Alice in Chains (álbum) - Alice in Chains (album)

Alicia encadenada
Álbum de estudio de Alicia encadenada
Liberado	7 de noviembre de 1995 ( 07/11/1995 )
Grabado	Abril-agosto de 1995
Estudio	Estudio de animales malos en Seattle , Washington
Género	Grunge metal alternativo rock alternativo Doom metal lodo de metal
Largo	64 : 48
Etiqueta	Columbia
Productor	Toby Wright Alicia encadenada
Cronología de Alice in Chains
Tarro de moscas (1994) Alicia encadenada (1995) Desconectado (1996)
Solteros de Alice in Chains
Lanzamiento de " Grind " : 6 de octubre de 1995 " Heaven Beside You " Lanzamiento: 1996 Lanzamiento de " Again " : 1996

Alice in Chains (ocasionalmente referido informalmente como The Dog Album , The Dog Record y Tripod ) es el tercer álbum de estudio homónimo de la banda de rock estadounidense Alice in Chains . Fue lanzado el 7 de noviembre de 1995 a través de Columbia Records , y fue la continuación del exitoso Dirt (1992). Este es el primer álbum de estudio de larga duración de la banda que presenta al bajista Mike Inez ; su último álbum con el vocalista principal original Layne Staley , quien murió en 2002; y su último álbum que se publicará en Columbia Records. El álbum debutó en el número 1 en el Billboard 200 y se mantuvo en la lista durante 46 semanas. Las pistas " Grind ", " Heaven Beside You " y " Again " fueron lanzadas como singles. "Grind" y "Again" fueron nominados para el premio Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock . El álbum recibió la certificación de doble platino de la RIAA y ha vendido más de tres millones de copias en todo el mundo. El falso documental The Nona Tapes fue lanzado para promocionar el álbum y se convirtió en un éxito de culto.

Al igual que con sus lanzamientos anteriores, las canciones del álbum se centran en temas pesados ​​como la depresión , el aislamiento , el uso de drogas, las relaciones, la ira y la muerte. La banda se basa menos en riffs metálicos y más en melodías y arreglos de textura variada, integrando algunos de los ambientes acústicos más delicados de sus EP . Sin embargo, los riffs están en su mayoría afinados y atonales, empleando una fuerte vibración doom y fango metal .

Fondo y grabación

Después del lanzamiento de Jar of Flies , el vocalista Layne Staley ingresó a rehabilitación por adicción a la heroína . La banda tenía programada una gira durante el verano de 1994 con Metallica , Suicidal Tendencies , Danzig y Fight , pero mientras estaba ensayando para la gira, Staley comenzó a consumir heroína nuevamente. La condición de Staley llevó a los otros miembros de la banda a cancelar todas las fechas programadas un día antes del inicio de la gira, poniendo a la banda en pausa. Fueron reemplazados por Candlebox en la gira. Mientras Alice in Chains estaba en pausa, Staley se unió al " supergrupo grunge " Mad Season , mientras que el guitarrista Jerry Cantrell trabajaba en material originalmente destinado a un álbum en solitario.

Alice in Chains es el último álbum de estudio de Alice in Chains que presenta al vocalista original Layne Staley .

En enero de 1995, Cantrell, el bajista Mike Inez y el baterista Sean Kinney comenzaron a tocar el material de Cantrell. En la primavera de 1995, Staley fue invitado a volver a unirse a la banda. Staley dijo que "empezamos a separarnos y tomamos caminos diferentes, y sentimos que nos estábamos traicionando".

En abril de 1995, Alice in Chains entró en Bad Animals Studio en Seattle con el productor Toby Wright , quien había trabajado anteriormente con Corrosion of Conformity y Slayer . Pocas de las canciones del álbum se habían escrito antes de que comenzaran las sesiones, por lo que se utilizó el material de Cantrell como punto de partida. Luego, la banda le daría las cintas de demostración a Staley para que pudiera escribir la letra. El álbum se terminó en agosto de 1995. Cantrell dijo: "A menudo era deprimente, y terminarlo se sentía como tirar de los pelos, pero fue lo más genial, y estoy contento de haberlo hecho. Apreciaré el memoria para siempre ", mientras Staley agregó," también lo apreciaré para siempre, solo porque puedo recordar haberlo hecho ".

