro giocoso
    Orchestrewerke Romantik Themen.pdf
  2. Allegro — Molto allegro — Allargando
    Orchestrewerke Romantik Themen.pdf
  3. Allegro risoluto alla marcia
    Orchestrewerke Romantik Themen.pdf
  4. Allegretto vivace — Andante amoroso
    Orchestrewerke Romantik Themen.pdf

Está compuesto por una orquesta compuesta por 3 flautas (3ra doblada en flautín ), 2 oboes (2da doblaje cor anglais ), 2 clarinetes en A y B , 2 fagotes , 4 trompas en Fa, 2 trompetas en A y B , 3 trombones , 2 tubas , timbales , bombo , platillos , pandereta , tam-tam , triángulo , caja , 2 arpas y cuerdas .

Visión general

La historia

Esta obra se inspiró en un cuento árabe de Sennkovsky , sugerido a Rimsky-Korsakov por Modest Mussorgsky y César Cui . Antar, enemigo de toda la humanidad, se ha convertido en un recluso en el desierto. Salva a una gacela de un pájaro grande. Cansado de luchar contra el pájaro, se duerme exhausto. Sueña que está en el palacio de la Reina de Palmyra. La reina, el hada Gul-Nazar, era la gacela que Antar salvó del pájaro. Como recompensa, le permite a Antar cumplir tres de las mayores alegrías de la vida: venganza, poder y amor. Acepta estos obsequios con gratitud y luego hace una solicitud él mismo. Le pide a la reina que se quite la vida si estos placeres se vuelven aburridos. Luego se enamora de la reina. Sin embargo, después de algún tiempo, se cansa de su pasión. La reina lo toma en sus brazos, besándolo con tal ferocidad que su vida se desvanece.

Esta leyenda en su conjunto está incorporada en el movimiento de apertura; los otros tres representan cada uno de los tres gozos. Como hizo Hector Berlioz en su Symphonie fantastique , Rimsky-Korsakov emplea un tema de idée fixe o lema en varias formas a través de los cuatro movimientos para representar a Antar. Este tema es interpretado por las violas en la introducción al movimiento de apertura. Más adelante en el mismo movimiento, las flautas y los cuernos tocan otro tema importante, esta vez representando a la reina.

Suite o sinfonía?

Al esbozar inicialmente Antar , Rimsky-Korsakov la llamó su Segunda Sinfonía, lo que permitió que se publicara como tal. Cuando revisó la obra años más tarde, la renombró como suite sinfónica. Para aumentar la confusión, llamó a su Sinfonía en Do mayor su Tercera en lugar de su Segunda. Por supuesto, escribió la Tercera Sinfonía en 1874, antes de que pudiera haber cambiado de opinión sobre Antar . (La primera revisión de Antar fue en 1875). Sin embargo, nunca cambió esta numeración incluso después de rediseñar Antar como una suite, y continuó llamando a la Sinfonía en Do mayor su Tercera en su autobiografía, Mi vida musical .

De hecho, Rimsky-Korsakov designó otra obra como su Segunda Sinfonía en Mi vida musical . Esta es una Sinfonía en si menor , que comenzó en 1867. Menciona si menor como clave favorita de Mily Balakirev , y que quería usar un scherzo en tiempo 5/4 y en la clave de mi bemol mayor . Añade que la apertura del primer movimiento y algunas de sus características se habría parecido Beethoven 's novena sinfonía .

Mostró su trabajo en progreso a Balakirev. Balakirev no aprobó la forma en que Rimsky-Korsakov había escrito la exposición de sus temas, pero no dio sugerencias o soluciones concretas sobre cómo proceder. Como resultado, Rimsky-Korsakov perdió interés en el proyecto: "Repito que me decepcionó mi descendencia musical y pronto abandoné o pospuse indefinidamente la idea de escribir una segunda sinfonía". Comenzó Antar después de abandonar la Sinfonía en si menor, terminando el primer y cuarto movimientos ese invierno.

¿Por qué una suite?

