Alfred R. Kelman - Alfred R. Kelman

Alfred R. Kelman
Alfred R. Kelman 2016.JPG
Kelman en 2016
Nació ( 05/17/1936 )17 de mayo de 1936 (85 años)
Bronx, Nueva York
Nacionalidad americano
Ocupación Productor de televisión , director de televisión

Alfred R. Kelman (nacido el 17 de mayo de 1936) es un productor y director de documentales de cine y televisión estadounidense mejor conocido por su trabajo en The Body Human y la versión televisiva de 1984 de A Christmas Carol protagonizada por George C. Scott .

Su carrera comenzó en los primeros días de la televisión en vivo (1962) a nivel local como director de Westinghouse Broadcasting Company , WBZ-TV Boston. Posteriormente, fue nominado al Oscar (1966) por su documental, The Face of a Genius , un estudio autobiográfico del famoso dramaturgo estadounidense Eugene O'Neill . Fue la primera vez en la historia de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas que una película producida originalmente para televisión fue reconocida por la Academia como nominada a Mejor Película Documental .

Un académico de posgrado en comunicaciones de masas (1959) que estudia la opinión pública en la Universidad de Boston bajo la égida de WGBH , un investigador principal en el Centro de Estudios Internacionales del MIT , también se desempeñó como director de Medcom (1968), una empresa que cotiza en bolsa y pionera. de la industria del aprendizaje en la difusión del conocimiento médico a los médicos y al público. Como productor, director y cocreador de la innovadora serie documental de CBS The Body Human (1977), una exploración cinematográfica de la relación entre la bioquímica, la medicina y el comportamiento humano, abrió la puerta a Lifeline , una serie documental de televisión de NBC .

Kelman ha ganado tres veces el premio Directors Guild of America a la mejor película documental y siete veces ganador de un Emmy por Lifeline y The Body Human . Uno de los pocos realizadores de documentales que pasó de la no ficción a una carrera de 25 años como productor de películas y miniseries para televisión.

Biografía

El primer éxito de Kelman fue la producción y dirección de The Face of Genius , un documental sobre la vida del dramaturgo ganador del Premio Nobel Eugene O'Neill , nominado a un premio de la Academia en 1966. Es la primera vez que se reconoce una película originalmente producida para televisión. por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas como nominado a Mejor Largometraje Documental .

Un estadounidense de primera generación nacido en el Bronx , Nueva York y criado en Boston , Massachusetts , es hijo de Lawrence y Laura Kelman, inmigrantes judíos de Polonia. Cuando era adolescente, a fines de la década de 1950, Kelman era un niño de la era de la televisión en vivo. Hollywood , a principios de la década de 1950, como centro cinematográfico encontró que su audiencia de películas se inclinaba drásticamente en la dirección del drama televisivo en vivo. Influenciado por los pensamientos del comediante Jackie Gleason en un artículo de la revista Look que describe la emoción de la televisión en vivo no solo como animadora, sino también la necesidad de que los directores de televisión emulen las habilidades instintivas similares a la actuación de un atleta. Kelman, aunque jugaba béisbol en la escuela secundaria y la universidad, sabiendo que no tenía las cualidades de un jugador de Grandes Ligas, se sintió atraído por una carrera en la televisión en vivo.

Asistió a la Universidad de Boston (1954-1958) y se desempeñó como gerente de producción de la estación de radio universitaria WBUR , un caldo de cultivo para los futuros locutores y un personal docente profesional en la tradición del famoso documentalista radial y dramaturgo Norman Corwin . Kelman, que se graduó con honores , recibió una beca de posgrado para estudiar Investigación en Comunicaciones para obtener una maestría mientras ejercía su oficio en todos los niveles de producción en los primeros días de la televisión en blanco y negro en vivo bajo la guía de los profesionales que operan la estación educativa pionera WGBH. . La tesis de maestría de Kelman, The Role of Television in the Massachusetts Gubernatorial Campaign de 1958 , fue descrita por George D. Blackwood, PhD, (Profesor de Ciencias Políticas de la Universidad de Boston y Presidente del Proyecto de Ciudadanía), como una contribución innovadora a la comprensión del poder de estos nuevos medios para influir en la opinión pública. Kelman continuó su estudio de la cultura popular y las comunicaciones masivas (1960-1962), y ocupó cargos como investigador principal en el Centro de Estudios Internacionales del MIT, lo que le llevó a ser profesor asistente de la Universidad Estatal de Oregón como director de investigación bajo el Título VII de la Educación para la Defensa Nacional. Actuar por el estudio de los nuevos medios autenticando o repudiando la viabilidad de la instrucción televisada en todo el estado.