Durante la grabación del álbum, Staley era severamente adicto a la heroína y a menudo llegaba tarde o se ausentaba para las sesiones de grabación y ensayo. La mánager de la banda, Susan Silver , dijo: "...  Fue una sesión realmente dolorosa porque tomó tanto tiempo. Fue horrible ver a [Layne] en esa condición. Sin embargo, cuando estaba consciente, era el más dulce y de ojos brillantes chico que alguna vez querrías conocer. Estar en una reunión con él y hacer que se durmiera frente a ti fue desgarrador ".

Mientras estaba en el estudio, una mezcla aproximada de la canción "Grind" se filtró a la radio y recibió una gran difusión. El 6 de octubre de 1995, la banda lanzó la versión de estudio de la canción a la radio vía satélite.

Música y letras

Cantrell, en una entrevista con Rolling Stone sobre el lanzamiento del álbum, dijo: "Nuestra música se trata de tomar algo feo y hacerlo hermoso".

Con la excepción de "Grind", "Heaven Beside You" y "Over Now", la letra está escrita íntegramente por Staley. Staley dijo: "Simplemente escribí lo que estaba en mi mente ... así que muchas de las letras son muy sueltas. Si me pidieras que cante la letra a cualquiera de ellos ahora mismo, no podría hacerlo. No estoy seguro de qué son porque todavía están tan frescos ". Staley agregó: "Durante mucho tiempo dejé que los problemas y las relaciones amargas me dominaran en lugar de dejar que el agua se me escurriera por la espalda ... Pensé que era genial que pudiera escribir música tan oscura y deprimente. Pero luego, en lugar de ser terapéutico , estaba empezando a alargarse y seguía doliendo. Esta vez solo sentí, "A la mierda. Puedo escribir buena música, y si me siento tranquilo y tengo ganas de reír, puedo reír". No hay un mensaje enorme y profundo en ninguna de las canciones. Era simplemente lo que estaba pasando en mi cabeza en ese momento. Pasamos buenos y malos momentos. Grabamos unos meses de ser humanos ".

"Sludge Factory" se escribió sobre una llamada que Staley y Wright recibieron, mientras estaban en el estudio, de los ejecutivos de Columbia Don Ienner y Michele Anthony . Ienner y Anthony les dijeron que tenían nueve días para terminar el disco, porque ya se habían tomado mucho tiempo en el estudio.

De los cuatro sencillos del álbum, "Grind", "Heaven Beside You", "Again" y "Over Now", tres cuentan con Cantrell en la voz principal, con la excepción de "Again". Cantrell también escribió la letra de las canciones en las que cantó como vocalista principal. Respecto a "Grind", Cantrell dijo que fue escrita "más o menos a la altura de la publicidad sobre giras canceladas, heroína, amputaciones, todo, por lo que fue otra canción de 'FUCK YOU por decir algo sobre mi vida'". "Heaven Beside You" fue escrito por Cantrell después del final de una relación de siete años con su novia. En las notas de la caja del Music Bank de Alice in Chains , Cantrell describió la canción como "Otro intento de reconciliar el hecho de que mi vida y mis caminos me están separando de la persona que amo. Todas las cosas que escribo sobre ella son un manera de que yo pudiera hablar con ella, expresarle cosas que nunca podría expresar ". Al comentar sobre "Over Now", Cantrell dijo de la canción: "Mucha mierda profunda allí, un gran número épico. Además, puedes salirte con la tuya con una melodía enormemente larga cerca del final de un disco". Una versión acústica de "Over Now" fue lanzada como single en 1996 como parte del álbum MTV Unplugged de la banda.