Rimsky-Korsakov explicó tanto el cambio de Antar de sinfonía a suite como su postura inflexible al hacerlo: "El término 'suite' era entonces desconocido [cuando escribió inicialmente la obra] para nuestro círculo en general, ni estaba de moda en la literatura musical de Europa occidental. Aún así, me equivoqué al llamar a Antar una sinfonía. Mi Antar era un poema, una suite, un cuento de hadas, una historia o cualquier cosa que te guste, pero no una sinfonía. Su estructura en cuatro movimientos separados era todo eso hizo que se acercara a una sinfonía ".

Desarrollando este punto, cita Harold en Italie y Symphonie fantastique de Berlioz como sinfonías y como música de programa , debido al desarrollo sinfónico de sus temas y la forma sonata de sus movimientos de apertura. Antar , por el contrario, "es una delineación musical libre de los episodios consecutivos de la historia". Si bien el tema "Antar" vincula estos episodios, la pieza "no tiene desarrollo temático alguno, solo variaciones y paráfrasis". El compositor estaba contento con la forma de Antar cuando revisó la partitura años más tarde.

También se mostró satisfecho en general con la orquestación de Antar , que describió como "llena de color y fantasía", y mencionó especialmente su uso de flautas , clarinetes y arpa en sus registros más bajos. Marcó la aparición inicial del tema "Antar" a las violas para complacer a Mussorgsky ya que le gustaba especialmente el instrumento. Menciona varias obras cuya influencia se hizo sentir en la puntuación de Antar . Estos incluyen Ruslan y Lyudmila , los poemas sinfónicos de Liszt , la obertura checa de Balakirev y la obertura de Fausto de Wagner .

¿Qué Antar?

Debido a las continuas revisiones de Rimsky-Korsakov sobre Antar y las dificultades con la editorial Bessel, las complicaciones textuales abundan y son irremediablemente confusas. A la confusión se añaden errores en dos de las partituras publicadas. En realidad, hay cuatro versiones publicadas de Antar :

  • La primera versión de la partitura en 1868.
    Esta versión no se imprimió en vida del compositor; fue publicado en 1949. Esta edición también contiene la versión más antigua del segundo movimiento, muy diferente en material y en la tonalidad de si menor . Este movimiento fue eliminado y sustituido por otro antes de la primera actuación.
  • Una versión revisada y reorquestada en 1875.
    Aún llamada sinfonía por Rimsky-Korsakov, esta versión fue publicada por Bessel en 1880. Algunos la consideran más dramáticamente enfocada que la versión de 1897.
  • Una segunda versión revisada en 1897.
    Se cree que esta es marginalmente la versión más convincente, ya que contiene los pensamientos finales del compositor sobre esta obra. Aquí Rimsky-Korsakov cambió la designación de la obra a "suite sinfónica". Bessel no publicó esta versión hasta 1913, bajo la supervisión del yerno del compositor, Maximilian Steinberg . Confusamente, esta versión está marcada como "Aprobada por el censor. Spb.4 de noviembre de 1903". Esta fecha pertenece en realidad a la versión de 1903.
  • Una reelaboración de 1903 de la versión de 1875.
    Esta es una versión de compromiso hecha después de que Bessel se negó durante la vida del compositor a desechar las planchas de grabado de la versión de 1875 o hacer otras nuevas para la versión de 1897. Incluye sólo las "sugerencias" de la versión de 1897 que se podrían incorporar a las planchas de 1875 existentes. Esta versión fue etiquetada de manera confusa como "suite sinfónica (Segunda Sinfonía)". También se describió falsamente en las partituras en miniatura de Eulenberg y Breitkopt como "Nouvelle rédaction (1897)".

Nos quedamos con tres versiones principales de Antar ; el segundo existe en dos formas ligeramente diferentes. Los cambios menores entre las tres versiones principales (1868, 1875 y 1897) incluyen marcas de tempo, matices dinámicos y modificaciones de puntuación. Los cambios importantes incluyen cortes e inserción de pasajes, transposición total y recomposición completa de pasajes, junto con reorquestación y armonía o melodía enmendadas.

