Alessandro Sanquirico - Alessandro Sanquirico
Alessandro Sanquirico (27 de julio de 1777, en Milán - 12 de marzo de 1849, en Milán) fue un italiano escénica diseñador, arquitecto y pintor. Inició su carrera en conjunto con destacados artistas de la época como Paolo Landriani , Giovanni Pedroni, Giovanni Perego y Georgio Fuentes. Además, estudió arquitectura y perspectiva con Giuseppe Piermarini , el arquitecto de la ópera de La Scala .
En total, diseñó más de 300 producciones para esa casa, incluidos muchos estrenos. En concreto, incluyeron cuatro óperas de Vincenzo Bellini .
Obras
Durante quince años, de 1818 a 1832, Sanquirico dominó el estilo visual de La Scala, no solo en el escenario, sino también en el auditorio. Diseñó los ballets de Salvatore Viganò a principios del siglo XIX, y los estrenos mundiales de La gazza ladra de Rossini , Il pirata de Bellini , La straniera , La sonnambula y Norma en 1831. Sus escenografías fueron preparadas para las obras de Donizetti en La Scala, entre ellos Anna Bolena cuando apareció allí, Ugo, conte di Parigi y L'elisir d'amore , ambos en 1832, y el estreno de Lucrezia Borgia en 1833.
Proporcionó las decoraciones para la celebración de la coronación de Fernando I de Austria , como rey de Lombardía y el Véneto. Además trabajó en el Teatro Alberti de Desenzano , el Teatro Sociale de Canzo , el Teatro Sociale de Como y el Teatro Municipale de Piacenza . Trabajó con Andrea Appiani y Bargigli en el diseño de la Arena Civica de Milán y proporcionó la escenografía para ballets de Salvatore Viganò . Ayudó a decorar techos en la Catedral de Milán .
Evaluación
Al describir la escala de la obra de Sanquirico, Daniel Snowman analiza algunas de sus características en relación con el creciente estilo romántico de la ópera italiana desde la década de 1820 en adelante:
- Los diseños escénicos cobraron nueva vida cuando artistas imaginativos como Sanquirico en Milán y Pierre-Luc-Charles Ciceri en París se esforzaron por recrear visualmente el espíritu y la escala de los dramas románticos que mostrarían sus diseños. Los decorados típicamente revelarían un rico primer plano adornado con una arquitectura evocadora de una época anterior, abriéndose a un paisaje distante bordeado por un diorama en movimiento en lugar de un telón de fondo estático.
Paul Sheren agrega además que la fórmula señalada por Snowman "satisfizo las necesidades estéticas de las audiencias románticas para el espectáculo". Sheren concluye señalando que "una de las razones de la influencia internacional de Saquirico fue que las carteras de grabados pintados a mano basados en sus dibujos teatrales y arquitectónicos se publicaron, circularon y copiaron extensamente". En las "Fuentes" a continuación se incluye un ejemplo de uno de los volúmenes de Raccolta di varie decorazioni . Fueron publicados por Ricordi en Milán a partir de 1818.
Otro aspecto destacado de su trabajo fue que la iluminación del escenario, inicialmente de aceite y lámparas de Argand, funcionaba bien con "su equilibrio de contrastes y colores", pero ayudaron a crear los "estados de ánimo sugeridos en los libretos de muchas óperas [incluido] el pánico abrumador en la inminente destrucción de Pompeya en L'ultimo giorno di Pompei de Pacini para Nápoles en 1825 "y para La Scala en 1826. Además, en lo que respecta a la iluminación, al final de su carrera (se retiró en 1832), Sanquirico se adaptó a la introducción de iluminación de gas con el resultado de que "sus escenografías pintadas mostraban una sensibilidad a los matices de la luz".
En una escala más amplia sobre el avance de los estilos operísticos, Baker sugiere que el espectacular decorado de L'ultimo giorno "jugó un papel importante en el establecimiento de la gran ópera en París".
Referencias
Notas
Fuentes citadas
- Baker, Evan (2013), "Alessandro Sanquirico" en From the Score to the Stage: An Illustrated History of Continental Opera Production and Staging . Chicago y Londres: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-03508-6 .
- Bianconi, Lorenzo; Giorgio Pestelli (eds.) (1988) Storia dell'opera italiana . Edizione di Torino. ISBN 88-7063-053-6 . (Trad. De Kusmick Hansell, ver más abajo) (en italiano)
- Biografía en balletto.net (en italiano)
- Kusmick Hansell, Kathleen y col. (1988), Il Ballo teatrali e l'opera italiana
- Morbio, Vittoria Crespi (2013), Alessandro Sanquirico. Teatro, feste, trionfi (1777-1849) , Allemandi (en italiano) ISBN 978-8842222743
- Sanquirico, Alessandro (1830), Raccolta di varie decorazioni sceniche inventate e dipinte dal pittore Alessandro Sanquirico per I´ll Reale teatro alla Scala en Milán . Milán y Florencia: Ricordi & Co. c. 1830-40 (1830). Se presume que es la 3ª edición después de las versiones 1818-29. Disponible en Internet Archive
- Sheren, Paul (1998), "Sanquirico, Alessandro", en Stanley Sadie , (Ed.), The New Grove Dictionary of Opera , vol. Cuatro. Londres: Macmillan Publishers, Inc. ISBN 0-333-73432-7 ISBN 1-56159-228-5
- Muñeco de nieve, Daniel (2009), El escenario dorado: una historia social de la ópera . Londres: Atlantic Books.
Bibliografía
- Olivero, Gabriella (2015). "El" Nuevo "Bablylon de Alessandro Sanquirico". Música en el arte: Revista internacional de iconografía musical . 40 (1-2): 125-138. ISSN 1522-7464 .
- Viale Ferrero, Mercedes (2015). "L ' Ultimo giorno di Pompei nell'immaginazione di Alessandro Sanquirico (ovvero: Come ricostruire una città per poterla distruggere)". Música en el arte: Revista internacional de iconografía musical . 40 (1–2): 79–97. ISSN 1522-7464 .