Reflexionando sobre el álbum en una entrevista de 2018 a Noisey , Cantrell dijo:

Hay una tristeza en ese disco, es el sonido de una banda que se desmorona. Fue nuestro último disco de estudio [hasta ese momento]. Es un disco hermoso, pero también triste. Es un poco más exploratorio, un poco más serpenteante. No está tan elaborado como el resto de nuestros discos.

Embalaje y título

El álbum también se conoce informalmente como "Trípode" o "Álbum de perro de tres patas" debido a un perro de tres patas en la portada y Frank Lentini en la contraportada. La imagen del perro en la portada se inspiró en un perro de tres patas llamado Tripod que solía aterrorizar al baterista Sean Kinney y perseguirlo durante su trabajo de papeleo cuando era un niño. Kinney también diseñó la obra de arte del álbum.

Rocky Schenck fotografió a un perro de tres patas para la portada del álbum en un patio de recreo cerca del centro de Los Ángeles el 23 de agosto de 1995. Schenck hizo un casting para perros de tres patas para el rodaje, pero la banda terminó eligiendo un fax con la imagen de un perro de tres patas como la portada porque pensaron que se veía más valiente y a Staley y Cantrell les gustó más. Cantrell ha declarado que Kinney estaba "enojado" por eso porque gastaron dinero para la sesión de fotos y no lo usaron para la portada del álbum. Para el video musical "Grind" se usó un perro diferente de tres patas llamado Sunshine. La foto del perro que disparó Schenck en el patio de recreo finalmente se usó años más tarde en la caja de 1999 Music Bank . Contrariamente a los rumores, ninguno de los perros utilizados para la sesión de fotos, la portada del álbum o el video musical pertenecía a Jerry Cantrell. Cantrell ha dicho en entrevistas que no conocía al dueño del perro.

El CD estaba inicialmente disponible en tres versiones: una con un estuche transparente de color violeta con un lomo translúcido de color verde amarillento, otra con el esquema de color invertido y una versión predominantemente monocromática . El joyero morado está actualmente agotado y la edición amarillo-verde es ahora una rareza. En la portada predominantemente monocromática, el perro tiene ojos amarillos. La edición en casete presenta un casete violeta transparente o una caja transparente de color amarillo verdoso. También se lanzó en vinilo doble con una etiqueta violeta en la cara A y una etiqueta verde amarillenta en la cara B de ambos discos. El disco 1 incluía las pistas 1–6, el disco 2 incluía las pistas 7–12, y ambos discos tenían 3 pistas por cara.

En Japón, la cubierta del CD se reemplaza por una cubierta blanca en blanco con el texto azul oscuro "Alice In Chains" que aparece dentro de un borde azul oscuro en la esquina inferior derecha. La imagen de Frank Lentini también se eliminó, mostrando una contraportada mayoritariamente blanca. El CD era naranja.

El 17 de julio de 2019, Schenck reveló en su cuenta de Instagram la portada de un álbum alternativo con un perro de tres patas y niños jugando en un patio de recreo.

Las cintas de Nona

Para ayudar a promover el álbum, Columbia le pidió a la banda que hiciera un EPK ( Electronic Press Kit ), una herramienta de marketing común en los años 90 en la que debían hablar de sí mismos, pero no querían hacerlo. La banda tomó el dinero del sello y en su lugar hizo el falso documental The Nona Tapes . Dirigida por Rocky Schenck , presenta a Jerry Cantrell disfrazado de una periodista, Nona Weisbaum, entrevistando a sus compañeros de banda interpretando versiones ficticias de ellos mismos durante un viaje en automóvil en Seattle. El video musical de "Grind" también aparece al final. A Columbia no le gustó The Nona Tapes al principio y le dijo a la banda que habían desperdiciado su dinero haciéndolo. Sin embargo, se convirtió en un éxito de culto y Columbia decidió venderlo, pero la banda estaba en contra. El video fue finalmente lanzado en VHS en diciembre de 1995. En 2006, The Nona Tapes fue lanzado en DVD y vino como un bono con la compilación The Essential Alice in Chains .