Influencias

Berlioz

Héctor Berlioz realizó su última visita a Rusia entre noviembre de 1867 y febrero de 1868 para dirigir seis conciertos de la Sociedad Musical Rusa. Rimsky-Korsakov no pudo reunirse con Berlioz debido a la mala salud del compositor francés. Sin embargo, pudo escuchar a Berlioz dirigir su Symphonie fantastique el 7 de diciembre de 1867 y Harold en Italie en el concierto final de Berlioz el 8 de febrero de 1868. Rimsky-Korsakov comenzó a trabajar en Antar el 21 de enero, entre estos dos conciertos. Además, pudo haber sido influenciado en el uso del tema Antar como una idea fija por la forma en que escuchó a Berlioz usarlo en sus composiciones.

Dargomyzhsky y los cinco

Como era su práctica en ese momento, otros miembros del círculo nacionalistas ayudaron fácilmente a Rimsky-Korsakov a componer Antar . Su música también ayudó a influir en él. Rimsky-Korsakov escribió que cuando compuso el tema Antar lo influyeron los temas de la ópera William Ratcliff de César Cui . Tomó prestado el tema de Gul Nazar, así como los otros temas puramente cantables, de la Colección de melodías argelinas de Salvador Daniel , una copia de la cual Alexander Borodin pasó a poseer.

Rimsky-Korsakov mencionó haber recibido el tema principal del cuarto movimiento de manos de Alexander Dargomyzhsky ; Dargomyzhsky, a su vez, lo había tomado de la colección de melodías árabes de Khristianovich. Mientras que Rimsky-Korsakov también afirmó que Dargomyzhsky también proporcionó el tema de apertura del Adagio y que mantuvo la armonización original de Dargomyzhsky de este tema. está siendo demasiado modesto. La copia autógrafa de esta melodía con la armonización de Dargomyzhsky se conserva en la Biblioteca Houghton de la Universidad de Harvard. Muestra que Rimsky no solo no usó la armonización de Dargomyzhsky sino que también alteró la melodía.

Un miembro de "Los Cinco" notoriamente ausente fue Mily Balakirev . Rimsky-Korsakov quería independizarse de la influencia de Balakirev, que ahora encontraba despótica y onerosa. Antar marcó un enfriamiento de su relación. La falta de entusiasmo de Balakirev con el progreso de Antar probablemente no ayudó. Mientras que el primer y cuarto movimientos completados ganaron elogios del resto de "Los Cinco", Balakirev "los aprobó con reservas".

orientalismo

Tanto en el programa como en el tratamiento musical, Antar está dominado por el tema del orientalismo . Esta práctica no se limita a utilizar auténticas melodías orientales. Más importante aún, son las convenciones musicales agregadas al material oriental, ya sea que la música represente intoxicación, sensualidad, anhelo sexual u otros temas. De esta manera, el orientalismo sirvió como válvula de escape para temas que de otro modo no se considerarían mencionables en la sociedad. También fue una forma de expresar los sentimientos occidentales de superioridad en las naciones activamente comprometidas con el imperialismo . Estas naciones incluyeron a Rusia mientras se expandía hacia el este bajo Alejandro II .

Al contar la historia de Antar , que se desarrolla en el este (Arabia), Rimsky-Korsakov destaca dos estilos diferentes de música, occidental (rusa) y oriental (árabe). El primer tema, el de Antar, es de carácter masculino y ruso. El segundo tema, femenino y oriental en contorno melódico, pertenece a la reina, Gul Nazar.

En Antar , Rimsky-Korsakov pudo suavizar este tema hasta cierto punto. No permite que la historia o su descripción musical se vuelvan abiertamente misóginas, como lo haría más tarde Balakirev con su poema sinfónico Tamara . No enfrenta sus dos temas en una gran lucha por el dominio. Sin embargo, la sensualidad femenina ejerce una influencia paralizante y, en última instancia, destructiva. Con Gul Nazar extinguiendo la vida de Antar en un abrazo final, la mujer vence al hombre.