Al regresar a Boston (1962), Kelman fue contratado por WBZ-TV Boston como productor y director de televisión en vivo trabajando en lo que se sabía en ese momento (pre cinta de video), un turno en vivo de 8 x 6, es decir, 8 horas al día, 6 días a la semana @ $ 95. Como director de los primeros programas de televisión, se inició en Boomtown , un programa para niños protagonizado por una auténtica personalidad de vaqueros, Rex Trailer y su compañero Pancho, interpretado por Richard Kilbride, un actor de Boston de múltiples talentos. Boomtown fue una temporada de dos horas todos los sábados por la mañana, incluida la participación en el estudio de decenas de niños invitados que asistieron a cada transmisión.

Inmediatamente después del anuncio del asesinato del presidente Kennedy , Kelman encabezó la cobertura nacional remota de todos los eventos que emanan del Kennedy Compound en Hyannis Port, Massachusetts .

Después de los disturbios de Selma a Montgomery, Alabama (1965), el Rev. Dr. Martin Luther King, Jr. (un graduado de la Escuela de Teología de la Universidad de Boston ) eligió Boston para su próximo grito de guerra por la libertad racial. En una marcha de más de 20 millas por las calles del Gran Boston, las multitudes se estimaron en cientos de miles, negros y blancos de la mano, en armonía racial. Kelman, asignado para producir la cobertura documental de este evento fundamental, recibió una entrevista privada con King. La entrevista de Kelman formó el corazón del documental Martin Luther King en Boston .

Ese año, como productor / director de WBZ-TV y director de programación de asuntos públicos, Kelman formó una alianza profesional con un joven médico docente de la Facultad de Medicina de Harvard, Robert E. Fuisz, MD Fuisz trabajó en estrecha colaboración con Kelman para hacer realidad su visión de Proporcionar información médica al público con una serie matutina, Conocimiento médico para el hombre , durante 60 medias horas. El formato presentaba a Fuisz como médico y se distribuyó en todo el espectro de estaciones del Grupo W.

En ese momento, Group W, como participante estadounidense de la serie documental pionera Intertel , seleccionó a Kelman para representar al conglomerado de transmisión con sus socios en un programa de intercambio internacional entre Canadian Broadcasting Company , Channel 7 Australia y Rediffusion London . Allí fue asignado a su histórica serie documental semanal This Week .

Mientras estaba en Londres, Kelman recibió la noticia de que había sido nominado para el Premio de la Academia al Mejor Largometraje Documental por su producción en WBZ-TV Boston (1965), The Face of Genius , la vida de Eugene O'Neill narrada por Jason Robards . Variety (1966) lo denominó "... un trabajo magistral de soldar guiones, películas, imágenes fijas y música en una producción de primer nivel".

A su regreso a los Estados Unidos, Kelman y el director de noticias Edward Fouhy encabezaron la cobertura del Grupo W de las elecciones presidenciales de 1964 entre el candidato demócrata, el senador de Texas Lyndon Johnson y el senador republicano Barry Goldwater . En asociación con el futuro politólogo Samuel Popkin , entonces candidato a doctorado en el Centro de Estudios Internacionales del MIT y la compañía de computación estadounidense Control Data Corporation, describió en la década de 1960 como construyendo "... las computadoras más rápidas del mundo con diferencia", WBZ- La industria reconoció la cobertura de las elecciones por televisión como una emisora ​​pionera en el uso más temprano de los rendimientos porcentuales para los candidatos ganadores de proyectos para cargos públicos. El Grupo W luego asignó a Kelman para trabajar en asociación con The Brookings Institution y The Operation Government Committee del Congreso de los EE. UU. Produciendo y dirigiendo la declaración definitiva detrás de escena hasta la fecha sobre la naturaleza de las operaciones gubernamentales, 30 medias horas, el Congreso, la Presidencia y la Tribunales.