Lanzamiento y recepción

Calificaciones profesionales

Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música
Semanal de entretenimiento	Enlace C
Los New York Times	(favorable)
Q
NME	5/10
Piedra rodante
Seleccione	1/5
Gente	(favorable)

Aunque no fue tan exitoso como Dirt , el álbum debutó en el número uno en el Billboard 200 y se mantuvo en la lista durante 46 semanas. Desde entonces, ha sido certificado doble platino por la Recording Industry Association of America por vender más de 2 millones de copias en los Estados Unidos y más de 3 millones de copias en todo el mundo. La banda optó por no hacer una gira en apoyo de Alice in Chains , lo que se sumó a los rumores de abuso de drogas. Cuando se le preguntó sobre la frustración de no hacer una gira para apoyar el disco, Cantrell proporcionó una idea de cómo las adicciones de Staley llevaron a tensiones en la banda: "Muy frustrante, pero aguantamos. Pasamos los buenos momentos juntos y nos mantuvimos unidos. a través de los tiempos difíciles. Nunca nos apuñalamos por la espalda y derramamos nuestras tripas y hacemos ese tipo de mierda que ves que suceden muchas veces ".

Se destacó por ser una ruptura con la etiqueta grunge aplicada externamente adherida al grupo. Rolling Stone describió el álbum como un "renacimiento musical", y The New York Times comentó que, en contraste con las crudas distorsiones asociadas con el grunge, el sonido de Alice in Chains estaba "claramente delineado y meticulosamente estratificado". Jon Wiederhorn de Rolling Stone calificó el álbum como "liberador y esclarecedor", y señaló que las canciones "logran un impacto sorprendente, asombroso y palpable". Al revisar la discografía de Alice in Chains, Bill Adams de Ground Control Magazine escribió que, "Si de hecho Jar of Flies resultó ser la puerta de entrada que enganchó a tanta gente con Alice in Chains, solo se puede decir que la banda El álbum titulado implica retiros o una sensación de malestar o incomodidad significativa. Los signos de que algo no está bien aparecen en todas partes, tanto en Alice in Chains como en Alice in Chains; la portada presenta una foto de un perro de tres patas (uno muy pocos) mientras que el La contraportada presenta una imagen de un mandolinista de tres patas (una de más). Las notas del álbum incluyen imágenes de hadas horribles y retorcidas sin carne en los brazos, botellas siniestras y personificadas nadando a través de océanos negros, dibujos animados de animales mutantes parados en prueba, extremidades sintéticas y más. Son imágenes de confusión, enfermedad e incomodidad, y es difícil mirarlas ".

Alice in Chains incluyó los sencillos " Grind ", " Heaven Beside You " y " Again ", todos los cuales tenían videos musicales de acompañamiento. "Grind" y "Again" fueron nominados para el premio Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock en 1996 y 1997, respectivamente. El video musical de "Again" fue nominado como Mejor Video de Hard Rock en los MTV Video Music Awards de 1996 .

Listado de pistas

Todas las letras están escritas por Layne Staley , excepto donde se indique.

^ † Contiene un extracto de "Buenas noches" deTed Lewis.

Bonus tracks japoneses

Todas las letras están escritas por Staley; toda la música está compuesta por Cantrell.

Gráficos

Gráficos de singles

Certificaciones

Región	Certificación	Unidades / ventas certificadas
Australia ( ARIA )	Oro	35.000 ^
Canadá ( Music Canada )	Platino	100.000 ^
Reino Unido ( BPI )	Plata	60.000
Estados Unidos ( RIAA )	2 × platino	2,000,000 ^
^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación. Ventas + cifras de transmisión basadas solo en la certificación.

Personal

Referencias