Actuaciones

Conciertos

Aunque ahora eclipsado por Scheherazade en popularidad, Antar se interpretó con bastante frecuencia durante la vida del compositor, varias veces bajo su dirección. Una persona que no quiso realizarlo fue Eduard Nápravník . Cuando se le pidió más de una vez que lo hiciera, finalmente respondió, con aparente desdén, "[Rimsky-Korsakov] bien podría conducirlo él mismo". El compositor hizo exactamente eso, en un concierto de 1876 de la Sociedad Musical Rusa (RMS).

Hans von Bülow también intentó apartarse de la interpretación de Antar , aunque esto puede deberse más a la famosa irascibilidad del director que a la pieza en sí. Cuando Bülow dirigió como invitado para el RMS en 1886, Rimsky-Korsakov escribió que Bülow "estaba de un humor caprichoso en el ensayo, irritable con la orquesta, incluso sugiriéndome con irritación que yo lo dirigiera en su lugar. Por supuesto que me negué. En ese momento, Bülow se calmó y dirigió a Antar de manera excelente ".

Además, está la cuestión de las versiones, es decir, qué edición de Antar se está realizando. Hasta hace muy poco, los conductores solían favorecer la reelaboración de 1903. El problema es que no refleja los pensamientos finales del compositor sobre la pieza. Estas enmiendas incluyen cambiar la tonalidad del segundo movimiento de Do sostenido menor a D menor más varios otros refinamientos.

Grabaciones

La mayoría de las grabaciones de Antar , incluidas las de Neeme Järvi , Dmitri Kitayenko , David Zinman , Pierre Monteux , Lorin Maazel y Ernest Ansermet , utilizan la versión de 1903 a pesar de que las notas de portada de sus grabaciones acreditan la edición como la versión de 1897.

Yevgeny Svetlanov , Sir Thomas Beecham , Konstantin Ivanov , Kees Bakels y Jiří Bělohlávek han grabado la versión real de 1897. Svetlanov grabó la edición de 1897 en tres ocasiones, primero en 1978 con la Orquesta Sinfónica de la URSS para Melodiya (posiblemente la versión grabada más conocida), luego con la misma orquesta (rebautizada como Orquesta Sinfónica Estatal de Rusia) para RCA y en 1989 con The Philharmonia Orchestra. para Hyperion Records .

Antar fue la primera música clásica grabada en estéreo por Decca Records . Esto fue en 1954 con la Orchestre de la Suisse Romande bajo Ernest Ansermet .

Preparativos

En 1869-1870, Nadezhda Nikolayevna Purgold arregló la versión original de Antar para piano a cuatro manos. En 1875, cuatro años después de su matrimonio con Rimsky-Korsakov, también arregló la segunda versión de Antar para piano a cuatro manos. Este arreglo fue publicado por Bessel.

Fuentes

  • Abraham, Gerald, Slavonic and Romantic Music: Essays and Studies (Nueva York: St. Martin's Press, 1968). Número de catálogo de la tarjeta de la Biblioteca del Congreso 68-13029.
  • Abraham, Gerald, ed. Stanley Sadie, The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 20 vols. (Londres: Macmillan, 1980). ISBN  0-333-23111-2 .
  • ed David Ewen, The Complete Book of Classical Music (Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice-Hall, 1965). ISBN n / a.
  • Maes, Francis, tr. Pomerans, Arnold J. y Erica Pomerans, A History of Russian Music: From Kamarinskaya to Babi Yar (Berkeley, Los Ángeles y Londres: University of California Press, 2002). ISBN  0-520-21815-9 .
  • Rimsky-Korsakov, Nikolai, Letoppis Moyey Muzykalnoy Zhizni (San Petersburgo, 1909), publicado en inglés como My Musical Life (Nueva York: Knopf, 1925, 3ª ed. 1942). ISBN n / a.
  • Wallace, Roy, entrevista con Roy Haddy. Reimpreso en notas de revestimiento para Decca 470 253-2, Rimsky-Korsakov: Scheherazade, Antar ; L'Orchestre de la Suisse Romande dirigida por Ernest Ansermet.

Referencias

enlaces externos