Y luego vino el otoño durante el verano de 1967, Nueva York. Bienvenido al mundo en decadencia de las películas Scopitone, un precursor de los videos musicales. La máquina Scopitone desarrollada en Francia, que causó furor durante los inicios de la era de los clubes de discoteca, era básicamente una máquina de discos de película con bandas magnéticas de 16 mm que proyectaba imágenes en una gran pantalla adyacente a una pista de baile y un bar. Kelman dirigió más de 30 títulos, uno al día durante 30 días, generosamente producidos en locaciones desde Coney Island hasta Catskills, desde Manhattan hasta Brooklyn, desde azoteas hasta piscinas, estaciones de metro, puentes, sitios de construcción, áticos, clubes nocturnos, estudios de baile. ... Sistema de sincronización de reproducción de audio, Éclair de mano de 16 mm, cinta magnética de 16 mm, p. Ej., Por nombrar algunos, The Tokens "The Lion Sleeps At Night", Mamie Van Doren "Lollypop" Lou Monte "Martha, Martha," Billy Daniels "Esa vieja magia negra", Tommy Edwards "Por favor, ámame para siempre", Bene King "Hay una rosa en el Harlem español". El proyecto terminó en desastre. Las películas nunca se estrenaron y ahí había otra historia.

Siguiente parada, la floreciente industria del conocimiento en 1968 Kelman fue director de una corporación pública (Medcom, Inc.) fundada por Robert E Fuisz, MD, especializada en educación médica y capacitación de personal de salud afín. Los documentales motivacionales de Kelman diseñados para cerrar la brecha de conocimiento entre el médico en ejercicio y el paciente permanecen en circulación: The Hyperactive Child, The Case For Population Control, Ashes to Ashes, Drug of Choice, 3 Times A Day, Aldosterone: Story Of A Hormone, Los trasplantadores y Christian Barnard, esquizofrenia. Kelman siguió siendo miembro de la junta corporativa y un ejecutivo de gestión clave hasta la venta de Medcom en 1983 a una empresa de Fortune 500.

En 1976, Fuisz & Kelman se asoció con Thomas W. Moore, entonces presidente de Tomorrow Entertainment y ex presidente durante 12 años durante la edad de oro de ABC-TV, (1958-1970), para formar The Tomorrow Entertainment / Medcom Co. Así fue ejecutado con la bendición de Richard Salant, presidente de CBS News, la primera serie de información dramática de no ficción en horario estelar bajo la égida de CBS Entertainment, The Body Human. concebido por Thomas W.Moore, co-creadores Robert E Fuisz, MD y Alfred R Kelman, producido y dirigido por Alfred R Kelman, escrito por Robert E Fuisz, MD

Al mismo tiempo, en 1979, a partir de las experiencias de filmar el especial anual de no ficción de siete años de CBS The Body Human, creció el comienzo de la televisión de realidad en horario de máxima audiencia para NBC, Lifeline, 13 horas de drama médico de la vida real.

En 1982, Fuisz & Kelman se asoció con el ejecutivo de NBC William F Storke, formando Entertainment Partners y 7 años después en asociación con Bernard Sofronski, ejecutivo de CBS a cargo del drama especial; equivalente a un tramo de 20 años para Kelman de películas y miniseries para televisión (ver Filmografía).

Años más tarde, 1992/93 Kelman, como productor independiente, se convirtió en un participante directo en un frenesí de los medios de comunicación sobre el tiroteo por la adolescente Amy Fisher de la esposa de su amante adúltero. El juez la apodó "Lethal Lolita" y le fijó una fianza de $ 2,000,000. Incapaz de recaudar la fianza, se produjeron una serie de enredos legales sobre si su abogado defensor, Eric Naiburg, tenía derecho a vender su historia a cambio de una fianza. Aconsejado por un abogado que cualquier persona detenida bajo fianza tenía el derecho constitucional a la libertad bajo fianza. Kelman y su socio productor de KLM Films, Inc, Philip Levitan de Nashville con la ayuda experta del agente Ron Yatter (un ex ejecutivo de The William Morris Agency) se convirtieron en garantes personales, obtuvieron los derechos del relato de primera mano de Amy Fisher sobre su historia que resultó en la película de la semana de NBC, Amy Fisher: My Story, la única vez en la historia de la televisión que las 3 cadenas, ABC, CBS, NBC emitieron un docudrama cinematográfico sobre el mismo tema con unas semanas de diferencia. La historia completa de Amy Fisher está excelentemente descrita como una obra sociológica de Sheila Weller, autora de "Amy Fisher: My Story".

Retrospectivamente, una carrera que abarca más de 50 años, el presupuesto bruto para las producciones de Kelman, es decir, el dinero gastado por encima y por debajo de la línea puesta en la pantalla, se estima en el rango alto de 8 cifras.

Durante los últimos años (2003-2009) Kelman estuvo preocupado por servir en el sector público. Un residente de Sagaponack, Nueva York, una aldea de 350 años dentro de la jurisdicción municipal de Southampton, Nueva York, en el extremo este de Long Island, que se encontró bajo intensa presión de los propietarios vecinos para dividirse en un tramo de 3 millas. de frente al mar para formar un pueblo incorporado de forma privada. Kelman, uno de los principales organizadores de la exitosa oposición, finalmente fue elegido Fideicomisario según las leyes del estado de Nueva York (2005) y apodado padre fundador de Incorporated Village of Sagaponack, los límites históricos de la aldea permanecen intactos.

Actualmente está trabajando en una trilogía de guiones basada en experiencias autobiográficas, "Hayfever", "At Water's Edge" y "Swan's Way". Más recientemente, en marzo de 2013, la primera producción de Kelman, "The Face of Genius", nominada al Premio de la Academia a Mejor Película Documental 1965, fue honrada con una proyección especial de 35 mm por parte del UCLA Festival of Preservation ante una audiencia en vivo en The Billy Wilder Theatre Los Angeles, que incluyó una sesión de preguntas y respuestas. Una sesión dirigida por el destacado historiador y crítico de cine Paul Malcolm. Ahora está disponible como una edición especial digitalizada para estudiantes de las Escuelas Universitarias de Drama en todo el mundo, y también está disponible para su proyección en el Centro Nacional de Teatro Eugene O'Neill.

En febrero de 2016, se exhibieron los dibujos a lápiz de Kelman, una exhibición de un mes en una galería de Washington CT, "Un año de energía desplazada", seleccionada de 1992/93 mientras estudiaba en la Art Student League de la ciudad de Nueva York, bajo la tutela de Michael Burban. , maestro de dibujos de figuras y autor, "Lecciones de los maestros", un estudio clásico de la belleza anatómica de la obra de Miguel Ángel. Desde noviembre de 2016 hasta marzo de 2017, se exhibieron 18 dibujos de la vida influenciados por y después de los Maestros del Renacimiento en Lotos, un club privado de la ciudad de Nueva York fundado en 1870 dedicado a las artes y la literatura, siendo Mark Twain uno de sus primeros miembros.

Recientemente publicado 2018 Of Time & The River - Portrait Of A New England Town - Washington Connecticut, un estudio de 160 páginas en fotos y versos delineados por las cuatro estaciones.

Kelman se casó en 1970 con Janice Marguerite Legg de Londres, Inglaterra. Su hijo, Nic Kelman , es novelista y guionista.

Honores

Licenciatura en Boston University, cum laude. Beca de posgrado WGBH (1958) - MS Boston University, Communications Research (1959) - Colección para el estudio de nuevos medios, American Heritage Center, Universidad de Wyoming (1979) - Premio al alumno distinguido, Escuela de Comunicación Pública, Universidad de Boston (1983) Royal Charity Premiere, A Christmas Carol, The Odeon Cinema, Leicester Square, Londres, en la graciosa presencia de Su Majestad la Reina Isabel (1984) - Vicepresidente, Emérito Reino Unido East Sussex y Romney Marsh Foxhounds - Proclamación de aprecio, Village of Sagaponack, NY (2009) = Proyección del UCLA Festival of Preservation de "The Face of Genius" ante una audiencia en vivo, seguimiento de preguntas y respuestas, Billy Wilder Theatre, Los Ángeles, (2013) Gallery Exhibit (2016) Washington Ct, "A Year of Energía desplazada, "The Works of Alfred Kelman, Art Student League, NYC, 92/93,

Premios

Nominado al Oscar, Mejor largometraje documental

El rostro del genio (1966)

Sindicato de Directores de América, logro directivo excepcional

El cuerpo humano: El sentido mágico (1979) El cuerpo humano: El cuerpo hermoso (1982) El cuerpo humano: El viaje interior (1984)

Premio emmy

The Body Human, CBS, Logro documental sobresaliente Los meses milagrosos (1977) El sentido mágico (1979) El cuerpo hermoso (1980) El avance biónico (1981) El proceso amoroso (1983) El código viviente (1983) El viaje interior (1984) )

Premio especial Emmy

Lifeline NBC (1979)

Premio George Foster Peabody

El cuerpo humano: El río rojo CBS (1978)

Filmografía de productor y director

The Face of Genius (1965) Grupo W Lifeline NBC 13 episodios (1978–79) The Body Human: CBS The Miracle Months (1977) The Vital Connection (1978) The Red River (1978) The Magic Sense (1979) The Body Beautiful (1980) Los hechos para los niños (1980 Los hechos para las niñas (1980) Los sexos (1979) Los sexos II (1980) Convertirse en una mujer (1981) Convertirse en un hombre (1981) El avance biónico (1981) El proceso amoroso (1981) ) El código viviente (1983) El viaje interior) 1984)

Filmografía de productor

To Catch A King (1984 HBO) Robert Wagner y Teri Garr, dirigida por Clive Donner ("What's New Pussycat") Escrita por Roger O Hirson

A Christmas Carol (1984 CBS) George C Scott, dirigida por Clive Donner, adaptada de la historia original de Charles Dickens por el dramaturgo de Broadway Roger O Hirson ("Pippin")

Los últimos días de Patton (1986 CBS) con George C. Scott, dirigida por Delbert Mann (Premio de la Academia "Marty")

La historia de Ted Kennedy, Jr. (1986 NBC) con Craig T. Nelson y Susan Blakely, dirigida por Delbert Mann

Una amistad especial (1987 CBS) con Tracy Pollan y Akosua Busia, dirigida por Fielder Cook ("Una mano grande para la pequeña dama" 1987)

Napoleon & Josephine: A Love Story (1987 ABC) miniserie de seis horas con Armand Assante y Jacqueline Bisset, dirigida por Richard Heffron

The Plot To Kill Hitler (1990 CBS) con Brad Davis Madolyn Smith Ian Richardson, dirigida por Lawrence Schiller ("Peter The Great") Director de fotografía Freddy Francis (2 veces ganador del Oscar)

Onassis: El hombre más rico del mundo (ABC) con Anthony Quinn, Raul Julia, Jane Seymour, dirigida por Waris Hussein, director de fotografía Denis Lewiston

Labor of Love: The Arlette Schweitzer Story (1993 CBS) con Ann Jillian, dirigida por Jerry London ("Shogun" "Chiefs")

Amy Fisher: My Story (1993 NBC) con Noelle Parker Ed Marinaro, dirigida por Bradford May

Referencias

  • Revista "Look" "Jackie Gleason" 1952 -
  • Alumnos de Béisbol de la Universidad de Boston 1958 -
  • Carta a Kelman de George Blackwood Ph.D, 19 de septiembre de 1959 -
  • Centro de Estudios Internacionales, MIT 1959 -
  • Sistema de Educación Superior del Estado de Oregon "Instrucción Televisada de Universidades Juveniles del Estado de Oregon, 1959-1962" -
  • Cintas de archivo WBZ-TV 1985 Grupo W Westinghouse Broadcasting -
  • Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas -
  • "Variedad" 1966 -
  • Academia de Artes y Ciencias de la Televisión -
  • Centro de la herencia americana de la Universidad de Wyoming -
  • Proclamación del pueblo de Sagaponack 2009 -

enlaces externos